Та циркт хэр удаж байна вэ?
Хүүхэдээсээ кино театр, театр, дуурь, цирк гэх мэт хаашаа явахыг илүүд үздэгийг асуугаарай.
Эцсийн эцэст "Үнэн хүүхдийн амаар ярьдаг" тийм үү?
Өнгөлөг, эрч хүчтэй үзэгдэл нь энэ төрлийн урлагийг хайхрамжгүй орхиж чадахгүй.
Цирк гэж нэрлэгддэг театр гарч ирэхээс өмнө энэ тоглолтын баатрууд байсан ч энэ урлаг харьцангуй саяхан үүссэн!

Цирк гэдэг нь тойрог гэсэн утгатай латин үгнээс гаралтай бөгөөд энэ нь санамсаргүй хэрэг биш юм! Циркийн талбай нь морин акробат тоглох зориулалттай байсан бөгөөд энэ нь үндсэндээ циркийн анхны трик юм. Циркийг үндэслэгч Филип Астли нь Английн циркчин, гайхалтай морьтон байсан. 1770 онд тэрээр Лондонд морь унах сургуулийг байгуулж, морины үзүүлбэр үзүүлжээ.
Хашаатай байх татсан олсТоглолтын талбай, улаан хүрэмтэй Астли, хараал идсэн арьсаар хийсэн богино өмд, чавгатай малгай (бага зэрэг өөрчлөгдсөн хэлбэрээр энэ хувцас хожим морьтончдын дүрэмт хувцас болно), хоёр хүнээс бүрдсэн найрал хөгжмийн эгшигт Хатагтай Астлигийн цохиж байсан лимбэ болон бөмбөр Лондончуудад нэг, хоёр морины хүчийг үзүүлэв.

1780 онд Астли морь унах талбай барьжээ задгай агаар, "Астли амфитеатр" гэж нэрлэгддэг хаалттай лангуугаар хүрээлэгдсэн. Энэ жил түүний арван настай хүү Жон дэвжээнд анхны тоглолтоо хийсэн.
Морьтон акробатын үзүүлбэрээс гадна уяаны бүжигчин, харайгч, акробатчин, жонглёрчин, пантомим, циркийн алиалагчийг анхлан нэвтрүүлсэн.
Эдгээр үзүүлбэрүүд нь орчин үеийн циркийн үлгэр жишээ болсон.

Морь унах нь зуу гаруй жилийн турш циркийн гол тоглолт хэвээр байв. Мөн энэ шоунд зөвхөн эрчүүд төдийгүй эмэгтэйчүүд ч оролцсон.

Энэ зураг нь Эдвардын үеийн морьтон бүсгүйчүүдэд ямар хэцүү байсныг харуулж байна. Морьтон эмэгтэй морь унасан бүх үсрэлт, мэх хийхээс гадна морины хажуугаар сууж байхдаа хатуу корсет руу татагдах ёстой байсан бөгөөд энэ нь түүний хөдөлгөөнийг ихээхэн хязгаарлаж, өдтэй асар том малгай өмссөн байв (I. Эдгээр малгайн дээр цутгасан бүх элементүүдийг жагсаахгүй), хэд хэдэн том, хатуу тээглүүрээр толгой дээр нь найдвартай бэхэлсэн. Тэр үргэлж дэгжин, дэгжин хэвээр байх ёстой.

Дундад зууны үеэс 18-р зууны үе хүртэл Европ даяар болсон үзэсгэлэн худалдаан дээр олс татагчдыг ихэвчлэн нэрлэдэг байв. Энэхүү алдартай Голландын охин 17-р зууны сүүлчээс эрэгтэй хүний ​​хувцас өмссөн. Камзол, оймс, оймс дээр 16-р зуунд эрэгтэй хувцас өмссөн бөмбөрцөг хэлбэртэй, хөвөн доторлогоотой ширмэл өмд (Haut de Chausse) байв. Яагаад эрэгтэйчүүдэд? Тийм ээ, энэ нь маш энгийн, тэр үеийн охид банзал өмссөн байсан, төсөөлөөд үз дээ, чи дээшээ хараад юу харж байна вэ?, Тэр үед зарчмын хувьд дотуур хувцас байхгүй байсан, магадгүй энэ шоуг өөрөөр нэрлэх байсан байх! Загварын банзалны хэлбэрүүд янз бүрийн чиглэлд өссөн тул энэ хувцас нь түүнд амархан хөдөлж, даруу байдлыг хамгаалж байв. Хэдийгээр 19-р зууны алдарт олсоор алхагч байсан ч Хатагтай Саки банзал өмсөн дасгалаа хийдэг байжээ.

Хатагтай Саки таван настайгаасаа л дэвжээнд тоглож байсан. Тэрээр эцэг эх, аялагч жүжигчид, үзэсгэлэнгийн бүжигчид болох Жан Батист Лаланн, Хелен Масгомиери нарын хамт Парист иржээ. XVI Людовик хааны ах Гүн д'Артуа ааваасаа Наварин ле Фамех нэрээр бүжгийн хичээл авчээ.
1816 онд тэрээр Парисын бульвар ду Ариун сүмд өөрийн театраа нээв. Хатагтай Саки театр (албан ёсоор Акробатын театр гэж нэрлэдэг) 1830 он хүртэл үзүүлбэр үзүүлжээ.
Хатагтай Саки 75 нас хүртлээ утсан дээр бүжиглэсээр байв.

Леотард, Жан Мари Жюли (1830-70). Тэрээр Францын циркийн жүжигчин, анхны агаарын гүйгч байжээ. Леотард "Трапецаас трапец руу нисэх" дугаарыг бүтээсэн бөгөөд түүний өөр нэг агуу өв бол түүний нэрээр нэрлэгдсэн хувцас юм: (Англи хэлнээс leotard) leotard, өөрөөр хэлбэл өнөөгийн усны хувцас. Анхны усны хувцас нь өмсгөлийн костюм байсан. Энэ нь хөдөлгөөн хийх эрх чөлөөг олгож, хувцас олсоор орооцолдох аюул учруулахгүй.

Жан Мари Жюли 1859 онд Парисын Наполеон циркт анхны тоглолтоо хийсэн. Мөн Европт маш их алдартай болсон.

(Өөр хэдэн Leotard костюм.)

тухай хэлэхээс өөр аргагүй царайлаг хүүхөнгөнтэй буржгар үсмөн өндрөөс айдаггүй, энэ бол Уильям Леонард Хант, эсвэл түүнийг Эль Нино Фарини гэж нэрлэдэг. Тэрээр 1850-иад онд АНУ-ын Мэн мужийн хаа нэгтээ Васгейт болон төрсөн бөгөөд өнчин хүүхэд байсан бөгөөд алдарт уяач Гильермо Антонио Фарини үрчилж авч, сургаж байжээ.

Эль Ниньо (Испани хэлээр "хүү" гэсэн утгатай) 1886 онд дөнгөж 10 настай байхдаа "Le Tambour Aerial" буюу агаарын бөмбөрчин хэмээх жүжигээрээ олон нийтийг цочирдуулжээ. Хүзүүгээрээ олсыг барьж, дүүжин бөмбөр дээр гоцлол тоглож чадсан.

17-р зуунд зэрлэг амьтдыг үзэсгэлэн худалдаанд үзэх боломжтой байсан бөгөөд 1793 онд Пидкок гэгч хүн Лондонд амьтны бирж байгуулжээ.

Алиалагч гэдэг үгийг англиар орчуулбал дов толгод, хүмүүжилгүй, эелдэг бус хүн, голдуу алиалагч, ядуу хүмүүс, архичид, иймээс уламжлалт улаан хамар байх болно.

(эдгээр алиалагч таныг инээлгэхээс илүү айлгах магадлалтай!)

Алиалагч Август, 19-р зууны эхэн үе

Алиалагч

Алиалагч Фрэнк Бэйл "Сармагчин ба нохой" шоугаараа

20-р зууны дунд үе

Алиалагч "Ричо", 1957-59

Циркийн амьдралаас өөр хэдэн зураг, гэрэл зургууд.

Орчин үеийн циркийн эцэг нь Английн морин цэрэг ахлах түрүүч Филип Астли (1742-1814) юм. Мөн түүний цирк нь морь унах сургууль болж эхэлсэн!

Филип Астли багаасаа моринд дуртай байсан бөгөөд тухайн үеийнхээ шилдэг уяачдын нэг байжээ. Астли луугийн дэглэмд алба хаасны дараа морь унах багш болжээ.

Домогт өгүүлснээр азтай боломж түүнд хувийн бизнесээ нээхэд тусалсан. Домогт өгүүлснээр тэрээр Вестминстерийн гүүрээр явж байхдаа алмаазан бөгж олжээ. Хэсэг хугацааны дараа хувь тавилан түүнийг Жорж III-тай хамт авчрав. Астли хааны морийг зогсооход тусалснаар мориных нь гэнэтхэн эргэлдэж байв. Аврагдсан хаан Филипт өгөөмөр талархал илэрхийлэв. Филипп олсон орлогоороо 1768 онд Ламбет дахь Halfpenny Hutch-д морь унах талбай нээв. Энэ бол дугуй тавцан байв.

Хүмүүсийн анхаарлыг татах, сурагчдын тоог нэмэгдүүлэх зорилгоор хичээлийн дараа сургууль дээр үзүүлэх тоглолт хийсэн. Оролцох нь үнэ төлбөргүй байсан ч тэр үеийн морин шоуны заншлын дагуу тоглолт бүрийн дараа мөнгө цуглуулдаг байв.

Морины үзүүлбэрүүд маш хурдан алдартай болсон тул Филипп тэдэнд зориулж тусдаа барилга барихаар шийджээ. 1769 онд тэрээр Вестминстерийн гүүрний ойролцоох илүү ашигтай газар руу нүүжээ. Шинэ байранд Астли төлбөртэй элсэлтийг нэвтрүүлсэн: тэр үед театрууд үйлчлүүлэгчдийн мөнгөөр ​​оршин тогтнох нь аль хэдийн хэцүү байсан тул аль болох олон үзэгчдийг тоглолтод татах шаардлагатай байв. Үзэсгэлэнгийн тасалбарын үнэ нэг шиллинг, зогсох тасалбар зургаан пенни үнэтэй. Хэдийгээр энэ барилга нь дээвэргүй байсан ч Лондонгийн цаг агаарын гэнэтийн байдлаас аль хэдийн хамгаалагдсан бөгөөд модоор хийсэн байнгын бүтэцтэй байв. Түүнчлэн Астли тайзыг тойрсон хамгаалалтын олс хаалтуудыг энд барьсан юм. Мөн дууны эффектийг зохицуулах бөмбөрчин хөлсөлжээ. Тоглолтыг илүү сонирхолтой болгохын тулд Астли Лондонгийн амжилттай театруудын туршлагад хандаж, үзүүлбэрт анхны визуал жанрын уран бүтээлчид болох акробат, жонглёр, бүжигчин, олсоор алхагчдыг татан оролцуулахаар шийджээ.

Цирк морьдоос гадна бусад амьтдыг ч үзүүлэв. 1769 онд генерал Жек хэмээх "дайны сармагчин" Астлигийн талбайд тоглосон боловч 1816 онд Парисын циркт хоёр заан олон нийтэд бүхэл бүтэн үзүүлбэр үзүүлэх үед том амьтад гарч ирэв: их биетэй алим авч, шил нээж, агуулгыг нь ууж, торхны эрхтэн дээр тоглов.

Ийнхүү 1770 он гэхэд Филип Астлигийн үзүүлбэрүүд морь унах, акробат, пантомимийн холимог байв.

Түүний таамаглаж байсанчлан тоглолтын шинэ хэлбэр маш амжилттай болсон. Ийнхүү бидний мэдэх цирк бий болжээ. Астли амфитеатр гэж нэрлэгддэг байгууллага нь Европ дахь анхны цирк байв.

Талбайн дугуй хэлбэрийг зохион бүтээх нэр төрийн хэрэг нь заримдаа алдаатай мэдэгддэг шиг Астлигийнх биш юм. Тэр үед акробатчид дугуй тавцан дээр аль хэдийн үзүүлбэр үзүүлж байсан. Ингэснээр тэд үргэлж үзэгчдийн хараанд байх боломжтой бөгөөд энэ нь задгай газар давхихад тийм ч хялбар биш юм. Гэсэн хэдий ч Астли талбайн оновчтой диаметрийг боловсруулсан. Эхлээд Astley-ийн циркийн бөгжний диаметр нь 62 фут (ойролцоогоор 19 метр) байв. Морьтонтой бэлтгэл хийж байхдаа Филипп талбайн хамгийн оновчтой диаметрийг 42 фут (ойролцоогоор 13 метр) гэж олсон. Энэ нь давхиж буй морины унадаг хүнд хамгийн оновчтой төвөөс зугтах хүчийг бий болгохоор сонгосон.

1777 оны 8-р сарын 4-нд Лондонд нэгэн ер бусын байгууллага нээгдэв. Жуулчдыг жинхэнэ гэнэтийн бэлэг хүлээж байв: Европ дахь анхны театрын циркийн тоглолт. Энэ нь морин спортын үзүүлбэрүүд давамгайлж байв: уран гулгалт, бэлтгэл, морьтон-акробатууд, "морьчдын амьд пирамидууд" бүрэн давхих замаар баригдсан. Астли хамгийн түрүүнд харайлтын үзүүлбэр үзүүлжээ - дугуйгаар алхаж, гүйж, давхиж буй морин дээрх гимнастикийн дасгалууд.

1780 онд Астлигийн амфитеатр нь лангуу, хайрцаг, тагт бүхий доторх газар болжээ.

Өөрийн шинэ бүтээлийн амжилтыг хараад Филип бусад хотуудад ижил төстэй амфитеатруудыг зохион байгуулжээ. Түүний амьдралын туршид Европ даяар арван найман салбар нээгдэв. Тэрээр 1782 онд Парист баригдсан Английн амфитеатр гэж нэрлэгддэг циркт их цаг зарцуулжээ.

Астли өөрөө энэ байгууллагыг хэзээ ч "цирк" гэж нэрлэж байгаагүй, учир нь энэ үгийг түүний өрсөлдөгч Чарльз Дибдин 1782 оны 11-р сарын 4-нд Чарльз Хьюзтэй (Астлигийн бүлгийн гишүүн асан) хамт өөр нэг амфитеатр, хагас цагийн дугуйн спортыг бий болгосон. сургуулийн унаа. Тэрээр өөрийн байгууллагыг "Хааны цирк, морин спорт филармонийн академи" гэж нэрлэсэн. Хатан хааны цирк, морин спорт филармонийн академи) Ламбет дахь Астли амфитеатрын ойролцоо. Энэхүү тансаг, нүсэр нэрний нэг хэсэг нь циркийн шинэ цэнгээний ерөнхий нэр болжээ.

Астли 1814 оны 1-р сард Парист нас барав. Түүний өв залгамжлагчид циркийн бизнесийг үргэлжлүүлэв. Францын амфитеатр 1826 он хүртэл, Лондонгийн цирк 1893 он хүртэл оршин тогтнож байжээ.

Унциклопедийн материал

"Цирк" гэдэг үг нь "тойрог" гэсэн утгатай латин цирк гэсэн үгнээс гаралтай. Цирк гэдэг нь арван гурван метрийн дугуй талбай бүхий барилга, агаарт нисэгч, акробатчдын тоног төхөөрөмжийг түдгэлзүүлсэн бөмбөгөр, үзэгчдийн суудал бүхий амфитеатр юм. Үүнээс гадна циркийн өөр нэг төрөл байдаг - хөдөлгөөнт, салдаг майхан, брезент майхан, угсармал бүтэцтэй. Майханыг маш хурдан угсарч, задалдаг. Америкийн Нэгдсэн Улсад гурван цагираг бүхий аялагч цирк байдаг бөгөөд уран бүтээлчид нэг дор гурван талбайд тоглодог.

Дэлхийн анхны циркийг 1780 онд англи хүн Ф.Астли Лондонд байгуулжээ. Задгай талбай дээр цаг агаар зөвшөөрвөл өдөр бүр оройн таван цагт үзүүлбэр үзүүлж эхлэв. Хөтөлбөрт морин спортын акробатын үзүүлбэрээс гадна уяаны бүжигчид, акробатчид, харайгчид, жонглёрчид анх удаа гарч ирэв. Гэвч дараа нь энэ гайхалтай аж ахуйн нэгжийг амфитеатр гэж нэрлэдэг байв. 1807 онд ах дүү Л., Э.Франкони нар Парист барилга барьж, түүний урд талд "цирк" гэсэн үг гарч ирэв.

Гэхдээ "Цирк" гэдэг үгийн илүү өргөн утгатай. Энэ нь театр, хөгжим, кино урлаг шиг бидний амьдралд бат бөх нэвтэрсэн урлагийн төрлийг тодорхойлдог. Циркийн урлаг нь тодорхой дасгал дээр суурилдаг - трик - гүйцэтгэхэд хэцүү, сэтгэл хөдлөлийн хувьд гайхалтай үйлдэл бөгөөд жишээлбэл, хөгжмийн эксцентрикүүд баавгайтай гар барин гарч ирэх үед жонглёр арван нэгэн цагираг дээшээ илгээж, гимнастикч гурвалсан дасгал хийдэг. агаарт эргүүлэх. Заль мэх, сэтгэл хөдлөл, уран сайхны хослолоос уран сайхны дүр төрх үүсдэг. Уран бүтээлч бүр өөрийн гэсэн дүр төрхтэй байдаг. Энэ бол гэнэн, хүүхэд шиг сэтгэл хөдөлгөм хазгай алиалагч, аймшиггүй хүмүүжүүлэгч, азгүй хөгжилтэй хөгжимчид бөгөөд эцсийн шатанд тэр даруй хамгийн дур булаам хүмүүс болж хувирдаг. "Циркэд" гэж Ю.Никулин бичжээ, "Та үргэлж илчлэлт, нээлт хэрэгтэй. Цирк үзэгчдийн өсөн нэмэгдэж буй эрэлт хэрэгцээг хангахгүй бол тэдэнд хэрэггүй болно” гэж ярилаа.

Циркийн үүсэл нь хүмүүсийн хөдөлмөр, зан үйл, цэргийн үйл ажиллагаа юм. Эртний папирус, гар бичмэл, гар бичмэлүүдээс өнөөгийн цагирагчдын алс холын өмнөх хүмүүсийн тухай анхны дурдлагыг бид олж мэднэ. Жишээлбэл, Египетийн Весткарын папирус нь Фараон Хеопсийн үед "тасарсан толгойг буцааж байранд нь тавьж, шувууг дахин ургуулах", "арсланг өөрийг нь дагахыг албаддаг" шидтэн, сургагч Жедигийн тухай өгүүлдэг. ямар ч хүлээсгүй." Архивын баримтаас олж болно сонирхолтой мэдээлэлциркийн урлагийн тухай Эртний Грек, Эртний Ром, Энэтхэг, Хятад, Япон. Тэднээс бид сүүлийн гурван улсад хамгийн дуртай төрөл нь акробат, тэнцвэржүүлэгч жүжиг, жонглёр байсан бөгөөд тэдгээр нь уян хатан чанар, тод үндэсний амтаараа ялгагдана. Зайлшгүй салшгүй хэсэгүзүүлбэр нь заль мэх байсан.

Оросын цирк ч бас сонирхолтой түүхтэй. Ардын баяр наадам, үзэсгэлэн худалдаан дээр аялагч уран бүтээлчид - хүчтэн, акробатчин, олсоор алхагч, амьтан сургагч, сэлэм залгигчид, илбэчдийн үзүүлбэрийг ихэвчлэн үздэг. 1619 онд Рязань хотын Григорий Иванов гаршуулсан арслантайгаа Цар Михаил Федоровичийн ордонд ирэв. 18-р зуунд Гадаадын зочин жүжигчид Москва, Санкт-Петербургт гарч ирэн, шашингүй зочны өрөөнүүд, түүнчлэн яаран баригдсан өрөөнд үзүүлбэр үзүүлжээ. 19-р зуунд Анхны чулуун байнгын байрыг Санкт-Петербург, Москвад барьсан. 1880 онд Москвагийн Цветной бульварт худалдаачин Даниловын оффис алдарт морьтон, сургагч Альберт Саламонскийд зориулж циркийн барилга барьжээ. (Оросын уран бүтээлчид бизнес эрхэлж, хүлээн зөвшөөрөгдөхийн тулд нэр, овог нэрээ гадаад байдлаар өөрчлөхөөс өөр аргагүй болсон.)

Оросын анхны суурин циркийг ах дүү Никитин нар бүтээсэн бөгөөд тэд өөрсдийн удам угсаа нь хамжлагад байсан. Аким, Петр, Дмитрий Никитин нар Саратовын хашааг тойрон алхаж, торхны эрхтэн, яншуй шигтгээтэй байв. 1873 онд тэд өөрсдийнхөө нэрээр майхан худалдаж аваад 12-р сарын 25-нд Пенза хотод Сура голын мөсөн дээр цаснаас цэвэрлэв. 1876 ​​онд тэд Саратов хотод цирк нээжээ. 1870-1880 онд Ах дүү Никитин нарын модон чулуун циркүүд Иваново, Киев, Астрахань, Баку, Казань, Симбирск болон бусад хотод өссөн. Орост циркийн бизнесийн үндэс ингэж тавигдсан.

Алдарт хошигнол алиалагч, сургагч багш Анатолий, Владимир Дуров нар Никитинд тоглов. Гайхамшигт алиалагч, акробатчин Виталий Лазаренко энд ажиллаж байсан. 1914 онд Москвагийн Садово-Триумфальная дахь Никитиний циркийн ойролцоо тэрээр Энэтхэгийн гурван заан дээгүүр үсрэн дээд амжилтаа тогтоожээ. Никитинүүд Францын бөхийн дэлхийн олон удаагийн аварга Иван Поддубный болон түүний шавь, мөн дэлхийн аварга Иван Зайкин нартай эхэлсэн. Арена дээр Зайкин 30 хүртэл хүн авирч байсан тавцан барьжээ. Түүний мөрөн дээр цахилгааны шон хагарчээ. Мастер жонглёрчид Ксения, Михаил Пащенко нар ур чадвараа харууллаа. Тиймээс, Михаил, духан дээрээ шатаж буй гэрлийг барьжээ керосин чийдэн, дөрвөн лааны суурьтай жонглёр хийж байв. Ксения духан дээрээ тавьсан таяг дээрээ буцалж буй самовартай тавиур бариад нэг гараараа нэг гараараа шилтэй тавиурыг тэнцвэржүүлж, нөгөө гараараа саваа саваагаар эргүүлэв.

Оросын уран бүтээлчдийн нэрс янз бүрийн тавцанд - П.С.Крутиков, Е.А.Стрепетов болон бусад мужийн циркт тод гэрэлтэв. 1888 онд Парист олон улсын акробатын анхдугаар тэмцээнд уригдан ирсэн акробат И.Е.Сосин дэлхийд анх удаа газар дээр нь давхар сальто хийжээ. Алтан медаль, нэгдүгээр зэргийн дипломоор шагнагджээ. Хайруулын таваг, шүүр, хонх болон бусад хачирхалтай зэмсгүүд дээр өөрсдийгөө дагалдан явсан хөгжмийн алиалагч Бим-Бом нарын шүлгийг грамфоны пянз дээр бичжээ. Тэд циркийн уран бүтээлчдээс хамгийн түрүүнд дуурь, драмын жүжигчидтэй хамт концертод оролцсон. Яна Полди нэрээр алдаршсан И.К.Подрезов унадаг дугуйн дээр хоёр сандал дээр зогсож, жолооны дээгүүр пируэт хийж, унадаг дугуй дээр янз бүрийн акробатын мэхийг хийжээ.

Октябрийн хувьсгал нь зан чанар, зохион байгуулалтын томоохон өөрчлөлтийг хийсэн бүтээлч үйл ажиллагааталбайн мастерууд.

1919 оны 8-р сарын 26-нд В.И.Ленин Зөвлөлийн тогтоолд гарын үсэг зурав Ардын комиссарууд"Театрын бизнесийг нэгтгэх тухай"; Онцгой анхааралциркт анхаарлаа хандуулсан. Зарлигт “Циркүүд нь нэг талаас ашигтай, нөгөө талаас олон нийтийг зорин ирэх, ялангуяа эрүүл бус элементүүдээс цэвэрлэх, хөтөлбөрийг нь уран сайхны аргаар сайжруулахад ардчилсан шинж чанартай аж ахуйн нэгжийн хувьд...” гэж тэмдэглэжээ. Циркүүдийг үндэсний болгож, Боловсролын Ардын Комиссариат руу шилжүүлэв.

Боловсролын ардын комиссар А.В.Луначарский Москвагийн Циркийн ордонд хийсэн илтгэлдээ: "Циркийн урлалын уламжлалыг хадгалъя, бид циркийн ажилчдад, ажилдаа үнэнч, шаргуу хөдөлмөрлөдөг хүмүүст туслах болно. Тэдний урлагийг шорооноос цэвэрлэж, бүх төрлийн амтгүй заль мэхийг аажмаар арилгаж, циркт хүч чадал, авхаалж самбаа, эр зоригийг харуулах, гайхалтай, хурц, сүржин үзүүлбэрээр инээд баясгах, бахдалыг төрүүлэх агуу ажлыг үлдээцгээе."

Манеж шинэ арга барилаар ярьж сурсан. 1921 онд Цветной бульвар дахь циркт уран барималч С.Т.Коненковын "Ялсан Самсон" хуванцар сюитийг тавьжээ. Эргэдэг дэвжээн дээрх бөхчүүд илэрхий найруулгаар хөлдөөж, финалд ялагдаж чадаагүй Самсон түүнийг хүлж байсан гинжийг таслав. 1930 онд В.В.Маяковскийн "Москва шатаж байна" баатарлаг-хувьсгалт пантомим тэнд тавигджээ. Киевийн цирк "Босогч Кармелюк" пантомимыг бүтээжээ.

Инноваци нь Зөвлөлтийн циркийн урлагийн салшгүй шинж чанар болсон. Акробатуудыг шонгоор харайлгах үйлдлийг гадаадад “Оросын саваа” гэж нэрлэх нь олонтаа бөгөөд энэ нээлтийн патент нь манай циркийнх гэдгийг дахин онцолж буй мэт. 1958 онд Омск хотод анх Борис, Валентин Исаев, Ирина Шестуа нар ийм үсрэлт үзүүлжээ. Ирина хэд хэдэн хүнд хэцүү мэх хийж, нэг хөл дээрээ сальто хийж дуусгав. Одоо давхар, тэр ч байтугай гурвалсан салютыг ижил төстэй шон (мөн ихэвчлэн шон) дээрээс хийдэг. Тэднийг агаарт харайх зорилгоор өсгөсөн. Тэд ганзаган дээр үсрэлт хийж эхлэв. Дасгалжуулагчид хүртэл тэднийг тоглолтондоо ашигладаг байсан.

Владислав Золкин, Светлана Микитюк нар талбайн эсрэг баавгайн баавгайг авчирсан бөгөөд тэд Hutsul бөгс, навчин тамхи, сарвуугаараа торхыг эргүүлж, дасгалжуулагчтай бөмбөг шидэж, янз бүрийн инээдтэй өвдөг шидэж байв.

Анатолий Калинин болон түүний нөхдүүд "Скейтборд дээрх акробатууд" гэсэн дугаарыг гаргасан (скейтборд бол дугуй дээрх самбар юм). Жүжигчид трамплин гулсуураас агаарт нисч, бие биенийхээ дээгүүр үсэрч, оньсого эргүүлж, уян хатан "платформ" руугаа буцаж унадаг. Акробатууд скейтборд дээр гулсаж, толгой дээрээ зогсоод, цагираг дундуур үсэрч, Арабын хажуугийн сальто хийдэг.

Өнгөрсөн зуунд Францын иргэн Леотардын циркт бэлэглэсэн агаарын нислэг ч мөн адил өөрчлөгдсөн байна. Леотард агаарын үсрэлтээр трапецаас трапец руу нисэв. Дараа нь жүжигчид хоёр гүүрнээс бие биенийхээ зүг хөдөлж эхлэв. Бөмбөгний доор баригч гарч ирсэн бөгөөд энэ нь нисгэгчдийг өргөж, өөрчилснөөр гүйцэтгэлд шинэ динамик өгсөн. 1919 онд Мексикийн А.Кодона анхны гурвалсан саллтыг хийжээ. Зөвлөлтийн найруулагч-багш Ю.Мандыч "Галактик" нислэгээ бүтээж, хамгаалалтын торны дээгүүр агаарын савлуурыг дээш өргөв. Александр Хертс тэргүүтэй гимнастикчид зайг таслахгүйн тулд хоёр талдаа бэхэлгээ суурилуулж, баригчтай гүүрийг татав. Циркийн нэг захаас нөгөө зах хүртэл 20 м-ийн төгсгөлд уран бүтээлчид ямар ч буултгүйгээр нисдэг.

Олон тамирчид циркийн шилдэг жүжигчид болдог. Алдарт махчин сургагч, холимог бэлтгэлийн анхдагч Николай Гладилщиков бол РСФСР-ын үнэмлэхүй аварга юм. сонгодог бөх. "Атлетик шүлэг" гэсэн дугаартай талбайд ажиллаж байсан Григорий Новак Зөвлөлтийн тамирчдаас анх удаа хүндийн өргөлтийн дэлхийн аварга цолыг хүртэж, том тавцан дээр тоглохдоо дэлхийн 100 гаруй рекордыг ахиулсан. Гайхамшигт морьтон Ирбек Кантемиров морин уралдаанд таван удаа улсын аварга болж байжээ. Учир нь сүүлийн жилүүдэдОлон зуун мастер, спортын мастерт нэр дэвшигчид дэвжээнд гарч ирэв.

Төрөл бүрийн талбай дээр мартагдашгүй үзмэрүүдийг бий болгосон - өнгөлөг циркийн шоу, гэнэтийн заль мэх, шинэ бүтээлээр дүүрэн. А.А.Волжанскийн “Прометей” үзмэр Төрийн шагнал хүртжээ. Волжанскийнхныг олсоор алхагч од гэж хочилдог байв. Нимгэн кабель ашиглан циркийн хамгийн орой дээр, олон давхар байшингийн өндөрт гарч, гайхалтай мэхээ хийж байна.

П.Н.Маяцкий “Эр зоригийн бөмбөлөг” үзвэрийг тавьсан. Циркийн бөмбөрцөг доор өлгөгдсөн асар том торон бөмбөгний дотор мотоцикльчид хурдацтай гүйж, зигзаг, гогцоо хийж байв. Дараа нь бөмбөрцгийн доод хэсэг нь живж, дээд хагаст ёроолгүй үлдсэн мэт мотоцикльчин толгой эргэх өндөрт эргэлдэж байв.

Дэлхийн олон орны сонинууд Э.Т.Киогийн сэтгэл татам байдлын талаар "Кио - 20-р зууны нууц" (Япон) гэж бичжээ. "Хэрэв та гайхамшгууд байдгийг харахыг хүсвэл Кио аялалд очоорой" (Дани). Лондон дахь Дэлхийн ид шидийн клуб түүний нэрийг хүндэт улаан самбарт нэгдүгээрт бичжээ. Копенгаген дахь Олон улсын эстрадын болон циркийн уран бүтээлчдийн логж түүнд алтан медалиар шагнагджээ.

1959 онд Лондонд Э.Т.Кеог дэлхийн бүх ид шидийн мэхний каталогийг үзжээ. Энэ нь 6000 заль мэхийг эмхэтгэн тайлбарлав. Зөвхөн нэг зургийн дор тайлбарын оронд "Хэн ч ийм заль мэхийг хэзээ ч хийж байгаагүй, хийхгүй" гэсэн гарчигтай байв. Нэг гимнастикч газар дээрээс гэнэт босч, шон шиг агаарт хөлдсөн мэт олсоор авирав. Гурван жилийн дараа E. T. Keogh энэ мэхийг тавьжээ. Өнөөдөр Кио циркийн гүрнийг түүний хөвгүүд болох I. E., E. E. Kio нар үргэлжлүүлж байна.

Дасгагчид сургагдсан амьтдын хамт сонирхолтой үзмэрүүдийг үзүүлэв. Бараг 100 төрлийн амьтан, шувууг алдарт Дуровын гүрний төлөөлөгчид авчирсан: Ю., В.Г. Дуров нар одой морь, тэмээ, тахө, заан, нохой, сармагчин, хотон ба тагтаа, гепард, далайн арслантай ажилладаг байв. ЗХУ-ын махчин амьтны анхны сургагч И.Н.Бугримова өөрийгөө талбайн гайхалтай мастер гэдгээ баталжээ. Түүний арслангууд торны дээгүүр савлуур дээр эргэлдэж, налуу олсоор авирч, хивсэнцэр дээр тархаж, пирамид хэлбэрээр жагсав. “Баавгайн цирк”-ийг В.И. Талбайд байсан баавгайнууд жонглёр тоглож, тэнцвэрийн дасгал хийж, унадаг дугуй, мотоцикль унаж, боксоор гулгаж, гулгадаг байв.

Зөвлөлтийн циркт түүнийг авчирсан олон нэр бий дэлхийн алдар нэр. Эдгээр нь циркийн бөмбөрцөг дор эргэлддэг металл эллипс дээр "Аварга семафор" таталтаараа тэнцвэрийн гайхамшгийг харуулсан эгч дүүсийн хөнгөн бөгөөд гоёмсог олсоор алхагч нар юм. Зоригтой, уян хатан жонглёрчид Александр, Виолетта Кисс нар тэнцвэржүүлэгч, акробатын элементүүдийг жонглёрд нэвтрүүлсэн. Мэдээжийн хэрэг, дэлхийн олон орны үзэгчдийн хайртай гайхалтай алиалагч нар. Алиалагчийн өвөрмөц мастер М.Н.Румянцевыг хүн бүр Харандаа гэдгээрээ мэддэг. Арена дахь хүний ​​баяр баясгалан, уй гашууг харуулсан дуураймал дүрүүдээ толилуулсан сэтгэлтэй Леонид Энгибаров. Юри Никулин, Михаил Шуйдин нар үгээр хэлэхийн аргагүй хөгжилтэй үзүүлбэр бүхий жанрын үзэгдэлд тоглосон. Нарлаг алиалагч хочтой, сэтгэл хөдлөм, сэргэлэн Олег Попов.

Зөвлөлтийн цирк үнэхээр олон үндэстэн болсон. Дагестаны уран бүтээлчид "Цовкра" олсоор лезгинка бүжиглэж, мөрнөөс мөрөн хүртэл сальто хийж, шидэх тавцангаас дээш нисч, гурвыг нь эгнүүлэн тавьдаг. Украины баг Владимир, Людмила Шевченко нарын "Арслангууд ба барууд" үзмэрээр бахархаж байна. Морьтон, одоо нохой сургагч Лола Ходжаеваг Узбекистан даяараа мэднэ. Давлет Хожабаевын “Азийн цуурай” аттракционын туркмен морьтон, Азербайжаны гимнастикчид, Назировууд, Тувагийн жонглёрчид, олсоор алхагч Оскал-Оол, холбоот болон автономит бүгд найрамдах улсын бүхэл бүтэн шигшээ багийг олон хүн мэддэг.

Найруулагч, зураач, хөгжмийн зохиолч, бүжиг дэглээч нар өнгөлөг үзмэрүүдийг бүтээхэд оролцдог. Зөвлөлтийн циркийн найруулагчийн тогтсон хэв маягийн тухай ярьж болно. Хувьсгалын дараах эхний жилүүдэд “Хар далайн дээрэмчин”, “Махновщина” пантомим жүжгүүдийг тайзнаа тавьж, 100 гаруй хүн цугласан үзэгчдийн сонирхлыг татсан нэрт зураач, найруулагч В.Труцци боловсруулж эхэлжээ. Энэ хэв маягийг А.Г.Арнольд, Г.С.Венецианов, Б.А.Шахет, М.С.Местечкин нар болон бусад олон чадварлаг найруулагч нар бүтээжээ.

Зөвлөлтийн циркт "Куба дахь багт наадам", "Энх тайвны хоолой", "Бахчисарайн домог" гэсэн хоёр хэсгээс бүрдсэн хөндлөн огтлолын үйл ажиллагаа бүхий бүхэл бүтэн үзүүлбэрүүдийг бүтээсэн. Тоглолтууд: "Бяцхан Пьер", "Бременийн хөгжимчид", "Болор шаахай" зэрэг нь хүүхдүүдэд зориулагдсан. "Мөсөн дээрх цирк", "Усан дээрх цирк", "Циркийн тойм" гэсэн бүлгүүд гарч ирэв.

Жил бүр циркийн жүжигчдийн гэр бүл нэмэгдэж байна. 1927 онд Москвад Улсын цирк, эстрадын урлагийн сургууль (ГУТСЕИ) нээгдэж, 1987 онд М.Н.Румянцевын нэрэмжит болжээ. Энд ирээдүйн рингмастерууд мэргэжлээ эзэмшиж, дунд боловсрол эзэмшдэг. Сургуулийн төгсөгчдийн дунд алиалагч Г.Т.Маковский, Г.А.Ротман, А.Н.Николаев, Ю Д.Куклачев, А.П.Марчевский, олсоор алхагч В.И., Н.И.Французов, жонглёрчид Е.Е.Биляуэр, С.М.Игнатов болон бусад олон хүмүүс байна. GUCEI-ийн загварыг дагаж Киев, Тбилиси, Унгар, Болгар, БНАГУ болон бусад социалист орнуудад сургуулиуд нээгдэв.

Кино найруулагч А.И.Медведкин “Цирк бол хамгийн өндөр нарийвчлалтай урлаг юм. Кино театраас ялгаатай нь энд бараг юу ч хийдэггүй." Үүний үнэлгээ үнэт эдлэлийн нарийвчлалМөн ур чадварыг жил бүр Монте-Карло дахь Олон улсын циркийн наадамд өгдөг. Энд дэлхийн өнцөг булан бүрээс шилдэг уран бүтээлчид ирдэг. Шилдгийн шилдгүүдэд тус наадмын Гран При шагнал болох “Алтан алиалагч” шагналыг гардуулдаг. Та зөвхөн нэг удаа ялах боломжтой. ЗХУ-ын уран бүтээлчдээс энэхүү хүндэт шагналыг баавгайтай савлуур дээрх акробатчид, Беляковууд, Леонид Костюк тэргүүтэй олсоор алхагч, алиалагч Олег Попов, Чечен-Ингуш морьтон Нугзаровууд, Владимир Довейко тэргүүтэй "Романтик" акробатын чуулга авчээ. .

Циркийн хэлийг бүх оронд орчуулагчгүйгээр ойлгодог. Ялангуяа гэрэл гэгээтэй, уран сэтгэмжтэй, сэтгэл хөдлөм байх үед. Манай циркийн тоглолтын өндөр ур чадвар, өнгөлөг, хөгжимлөг байдал, тэдний өөдрөг хандлага нь Зөвлөлтийн уран бүтээлчдийн аялан тоглолтыг дэлхийн бүх тивд хийх дуртай болгодог.

Оросын циркийн түүх нь сонирхолтой үйл явдлуудаар баялаг юм. Уран зохиолын олон эх сурвалжаас та циркийн жүжигчид, хуучин баркерууд, тэнүүчлэгч акробатууд, баавгайн хөтөч болон циркийн урлагийн бусад анхдагчдын тухай лавлагаа олж болно.

Циркийн урлаг нь Киеван Оросоос гаралтай. Буффонууд мөн ардын баяр наадам, үзэсгэлэн худалдаан дээр хошин шогийн үзүүлбэр үзүүлж, сургасан баавгай, нохойг үзүүлж, акробат, жонглёрын техникийг ашигладаг байжээ. 1619 онд Рязань хотын Григорий Иванов хаан Михайл Федоровичийн ордонд номхруулсан арслантай иржээ. 18-р зуунд Гадаадын зочин жүжигчид Москва, Санкт-Петербургт гарч, зарим нь Сибирьт хүртэл хүрчээ.

Оросын аялагч зураачдын дүр төрх - буффонууд нь харь шашны зан үйлтэй холбоотой байдаг. Buffoons - зугаа цэнгэлийн соёлын мэргэжлийн төлөөлөгчид, тосгон, хотуудаар "хамтлагууд" болон тэнүүчилж, баавгайнуудыг хөтөлж, хөгжилтэй дүрүүдийг тоглодог. Эдгээр "инээгчид", "годошникууд" нь ардын зугаа цэнгэл, "гуниг" - элэглэлийг тээгч байв. Киев хотын Гэгээн Софийн сүмийн 1037 онд хамаарах алдарт фрескууд дээр нударганы тулаанчид, хөгжимчид, шон барьсан тэнцвэржүүлэгчид, морин уралдааны зургууд байдаг. Манайд орчин үеийн ойлголтЭдгээр хүмүүс жүжигчин, дуучин, хөгжимчин, бүжигчин, акробатчин, жонглёрчин, илбэчин, дасгалжуулагчийн мэргэжлийг хослуулсан. Тэд хүмүүсийн цуглардаг уламжлалт газруудад - талбай, захын талбай, үзэсгэлэн худалдаа, мөн гэрийн баяр ёслолын үеэр тоглодог байв. XV - XVI зууны эхэн үед. Буффоны бизнес цэцэглэн хөгжиж байв.

18-р зуунд I Петр Оросыг европжуулах аварга том ажлыг эхлүүлэх үед Санкт-Петербург, дараа нь Москвад хотын нийгмийн амьдралыг бий болгох үйл явц эхэлсэн. Энэ нь соёл, магадгүй циркийн урлагийн хэлбэрүүдийн хурдацтай хөгжилд хамгийн их тусгагдсан байдаг.

Петр I анхны үзмэрүүд нь согтууруулах ундаанд хадгалагдсан "галууд" гэсэн сониуч зан үйлийн кабинет зохион байгуулдаг бөгөөд энэ нь бие бялдрын гажигтай эсвэл тэднийг эргэн тойрныхоо ихэнх хүмүүсээс ялгаж салгах гадаад төрхтэй хүмүүсийн сонирхлыг бэхжүүлдэг. Оросын өндөр албан тушаалтнуудад "Арапчат", "Карл" гэсэн загвар бий болж байна. Янз бүрийн "гажиг" (үсэрхэг эмэгтэй, "нохой хүн" гэх мэт) мөн лангуунуудад тавигддаг.

Ардын баяр наадамд акробат, гимнастикч, жонглёрчид тоглодог үзэсгэлэн худалдаа улам бүр өргөн дэлгэр болж байна. Лангуу нь ихэвчлэн үзэсгэлэн, баяр ёслолын үеэр гардаг хошин шогийн шинж чанартай ардын театрын үзүүлбэр юм. Энэ үзэгдэл өөрөө нэрнээсээ хамаагүй эртний юм. Эрт дээр үед лангуу (перс хэлний "балахане" - дээд өрөө, тагт гэх үгнээс гаралтай) нь ихэвчлэн зах, яармагт худалдаа хийдэг хөнгөн түр зуурын барилгууд байв. 19-р зуунд Лангууг театр эсвэл циркийн үзүүлбэр, аялагч үзэсгэлэнгийн жүжигчдийн тоглолтод зориулагдсан түр зуурын байгууламж гэж нэрлэж эхлэв. Тиймээс нүдний шил өөрсдөө "лангуу" гэсэн нэрийг авсан.

Фарс шоуны төрөл, хэв маяг нь янз бүр байв. Тэд ашигласан хөгжилтэй үзэгдлүүд, жонглёрчид, илбэчид, гимнастикчид, акробатчид, бүжигчид, хүчтэнүүд тоглосон. Фарс уран бүтээлчдийн дунд жинхэнэ авьяастнууд байсан. Ах дүү Дуров, ах дүү Никитин болон бусад олон хүмүүс баярын үеэр бүтээлч аялалаа эхлүүлэв. Өнгөрсөн зууны 30-аад оны үед Оросын олон хотуудын зах зээл дээр тавцангийн лангууг харж, Оросын алдарт Петрушкагийн дууг сонсох боломжтой байв. Энэ бол эстрадын урлаг, цирк, хүүхэлдэйн театрын урлагийг бий болгосон нь буфон, лангуу юм.

Үүний зэрэгцээ циркийн урлагийн "албан ёсны", шүүхийн хэлбэрүүд хөгжиж байна: хамт XVIII эхэн үеВ. морин тойруулга, морин тойруулга болон бусад морин үзүүлбэрүүдийг зохион байгуулах уламжлал бий болсон; зууны дунд үе гэхэд бид Оросын нийслэлд жинхэнэ морин циркийг бий болгох тухай ярьж болно. IN XIX эхэн үеВ. циркийн үзүүлбэрүүд Гүн Завадовскийн талбайд болдог; Мөн Крестовский арал дээр морин спортын үзүүлбэр үзүүлэх тусгай барилга баригдаж байна. Дипломат ёс, олон улсын харилцааны хөгжил нь Европын циркийн жүжигчид, ялангуяа Италичууд Орост аялан тоглолтоор ирэхэд улам бүр нэмэгдсээр байна.

19-р зууны эхний хагаст. I Николасын үед циркийн урлаг хөгжиж эхэлсэн бөгөөд засгийн газар нь урлагийн янз бүрийн салбарыг хүчтэй дэмжиж байв. Эрх баригчид нийгэм дэх сэтгэл санааны байдалд нөлөөлж, улмаар улс төрийн ноцтой асуудлын талаар бага бодохыг оролдсон. Оросын төрийн ийм ивээл нь гадаад, Европын циркчдийн Орост аялан тоглолт хийх сонирхол, зоригийг төрүүлжээ. Москва, Санкт-Петербургт байнгын цирк байгуулах ажлыг эцсийн дүндээ гадаадын хамтлагууд зохион байгуулсан. Эхний чулуун байнгын байрыг Санкт-Петербург, Москвад барьж эхэлсэн бөгөөд цар хүрээ нь Европын шилдэг аж ахуйн нэгжүүдээс дутахгүй байв. Анхны циркийн хамтлаг, уламжлалт утгаараа 1825 онд Жак Турниарегийн удирдлаган дор Орост иржээ. Тэрээр Санкт-Петербургт аялан тоглолт зохион байгуулж, тэнд циркийн барилга барьж эхэлжээ. Модон барилга 1827 оны 12-р сарын 11-нд нээгдэв. 1877 онд чулуун байгууламж барьсны дараа уг барилгыг буулгасан. Тэр үед Caetano Ciniselli идэвхтэй болсон. Өнөөдрийг хүртэл яг энэ байранд Санкт-Петербургт үйл ажиллагаа явуулж буй цирк байрладаг.

1849 онд Санкт-Петербургт төрийн өмчит эзэн хааны цирк нээгдэж, циркийн боловсон хүчин бэлтгэх тусгай хэлтэстэй болжээ.

1847 онд Москвад Soulier Лубянка талбайд модон цирк барьжээ. 1853 оноос хойш тэтгэвэрт гарсан харуулын хурандаа В.Н. Гэвч тэд удаан үргэлжилсэнгүй. 1866 онд Карл Гинне Воздвиженка дээр модон цирк барьжээ. Түүнд зориулж тоглосон уран бүтээлчдийн дунд морьтон, дасгалжуулагч Альберт Саламонски онцгой амжилтанд хүрсэн. 1880 онд Оросын Courier сонинд аялан тоглолтоос буцаж ирээд Саламонский Цветной бульварт чулуун циркийн барилга барьж эхэлсэн гэж бичжээ. Байршлыг санамсаргүй байдлаар сонгоогүй. Москвад лангуунууд энд ажилладаг байсан. Удалгүй шинэ цирк анхны зочдоо хүлээн авлаа.

Оросын анхны циркийг бүтээгчид нь хуучин серф Александр Никитиний гэр бүлээс гаралтай ах дүү Аким, Дмитрий, Петр Никитин нар байв. Оросын анхны суурин циркийг ах дүү Никитин нар бүтээсэн бөгөөд тэд өөрсдийн удам угсаа нь хамжлагад байсан. Аким, Петр, Дмитрий Никитин нар зураач болох аялалаа гудамжинд үзүүлбэр үзүүлснээр эхэлсэн: тэд Саратовын хашааг тойрон алхаж, торхны эрхтэн, яншуй дэлгэцтэй байв. Хожим нь ах нар хүүхэлдэйн театрт тоглож, лангуунд ажилласан. Хангалттай мөнгө хэмнэж, манантай зураг үзүүлсэн физикч К.О.Краузетэй хамтран 1873 онд Никитинүүд өөрсдийнхөө хэлснээр майхан худалдаж аваад Пенза хотод суурилуулжээ. 1870-1880 онд Саратов, Иваново, Киев, Астрахань, Баку, Казань, Симбирск болон бусад хотуудад ах дүү Никитин нарын модон чулуун циркүүд өссөн. 1886 оноос хойш тэд Москвад тоглолт хийх хэд хэдэн оролдлого хийсэн боловч өндөр зардал, ширүүн өрсөлдөөн үүнд саад болжээ. Зөвхөн 1911 онд Никитинүүд Большая Садовая гудамжинд том чулуун цирк нээжээ. Орост циркийн бизнесийн үндэс ингэж тавигдсан.

Никитинүүд нь тухайн үеийн Оросын бусад циркийн нэгэн адил Оросын шилдэг уран бүтээлчдийн бүхэл бүтэн үеийг бүрдүүлж, тэдний ихэнх нь Зөвлөлтийн циркийн түүхэнд мартагдашгүй хуудсуудыг бичиж үлдээсэн, алиалагч жүжигчид. янз бүрийн төрөлан амьтан, шувууд, алдартай циркийн гүрнийг үүсгэн байгуулсан Владимир, Анатолий Дуров нар. Тэд гимнастикч, хуурмаг хөгжимчин, сатирикч болж, өөр өөр төрлөөр өөрсдийгөө туршиж эхэлсэн. Анатолий хошин алиалагч байсан бөгөөд түүний улс төрийн сэдэвчилсэн давталтууд домог болжээ. Владимир алиалагчийн сургагч болж, шинжлэх ухааны үндэслэлтэй сургалтын аргыг бий болгож, хожим Дуровынх гэж нэрлэв. В.Л. Дуров Москвад амьтдын зан үйлийг судлах лабораторийг байгуулж, түүний үндсэн дээр Дуровын буланг дараа нь Оросын ардын жүжигчин В.Л. Дуровын ач охин удирдаж байна.

Тэдний хошигнол, онилсон онигоог үзэгчид догдлон хүлээж авсан. Эдгээр алиалагчдын оролцсон үзүүлбэрүүд тэсэн ядан хүлээж байсан бөгөөд хаа сайгүй маш амжилттай болсон. Дуровская үзэгчдийн хайрыг татсан төмөр зам. Дараа нь тайзны ард уурын зүтгүүрийн исгэрэх чимээ сонсогдож, жинхэнэ, зөвхөн жижиг оврын зүтгүүр, вагонууд талбайд гарч ирнэ. Уурын зүтгүүр унах - Владимир Дуров. Галт тэрэг тавцан руу ойртож байна. Галт тэргийг өртөөний эзэн Францын бульдог угтаж байна. Харх хонх цохиж галт тэрэг ойртож байгааг илтгэнэ. Зорчигчид сүйх тэрэгнээсээ сонирхон харна: далайн гахай, нохой, тахиа, дорго, шоргоолж идэгч, тогоруу, тогос. Залуу үзэгчид, насанд хүрэгчид хоёулаа тэднийг таньж, бүх талаас нь мэндчилгээний дуу хоолой баяр хөөртэй галт тэрэг рүү яарав. Гэсэн хэдий ч насанд хүрэгчид хүүхдүүдээс илүү таашаал авч, сармагчин-жолооч, усан харх солигч, хамрын телеграфын операторыг алга ташин хүлээж авдаг. Ачаа тээшний машин тавцан руу ойртож байна. Тэргэнцрийг буулгахдаа муудсан унтагчид - инженерүүдэд, урагдсан өмд нь хоосон халаастай - Сангийн сайдад гэх мэтчилэн загнасан тайлбар дагалддаг. Олон нийтийн үнэн зөв, зоригтой үг хэлэх нь гарамгай алиалагчдын бүтээлч байдлын онцлог юм. Орос, Зөвлөлтийн алиалагчийн уламжлалыг бүрдүүлсэн.

Никитинүүд гайхамшигтай алиалагч, акробатчин Виталий Лазаренкотой хамтран ажилласан. Түүний үзүүлбэрүүд олон нийтэд маш их амжилтанд хүрсэн. Тэрээр хошигнол алиалагч жүжигийг акробаттай хослуулсан.

Аль хэдийн 90-ээд оны эхээр ах дүү Никитин циркийн өсөлт маш шийдэмгий байсан тул тэднийг 1896 онд Николасын 2-ын ариун титэм өргөх ёслолын үеэр үндэсний баяраар тоглохыг урьсан. Хоёр циркийн талбай, акробатчдын өндөр тулгуур бүхий морин уралдааны асар том ипподром, албаны эх сурвалжийн мэдээлснээр "100 уран бүтээлч, 100 морьтой 45 бие даасан тоглолт".

Дуров, Лазаренко нарын хамт Оросын циркт алдартай Алперовын алиалагч, Таитигийн ах дүүс, Бим-Бом нар байсан. Оросын бүх төрлийн уран бүтээлчид тус улсын театруудад амжилттай тоглов. Тэдний дунд олонд танигдсан олс алхагч Ф.Ф.Молодцов, төрөл бүрийн морьтон: Гамсахурдиагийн гэр бүл, П.С.Крутиков, В.Т.Соболевский, Н.Л.Сычев, П.А.Федосеевский; тамирчид, бөхчүүд: И.М.Поддубный, И.М.Зайкин, Н.А.Вахтуров, П.Ф.Крылов, И.В.Шемякин, дэлхийн болон Европын алдартай аваргуудтай хийсэн тэмцээнээс ялалт байгуулсан; акробатууд Винкинс; дугуйчин уран гулгагч Подрезов (Полди тайзан дээр); жонглёрчид К., М.Пащенко, морин жонглёрчин Н.А.Никитин болон бусад.

Онцлог шинж чанарЭнэ үе бол циркүүд нь хувийн өмчид - бизнес эрхлэгчдэд харьяалагддаг байсан бөгөөд тэдний ихэнх нь урлагтай ямар ч холбоогүй байв. Уран сайхны чиглэлийг найруулагч, адуучид гүйцэтгэсэн. Циркэд найруулагч бараг байдаггүй байсан тул циркийн алдар нэр, үр дүнд нь ашиг орлого нь уран бүтээлчдийн авьяас, бүтээлч нээлтээс бараг бүхэлдээ хамаардаг байсан бөгөөд тэдний олонх нь циркийн урлагийн өндөр урлагийн түвшинг хадгалж чаддаг байв. .

Цирк нь ихэвчлэн дугуй майхантай холбоотой байдаг бөгөөд үүнд циркийн урлагийн элементүүд, тухайлбал, олсоор алхах, акробат тоглох, жонглёр тоглох, бүжиглэх, алиалагч эсвэл сургагдсан амьтдын үзүүлбэр зэрэг өнгөлөг үзвэр үйлчилгээ үзүүлдэг. Гэсэн хэдий ч цирк нь үргэлж өнөөдрийнх шиг харагдахгүй байсан бөгөөд түүний түүх эрт дээр үеэс эхэлдэг. Эртний Хятадад циркийн урлагийг нарийн төвөгтэй дасгалуудыг хийж байхдаа тэнцвэрийг хадгалдаг акробатчдын үзүүлбэрээр төлөөлдөг байсан: Хятадын циркт амьтдын оролцоотой жүжиг байдаггүй. Эртний Ромын циркүүд - хэдэн мянган үзэгчдэд зориулсан хөшөө дурсгалууд нь үндсэндээ морин тэрэгний уралдаан зохион байгуулах газар байв. Хожим нь эвхэгддэг циркийн майхан зохион бүтээсний дараа циркийн аялагч багууд гарч ирэв. Өнөө үед циркт сонгодог жүжигүүдээс гадна төрөл бүрийн тусгай эффектүүдийг үзэх боломжтой - олон зууны туршид мэдэгдэж байсан пиротехникийн заль мэх төдийгүй компьютерийн удирдлагатай.

Максимус цирк.
Ромд цирк нь олон шатлалтай индэрүүдээр хүрээлэгдсэн манеж бүхий нээлттэй байгууламж байв. Үзэгчдэд сонирхолтой акробатын үзүүлбэр, бүжиг, тулаан, морь унах, ялангуяа сүйх тэрэгний уралдааныг үзүүлэв. "Цирк" (Латин цирк - дугуй) гэдэг үг нь барилга байгууламжийг тойрогтой ойрхон хэлбэрээр барьсан тул тэдгээрт багтах боломжтой болсон. гүйлтийн зам. Эрт дээр үед ийм нүдний шил маш их алдартай байсан: хамгийн том цирк болох Ромын Цирк Максимус нь 250,000 үзэгчийг багтаасан нь Колизейгаас хэд дахин их байв.

Циркийн майхан.
Цирк нь танил хэлбэрээрээ зөвхөн 18-р зуунд гарч ирсэн. Уран бүтээлчид, сургасан амьтдын тоглолт тогтмол гардаг байсан анхны суурин циркийг 1772 онд Английн иргэн Ф.Астли Их Британид байгуулжээ. Том орой гэж нэрлэгддэг конус эсвэл эллипс хэлбэртэй эвхэгддэг майхан барьсны дараа удалгүй явуулын циркийн уламжлал үүсч эхлэв. Мөн франц хэлээр майхан гэдэг үг нь хотоос хот руу тоглолтоор аялдаг аялагч циркийг өөрөө нэрлэж эхэлсэн.

Биеийн ид шид.
Циркийн урлаг нь олон мянган үзэгчдийг татсан Ромын үзмэрүүдээс хамаагүй эртний юм. Анх удаа (МЭӨ 3500) Хятадад гарч ирэв. Хятадын циркчид гол төлөв тэнцвэрийн үзүүлбэр, акробат, гимнастик, жонглёр үзүүлэв. Эдгээр тоонууд нь Хятадууд өнөөг хүртэл алдартай байдаг. Хятадын цирк бол жүжигчид биеийнхээ гайхалтай уян хатан байдлыг харуулсан үзүүлбэр юм. Гэтэл Хятадын циркт сургасан амьтан байдаггүй.

Циркийн жагсаал.
Цирк ирсэн нь чухал бөгөөд хүлээгдэж буй үйл явдал байв. Циркийн жүжигчид ирснээ зарлахын тулд ихэвчлэн тод чимэглэсэн амьтад, ачаатай тэрэг чирж буй хүчирхэг тамирчид, ганзагатай алхаж буй акробатууд, гал идэгчид зэрэг жагсаал зохион байгуулдаг. Парадын жагсаалыг аялагч жүжигчид аялж байсан циркийн фургонууд хаажээ.

Аялагч уран бүтээлчид.
Дундад зууны үед Европт циркийн урлаг хөгжиж, аялагч циркчид, жүжигчид гарч ирэв. Тэдний тоглолт үзэсгэлэн яармаг, ардын баяр наадмын үеэр томоохон талбай, майхан эсвэл зүгээр л хотын гудамжинд болсон. Гудамжны дээгүүр шууд татсан олсоор байшингийн дээврийн завсраар тэнцвэрээ хадгалж, аюултай мэх хийж байгаа нь үзэгчдийн сэтгэлийг ихэд татав. Аялагч хамтлагт жонглёрчид, гал идэгчид, мимууд, хошин шогийн жүжигчид багтсан.

Алиалагч.
Орчин үеийн цирк бол юуны түрүүнд зугаа цэнгэл учраас алиалагчдын тоглолт нь түүний зайлшгүй элемент юм. Хүүхдүүдийн дуртай жүжигчид - хуурамч улаан хамартай асар том гутал өмссөн тод будсан жүжигчид үзэгчдийг инээлгэх зорилготой юм. Энэ нь тийм ч хялбар биш бөгөөд ихэнхдээ жүжиглэх, хөгжим, гимнастик зэрэг олон төрлийн авъяас чадварыг шаарддаг. Циркийн жүжигчдийн энэ бүлгийн хамгийн алдартай төлөөлөгчид бол акробат ба мимууд - "улаан", "цагаан" бөгөөд эдгээрийн дүр төрх нь уламжлалт инээдмийн баатрууд болох Харлекин, Пьерротоос гаралтай.

Аюултай ажил.
Тэнцвэржүүлэгч, акробатын үзүүлбэр нь ер бусын ур чадвар шаарддаг бөгөөд энэ нь зөвхөн олон жилийн сургалтын үр дүнд бий болдог, жишээлбэл, 19-р зууны дундуур Францад циркийн том оройн доор акробатын трапецын трик хийх гэх мэт. Энэ нь биеийн цаг хугацаа, уян хатан байдал, хүч чадал, уян хатан байдлын нарийн мэдрэмжийг шаарддаг. Тэнцвэрийн онцгой мэдрэмж, бай руу хутга шидэх шаардлагатай унадаг дугуй унахад хэцүү тооноос дутахгүй хэцүү тоо байдаг. Буруу хийсэн хөдөлгөөн бүр асар их эрсдэлтэй холбоотой бөгөөд зураачийн амь насанд аюул учруулж болзошгүй юм.

Сургасан амьтад.
Дэлхийн ихэнх циркт сургасан амьтдын үзүүлбэр сонгодог жүжиг болоод удаж байна. Хөтөлбөрт унадаг дугуй унаж буй нохой, далайн хав бөмбөгөөр жонглёр тоглох, морь унах зэрэг үзүүлбэр багтаж болно. Ялангуяа баавгай, арслан, бар, заан зэрэг аюултай амьтадтай холбоотой тоонууд түгээмэл байдаг. Дасгалжуулагч арслангийн аманд толгойгоо хийж байгаа нь зүрх зогсдог ч яг л жижигхэн нохой шиг хоёр хөл дээрээ асар том заан зогсох нь сэтгэл хөдөлгөм.

Та үүнийг мэдэх үү:

• Дээр үед гал идэгчдийн тоглолтыг үзэгчдэд их татдаг байсан.
• Циркийн асар том майхны дор үзэгчдийн суудал, найрал хөгжим, жүжигчдэд зориулсан талбай байдаг.
• Энгийн циркээс гадна “Усан дээрх цирк”, “Мөсөн дээрх цирк” гээд циркийн жүжигчид усан болон мөсөн гулгуурт мэх хийдэг.
• Циркийн жүжигчдийн хотоос хот руу явахдаа ашигладаг машинууд нь ихэвчлэн өнгө өнгийн сурталчилгаагаар бүрхэгдсэн байдаг.
• Хамгийн алдартай алиалагчдын нэг бол Грок (1882-1959) юм. Тэрээр аавынхаа хамт цирк, кабарет тоглохоор ажлын гараагаа эхэлсэн. Грок дэлхийн өнцөг булан бүрт тоглолт хийж, муу ёрын амьгүй биеттэй тэмцэж буй гунигтай алиалагчийн дүрд тоглож, хэд хэдэн кинонд тоглож, хэд хэдэн намтар ном бичсэн.
• Олон хүмүүс сургасан амьтдыг харгислал гэж үздэг. Арслан гэх мэт амьтад дуулгавартай, аюулгүй болж, хүний ​​тушаалыг дагаж мөрдөхийн тулд хамгийн харгис хэрцгий аргуудыг ашиглан олон жилийн турш сургах ёстой. Амьтдыг ихэвчлэн дэндүү жижиг торонд байрлуулж, чөлөөтэй хөдөлж, тоглох боломжгүй байдаг. Тиймээс орчин үеийн зарим циркүүд Хятадын зугаа цэнгэлийн хэлбэрүүд рүү буцаж ирж байна - амьтны үзүүлбэргүй, зөвхөн маш сайн бэлтгэгдсэн хүмүүсийн гайхалтай үйлдлүүд.