Fantastike– vjen nga koncepti grek “phantastike” (arti i të imagjinuarit).

NË të kuptuarit modern Fantazia mund të përkufizohet si një nga llojet e letërsisë që është e aftë të krijojë një pamje magjike, të mrekullueshme të botës, duke kundërshtuar realitetin ekzistues dhe konceptet e njohura për të gjithë ne.

Dihet se fantashkencë mund të ndahet në drejtime të ndryshme: fantazi dhe fantashkencë, fantashkencë e vështirë, fantashkencë hapësinore, luftarake dhe humoristike, dashuri dhe sociale, misticizëm dhe tmerr.

Ndoshta këto zhanre, ose nëntipe të fantashkencës, siç quhen gjithashtu, janë më të famshmit në rrethet e tyre.

Le të përpiqemi të karakterizojmë secilën prej tyre veç e veç.

Fantashkencë (SF):

Pra, fantashkencë është një zhanër i letërsisë dhe filmit që përshkruan ngjarjet që ndodhin në botën reale dhe ndryshojnë nga realiteti historik në ndonjë aspekt të rëndësishëm.

Këto dallime mund të jenë teknologjike, shkencore, sociale, historike dhe çdo gjë tjetër, por jo magjike, përndryshe i gjithë qëllimi i konceptit të "fantashkencës" humbet.

Me fjalë të tjera, fantashkenca pasqyron ndikimin e përparimit shkencor dhe teknologjik në jetën e përditshme dhe familjare të një personi.

Ndër komplotet e njohura të veprave të këtij zhanri janë fluturimet drejt planetëve të paeksploruar, shpikja e robotëve, zbulimi i formave të reja të jetës, shpikja e armëve të reja, etj.

Veprat e mëposhtme janë të njohura në mesin e adhuruesve të këtij zhanri: "Unë, Robot" (Azeik Asimov), "Ylli i Pandorës" (Peter Hamilton), "Përpjekja për të shpëtuar" (Boris dhe Arkady Strugatsky), "Marsi i Kuq" (Kim Stanley Robinson ) dhe shumë libra të tjerë të mrekullueshëm.

Industria e filmit ka prodhuar gjithashtu shumë filma në zhanrin fantashkencë. Ndër filmat e parë të huaj, u publikua filmi i Georges Milies "A Trip to the Moon".

Është realizuar në vitin 1902 dhe konsiderohet me të vërtetë filmi më popullor që shfaqet në ekranin e madh.

Ju gjithashtu mund të vini re filma të tjerë në zhanrin e fantashkencës: "District Nr. 9" (SHBA), "The Matrix" (SHBA), legjendarët "Aliens" (SHBA). Megjithatë, ka edhe filma që janë bërë klasikë të zhanrit, si të thuash.

Midis tyre: "Metropolis" (Fritz Lang, Gjermani), filmuar në vitin 1925, i mahnitur me idenë dhe përfaqësimin e tij për të ardhmen e njerëzimit.

Një tjetër kryevepër e filmit që është bërë klasik është "2001: Një Odisea Hapësinore" (Stanley Kubrick, SHBA), lëshuar në vitin 1968.

Kjo foto tregon historinë e qytetërimeve jashtëtokësore dhe të kujton shumë materialin shkencor për alienët dhe jetën e tyre - për shikuesit në vitin 1968, kjo është vërtet diçka e re, fantastike, diçka që nuk e kanë parë apo dëgjuar kurrë më parë. Sigurisht, ne nuk mund të injorojmë Star Wars.

Episodi 4: Një shpresë e re" (George Lucas, SHBA), 1977.

Secili prej nesh me siguri e ka parë këtë film më shumë se një herë. Është kaq magjepsëse dhe tërheqëse me efektet e saj speciale, kostumet e pazakonta, peizazhet luksoze dhe heronjtë e panjohur për ne.

Edhe pse, nëse flasim për zhanrin në të cilin është xhiruar ky film, më mirë do ta klasifikoja si fantashkencë hapësinore sesa shkencë.

Por, për të justifikuar zhanrin, mund të themi se ndoshta nuk është realizuar asnjë film i vetëm në një zhanër të caktuar formë e pastër, ka gjithmonë tërheqje.

Fantashkencë e vështirë si një nënzhanër i SF

Fantastikimi shkencor ka një të ashtuquajtur nënzhanër ose nënlloj të quajtur "fiksion shkencor i vështirë".

Fantashkencë e fortë ndryshon nga fantashkenca tradicionale në atë që nuk e shtrembëron narrativën. fakte shkencore, ligjet.

Kjo do të thotë, mund të themi se baza e këtij nënzhanri është një bazë e njohurive natyrore shkencore dhe e gjithë komploti përshkruhet rreth një ideje të caktuar shkencore, madje edhe fantastike.

Historia në vepra të tilla është gjithmonë e thjeshtë dhe logjike, e bazuar në disa supozime shkencore - një makinë kohe, lëvizje me shpejtësi super të lartë në hapësirë, perceptim ekstrasensional, etj.

Fiction hapësinore, një tjetër nënzhanër i SF

Fantazia hapësinore është një nënzhanër i fantashkencës. Ajo tipar dalluesështë se komploti kryesor zhvillohet në hapësirën e jashtme ose në planetë të ndryshëm në Sistem diellor ose më gjerë.

Romancë planetare, opera hapësinore, odiseja hapësinore.

Le të flasim për secilin lloj në më shumë detaje.

Një Odise në Hapësirë:

Pra, Odisea Hapësinore është një histori në të cilën veprimet më së shpeshti zhvillohen në anije hapësinore (anije) dhe heronjtë duhet të përfundojnë një mision global, rezultati i të cilit përcakton fatin e një personi.

Romanca planetare:

Një roman planetar është shumë më i thjeshtë për sa i përket llojit të zhvillimit të ngjarjeve dhe kompleksitetit të komplotit. Në thelb, i gjithë veprimi është i kufizuar në një planet specifik, i cili është i banuar nga kafshë dhe njerëz ekzotikë.

Shumë vepra në këtë lloj zhanri i kushtohen të ardhmes së largët në të cilën njerëzit lëvizin mes botëve anije kozmike Ndërsa kjo është normale, disa trillime të hershme hapësinore përmbajnë histori më të thjeshta me mënyra më pak realiste të udhëtimit.

Sidoqoftë, qëllimi dhe tema kryesore e një romani planetar është i njëjtë për të gjitha veprat - aventurat e heronjve në një planet specifik.

Opera e Hapësirës:

Opera hapësinore është një nënlloj po aq interesant i fantashkencës.

Ideja e tij kryesore është maturimi dhe rritja e një konflikti midis heronjve me përdorimin e armëve të fuqishme të teknologjisë së lartë të së ardhmes për të pushtuar Galaxy ose për të çliruar planetin nga alienët hapësinorë, humanoidët dhe krijesat e tjera kozmike.

Personazhet në këtë konflikt kozmik janë heroikë. Dallimi kryesor midis operës hapësinore dhe fantashkencës është se ekziston një refuzim pothuajse i plotë i bazës shkencore të komplotit.

Ndër veprat e trillimeve hapësinore që meritojnë vëmendje janë këto: "Parajsa e humbur", "Armiku absolut" (Andrei Livadny), "Miu i çelikut shpëton botën" (Harry Harrison), "Mbretërit e yjeve", "Kthimi në Yjet” (Edmond Hamilton), “Udhëzuesi i autostopeve në galaktikë” (Douglas Adams) dhe libra të tjerë të mrekullueshëm.

Dhe tani le të shënojmë disa filma të ndritshëm në zhanrin "fantashkencë në hapësirë". Natyrisht, nuk mund të anashkalojmë filmin e njohur “Armageddon” (Michael Bay, SHBA, 1998); "Avatar" (James Cameron, SHBA, 2009), i cili shpërtheu të gjithë botën, e cila dallohet nga efekte speciale të pazakonta, imazhe të gjalla, natyrë e pasur dhe e pazakontë planet i panjohur; "Starship Troopers" (Paul Verhoeven, SHBA, 1997), gjithashtu një film i njohur në kohën e tij, megjithëse shumë adhurues të filmit sot janë gati ta shikojnë këtë foto më shumë se një herë; Është e pamundur të mos përmendim të gjitha pjesët (episodet) e "Star Wars" nga George Lucas; për mendimin tim, kjo kryevepër e fantashkencës do të jetë e njohur dhe interesante për shikuesit në çdo kohë.

Fiksioni luftarak:

Fiksioni luftarak është një lloj (nëngjini) i trillimit që përshkruan veprimet ushtarake që ndodhin në të ardhmen e largët ose jo shumë të largët dhe të gjitha veprimet zhvillohen duke përdorur robotë super të fuqishëm dhe armët më të fundit të panjohura për njeriun sot.

Ky zhanër është mjaft i ri; origjina e tij mund të datohet në mesin e shekullit të 20-të gjatë kulmit të Luftës së Vietnamit.

Për më tepër, vërej se fantashkenca luftarake u bë e njohur dhe numri i veprave dhe filmave u rrit, në përpjesëtim të drejtë me rritjen e konflikteve në botë.

Ndër autorët e njohur që përfaqësojnë këtë zhanër janë: Joe Haldeman “Infinity War”; Harry Harrison "Steel Rat", "Bill - Hero of the Galaxy"; autorë vendas Alexander Zorich "Nesër Lufta", Oleg Markelov "Përshtatshmëria", Igor Pol "Engjëlli mbrojtës 320" dhe autorë të tjerë të mrekullueshëm.

Janë bërë shumë filma në zhanrin e "fantashkencës luftarake": "Ushtarët e ngrirë" (Kanada, 2014), "Edge of Tomorrow" (SHBA, 2014), Star Trek: Into Darkness (SHBA, 2013).

Fiksi humoristik:

Fiksi humoristik është një zhanër në të cilin ngjarjet e pazakonta dhe fantastike paraqiten në formë humori.

Fiksi humoristik është i njohur që nga lashtësia dhe po zhvillohet në kohën tonë.

Ndër përfaqësuesit e trillimeve humoristike në letërsi, më të dalluarit janë Vëllezërit tanë të dashur Strugatsky "E hëna fillon të shtunën", Kir Bulychev "Mrekullitë në Guslyar", si dhe autorë të huaj të trillimeve humoristike Prudchett Terry David John "I'll Put on Midnight”, Bester Alfred “Will You Wait?”, Bisson Terry Ballantine “Ata janë bërë me mish”.

Fiksi romantik:

Fiction romantike, vepra aventureske romantike.

Ky lloj i trillimit përfshin histori dashurie me personazhe imagjinar, vende magjike që nuk ekzistojnë, praninë në përshkrimin e amuleteve të mrekullueshme me veti të pazakonta dhe, natyrisht, të gjitha këto histori kanë një fund të lumtur.

Sigurisht, nuk mund të anashkalojmë filmat e realizuar në këtë zhanër. Këtu janë disa prej tyre: "Rasti kurioz i Benjamin Button" (SHBA, 2008), "Gruaja e udhëtarit në kohë (SHBA, 2009), "Ajo" (SHBA, 2014).

Fiksi social:

Fiksioni social është një lloj letërsie fantastiko-shkencore ku rolin kryesor luajnë marrëdhëniet mes njerëzve në shoqëri.

Theksi kryesor është krijimi i motiveve fantastike për të treguar zhvillimin e marrëdhënieve shoqërore në kushte joreale.

Në këtë zhanër janë shkruar veprat e mëposhtme: Vëllezërit Strugatsky "Qyteti i dënuar", "Ora e demit" nga I. Efremov, H. Wells "Makina e kohës", "Fahrenheit 451" nga Ray Bradbury.

Kinemaja ka edhe filma në zhanrin e fantashkencës shoqërore: "Matrix" (SHBA, Australi, 1999), "Qyteti i errët" (SHBA, Australi, 1998), "Rinia" (SHBA, 2014).

Fantazi:

Fantazia është një zhanër i trillimit që përshkruan një botë imagjinare, më së shpeshti mesjetës, dhe historia është ndërtuar mbi bazën e miteve dhe legjendave.

Ky zhanër karakterizohet nga heronj të tillë si perënditë, magjistarët, gnomes, trollët, fantazmat dhe krijesat e tjera. Veprat në zhanrin Fantazi janë shumë afër epikës antike, në të cilën heronjtë ndeshen me krijesa magjike dhe ngjarje të mbinatyrshme.

Zhanri i fantazisë po merr vrull çdo vit dhe ka më shumë fansa.

Ndoshta i gjithë sekreti është se botës sonë primitive i mungon një lloj përrallë, magji, mrekulli.

Përfaqësuesit (autorët) kryesorë të këtij zhanri janë Robert Jordan (seri librash fantazi "Rrota e kohës", duke përfshirë 11 vëllime), Ursula Le Guin (seri librash për Tokën - "Një magjistar i detit të tokës", "Rrota e Atuan" , "Në bregun më të largët", "Tuhanu" "), Margaret Weis (seria e veprave "DragonLance") dhe të tjerë.

Ndër filmat e xhiruar në zhanrin "Fantazi", ka mjaft për të zgjedhur dhe janë të përshtatshëm edhe për adhuruesit më kapriçioz të filmit.

Ndër filmat e huaj do të veçoj: “The Lord of the Rings”, “Harry Potter”, të preferuarit e të gjitha kohërave “Highlander” dhe “Fantômas”, “Kill the Dragon” dhe shumë filma të tjerë të mrekullueshëm.

Këta filma na tërheqin me grafikë të shkëlqyer, aktrim, komplote misterioze dhe shikimi i filmave të tillë na jep emocione që nuk mund t'i marrësh kur shikon filma në zhanre të tjera.

Është fantazia ajo që na shton jetën ngjyra shtesë dhe kënaqet përsëri dhe përsëri.

Misticizëm dhe tmerr:

Misticizëm dhe tmerr - ky zhanër është ndoshta një nga më të njohurit dhe tërheqës si për lexuesin ashtu edhe për shikuesin.

Është në gjendje të japë përshtypje, emocione të tilla të paharrueshme dhe të rrisë adrenalinën si asnjë zhanër tjetër i trillimit.

Në një kohë, përpara se filmat dhe librat për udhëtimet në të ardhmen të bëheshin të njohura, horrori ishte zhanri më i pazakontë dhe më i preferuar në mesin e dashamirëve dhe admiruesve të gjithçkaje fantastike. Dhe sot interesi për ta nuk është zhdukur.

Përfaqësues të shquar të industrisë së librit në këtë zhanër janë: Legjendari dhe i dashur Stephen King "The Green Mile", "The Dead Zone", Oscar Wilde "Pamja e Dorian Grey", autori ynë vendas M. Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita". “.

Ka shumë filma në këtë zhanër dhe është mjaft e vështirë të zgjedhësh më të mirën dhe më të ndriturin prej tyre.

Do të listoj vetëm disa: "Një makth në rrugën Elm" (SHBA, 1984), e Premte e 13-të (SHBA 1980-1982), "Ekzorcisti" 1,2,3 (SHBA), "Parandjenja" (SHBA) e preferuara e të gjithëve. SHBA, 2007 ), “Desination” -1,2,3 (SHBA, 2000-2006), “Psychic” (MB, 2011).

Siç mund ta shihni, fantashkenca është një zhanër kaq i gjithanshëm, saqë çdokush mund të zgjedhë atë që i përshtatet në shpirt, nga natyra dhe do t'i japë mundësinë të zhytet në botën magjike, të pazakontë, të tmerrshme, tragjike, të teknologjisë së lartë të së ardhmes. dhe e pashpjegueshme për ne - njerëzit e zakonshëm.

FIKSI NË LETËSRI. Përcaktimi i fantashkencës është një detyrë që ka krijuar një sasi të madhe debati. Baza për jo më pak polemika ishte pyetja se nga çfarë përbëhet fantashkencë dhe si klasifikohet.

Çështja e izolimit të fantazisë si një koncept i pavarur lindi si rezultat i zhvillimeve në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të dhe në fillim të shekullit të 20-të. letërsi e lidhur fort me përparimin shkencor dhe teknologjik. Baza e komplotit të veprave fantashkencë ishte zbulimet shkencore, shpikjet, largpamësia teknike... Autoritetet e njohura të fantashkencës të atyre dekadave ishin H.G. Wells Dhe Zhyl Verni. Deri në mesin e shekullit të 20-të. fantashkencë qëndronte disi larg nga pjesa tjetër e letërsisë: ishte shumë e lidhur ngushtë me shkencën. Kjo u dha bazë teoricienëve të procesit letrar për të pohuar se fantazia është një lloj letërsie krejtësisht e veçantë, që ekziston sipas rregullave unike për të dhe i vendos vetes detyra të veçanta.

Më pas, ky opinion u trondit. Deklarata e shkrimtarit të famshëm amerikan të trillimeve shkencore Ray Bradbury është tipike: "Fiction është letërsi". Me fjalë të tjera, nuk ka ndarje të rëndësishme. Në gjysmën e dytë të shekullit të 20-të. Teoritë e mëparshme gradualisht u tërhoqën nën sulmin e ndryshimeve që po ndodhnin në fantashkencë. Së pari, koncepti i "fantazisë" filloi të përfshijë jo vetëm vetë "fantashkencën", d.m.th. vepra që në thelb kthehen në shembujt e prodhimit të Juulverne dhe Wells. Nën të njëjtën çati ishin tekste të lidhura me “tmerrin” (letërsinë horror), misticizmin dhe fantazi(magjike, trillim magjik). Së dyti, ndryshime të rëndësishme kanë ndodhur në fantashkencë: "vala e re" e shkrimtarëve amerikanë të trillimeve shkencore dhe "vala e katërt" në BRSS (1950-1980 e shekullit të 20-të) udhëhoqën një luftë aktive për të shkatërruar kufijtë e "getos" së fantashkencës, duke u bashkuar me letërsia e "mainstream", shkatërrimi i tabuve të pathëna që dominonin në fantashkencën klasike të stilit të vjetër. Një sërë tendencash në letërsinë "jo fantastike" në një mënyrë ose në një tjetër kanë fituar një tingull pro-fantazi dhe kanë huazuar ambientin e fantashkencës. letërsi romantike, përrallë letrare ( E. Schwartz), fantazmagoria ( A. Gjelbër), roman ezoterik ( P. Coelho , V. Pelevin), shumë tekste që qëndrojnë në traditë postmodernizmi(Për shembull, Mantisa Fowles), njihen midis shkrimtarëve të fantashkencës si "të tyre" ose "pothuajse të tyre", d.m.th. kufitare, e shtrirë në një zonë të gjerë, e cila mbulohet nga sferat e ndikimit të letërsisë "mainstream" dhe fantazisë.

Në fund të shekullit të 20-të dhe në vitet e para të shekullit të 21-të. Shkatërrimi i koncepteve të "fantazisë" dhe "fiksionit shkencor", të njohura për letërsinë fantastike, po rritet. U krijuan shumë teori që në një mënyrë ose në një tjetër caktonin kufij të përcaktuar rreptësisht për këto lloje të trillimeve. Por për lexuesin e përgjithshëm, gjithçka ishte e qartë nga rrethina: fantazia është ajo ku janë magjia, shpatat dhe kukudhët; Fantashkencë është vendi ku ndodhen robotët, anijet yjore dhe blasterët. Gradualisht u shfaq "fantazia e shkencës", d.m.th. "Fantazi shkencore" që kombinonte në mënyrë të përsosur magjinë me anijet yje dhe shpatat me robotët. Lindi lloj i veçantë trillim - "histori alternative", e zgjeruar më vonë nga "kriptohistoria". Në të dyja rastet, shkrimtarët e trillimeve shkencore përdorin ambientin e zakonshëm të fantashkencës dhe fantazisë, madje i kombinojnë ato në një tërësi të pazgjidhshme. Janë shfaqur drejtime në të cilat përkatësia në fantashkencë ose fantazi nuk është aspak e rëndësishme. Në letërsinë anglo-amerikane kjo është kryesisht kiberpunk, dhe në letërsinë ruse është turborealizëm dhe "fantazi e shenjtë".

Si rezultat, është krijuar një situatë ku konceptet e fantashkencës dhe fantazisë, të cilat më parë e ndanin fort në dysh letërsinë fantastike, janë turbulluar deri në kufi.

Fantashkencë në tërësi sot përfaqëson një kontinent të populluar shumë të larmishëm. Për më tepër, "kombësitë" (tendencat) individuale janë të lidhura ngushtë me fqinjët e tyre dhe ndonjëherë është shumë e vështirë të kuptosh se ku mbarojnë kufijtë e njërit prej tyre dhe ku fillon territori i një krejtësisht tjetër. Fantashkenca e sotme është si një tenxhere shkrirjeje në të cilën gjithçka shkrihet me gjithçka dhe shkrihet në gjithçka. Brenda këtij kazani çdo klasifikim i qartë e humb kuptimin. Kufijtë midis letërsisë kryesore dhe fantashkencës pothuajse janë zhdukur, ose të paktën këtu nuk ka qartësi. Një kritik letrar modern nuk ka kritere të qarta, të përcaktuara rreptësisht për të ndarë të parën nga e dyta.

Përkundrazi, është botuesi ai që vendos kufijtë. Arti i marketingut kërkon tërheqjen e interesave të grupeve të njohura të lexuesve. Prandaj, botuesit dhe shitësit krijojnë të ashtuquajturat "formate", d.m.th. formojnë parametrat brenda të cilëve pranohen për botim vepra të veçanta. Këto "formate" u diktojnë shkrimtarëve të trillimeve shkencore, para së gjithash, vendosjen e veprës, përveç kësaj, teknikat e komplotit dhe, herë pas here, gamën tematike. Koncepti i "jo-formatit" është i përhapur. Ky është emri i dhënë tekstit që nuk përshtatet me asnjë "format" të vendosur në parametrat e tij. Autori i një vepre artistike "të paformatuar", si rregull, ka vështirësi me botimin e saj.

Pra, në letërsi, kritiku dhe kritiku letrar nuk kanë ndikim serioz në procesin letrar; drejtohet kryesisht nga botuesi dhe shitësi i librave. Ekziston një "botë e fantastikes" e madhe, e përshkruar në mënyrë të pabarabartë, dhe pranë saj ka një fenomen shumë më të ngushtë - trillim "format", fantazi në kuptimin e ngushtë të fjalës.

A ka të paktën një ndryshim teorik thjesht nominal midis fantashkencës dhe jo-fiction? Po, dhe vlen njëlloj për letërsinë, kinemanë, pikturën, muzikën, teatrin. Në një formë lakonike, enciklopedike, lexohet si vijon: "Fiksioni (nga greqishtja fantastike - arti i imagjinimit) është një formë e shfaqjes së botës në të cilën, mbi bazën e ideve reale, një logjikisht e papajtueshme ("mbinatyrore", "i mrekullueshëm") krijohet fotografia e Universit.

Çfarë do të thotë kjo? Fantashkencë është një metodë, jo një zhanër apo drejtim në letërsi dhe art. Kjo metodë në praktikë nënkupton përdorimin e një teknike të veçantë - një "supozim fantastik". Dhe supozimi fantastik nuk është i vështirë për t'u shpjeguar. Çdo vepër letrare dhe arti presupozon krijimin nga krijuesi i saj të një “bote dytësore” të ndërtuar me ndihmën e imagjinatës. Ka personazhe fiktive që veprojnë në rrethana fiktive. Nëse autori-krijuesi fut elemente të së paprecedentit në botën e tij dytësore, d.m.th. fakti që, sipas mendimit të bashkëkohësve dhe bashkëqytetarëve të tij, parimisht nuk mund të ekzistonte në atë kohë dhe në vendin me të cilin lidhet bota dytësore e veprës, kjo do të thotë se kemi përpara një supozim fantastik. Ndonjëherë e gjithë "bota dytësore" është plotësisht e vërtetë: për shembull, ky është një qytet provincial sovjetik nga romani i A. Mirer Shtëpia e Endacakëve ose një qytet provincial amerikan nga romani i K. Simak Gjithçka është e gjallë. Papritur, brenda këtij realiteti të njohur për lexuesin, shfaqet diçka e paimagjinueshme (alienët agresivë në rastin e parë dhe bimët inteligjente në të dytin). Por mund të jetë krejtësisht ndryshe: J. R. R. Tolkien krijoi me fuqinë e imagjinatës së tij botën e Tokës së Mesme, e cila nuk kishte ekzistuar askund, por megjithatë u bë shekulli i 20-të për shumë njerëz. më real se realiteti rreth tyre. Të dyja janë supozime fantastike.

Sasia e një vepre të paprecedentë në botën dytësore nuk ka rëndësi. Vetë fakti i pranisë së tij është i rëndësishëm.

Le të themi se kohët kanë ndryshuar dhe një mrekulli teknike është kthyer në diçka të zakonshme. Për shembull, makina me shpejtësi të lartë, luftëra me përdorim masiv avion ose, le të themi, nëndetëset e fuqishme ishin praktikisht të pamundura për kohën e Zhyl Vernit dhe H.G. Uellsit. Tani kjo nuk do të befasojë askënd. Por veprat e një shekulli më parë, ku përshkruhen të gjitha këto, mbeten fantazi, sepse për ato vite ishin të tilla.

Opera Sadko- fantazi, sepse përdor motivin folklorik të mbretërisë nënujore. Por vepra e lashtë ruse për vetë Sadkon nuk ishte fantazi, pasi idetë e njerëzve që jetuan në kohën kur u ngrit, lejuan realitetin e mbretërisë nënujore. Film Nibelungs– fantastike, sepse ka një kapak padukshmërie dhe "armë të gjallë" që e bën një person të paprekshëm. Por veprat e lashta epike gjermane për Nibelungët nuk i përkasin fantazisë, pasi në epokën e paraqitjes së tyre, objektet magjike mund të dukeshin si diçka e pazakontë, por ende ekzistuese.

Nëse një autor shkruan për të ardhmen, atëherë vepra e tij i referohet gjithmonë fantazisë, pasi çdo e ardhme është, sipas përkufizimit, një gjë e pabesueshme, nuk ka njohuri të sakta për të. Nëse ai shkruan për të kaluarën dhe pranon ekzistencën e kukudhëve dhe trollëve në kohët e lashta, atëherë ai e gjen veten në fushën e fantazisë. Ndoshta njerëzit e mesjetës e konsideronin të mundur që të kishte "njerëz të vegjël" në lagje, por studimet moderne botërore e mohojnë këtë. Teorikisht, nuk mund të përjashtohet që në shekullin e 22-të, për shembull, kukudhët do të rezultojnë përsëri të jenë një element i realitetit përreth, dhe një koncept i tillë do të bëhet i përhapur. Por edhe në këtë rast vepra është e shekullit të 20-të. do të mbetet fantazi, nisur nga fakti që ka lindur si fantazi.

Dmitry Volodikhin

NË Fjalor shpjegues V.I. Dahl lexojmë: “Fantastike – joreale, ëndërrimtare; ose e ndërlikuar, e çuditshme, e veçantë dhe e shkëlqyer në shpikjen e saj.” Me fjalë të tjera nënkuptohen dy kuptime: 1) diçka joreale, e pamundur dhe e paimagjinueshme; 2) diçka e rrallë, e ekzagjeruar, e pazakontë. Në lidhje me letërsinë, shenja kryesore bëhet: kur themi “roman fantastik” (tregim, tregim, etj.), nënkuptojmë jo aq sa përshkruan ngjarje të rralla, por se këto ngjarje janë plotësisht ose pjesërisht - krejtësisht të pamundura. në jeta reale. Fantastiken në letërsi e përkufizojmë me kundërshtimin e saj me realen dhe ekzistuesen.

Ky kontrast është i dukshëm dhe jashtëzakonisht i ndryshueshëm. Kafshët ose zogjtë e pajisur me një psikikë njerëzore dhe që flasin të folurit njerëzor; forcat e natyrës, të personifikuara në antropomorfe (d.m.th., që kanë specie njerëzore) imazhet e perëndive (për shembull, perënditë e lashta); krijesa të gjalla të një forme hibride të panatyrshme (në mitologjinë e lashtë greke, gjysmë-njerëz-gjysmë kuaj - centaurët, gjysmë-zogj-gjysmë luanë - griffins); veprime ose prona të panatyrshme (për shembull, në përrallat sllave lindore, vdekja e Koshchei, e fshehur në disa objekte magjike dhe kafshë të folezuara brenda njëra-tjetrës) - e gjithë kjo perceptohet lehtësisht nga ne si fantastike. Megjithatë, shumë varet nga pozicioni historik i vëzhguesit: ajo që sot u duket fantastike krijuesve të mitologjisë antike ose të lashtëve. perralla nuk ishte ende thelbësisht kundër realitetit. Prandaj, në art ka procese të vazhdueshme rimendimi, kalimi i reales në fanatike dhe fantastikes në reale. Procesi i parë që lidhet me dobësimin e pozitës së mitologjisë antike është shënuar nga K. Marksi: “...Mitologjia greke përbënte jo vetëm arsenalin e artit grek, por edhe tokën e tij. A është ajo pamje e natyrës dhe marrëdhëniet me publikun, e cila qëndron në themel të fantazisë greke, dhe si rrjedhim artit grek, është e mundur në prani të vetë-faktorëve, hekurudhat, lokomotiva dhe telegraf elektrik? Procesi i kundërt i kalimit të fantastikes në reale demonstrohet nga literatura fantastiko-shkencore: zbulimet dhe arritjet shkencore që dukeshin fantastike në sfondin e kohës së tyre, me zhvillimin e përparimit teknologjik, bëhen mjaft të mundshme dhe të realizueshme, dhe ndonjëherë edhe duken shumë elementare. dhe naive.

Kështu, perceptimi i fantastikes varet nga qëndrimi ynë ndaj thelbit të tij, domethënë ndaj shkallës së realitetit ose jorealitetit të ngjarjeve të përshkruara. Megjithatë, njeriu modern- kjo është një ndjenjë shumë komplekse që përcakton gjithë kompleksitetin dhe shkathtësinë e përvojës së fantastikes. Fëmijë modern beson në përralla, por nga të rriturit, nga programet edukative në radio dhe televizion, ai tashmë e di ose hamendëson se "çdo gjë në jetë nuk është kështu". Prandaj, një pjesë e mosbesimit përzihet me besimin e tij dhe ai është në gjendje të perceptojë ngjarje të pabesueshme ose si reale, ose si fantastike, ose në prag të reales dhe fantastikes. Një i rritur "nuk beson" në mrekullinë, por ndonjëherë ai tenton të ringjallë këndvështrimin e tij të mëparshëm, naiv "fëmijë" në mënyrë që të zhytet në botën imagjinare me gjithë plotësinë e përvojave të tij, me një fjalë, një pjesë të “Besimi” është i përzier me mosbesimin e tij; dhe në fantastiken padyshim, e vërteta dhe e vërteta fillon të "dridhët". Edhe nëse jemi të bindur fort për pamundësinë e fantazisë, kjo nuk e privon atë nga interesi dhe tërheqja estetike në sytë tanë, sepse fantasticiteti në këtë rast bëhet, si të thuash, një aluzion për sferat e tjera, ende të panjohura të jetës, një tregues i ripërtëritjes dhe pashtershmërisë së tij të përjetshme. Në veprën e B. Shaw "Kthehu në Methuselah", një nga personazhet (Gjarpri) thotë: "Një mrekulli është diçka që është e pamundur dhe megjithatë e mundur. Ajo që nuk mund të ndodhë dhe megjithatë ndodh.” Dhe në të vërtetë, pavarësisht se si thellohet dhe shumohet informacioni ynë shkencor, pamja e, të themi, një krijese të re të gjallë do të perceptohet gjithmonë si një "mrekulli" - e pamundur dhe në të njëjtën kohë mjaft reale. Është kompleksiteti i përvojës së fantazisë që e lejon atë të kombinohet lehtësisht me ironinë dhe të qeshurën; krijojnë një zhanër të veçantë të përrallës ironike (H. C. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). E papritura ndodh: ironia, me sa duket, duhet të vrasë ose të paktën të dobësojë fantazinë, por në fakt ajo forcon dhe forcon parimin fantastik, pasi na inkurajon të mos e marrim fjalë për fjalë, të mendojmë për kuptimin e fshehur të situatës fantastike.

Historia e letërsisë botërore, veçanërisht kohët moderne dhe bashkëkohore, duke filluar nga romantizmi (fundi XVIII - fillimi i XIX c.), ka grumbulluar një pasuri të madhe të arsenalit të fantazisë artistike. Llojet e tij kryesore përcaktohen nga shkalla e qartësisë dhe e rëndësisë së parimit fantastik: fantazi e dukshme; fantazia është e nënkuptuar (e mbuluar); trillim që merr shpjegim natyral-real etj.

Në rastin e parë (fantazi e dukshme), forcat mbinatyrore hyjnë hapur në lojë: Mefistofeli në "Faust" nga J. V. Goethe, Demoni në poemën me të njëjtin emër të M. Yu. Lermontov, djajtë dhe shtrigat në "Mbrëmjet në një fermë". pranë Dikankës” nga N. V. Gogol, Woland dhe kompani në “Mjeshtri dhe Margarita” nga M. A. Bulgakov. Personazhet fantastike hyjnë në marrëdhënie të drejtpërdrejta me njerëzit, duke u përpjekur të ndikojnë në ndjenjat, mendimet, sjelljen e tyre dhe këto marrëdhënie shpesh marrin karakterin e një komploti kriminal me djallin. Kështu, për shembull, Fausti në tragjedinë e J. V. Goethe ose Petro Bezrodny në "Mbrëmjen në prag të Ivan Kupala" nga N. V. Gogol ia shet shpirtin djallit për të përmbushur dëshirat e tyre.

Në veprat me trillim të nënkuptuar (të mbuluar), në vend të pjesëmarrjes së drejtpërdrejtë të forcave të mbinatyrshme, ndodhin rastësi të çuditshme, aksidente etj.. Kështu, në “Lukuqeta e Lafertovit” të A. A. Pogorelsky-Perovsky nuk thuhet drejtpërdrejt se këshilltari titullar Aristarkh Faleleich. Murlykin duke e tërhequr Mashën, askush tjetër veç maces së plakës së lulekuqes, e njohur si një shtrigë. Megjithatë, shumë rastësi e bëjnë njeriun ta besojë këtë: Aristarkh Faleleich shfaqet pikërisht kur plaka vdes dhe macja zhduket, askush nuk e di se ku; Ka diçka si mace në sjelljen e zyrtarit: ai harkon në mënyrë "të këndshme" "shpinën e rrumbullakët", ecën, "duke folur qetë", murmurit diçka "nën zë"; Vetë emri i tij - Murlykin - ngjall asociacione shumë specifike. Parimi fantastik shfaqet në një formë të mbuluar edhe në shumë vepra të tjera, për shembull, në "The Sandman" nga E. T. A. Hoffmann, "Mbretëresha e Spades" nga A. S. Pushkin.

Së fundi, ekziston një lloj fantazie që bazohet në motivimet më të plota dhe plotësisht të natyrshme. Të tilla, për shembull, janë historitë fantastike të E. Poe. F. M. Dostoevsky vuri në dukje se E. Poe "vetëm lejon mundësi e jashtme një ngjarje e panatyrshme (duke vërtetuar, megjithatë, mundësinë e saj dhe ndonjëherë edhe jashtëzakonisht dinake) dhe, duke e lejuar këtë ngjarje, në të gjitha aspektet e tjera është plotësisht e vërtetë me realitetin.” "Në tregimet e Poe-s ju shihni aq gjallërisht të gjitha detajet e imazhit ose ngjarjes që ju prezantohen, saqë më në fund duket se jeni i bindur për mundësinë e tij, realitetin e tij..." Një tërësi dhe "besueshmëri" e tillë e përshkrimeve është karakteristikë edhe për llojet e tjera të fantastikës; krijon një kontrast të qëllimshëm midis bazës qartësisht joreale (komploti, komploti, disa personazhe) dhe "përpunimit" të tij jashtëzakonisht të saktë. Ky kontrast përdoret shpesh nga J. Swift në Gulliver's Travels. Për shembull, kur përshkruhen krijesa fantastike - liliputët, regjistrohen të gjitha detajet e veprimeve të tyre, deri në dhënien e shifrave të sakta: për të lëvizur Gulliverin e robëruar, "ata hodhën në tetëdhjetë shtylla, secila një këmbë e lartë, pastaj punëtorët u lidhën ... qafa, krahët, busti dhe këmbët me fasha të panumërta me grepa... Nëntëqind nga punëtorët më të fortë filluan të tërhiqnin litarët...”.

Fiksi kryen funksione të ndryshme, veçanërisht shpesh një funksion satirik, akuzues (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Shpesh ky rol kombinohet me një tjetër - afirmues, pozitiv. Të qenit shprehës, prerazi në një mënyrë të ndritshme shprehjet e mendimit artistik, trillimi shpesh kap në jeta publike diçka që sapo po shfaqet dhe po shfaqet. Momenti i avancuar - pronë e përgjithshme trillim. Megjithatë, ka edhe lloje të tij që i kushtohen posaçërisht parashikimit dhe parashikimit të së ardhmes. Kjo është literatura fantastiko-shkencore e përmendur tashmë më lart (J. Verne, A. N. Tolstoy, K. Chapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. dhe B. N. Strugatsky), e cila shpesh nuk kufizohet në largpamësinë e proceseve shkencore dhe teknike të së ardhmes, por përpiqet të kapin të gjithë strukturën sociale dhe shoqërore të së ardhmes. Këtu ajo bie në kontakt të ngushtë me zhanret e utopisë dhe distopisë (“Utopia” nga T. More, “Qyteti i Diellit” nga T. Campanella, “Qyteti pa emër” nga V. F. Odoevsky, “Çfarë duhet bërë? "nga N. G. Chernyshevsky).