ಮಾರ್ಕ್ ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋದನು? ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಬೆಲಾರಸ್ನಿಂದ ವಿಶ್ವ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ

ಜೂನ್ 24 (ಜುಲೈ 6) 1887 (ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್) - ಮಾರ್ಚ್ 28, 1985 (ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಆಲ್ಪೆಸ್-ಮಾರಿಟೈಮ್ಸ್, ಸೇಂಟ್-ಪಾಲ್-ಡಿ-ವೆನ್ಸ್)

ಕಲಾವಿದ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ, ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದ, ಸಚಿತ್ರಕಾರ, ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಿಶ್ವ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಅವರು ಯಹೂದಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಚಾಗಲ್ ಗುಮಾಸ್ತರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಒಂಬತ್ತು ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಹಿರಿಯ ಮಗು. ಅವರು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು (ಹೀಬ್ರೂ, ಟೋರಾ ಮತ್ತು ಟಾಲ್ಮಡ್ ಓದುವುದು), ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಚೆಡರ್ (ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಯಹೂದಿ ಶಾಲೆ) ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಆರಂಭಿಕ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮೂಲತಃ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ, ಕುಟುಂಬ, ಮನೆ, ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಇದೆ. ಈ ಪ್ರಪಂಚವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಚೈತನ್ಯದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಭಾವನೆ, ಇದು ಒಬ್ಬರ ಮನೆ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಾಯಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

1906 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ I. M. ಪ್ಯಾನ್ನ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು 1907 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೇಂಟ್ E. N. ಜ್ವಾಂಟ್ಸೆವಾಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ M. V. ಡೊಬುಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು L. S. Bakst ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರಾದರು.

ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು "ಡೆಡ್ ಮ್ಯಾನ್ (ಡೆತ್)" ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ (1908, ಈಗ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ). 1909 ರಲ್ಲಿ ಅವರು "ಕಪ್ಪು ಕೈಗವಸುಗಳಲ್ಲಿ ನನ್ನ ವಧುವಿನ ಭಾವಚಿತ್ರ" (ಕುನ್ಸ್ಟ್ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಬಾಸೆಲ್, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್), "ಕುಟುಂಬ (ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ)" (ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್) ಬರೆದರು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಮತ್ತು ನವ-ಪ್ರಾಚೀನವಾದಿ ಶೈಲಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ, 1910 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಪೊಲೊ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಶಾಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ಅವರ ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿ ಮುಗಿದಿದೆ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿ, ಆಗಸ್ಟ್ 1910 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾಲೋನಿ "ಬೀಹೈವ್" ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಮೊದಲ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರಾದ G. ಅಪೊಲಿನೈರ್, B. ಸೆಂಡ್ರಾರ್ಸ್, M. ಜಾಕೋಬ್, A. ಸಾಲ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದರು. ಅವನು "ಅಲೌಕಿಕತೆ" ("ಅಲೌಕಿಕತೆ" - ಅಂತಹ ಪದವನ್ನು ಚಾಗಲ್ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅಪೊಲಿನೈರ್‌ನಿಂದ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ) ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ "ಕನಸಿನಂಥ" ಸಾರದಿಂದ ಆಳವಾದ "ಮಾನವ ಆಯಾಮ" ದೊಂದಿಗೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಯಾಗಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ.

ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಜೀವನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಚಾಗಲ್ ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ತನ್ನನ್ನು "ರಷ್ಯನ್ ಕಲಾವಿದ" ಎಂದು ಕರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಕುಟುಂಬದ ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಮತ್ತು ಆರ್ಫಿಸಂನ ನವೀನ ತಂತ್ರಗಳು - ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವಿರೂಪ ಮತ್ತು ಸಂಪುಟಗಳ ಮುಖ, ಲಯಬದ್ಧ ಸಂಘಟನೆ, ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಬಣ್ಣ - ಚಾಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಮೇಲಿನ ಜೀವನವು ಜೀವನದ ಚಕ್ರವನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಜೀವಂತ ಪುರಾಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಜನನ, ಮದುವೆ, ಸಾವು.

1912 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಶರತ್ಕಾಲ ಸಲೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು; ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು "ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್", "ಡಾಂಕೀಸ್ ಟೈಲ್", "ಟಾರ್ಗೆಟ್" ಗೆ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮೊದಲ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅವಧಿಯ ಕೇಂದ್ರ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ "ನಾನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ಹಳ್ಳಿ" (1911. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್), "ರಷ್ಯಾ, ಕತ್ತೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರರು" (1911-1912. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್) , "ಏಳು ಬೆರಳುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" (1912. ಆಮ್ಸ್ಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್, ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್), "ಕ್ಯಾಲ್ವರಿ" (1912. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್), "ಮಾತೃತ್ವ. ಗರ್ಭಿಣಿ ಮಹಿಳೆ”, “ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್” (ಎರಡೂ - 1913), ಮತ್ತು ಇತರರು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕನಸುಗಾರನಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಗೋಚರ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ, ಬಾಹ್ಯ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ನಡುವಿನ ಎಲ್ಲಾ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಅದ್ಭುತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚದ ಅದ್ಭುತ ರೂಪಾಂತರಗಳು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು "ಸ್ನಫ್ ಆಫ್ ಟೊಬ್ಯಾಕೊ" (1912. ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆ, ಜರ್ಮನಿ) ಮತ್ತು "ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಯಹೂದಿ" (1912-1913. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಜೆರುಸಲೆಮ್, ಇಸ್ರೇಲ್) ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡ ಯಹೂದಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಾಯಕರಿಗೆ ಚಾಗಲ್ ಅನ್ನು ತರುತ್ತವೆ.

ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಜೂನ್ 1914 ರಲ್ಲಿ, ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಅವರು ಯುವ ಜರ್ಮನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಚಳುವಳಿಗೆ ತಕ್ಷಣದ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು.

1914 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ ಮರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲ ಮಹಾಯುದ್ಧದಿಂದ ಸಿಕ್ಕಿಬಿದ್ದರು. ಇಲ್ಲಿ, 1914-1915ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಎಪ್ಪತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳ "ದಾಖಲೆಗಳ" ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದನ್ನು ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ (ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು) ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: "ಇದರಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಿ ಕಿಟಕಿ. ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್", "ಬಾರ್ಬರ್ಶಾಪ್", "ಲಿಯೋಜ್ನೋ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಮನೆ". ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಾಧನಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ.

1915 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಮತ್ತು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯವು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ: ಓವರ್ ದಿ ಸಿಟಿ (1914-1918, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಮಾಸ್ಕೋ), ಡಬಲ್ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ವಿತ್ ಎ ಗ್ಲಾಸ್ ಆಫ್ ವೈನ್ (1917), ದಿನ ಜನನ "(1915-1923) ಮತ್ತು ಚಕ್ರದ ಚಿತ್ರಗಳು" ಪ್ರೇಮಿಗಳು ":" ಬ್ಲೂ ಲವರ್ಸ್ "(1914)," ಗ್ರೀನ್ ಲವರ್ಸ್ "(1914-1915)," ಪಿಂಕ್ ಲವರ್ಸ್ "(1916). ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವದ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಸ್ಮಾರಕ ವಿಶಿಷ್ಟ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು ("ಪತ್ರಿಕೆ ಮಾರಾಟಗಾರ", "ಹಸಿರು ಯಹೂದಿ", "ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುವ ಯಹೂದಿ", "ಕೆಂಪು ಯಹೂದಿ"); ಪ್ರಕಾರ, ಭಾವಚಿತ್ರ, ಭೂದೃಶ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು: “ಮಿರರ್” (1915, ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ), “ವೈಟ್ ಕಾಲರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಾದ ಭಾವಚಿತ್ರ” (1917, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್) ಮತ್ತು ಇತರರು. ಚಾಗಲ್‌ನ ಕುಂಚದಿಂದ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡ ವಸ್ತುಗಳು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. , ಮಾನವ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಮುಖಗಳು - "ವಿಂಡೋ ಟು ದಿ ಗಾರ್ಡನ್" (ಸಿ. 1917), "ಹೂವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಳಾಂಗಣ" (1918), ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್ನ ಸ್ಪಾಟಿಯೋ-ಟೆಂಪರಲ್ ಚಿಹ್ನೆಗಳಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ ("ಅವರ್ಸ್", 1914).

ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಇಲಾಖೆಯ ಕಲೆಗಳ ಕಮಿಷರ್ ಆದರು ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ರಜಾದಿನಗಳಿಗಾಗಿ ನಗರವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಸ್ಥಳೀಯ ನಾಯಕತ್ವದೊಂದಿಗಿನ ನಿರಂತರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿವಾದಗಳು ಅವನನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹೋಗಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತವೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಬಳಿಯ ಮನೆಯಿಲ್ಲದ ಮಕ್ಕಳ ಕಾಲೋನಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. 1920-1922ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆಯತ್ತ ಮೊದಲ ಮಹತ್ವದ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ಇಟ್ಟರು: ಅವರು ಯಹೂದಿ ಚೇಂಬರ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗಾಗಿ ಹಲವಾರು ದೊಡ್ಡ ಗೋಡೆಯ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ 1921 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 1922 ರಲ್ಲಿ - N. I. ಆಲ್ಟ್ಮನ್ ಮತ್ತು D.P ರೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಶ್ಟೆರೆನ್‌ಬರ್ಗ್.

1922 ರಲ್ಲಿ ಬರ್ಲಿನ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದ ನಂತರ, 1923 ರಿಂದ ಚಾಗಲ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ದೇಶದ ದಕ್ಷಿಣದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಯುದ್ಧದ ಏಕಾಏಕಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಬಿಡುತ್ತಾರೆ, ಕಲಾವಿದ 1941-1947 ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ನ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇಸ್ರೇಲ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ನ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತವಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು ಮೇಲೇರುತ್ತವೆ, ಬಣ್ಣ ದೃಷ್ಟಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ.

1930-1931 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಪ್ರಕಾಶಕ A. ವೊಲಾರ್ಡ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಆದೇಶದ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದ ಬೈಬಲ್‌ಗಾಗಿ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ (105 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು), ಇದು ಅವನ ನಂತರದ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ - ಬೈಬಲ್. 1955 ರಲ್ಲಿ, "ಚಾಗಲ್ ಬೈಬಲ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲಸ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಚಕ್ರ, ಯಹೂದಿ ಜನರ ಪೂರ್ವಜರ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಎದ್ದುಕಾಣುವ, ನಿಷ್ಕಪಟ-ಬುದ್ಧಿವಂತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ವೊಲಾರ್ಡ್‌ನ ಆದೇಶದಂತೆ, ಚಾಗಲ್ ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಎನ್‌ವಿ ಗೊಗೊಲ್‌ನಿಂದ "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್" ಮತ್ತು ಜೆ. ಡಿ ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್ ಅವರ "ಫೇಬಲ್ಸ್" ಗಾಗಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

1933 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬಾಸೆಲ್ (ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್) ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾನ್ಹೈಮ್ನಲ್ಲಿ, ಗೋಬೆಲ್ಸ್ನ ಆದೇಶದ ಮೇರೆಗೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಸುಡಲಾಯಿತು. ನಾಜಿ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಯಹೂದಿಗಳ ಕಿರುಕುಳ, ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ದುರಂತದ ಬಣ್ಣ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪೂರ್ವದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆಯು ಅವರ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ: "ವೈಟ್ ಕ್ರೂಸಿಫಿಕ್ಷನ್" (1938. ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೋ, USA), "ದಿ ಕ್ರೂಸಿಫೈಡ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್" (1938-1940), "ಹುತಾತ್ಮ" (1940), "ಹಳದಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ" (1941).

1942 ರಲ್ಲಿ, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಮೈಸಿನ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ P.I. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ "ಅಲೆಕೊ" ಬ್ಯಾಲೆಗಾಗಿ ಚಾಗಲ್ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, 1945 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು I. F. ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಬ್ಯಾಲೆಗಾಗಿ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಪರದೆಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಫೈರ್ಬರ್ಡ್ ".

ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಅವಧಿಯ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕೆಲಸ - ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಅವಧಿ - ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಗರಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳು" (1943). 1944 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಹೆಂಡತಿ ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ - ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ಅವಳ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್ ಚಿತ್ರವು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ: ಅರೌಂಡ್ ಹರ್ (1945), ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಕ್ಯಾಂಡಲ್ಸ್ (1945), ರಾತ್ರಿ (1947).

1952 ರಲ್ಲಿ, ಬೆಲ್ಲಾಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡು ದುಃಖಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಅರವತ್ತೈದು ವರ್ಷದ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಎರಡನೇ ಯೌವನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ (ವಾವಾ) ಬ್ರಾಡ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಮದುವೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನವು ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳ ರಚನೆಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅದೇ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ಚಾಗಲ್ ಕಲರ್ ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್‌ಗಳು, ಈಸೆಲ್ ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕದ ಕೃತಿಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ - ಅದರಲ್ಲಿ ಲಾಂಗ್‌ನ ಬ್ಯೂಕೋಲಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಡ್ಯಾಫ್ನಿಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೋಯ್‌ನ ವಿವರಣೆಗಳು 1960-1962 ರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು.

ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್, ಟೇಪ್ಸ್ಟ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. 1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಇಸ್ರೇಲಿ ಸರ್ಕಾರದಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವರು ಜೆರುಸಲೆಮ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಸತ್ತಿನ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕಾಗಿ ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಸ್ತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1960 - 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್‌ಗಳು, ಲುಥೆರನ್ ಚರ್ಚ್‌ಗಳು, ಸಿನಗಾಗ್‌ಗಳು, ಯುರೋಪ್, ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಇಸ್ರೇಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳಿಗೆ ಹಲವಾರು ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಇದು ಸೆರಾಮಿಕ್ ಫಲಕ, ಮತ್ತು ಆಸ್ಸಿ (ಸಾವೊಯ್) ನಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರದ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಟ್ಜ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಜೆರುಸಲೆಮ್ ಬಳಿಯ ಹೀಬ್ರೂ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ವೈದ್ಯಕೀಯ ಅಧ್ಯಾಪಕರ ಸಿನಗಾಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಫ್ರೌಮನ್‌ಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಜ್ಯೂರಿಚ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಚರ್ಚ್, ಮತ್ತು ರೀಮ್ಸ್, ಮೈಂಜ್‌ನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ (ಸೇಂಟ್ ಇತರರು. ಈ ಕೃತಿಗಳು, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಜಾತ್ಯತೀತ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿವೆ - ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾ (1964) ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೇರಾ (1965) ನ ಸೀಲಿಂಗ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು, ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಬ್ಯಾಂಕ್ ಕಟ್ಟಡದ ಫೋರ್ ಸೀಸನ್ಸ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್ (1972) - ಆಧುನಿಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸಿ. ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆ, ಅದನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಭಾವಗೀತೆಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

1973 ರಲ್ಲಿ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಚಾಗಲ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದ ಜುಲೈನಲ್ಲಿ ನೈಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು "ಬೈಬಲ್ ಸಂದೇಶ". ಫ್ರೆಂಚ್ ಸರ್ಕಾರವು ಈ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಚಾಗಲ್ "ದೇವಾಲಯ" ಕ್ಕೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ನೀಡಿತು.

1977 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು - ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಲೀಜನ್ ಆಫ್ ಆನರ್. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1977 - ಜನವರಿ 1978 ರಲ್ಲಿ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ, ಜೀವಂತ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಗೌರವಿಸುವುದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸುವ ನಿಯಮಗಳಿಂದ ಅವಹೇಳನಕಾರಿಯಾಗಿ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ 90 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗಳು ಮೆರೆಟ್ ಮೇಯರ್ ಬರೆದ ವಿವರವಾದ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲು ನಾವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ನೀವು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ "ನಗರದ ಮೇಲೆ" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾವು ಖಾತರಿಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ. ಕಲಾವಿದನ ನಂತರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಹೇಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಿದ್ದೀರಾ? ಅವನು ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ ಮತ್ತು ಯಹೂದಿಗಳ ಜೀವಕ್ಕೆ ಅಪಾಯವನ್ನು ಅವನು ಯಾವಾಗ ಊಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು? KYKY, Bulbash® ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಜೊತೆಗೆ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಲಲಿತಕಲೆಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಹೊಸ ವರ್ಷದ ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಅನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವವರನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಹತ್ತು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಒಳ್ಳೆಯದು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಮಾತುಕತೆಯಲ್ಲಿ ಟ್ರಂಪ್ ಮಾಡಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಲು.

"ಚೆಂಡಿನೊಂದಿಗೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ", 1906

1906 ರಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಯುಡೆಲ್ ಪ್ಯಾನ್ ಅವರ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಲಲಿತಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು.

ನೀವು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಓದುತ್ತಿದ್ದೀರಿ ಬ್ರಾಂಡ್ Bulbash® ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು

ತನ್ನ "ಮೈ ಲೈಫ್" ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ: "ಇಪ್ಪತ್ತೇಳು ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ - ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ತಂದೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ನನಗೆ ನೀಡಿದ ಏಕೈಕ ಹಣ - ನಾನು, ಒರಟಾದ ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಯುವಕ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ. ಗೆಳೆಯನೊಂದಿಗೆ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್. ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ! ನಾನು ನೆಲದಿಂದ ಹಣವನ್ನು ಎತ್ತಿದಾಗ ಕಣ್ಣೀರು ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆ ನನ್ನನ್ನು ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸಿತು - ನನ್ನ ತಂದೆ ಅದನ್ನು ಮೇಜಿನ ಕೆಳಗೆ ಎಸೆದರು. ತೆವಳುತ್ತಾ ಎತ್ತಿಕೊಂಡೆ. ನನ್ನ ತಂದೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ, ನಾನು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ತೊದಲುತ್ತಾ ಉತ್ತರಿಸಿದೆ ... ಅವರು ಏನು ಕತ್ತರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಏನು ಹೇಳಿದರು ಎಂದು ನನಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ನೆನಪಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಮೊದಲಿಗೆ ಅವನು ಏನನ್ನೂ ಹೇಳಲಿಲ್ಲ, ನಂತರ, ಎಂದಿನಂತೆ, ಸಮೋವರ್ ಅನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಚಹಾವನ್ನು ಸುರಿದು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ, ಅವನ ಬಾಯಿ ತುಂಬಿಕೊಂಡು ಹೇಳಿದನು: “ಸರಿ, ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದರೆ ಹೋಗು. ಆದರೆ ನೆನಪಿಡಿ, ನನ್ನ ಬಳಿ ಹೆಚ್ಚು ಹಣವಿಲ್ಲ. ನಿನಗೆ ಗೊತ್ತು. ನಾನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕೆರೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಅಷ್ಟೆ. ನಾನು ಏನನ್ನೂ ಕಳುಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಎಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ."

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ನಿಕೋಲಸ್ ರೋರಿಚ್ ನೇತೃತ್ವದ ಕಲೆಗಳ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ್ಕಾಗಿ ಸೊಸೈಟಿಯ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅಂತಹ ಸೌಮ್ಯ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೂರನೇ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಪರೀಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಮತ್ತು "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್ ವಿಥ್ ಎ ಬಾಲ್" ಎಂಬುದು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದ ವಿವರಿಸಿದ ಅವಧಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಶುದ್ಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.

"ಮಾದರಿ", 1910

ಚಾಗಲ್ ದಿ ಮಾಡೆಲ್ ಅನ್ನು ಬರೆದಾಗ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವತಃ ಕಲೆಯ ಹೊಸ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾದರು: ಘನಾಕೃತಿ, ಫೌವಿಸಂ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ. ಮತ್ತು, ಅಂದಹಾಗೆ, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮಾರ್ಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಮೋಸೆಸ್ ಅಲ್ಲ, ಹುಟ್ಟಿನಿಂದಲೇ ರೂಢಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ.

ಚಿತ್ರವು ಹುಡುಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿರುವ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಆಭರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ಅವಳ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗೌರವ. ಅವನು ಯಾರ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ನಾವು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ ಅವರನ್ನು "ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಯಹೂದಿ ಮೂಲದ ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಸುಳಿವು ನೀಡುತ್ತೇವೆ.

ಈ ಥೀಮ್ ಬಗ್ಗೆ: "ವೈ ಪೀಳಿಗೆಯು ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ ಬೆಳೆದಿದೆ." ಈ ಸ್ಥಳವು ಹೇಗೆ ಆರಾಧನೆಯಾಯಿತು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಗ್ಯಾಲರಿ ನಿಯಮಿತರು

ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮಹಿಳೆ ಶಾಂತವಾಗಿದ್ದರೂ, ಚಿತ್ರದ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಗೊಂದಲವನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಚಾಗಲ್ ಕೆಂಪು ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಆತಂಕದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ: ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪುಟ್ಟ ಕಲಾವಿದ ಬೆಂಕಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾದನು. ನಂತರ ಭವಿಷ್ಯದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಕೇವಲ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಈಗಷ್ಟೇ ಸಂಭವಿಸಿದ ಚಲನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಆತಂಕವನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

"ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ", 1912-1913

ಯಹೂದಿ ಜೀವನಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ: ಸಂಗೀತಗಾರನಿಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ಜನ್ಮ, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ, ಯಾವುದೇ ಮದುವೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವ ಜೀವನದ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ಷದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಋತುಗಳಿವೆ: ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ - ಹಳದಿ ಶರತ್ಕಾಲ, ವಸಂತಕಾಲಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಹಿನ್ನೆಲೆ ಚಳಿಗಾಲ.

ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನು ಸಹ, ಅವನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರಿಗೆ ಸೇರಿದವನೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ, ಕಲಾವಿದನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಛಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಏಕೆ ನುಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ? ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನವಲ್ಲ ಎಂದು ಚಾಗಲ್ ಸ್ವತಃ ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಕ್ಕೆ ಹೇಳಿದರು: ಹೇಳಲಾದ, ಅವನಿಗೆ ಚಿಕ್ಕಪ್ಪನಿದ್ದರು, ಅವರು ಕಾಂಪೋಟ್ ಕುಡಿಯುವಾಗ, ಯಾರೂ ಅವನನ್ನು ತೊಂದರೆಗೊಳಿಸದಂತೆ ಛಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಹತ್ತಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಮಾತನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಉಳಿದಿದೆ.

"ಬ್ಲೂ ಲವರ್ಸ್", 1914

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸರಣಿ - "ಬ್ಲೂ ಲವರ್ಸ್", "ಪಿಂಕ್ ಲವರ್ಸ್", "ಗ್ರೇ ಲವರ್ಸ್", "ಗ್ರೀನ್ ಲವರ್ಸ್" - ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಯಿತು - ಯಶಸ್ವಿ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್ಫೆಲ್ಡ್ ಅವರ ಮಗಳು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ಮದುವೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರವೂ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ - ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಚಾಗಲ್‌ಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದರು. ಅದರ ನಂತರ, ಬೆಲ್ಲಾವನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಲು ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ಗೆ ಮರಳಿದರು.

ಈ ಥೀಮ್ ಬಗ್ಗೆ: "ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮಾನುಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಲೆಬಾಳುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಾಗಿಸಿದೆ." ಸ್ಮಿಲೋವಿಚಿಯಲ್ಲಿರುವ ಚೈಮ್ ಸೌಟಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

"ಬ್ಲೂ ಲವರ್ಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಫ್ಯಾಂಟಸ್ಮಾಗೋರಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಕನಸಿನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ವಿರೂಪಗೊಂಡಿವೆ. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವು ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ, ಸ್ವರ್ಗದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ. ಈ ಬಣ್ಣವೇ ಚಾಗಲ್ ಪ್ರೀತಿ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು.

"ಯಹೂದಿ ಸ್ಮಶಾನದ ಗೇಟ್", 1916

ಚಿತ್ರದ ಪ್ರಪಂಚವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಆಕಾಶದಲ್ಲಿದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕುಸಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿದೆ. ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿ: ಹೊಸ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ ತೆರೆದಿರುವ ಸ್ಮಾರಕ ಹಳೆಯ ಗೇಟ್‌ಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ. ನೋಡುಗರ ನೋಟವು ಚಂದ್ರನ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವ ಸಮಾಧಿಗಳಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ.

ಅಮೂರ್ತ ಬಣ್ಣದ ವಿಮಾನಗಳು, ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳು, ಮೂನ್‌ಲೈಟ್‌ನ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯ ಆಕಾಶವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಶೋಧಕರು ಪವಿತ್ರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈಗಾಗಲೇ 1916 ರಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಜಾಗತಿಕ ದುರಂತವನ್ನು ಮುಂಗಾಣಿದರು ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ.

"ನಗರದ ಮೇಲೆ", 1914-1918

ಸರಿ, ಈ ಚಿತ್ರ ನಿಮಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಬೆಲ್ಲಾ ಇಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಊಹಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಮೇಲೆ ಹಾರುತ್ತಾರೆ - ಇದು ಸಹ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ.

ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಬಲ್ಬಾಶ್

ಚಾಗಲ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಮಯದ ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಅದನ್ನು ಎಷ್ಟು ವ್ಯರ್ಥ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ನೆನಪುಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಜಗತ್ತು ಮಾತ್ರ. ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದ ಯಾವುದೇ ನಿಯಮಗಳಿಲ್ಲ, ತರ್ಕವಿಲ್ಲ, ಅವರ ಪ್ರಣಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತೇಲುವ ಆತ್ಮಗಳು ಮಾತ್ರ. ಚಾಗಲ್, ಪ್ರೇಮಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹಾರುವ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಅವನಿಗೆ, ಹಾರುವುದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಚಿತ್ರ ಕಾಲಕ್ಷೇಪವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳ ವಿಭಿನ್ನ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ಬರಬಹುದು.

ಮತ್ತು ಬೇಲಿಯ ಕೆಳಗೆ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ನಿವಾರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಪುಟ್ಟ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ನಾವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತೇವೆ - ಇಲ್ಲಿ ಅದು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಪ್ರಣಯದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರಪಂಚವು ಅವಿಭಾಜ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಪ್ರೀತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಹಾಗೆ.

"ವಾಕ್", 1918

ಮತ್ತೆ ಒಬ್ಬ ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆ. ಅವರು ಕೈ ಹಿಡಿದಿರುವುದನ್ನು ಬಿಟ್ಟರೆ, ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಯಾವುದೂ ಇಲ್ಲ. ಈ ಇಬ್ಬರು - ಮತ್ತೆ ನಿಜವಾದ ಜನರು - ಮಾರ್ಕ್ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಬೆಲ್ಲಾ. ಅವನು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದ್ದಾನೆ. ಅವಳು ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿದ್ದಾಳೆ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಟ್ಟಿಗೆ, ಕೈಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು, ಅವರು ಐಹಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಕನಸುಗಳ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಈ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು - "ಅಬೋವ್ ದಿ ಸಿಟಿ" ಮತ್ತು "ದಿ ವಾಕ್" - ಇವುಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ, ಇದು 1914 ಮತ್ತು 1918 ರ ನಡುವಿನ ಅವಧಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಕಾವ್ಯೀಕರಣವಾದ ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್‌ಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ಮತ್ತು "ವಾಕ್" ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನ ಭಾಗವಾಯಿತು. ಅದೇ ಸರಣಿಯು "ಡಬಲ್ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್" ಮತ್ತು "ಅಬೋವ್ ದಿ ಸಿಟಿ" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. "ಡಬಲ್ ಪೋಟ್ರೇಟ್" ನಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಲಾ ತನ್ನ ಗಂಡನ ಹೆಗಲ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತು ಜಿಗಿಯಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು "ಅಬೋವ್ ದಿ ಸಿಟಿ" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಮೇಲೇರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. "ವಾಕ್" ಅನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಯು ನಂತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ವಾಸ್ತವದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಸ್ವತಃ ಬರೆದರು: "ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒರೆಸುವ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿರಬೇಕು" - ಇದರರ್ಥ ಹೊರಗಿನ ಪ್ರಪಂಚವು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಶಾಂತಿಯುತವಾದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಹಾರಾಟವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಬಾರದು.

"ಬಿಳಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ", 1938

ಈ ಥೀಮ್ ಬಗ್ಗೆ: ಪ್ರತಿ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ವೀಕ್ಷಿಸಬೇಕಾದ "ಕಾನೂನು" ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು

ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾವಿದನ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಯಹೂದಿ ಸ್ಮಶಾನವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಎಷ್ಟು ದುರಂತವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ. ಬಿಳಿ ಕಿರಣಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ - ಇದು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ದಾಟುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಈ ವಿವರವು ದೇವರನ್ನು ಸ್ವತಃ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ನಿಖರವಾಗಿಲ್ಲ. ಯಹೂದಿ ಆದೇಶವು ದೇವರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಕಿರಣವು ಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ, ಮರಣವು ನಾಶವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗುತ್ತದೆ. ಆತನು ನಮಗೆ ಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ನಿದ್ದೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಸತ್ತವನಲ್ಲ.

ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೀವು ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಚೀಲವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಸಿರು ಆಕೃತಿಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಅಂಕಿ ಅಂಶವಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಯಾವುದೇ ಯಹೂದಿ ಪ್ರವಾಸಿ ಅಥವಾ ಪ್ರವಾದಿ ಎಲಿಜಾ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ದೋಣಿ ಇದೆ - ನಾಜಿಗಳಿಂದ ಮೋಕ್ಷದ ಭರವಸೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಸಂಘ.

ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಯುದ್ಧದ ಮೊದಲು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ನಾಜಿಗಳು ಯಹೂದಿ ಜನರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೊಲೆಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ನಡೆಸಿದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ. ಈ ಚಿತ್ರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯು ವಿಪತ್ತುಗಳು, ಹತ್ಯಾಕಾಂಡಗಳು ಮತ್ತು ಕಿರುಕುಳದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. "ಬಿಳಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ" ಮುಂಬರುವ ಹತ್ಯಾಕಾಂಡದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಇದು ಪೋಪ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿದೆ.

"ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಲೈಟ್ಸ್", 1945

ಈ ಥೀಮ್ ಬಗ್ಗೆ: ಶುಬರ್ಟ್ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪಾಪ್. ಬೆಲಾರಸ್ನಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅದರ ಮೊಣಕಾಲುಗಳಿಂದ ಯಾರು ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತಾರೆ

ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆ, ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಪತ್ನಿ ಬೆಲ್ಲಾಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಾಗಲ್ ಅವಳನ್ನು 1909 ರಲ್ಲಿ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದರು, ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಅಲೆದಾಡುವಿಕೆಯ ನಂತರ, ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಬರೆದಿದ್ದೇವೆ, ಅವನು ಮದುವೆಯಾಗಿ ಮೂರು ದಶಕಗಳ ಕಾಲ ಅವಳೊಂದಿಗೆ 1944 ರಲ್ಲಿ ಸಾಯುವವರೆಗೂ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಮ್ಯೂಸ್ ಆದರು. ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ಒಂಬತ್ತು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಏನನ್ನೂ ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ನಂತರ, ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿ, ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಅವಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬರೆದನು. ಅವರ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳೆಂದರೆ ಯುಎಸ್ಎಯ ಮಾಜಿ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಾನ್ಸುಲ್ ವರ್ಜೀನಿಯಾ ಮ್ಯಾಂಕಿಲ್-ಹಗ್ಗಾರ್ಡ್ ಅವರ ಪುತ್ರಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಮಾರ್ಕ್‌ನಿಂದ ಓಡಿಹೋದರು ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ 33 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಕೀವ್ ತಯಾರಕರ ಮಗಳು ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಬ್ರಾಡ್ಸ್ಕಾಯಾ ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಾದರು. ಅವಳು ವರ್ಜೀನಿಯಾ, ಅವಳ ಮಗ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಮಾಜಿ ಪರಿಚಯಸ್ಥರೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಸಂವಹನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಡಿತಗೊಳಿಸಿದಳು, ಆದರೆ ಚಾಗಲ್ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಶ್ರಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯಿಕವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

"ರಾತ್ರಿ", 1953

ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರವಾಸಗಳು, ಅವರ ಜೀವನದ ಘಟನೆಗಳು ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದವು. ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಬಹುಪದರ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ವಲಸೆ ಬಂದ ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಲಂಡನ್ ಹ್ಯಾಟ್ ಸಲೂನ್‌ನ ಮಾಲೀಕರಾದ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಬ್ರಾಡ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಎಲ್ಎಲ್ ಸಿ ಪ್ಲಾಂಟ್ ಬಲ್ಬಾಶ್
UNP 800009185

ಅತೀಂದ್ರಿಯ "ರಾತ್ರಿ", ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯಾವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಮಹಿಳೆಯರ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡದೆ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿದೆ. ರೆಡ್ ರೂಸ್ಟರ್ - ಸನ್ನಿಹಿತ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಆತಂಕಗಳ ಕಲಾವಿದನ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳು. ಚಾಗಲ್‌ನ ಧಾರ್ಮಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳೊಂದಿಗೆ ರೂಸ್ಟರ್ ಸಹ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಹಾರುವ ಜನರ ಥೀಮ್ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ. ಮಹಿಳೆ ನಿಜವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಾಳೆ. ಹಾರಾಟವು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿ ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ: ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ.

ಅಂದಹಾಗೆ, ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಅವರ ಅನುಮೋದನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಚರ್ಚ್ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳಿಗೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಮೆಟ್ಜ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸೇಂಟ್ ಸ್ಟೀಫನ್‌ನ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಮೈನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಸ್ಟೀಫನ್‌ನ ಜರ್ಮನ್ ಚರ್ಚ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಯುಎನ್ ಕಟ್ಟಡದ ಟೂಡ್ಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಆಲ್ ಸೇಂಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದರೆ - ಮರೆಯಬೇಡಿ ಅಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿ.

ಈ ವರ್ಷ ಕಂಪನಿ ಬಲ್ಬಾಶ್® ಆರಾಧನಾ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಯುವ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ಮೂಲ ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬೆಲಾರಸ್‌ನ 12 ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ: ಪೀಟರ್ ಬ್ಲಮ್, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ಎಲ್ ಲಿಸಿಟ್ಜ್ಕಿ, ಯಾಜೆಪ್ ಡ್ರೊಜ್ಡೋವಿಚ್, ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಓರ್ಡಾ ಮತ್ತು ಇತರರು. Bulbash® ವಿಶೇಷ ಕಲಾ ಆವೃತ್ತಿಯ ಉತ್ಪನ್ನದ ಸೀಮಿತ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 2018 ರ Bulbash® ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅತಿಯಾದ ಆಲ್ಕೊಹಾಲ್ ಸೇವನೆಯು ನಿಮ್ಮ ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಹಾನಿಕಾರಕವಾಗಿದೆ

ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ತಪ್ಪನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ - ಅದನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು Ctrl + Enter ಅನ್ನು ಒತ್ತಿರಿ

  1. ಲಿಯಾನ್ ಬಕ್ಸ್ಟ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ
  2. ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲೆ

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಪೋಷಕರು ತಮ್ಮ ಮಗ ಅಕೌಂಟೆಂಟ್ ಅಥವಾ ಗುಮಾಸ್ತನಾಗಬೇಕೆಂದು ಕನಸು ಕಂಡರು. ಆದರೆ, ಅವರು 30 ವರ್ಷ ತುಂಬದಿದ್ದಾಗ ಜಗತ್ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾದರು. ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಬೆಲಾರಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಯುಎಸ್ಎ ಮತ್ತು ಇಸ್ರೇಲ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ - ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಅವರವರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ..

ಲಿಯಾನ್ ಬಕ್ಸ್ಟ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ (ಮೊಯಿಶೆ ಸೆಗಲ್) ಜುಲೈ 6, 1887 ರಂದು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನ ಯಹೂದಿ ಉಪನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಮನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಪಡೆದರು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಯಹೂದಿಗಳಂತೆ, ಅವರು ಟೋರಾ, ಟಾಲ್ಮಡ್ ಮತ್ತು ಹೀಬ್ರೂ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರ ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. 14 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ, ಅವರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಕಲಾವಿದ ಯುಡೆಲ್ ಪ್ಯಾನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಯಹೂದಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಒಬ್ಬ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಡೆಗೆ ವಾಲಿದರು. ಆದರೆ ಯುವ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ದಿಟ್ಟ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳು ಅನುಭವಿ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ತುಂಬಾ ಆಘಾತಗೊಳಿಸಿದವು, ಅವರು ಯುವ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಉಚಿತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಯುವ ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹೋಗಿ ರಾಜಧಾನಿಯಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

"ಇಪ್ಪತ್ತೇಳು ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ - ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ತಂದೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ನೀಡಿದ ಏಕೈಕ ಹಣ - ನಾನು, ಒರಟಾದ ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಯುವಕ, ಸ್ನೇಹಿತನೊಂದಿಗೆ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ. ಅಪ್ಪನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ನಾನು ಕಲಾಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗಬೇಕು ಎಂದು ತೊದಲುತ್ತಾ ಉತ್ತರಿಸಿದೆ.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ್ಕಾಗಿ ಸೊಸೈಟಿಯ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಗೋವೆಲಿ ಸೀಡೆನ್ಬರ್ಗ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಲೆವ್ ಬ್ಯಾಕ್ಸ್ಟ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು: ಅವರು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

1909 ರಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ ಮರಳಿದರು. ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ನಗರದ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವುದನ್ನು ಅವರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು: "ನಗರವು ಪಿಟೀಲು ತಂತಿಯಂತೆ ಸಿಡಿಯಿತು, ಮತ್ತು ಜನರು ತಮ್ಮ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಛಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಲು ಕುಳಿತರು. ಬಣ್ಣಗಳು ಮಿಶ್ರಣವಾಗುತ್ತವೆ, ವೈನ್ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅದು ನನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ನೊರೆಯಾಗುತ್ತದೆ..

ಕಲಾವಿದನ ಅನೇಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಈ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಪಟ್ಟಣವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು: ರಿಕಿಟಿ ಬೇಲಿಗಳು, ಹಂಪ್‌ಬ್ಯಾಕ್ಡ್ ಸೇತುವೆಗಳು, ಇಟ್ಟಿಗೆ ಬೀದಿಗಳು, ಹಳೆಯ ಚರ್ಚ್, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೋಡಿದನು.

ಇಲ್ಲಿ, ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಏಕೈಕ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸ್ ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು - ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್ಫೆಲ್ಡ್.

"ಅವಳು ಕಾಣುತ್ತಾಳೆ - ಓಹ್, ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳು! - ನಾನೂ ಕೂಡ.<...>ಮತ್ತು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ: ಇದು ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ. ತೆಳು ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಹೊಳೆಯುವ ಕಣ್ಣುಗಳು. ದೊಡ್ಡ, ಉಬ್ಬುವ, ಕಪ್ಪು! ಇವು ನನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳು, ನನ್ನ ಆತ್ಮ."

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ - "ವಾಕ್", "ಬ್ಯೂಟಿ ಇನ್ ಎ ವೈಟ್ ಕಾಲರ್", "ಸಿಟಿಯ ಮೇಲೆ".

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ಜನ್ಮದಿನ". 1915

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ನಡೆ". 1917

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ನಗರದ ಮೇಲೆ". 1918

ನೈಟ್‌ಗೌನ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

1911 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಡುಮಾ ಡೆಪ್ಯೂಟಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ವಿನಾವರ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ರಷ್ಯಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರು, ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿದೇಶಿ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಿದರು. ಅಂತಹ ಸಭೆಗಳಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಕವಿಗಳಾದ ಗುಯಿಲೌಮ್ ಅಪೊಲಿನೈರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೇಸ್ ಸೆಂಡ್ರರ್ಸ್, ಪ್ರಕಾಶಕ ಹರ್ವರ್ಟ್ ವಾಲ್ಡೆನ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು.

ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಕಂಡರು: "ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜನರಲ್ಲಿ - ನೀಲಿ ಕುಪ್ಪಸದ ಸರಳ ಕೆಲಸಗಾರನಿಂದ ಘನಾಕೃತಿಯ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಚಾಂಪಿಯನ್‌ಗಳವರೆಗೆ - ಅನುಪಾತ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ರೂಪ, ಚಿತ್ರಸದೃಶತೆಯ ನಿಷ್ಪಾಪ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇತ್ತು". ಚಾಗಲ್ ಹಲವಾರು ಅಕಾಡೆಮಿಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದರು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಹೇಳಿದರು "ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವಾಗ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಕಿಟಕಿಗಳ ಮೂಲಕ ನೋಡುವಾಗ ನಾನು ಕಲಿತ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಯಾವುದೇ ಅಕಾಡೆಮಿ ನನಗೆ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ".

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ಫ್ಯಾನ್ ಜೊತೆ ವಧು" 1911

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನೋಟ". 1913

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. "ನಾನು ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿ" 1911

ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವರು "ಬೀಹೈವ್" ಗೆ ತೆರಳಿದರು - ಬಡ ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರು ವಾಸಿಸುವ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಟ್ಟಡ. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು "ದಿ ಬ್ರೈಡ್ ವಿತ್ ಎ ಫ್ಯಾನ್", "ವ್ಯೂ ಆಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ವಿಂಡೋ", "ಮಿ ಅಂಡ್ ದಿ ವಿಲೇಜ್", "ಸೆಲ್ಫ್ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ವಿತ್ ಸೆವೆನ್ ಫಿಂಗರ್ಸ್" ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿನಾವರ್ ಅವರಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದ ಹಣವು ಕೇವಲ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಾಕಾಗುತ್ತದೆ: ಆಹಾರ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಾಗಾರದ ಬಾಡಿಗೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದ್ದವು, ಆದ್ದರಿಂದ ಚಾಗಲ್ ಸ್ಟ್ರೆಚರ್‌ಗಳು, ಹಾಳೆಗಳು ಮತ್ತು ನೈಟ್‌ಗೌನ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಮೇಜುಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡುಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬರೆದರು. ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಗ್ಗವಾಗಿ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು.

ಚಾಗಲ್ ಸಂಘಗಳು ಮತ್ತು ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಸೇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದೇಶನವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಮಾತ್ರ "ಬಣ್ಣಗಳು, ಶುದ್ಧತೆ, ಪ್ರೀತಿ".

“ಅವರ [ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್] ಕಾರ್ಯಗಳು ನನ್ನನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ. "ಅವರು ತಮ್ಮ ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ತ್ರಿಕೋನ ಕೋಷ್ಟಕಗಳ ಮೇಲೆ ತಮ್ಮ ಚದರ ಪೇರಳೆಗಳನ್ನು ತಿನ್ನಲಿ" ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದೆ.<...>ನನ್ನ ಕಲೆ ತರ್ಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಕರಗಿದ ಸೀಸ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಸುರಿಯುವ ಆತ್ಮದ ಆಕಾಶ ನೀಲಿ. ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬ್-ರಿಯಲಿಸಂನಿಂದ ಕೆಳಗೆ! ಅವರು ನನಗೆ ಬೇಸರ ಮತ್ತು ಅಸಹ್ಯಕರರಾಗಿದ್ದಾರೆ"

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1913 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾಶಕ ಹರ್ವರ್ಟ್ ವಾಲ್ಡೆನ್ ಮೊದಲ ಜರ್ಮನ್ ಶರತ್ಕಾಲ ಸಲೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಮೂರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು: “ನನ್ನ ವಧುವಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ”, “ಗೊಲ್ಗೊಥಾ” ಮತ್ತು “ರಷ್ಯಾ, ಕತ್ತೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರರು”. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ವಾಲ್ಡೆನ್ ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು - ಡೆರ್ ಸ್ಟರ್ಮ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಸಂಪಾದಕೀಯ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ 34 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ 160 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅನುಯಾಯಿಗಳಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಚಾಗಲ್ - ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ

1914 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್ಫೆಲ್ಡ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. ಅವನು ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವ ಕನಸು ಕಂಡನು, ಆದರೆ ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧವು ಅವನ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿತು. ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ ಮಿಲಿಟರಿ-ಕೈಗಾರಿಕಾ ಸಮಿತಿಯಲ್ಲಿನ ಸೇವೆಯು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಮುಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸದಂತೆ ಉಳಿಸಿತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಿರಳವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು: ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು. 1916 ರಲ್ಲಿ, ಅವರಿಗೆ ಬೆಲ್ಲಾ ಜೊತೆ ಇಡಾ ಎಂಬ ಮಗಳು ಇದ್ದಳು. ಅಪರೂಪದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು, ಬೆಲ್ಲಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಮಗಳು ಇಡಾ ಜೊತೆ. 1924. ಫೋಟೋ: kulturologia.ru

ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್. ಪ್ಯಾರಿಸ್ 1929. ಫೋಟೋ: orloffmagazine.com

ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್. ಫೋಟೋ: posta-magazine.ru

ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಪ್ಲೆನಿಪೊಟೆನ್ಷಿಯರಿ ಆದರು. 1919 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು ರಾಷ್ಟ್ರೀಕೃತ ಮಹಲುಗಳಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಿದರು.

“ನಗರದ ಬಡವರ ಮಕ್ಕಳು, ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೋ ಕಾಗದವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಮಣ್ಣಾಗಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕಲೆಗೆ ಸೇರುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಕನಸು ನನಸಾಗುತ್ತಿದೆ ... “ಬೆಂಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವ” ಐಷಾರಾಮಿಗಳನ್ನು ನಾವು ನಿಭಾಯಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ನಮ್ಮ ಗೋಡೆಗಳು ಎಡದಿಂದ "ಬಲಕ್ಕೆ" ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ದಿಕ್ಕುಗಳು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

ಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಘೋಷಣೆಗಳು, ಜಾಹೀರಾತು ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಕ್ಟೋಬರ್ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದಂದು ಅವರು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಕಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೇಲಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಉಚಿತ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ರೋಮ್, ನೀನಾ ಕೊಗನ್ ಇಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಹಳೆಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಯುಡೆಲ್ ಪೆನ್ ಅವರನ್ನು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ತಂಡದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು. ಶಾಲೆಯು ಸುಪ್ರಿಮ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷಪಾತವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಮನೆಯಿಲ್ಲದ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ವಸಾಹತುಗಳಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಿಸಿದನು, ಅವರು ಯಹೂದಿ ಚೇಂಬರ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗಾಗಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಅವರು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಡಿ ದಾಟುವುದು ಸುಲಭವಲ್ಲ.

ಗೊಗೊಲ್, ಲಾಂಗ್, ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್‌ನ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟರ್

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಅನ್ನು ತೊರೆಯುವ ಅವಕಾಶವು 1922 ರಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರಿಂದ ಬಂದಿತು. ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮೊದಲ ರಷ್ಯನ್ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆದನು ಮತ್ತು ನಂತರ ತನ್ನ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಹೊರಟುಹೋದನು. ಪ್ರದರ್ಶನ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಅಶ್ಲೀಲ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದವು, ಪ್ರಕಾಶಕರು ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು.

ಕಲಾವಿದ ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ವರ್ಷಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಇದ್ದರು. ಅವರು ಲಿಥೋಗ್ರಫಿಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು - ಮುದ್ರಣದ ಸಹಾಯದಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮುದ್ರಿಸುವುದು.

“ನಾನು ಲಿಥೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ತಾಮ್ರದ ತಟ್ಟೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಾಗ, ನನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ತಾಲಿಸ್ಮನ್ ಇದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ದುಃಖಗಳು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಗಳನ್ನು ನಾನು ಅವರ ಮೇಲೆ ಹಾಕಬಹುದೆಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ ... "

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

1923 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಜೇನುಗೂಡಿನಲ್ಲಿ ಅವನು ಬಿಟ್ಟ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಿವೆ. ಕಲಾವಿದ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ನೆನಪಿನಿಂದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಿದನು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ದನಗಳ ವ್ಯಾಪಾರಿ", "ಜನ್ಮದಿನ".

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತೆ ಲಿಥೋಗ್ರಫಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ, ಪ್ರಕಾಶಕ ಆಂಬ್ರೋಸ್ ವೊಲಾರ್ಡ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮುಂದಾದರು. ಎರಡು-ಸಂಪುಟ "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್" ಅನ್ನು ಸೀಮಿತ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು - ಕೇವಲ 368 ಪ್ರತಿಗಳು. ಇದು ಸಂಗ್ರಾಹಕರ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು: ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸಂಖ್ಯೆ ಮತ್ತು ಸಹಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕಾಗದವನ್ನು ವಾಟರ್‌ಮಾರ್ಕ್ ಅಮೆಸ್ ಮೋರ್ಟೆಸ್ - "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್" ನಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಸೆಟ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳು - 96 ಕೃತಿಗಳು - ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ದಾನ ಮಾಡಿದರು.

1944 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜರ್ಮನ್ನರಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಲು ಹೊರಟಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಬೆಲ್ಲಾ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಿಧನರಾದರು. ಚಾಗಲ್ ಸೋಲಿನಿಂದ ತುಂಬಾ ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡರು. ಅವರು ಒಂಬತ್ತು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಚಿತ್ರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಮರಳಿದಾಗ, ಅವರು ಬೆಲ್ಲಾಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಎರಡು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - "ವಿವಾಹದ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳು" ಮತ್ತು "ಅವಳ ಸುತ್ತಲೂ".

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. ಮದುವೆಯ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳು. 1945

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್. ಅವಳ ಸುತ್ತ (ಬೆಲ್ಲಾ ನೆನಪಿಗಾಗಿ). 1945

ಅದರ ನಂತರ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಎರಡು ಬಾರಿ ವಿವಾಹವಾದರು. ಮೊದಲಿಗೆ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಭಾಷಾಂತರಕಾರ ವರ್ಜೀನಿಯಾ ಮೆಕ್ನೀಲ್-ಹಾಗಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ, ದಂಪತಿಗೆ ಡೇವಿಡ್ ಎಂಬ ಮಗನಿದ್ದನು ಮತ್ತು ನಂತರ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಬ್ರಾಡ್ಸ್ಕಾಯಾದಲ್ಲಿ.

ಕಲಾವಿದ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಿನಗಾಗ್‌ಗಳಿಗೆ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಸಚಿವ ಆಂಡ್ರೆ ಮಾಲ್ರಾಕ್ಸ್ ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೊದಲ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಾಗಲ್ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಬಣ್ಣದ ವಲಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಿದರು, ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ ಅವರು ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಐಫೆಲ್ ಟವರ್ ಮತ್ತು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಮನೆಗಳ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳಿಂದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳು ಪೂರಕವಾಗಿವೆ. ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಇಸ್ರೇಲ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಸತ್ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕಾಗಿ ಮೊಸಾಯಿಕ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, USA ನಲ್ಲಿನ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೇರಾಕ್ಕಾಗಿ ಎರಡು ಸುಂದರವಾದ ಫಲಕಗಳು.

1973 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ನಂತರ ಅವರು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು.

1977 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರಿಗೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಲೀಜನ್ ಆಫ್ ಆನರ್ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಲೌವ್ರೆ ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು.

ಚಾಗಲ್ ಅವರು ಸೇಂಟ್-ಪಾಲ್-ಡಿ-ವೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಭವನದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರನ್ನು ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್‌ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್

ಯಹೂದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ, ಶಿಲ್ಪಿ, ಮ್ಯೂರಲಿಸ್ಟ್, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಚಾಗಲ್‌ನ ಭವಿಷ್ಯವು ಎರಡು ನಗರಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ - ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ಸ್ಥಳೀಯನಾಗಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಅಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಚಾಗಲ್ ತಜ್ಞರು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಯಹೂದಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿ.

ಅವರು ಸುದೀರ್ಘ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಘಟನಾತ್ಮಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಇತ್ತು - ದೇಶಭ್ರಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಯಶಸ್ಸು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ - ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, 1912

ವಾಯುವ್ಯ ಬೆಲಾರಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಎಂಬ ಪ್ರಾಚೀನ ನಗರವಿದೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ II ​​ರ ತೀರ್ಪಿನಿಂದ, "ಪೇಲ್ ಆಫ್ ಸೆಟ್ಲ್ಮೆಂಟ್" ಅನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಯಹೂದಿ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ನಿವಾಸದ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು, ಇದು ಪೋಲೆಂಡ್ ವಿಭಜನೆಯ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಹಾದುಹೋಯಿತು.

ಇಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಯಹೂದಿ ಬಡವರಿದ್ದರು. ಚಾಗಲ್ ಕುಟುಂಬವೂ ಸೇರಿತ್ತು. ಯುವ ಖಟ್ಸ್ಕೆಲ್-ಮೊರ್ದುಖ್ ಚಾಗಲ್ ನಗರದ ಯಹೂದಿ ಜಿಲ್ಲೆಯ ಪೆಸ್ಕೋವಾಟಿಕಿಯಲ್ಲಿ ಮೀನು ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಗುಮಾಸ್ತನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅವನ ಯುವ ಹೆಂಡತಿ ಫೀಜ್-ಐಟ್ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದ್ದಳು - ತನ್ನ ಮೊದಲ ಮಗುವಿಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಳು.

ಜುಲೈ 7, 1887 ರಂದು, ಪ್ರಾಂತೀಯ ಕೇಂದ್ರದಿಂದ 40 ಕಿಲೋಮೀಟರ್ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಅಥವಾ ಲಿಯೋಜ್ನೋದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗ ಜನಿಸಿದನು, ಅವನಿಗೆ ಮೊಯಿಶೆ ಅಥವಾ ಮಾರ್ಕ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು (ಇದು ಚಾಗಲ್ ಅವರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ರಷ್ಯಾದ ಹೆಸರು).

ಅವನು ಆಜ್ಞಾಧಾರಕ, ಏಕಾಗ್ರತೆ, ತನ್ನ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಮೀರಿದ ಗಂಭೀರ ಹುಡುಗ. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಈ ಅತ್ಯಂತ ಸರಳ, ಬಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಪ್ರತಿಭೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ.

ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನಂಬುವ ಹುಡುಗ. ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಈ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಪ್ರಮುಖ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಅವರು ಹತಾಶರಾಗಲಿಲ್ಲ. ನಂಬಿಕೆಯು ಇದನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಹತಾಶೆಯು ಪಾಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ದೇವರ ಇಚ್ಛೆಯಂತೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವೈಫಲ್ಯಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ.

ಚಾಗಲ್ ಸುದೀರ್ಘ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು - ಸುಮಾರು 98 ವರ್ಷಗಳು. ಮತ್ತು ಅವರು 1985 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಖತ್ಸ್ಕೆಲ್-ಮೊರ್ದುಖ್ ಅವರ ತಂದೆ ಸೌಮ್ಯ, ಶಾಂತ, ಅತ್ಯಂತ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ಅನಂತ ಕರುಣಾಮಯಿ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಶಿಕ್ಷಿಸಲಿಲ್ಲ.

ತಾಯಿ ಮಾರ್ಕ್ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ಟಾಕ್ನ ಮಹಿಳೆ. ಅವಳು ಮಾತನಾಡುವ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಶೀಲ ಮಹಿಳೆ. ಸಂಸಾರದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಸನ್ನಿವೇಶ ಎದುರಾದಾಗ ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಂದೆ ತಾಯಿಯನ್ನೇ ನೆಚ್ಚಿಕೊಂಡಿದ್ದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ - ದಿ ಡೆಡ್ ಮ್ಯಾನ್, 1908

1900 ರಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ 13 ನೇ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಕಾಲಿಟ್ಟನು. ಮತ್ತು ಅದೇ ವರ್ಷದ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ವೃತ್ತಿಪರ ಶಾಲೆಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು.

ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನ - ಮಾರ್ಕ್ 1905 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾಲೇಜಿನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು - ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಾಲಹರಣ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೇವಲ ಬಾಲಿಶ ವಿನೋದವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಯಾರೂ ಅವನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲಿಲ್ಲ. ಜೊತೆಗೆ, ಮಾರ್ಕ್ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು - ಅವರು ರೂಪಕ್ಕಿಂತ ಬಣ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು.

1905 ರಲ್ಲಿ, ಯುವಕನ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆ ಉದ್ಭವಿಸಿತು. ಮಾರ್ಕ್ 17 ವರ್ಷ.

ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ ಯೂರಿ ಮೊಯಿಸೆವಿಚ್ (ಯುಡೆಲ್) ಪೆನ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ರೆಪಿನ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ಪೆಂಗ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ಗೆ ಮರಳಿದರು.

ಇಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, 1905 ರಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಕೂಡ ಬಂದರು. ಅವನನ್ನು ಅವನ ತಾಯಿ ಕರೆತಂದರು - ಯುವಕನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ನಂಬಿದ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನೇ.

ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಎಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ನನ್ನ ತಂದೆ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಪೆನ್ನಿ ಗಳಿಸಿದರು. ಅಮ್ಮ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲೇ ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ 10 ಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು ...

ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ತಿಂಗಳ ತರಗತಿಗಳ ನಂತರ, ಮಾರ್ಕ್ ತನ್ನ ಪೋಷಕರಿಗೆ ತಾನು ನಗರವನ್ನು "ನೈಜ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು" ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಬಿಡಬೇಕೆಂದು ಹೇಳಿದರು.

"ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್", 1912

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಮೊದಲಿಗೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ವಾಸಿಸಲು ಎಲ್ಲೋ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ತಿನ್ನಲು ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಉಡುಗೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕನಿಗೆ ರಿಟೌಚರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಪಡೆಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ನಂತರ - ಅಂಗಡಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಕರಡುಗಾರ. ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಏನೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಮಾರ್ಕ್ ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಬಡವರ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಪರಿಚಯಸ್ಥರೊಂದಿಗೆ ಕಳೆದರು, ಚಳಿಗಾಲಕ್ಕಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಡಚಾದಲ್ಲಿ ಕಾವಲುಗಾರನಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು.

ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ತೊಂದರೆಗಳು ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಮೊದಲು ಮಸುಕಾಗಿವೆ - ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು. ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಪರಿಶ್ರಮಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಫಲ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಅವರು ನಿಕೋಲಸ್ ರೋರಿಚ್ ಅವರ ಕಲೆಗಳ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ್ಕಾಗಿ ಸೊಸೈಟಿಯ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಸ್ಕೂಲ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಿಕ್ಷಕರು ಚಾಗಲ್ ಸರಳವಾಗಿ ... ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೇಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ನಂಬಿದ್ದರು.

ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ತನ್ನದೇ ಆದ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಹೋದನು ಮತ್ತು ಯಾರ ಮಾತನ್ನೂ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಸ್ಕೂಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಮಾರ್ಕ್ ಸೀಡೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಖಾಸಗಿ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ ಎಂಸ್ಟಿಸ್ಲಾವ್ ವಲೇರಿಯಾನೋವಿಚ್ ಡೊಬುಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವನ ಶಿಕ್ಷಕನಾದ.

ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಶಿಕ್ಷಕರ ತಪ್ಪು ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ "ಕಾಪಿಬುಕ್ಗಳು" ಬದಲಿಗೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ತನ್ನ shtetl ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ... ಹಾರುವ ಜನರನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಮುಂದುವರೆಯಿತು.

ನಾನು ಡುಬ್ರೊವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ತೊರೆಯಬೇಕಾಯಿತು. 1909 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಎಲೆನಾ ನಿಕೋಲೇವ್ನಾ ಜ್ವಾಂಟ್ಸೆವಾ ಅವರ ಖಾಸಗಿ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಅಲ್ಲ. ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ನಡುವೆ ಅದೇ ಸಂಘರ್ಷ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಆರಾಧಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವನು ಬಡವನಲ್ಲ, ಭಿಕ್ಷುಕನಾಗಿದ್ದನು.

ತಿಂಡಿ ಮಾಡಬಹುದಾದ ದಿನ ರಜೆಯಾಯ್ತು.

ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹಸಿದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಹಸಿವು ಮತ್ತು ಶೀತದಿಂದ, ನಿರಾಶ್ರಿತತೆ ಮತ್ತು ನಿರಂತರ ವಿನಾಶದಿಂದ, ಚಾಗಲ್ ಹತಾಶೆಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿಯನ್ನು ತೊರೆದನು - ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಹಣಕಾಸಿನ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಅವನು ಅವನಿಗೆ ಹೊಸದನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡ.

1908 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಸಹನೀಯ ವಸತಿ ಮತ್ತು ಆತಿಥ್ಯಕಾರಿಣಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಪಾವತಿಯ ಭರವಸೆ ನೀಡುವ ಪ್ರಮಾಣ. ಕೆಲಸ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು. ಅವಳು ನವ-ಪ್ರಾಚೀನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಡೆಡ್ ಮ್ಯಾನ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾದಳು.

1909 ರಲ್ಲಿ ಮನೆಗೆ ತನ್ನ ಪ್ರವಾಸವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಅವರ ಮಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ನಂತರ ಮಾರ್ಕ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಯುವಕರ ನಡುವೆ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, 1910 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಧು ಮತ್ತು ವರರಾದರು. ಆದರೆ ಅವರು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ - ಮಾರ್ಕ್ ಅವರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ನಡೆಸಿಕೊಂಡ ಬೆಲ್ಲಾ ಅವರ ಪೋಷಕರು, ತಮ್ಮ ಮಗಳು ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಮಾತ್ರ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಮಾತನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು.

ಅವರು ಬೇರ್ಪಟ್ಟರು. ಮಾರ್ಕ್ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬೆಲ್ಲಾಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವ ಕನಸನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದರು. ದೇವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬೆಲ್ಲಾ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ಈ ಯುವಕರು ಅವರ ಮುಂದೆ ಬಹಳ ಸಂತೋಷದ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ನಿಜವಾದ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಕುಟುಂಬ. ಸ್ವಲ್ಪ ತಾಳ್ಮೆ ವಹಿಸುವುದು ಮಾತ್ರ ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು ... ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳು.

1911 ರ ವಸಂತ, ತುವಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಕೀಲರು, ಯಹೂದಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ಸ್ಟೇಟ್ ಡುಮಾದ ಮೊದಲ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಮೊಯಿಸೆವಿಚ್ ವಿನಾವರ್ ಅವರು ನೆವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಾಸ್ಪೆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ವಿನಾವರ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಮಾರಾಟಗಾರನು ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಮೂರು ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಬಯಸಿದನು. ಆಗ ವಿನಾವರ್ ತಣ್ಣಗೆ ಹೇಳಿದ.

"ಯುದ್ಧ", 1964

ಕೇಳು, ನನ್ನ ಪ್ರಿಯ, ನಾನು ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ನಾಳೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಚಾಗಲ್‌ನನ್ನು ಇಲ್ಲಿಗೆ ತನ್ನಿ. ನಾನು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ಅವರು ಮರುದಿನ ಭೇಟಿಯಾದರು. ವಿನಾವರ್ ಒಂದು ಗಂಟೆಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು. ನಂತರ ಅವನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವುದಾಗಿ ಅಂಗಡಿಯ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಹೇಳಿದನು, ನೂರು ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಿ ಮಾರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಬೀದಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದನು.

ಇನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಕಾಲು. ಮತ್ತು ನಿಮಗೆ ಹಣದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಾನು ನಿಮ್ಮಿಂದ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತೇನೆ - ತಲಾ ಐದು ನೂರು ರೂಬಲ್ಸ್‌ಗಳಿಗೆ.

ಮಾರ್ಕ್ ಅಪನಂಬಿಕೆಯಿಂದ ಕಣ್ಣು ಮಿಟುಕಿಸಿದ. ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಕ್ನೋಟುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೂವರೆ ಸಾವಿರ ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳು ಅವನ ಕೈಯಲ್ಲಿದೆ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ತನಗೆ ಮತ್ತು ವಿನಾವೆರಾಗೆ ... ಅವನು ಅಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ...

ಅವರು ಬಹಳ ಸಮಯ, ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಮಾತನಾಡಿದರು. ನೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅಲೆದಾಡಿದರು. ವಿನಾವರ್ ಪೈಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಿದ್ದರು - ಮಾರ್ಕ್ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ಹಸಿದಿದ್ದರು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಮೊಯಿಸೆವಿಚ್ ಹೇಳಿದರು:

ಆಲಿಸಿ, ಮಾರ್ಕ್. ನೀವು ಕಲಾವಿದರು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಮತ್ತು ನೀವು ಇಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ನೀವು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಬೇಕು ... ನೀವು ತಕ್ಷಣ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತೀರಿ. ನಾನು ಅಳುತ್ತೇನೆ ...

1926 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಚಾಗಲ್, ವಿನಾವರ್ನ ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಬರೆದರು: “ನನ್ನ ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರು, ಬಹುತೇಕ ತಂದೆ ಸಹ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಧನರಾದರು ಎಂದು ನಾನು ಇಂದು ಬಹಳ ದುಃಖದಿಂದ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ನನ್ನ ತಂದೆ ನನಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದರು. ಮತ್ತು ವಿನಾವರ್ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಅವನಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಾನು ಬಹುಶಃ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕನಾಗಿರುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರುವುದಿಲ್ಲ.

ಬಹಳ ಬೇಗ ಎಲ್ಲವೂ ಬದಲಾಯಿತು. ಉತ್ತಮ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಮೊಯಿಸೆವಿಚ್, ಚಾಗಲ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಿಜ, ವಿನಾವರ್ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಹಣದಿಂದ ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ಮಾಸಿಕ ಸ್ಟೈಫಂಡ್ ಕಳುಹಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಂತರ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ ಅದನ್ನು ತಡವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು.

ಮೊದಲಿಗೆ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತಿದ್ದ ಚಾಗಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಮೇ 1911 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಅವರು ಈ ನಗರವನ್ನು ಆರಾಧಿಸಿದರು. ಅವನನ್ನು ಪೂಜಿಸಿದರು, ಹೊಗಳಿದರು, ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಚಾಗಲ್ "ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಎರಡನೇ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಸ್ವತಃ ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟ್ನಂತೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ, ದಯೆ ಮತ್ತು ಉದಾರ ಜನರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದರು.

1912 ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ದಿನ ಪತ್ರಕರ್ತ ಅನಾಟೊಲಿ ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಬಂದರು. "ಕೈವ್ ಚಿಂತನೆ" ಪತ್ರಿಕೆಯ ವರದಿಗಾರ. ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು. ತದನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸ್ನೇಹಿತರು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

1912 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಶರತ್ಕಾಲದ ಸಲೂನ್ಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದನು. ಅಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಗುಂಪಿನ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು 1913 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಟಾರ್ಗೆಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

"ನಗರದ ಮೇಲಿರುವ ಪ್ರೇಮಿಗಳು". 1918

ಚಾಗಲ್ ಕ್ರಮೇಣ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದರು. ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವನಿಂದ ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ಪ್ರಾಂತೀಯದಿಂದ ತಿರುಗಿದರು. ಒಬ್ಬ ಅಪರಿಚಿತ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಕಲಾವಿದ ಮೂಲ ನವೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ.

ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು, ಕೆಲವು ತಯಾರಿ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹಲವಾರು ನೂರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ನಿಖರವಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಅವರ ಪರಂಪರೆಯು ಸುಮಾರು 80 ಸಾವಿರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯಂತೆ ಬೃಹದಾಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಹೆಸರಿಲ್ಲದ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಶೈಲಿ. ಗುಯಿಲೌಮ್ ಅಪೊಲಿನೈರ್ ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಚಾಗಲ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗೆ ಬಂದು ಸುಮಾರು ಒಂದು ಗಂಟೆ ಕುಳಿತರು. ನಂತರ ಅವನು ಎದ್ದು, ಮುಜುಗರದಿಂದ “ಅಲೌಕಿಕ!” ಎಂದು ಗೊಣಗಿದನು. ಅಪೊಲಿನೈರ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಶೈಲಿಯನ್ನು "ಅಲೌಕಿಕತೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಅಂದರೆ "ಅಲೌಕಿಕತೆ".

1914 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಆಧುನಿಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ 27 ವರ್ಷದ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ "ಹೊಸ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ" ದ ಸ್ಥಾಪಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದಿನಷ್ಟು ಬಡವನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ಮುಂದೆ ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಜೂನ್ 1914 ರಂದು ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕೇವಲ ತೆರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಆಹ್ಲಾದಕರ ಮತ್ತು ಉತ್ತೇಜಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ಅವನು ರಸ್ತೆಯಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದನು - ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ - ಅವನ ತಂಗಿ ಮದುವೆಯಾಗುತ್ತಿದ್ದಳು.

ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ ಬೇಸಿಗೆಯ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಎರಡು ತಿಂಗಳು ಅಷ್ಟೆ. ತದನಂತರ - ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೆಲಸವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಬರ್ಲಿನ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ. ನಂತರ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ. ಅವರ "ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಜೊತೆಗಿನ ದಿನಾಂಕ" 10 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಎಳೆಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ತಿಳಿದಿರಬಹುದೇ? ಅಷ್ಟೇನೂ…

ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೆಲ್ಲಾಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಈ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವಳು ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಳು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಈಗ ಚಾಗಲ್ ಬಡವನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸೊಸೆಯ ಪೋಷಕರು ಚಾಗಲ್ ಅನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡಿದರು. ಮದುವೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಇನ್ನೊಂದು ವರ್ಷ ಬೇಕಾಯಿತು. ಆಗಸ್ಟ್ 1914 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಸಹೋದರಿಯ ಮದುವೆ ನಡೆಯಿತು. ತದನಂತರ ಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಯಹೂದಿ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ. 1915 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಸಮನ್ಸ್ ಪಡೆದರು. ಆದರೆ ಅವರು "ವೈಟ್ ಟಿಕೆಟ್" ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಪರಿಹಾರ. ನಾನು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮನೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿತ್ತು.

ಆದರೆ ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಜುಲೈ 25, 1915 ರಂದು, ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ ಅವರ ಪೋಷಕರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಬೆಲ್ಲೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿವಾಹ ನಡೆಯಿತು. ಮತ್ತು ಇದು, ಕೆರಳಿದ ಯುದ್ಧದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ದಿನವಾಗಿತ್ತು.

ದೇವರು ಅವರಿಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು - ಅವನು ಅವರಿಗೆ ಅಪಾರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು. ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ, ಸಮಾಧಿಗೆ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ.

ಅವನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಮಾರ್ಕ್‌ನ ಅದೃಷ್ಟ ಎಲ್ಲಿಗೆ ಎಸೆದರೂ, ಬೆಲ್ಲಾ ಯಾವಾಗಲೂ ಇದ್ದಳು.

ಬೆಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ತುಂಬಾ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಮದುವೆ. ಆದರೆ ಬೆಲ್ಲಾ ಮಾತ್ರ ಅವನ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿತು.

"ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಕ್ಯಾರೇಜ್". 1913

ಬೆಲ್ಲಾ ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಒಬ್ಬ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆ. ಬೆಲ್ಲಾ ಚಾಗಲ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಮಾದರಿಯಾದಳು, ಅವನ ಮ್ಯೂಸ್, ಅವನ ಸ್ಫೂರ್ತಿ. ಅವಳು ಹಠಾತ್ತನೆ ಮರಣಹೊಂದಿದಾಗ - ಇದು 1944 ರಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿತು - ಅವನು ತುಂಬಾ ಹತ್ತಿಕ್ಕಲ್ಪಟ್ಟನು, ಅವನು ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ತೊರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಹೀಗಾಗಿ ಬೆಲ್ಲಾಳ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು.

1916 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಮದುವೆಯ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಬೆಲ್ಲಾ ಮಾರ್ಕ್‌ಗೆ ಮಗಳನ್ನು ಕೊಟ್ಟಳು, ಅವರಿಗೆ ಇಡಾ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು.

ಆಗಸ್ಟ್ 1918 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ನೇಹಿತರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು. ನಂತರ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ. ಅವರು ಯುವ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಕಂಡು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು.

ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಚಾಗಲ್ ಆದೇಶದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮಾರ್ಕ್ ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ, ಕಲಾವಿದ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರಿಂದ "ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು", ಇವರಿಂದ ಚಾಗಲ್ ಈ ರೀತಿ ಏನನ್ನೂ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿರಲಿಲ್ಲ.

ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು "ಸಾಕಷ್ಟು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಅಲ್ಲ" ಎಂದು ಮಾಲೆವಿಚ್ ಆರೋಪಿಸಿದರು. ಚಿಟ್ಟೆ, ಚಾಗಲ್ ಇನ್ನೂ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ "ಆಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ". ಮಾಲೆವಿಚ್ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿಂದ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮುಖ್ಯರು ಎಂದು ಹೇಳುವ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ತಂದರು.

ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ದಣಿದಿದ್ದ. ಕೆಲವೇ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಿದರು, ಅವರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಿದರು, ಅವರ ಮಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ... ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ತೊರೆದರು. ಅದು ಬದಲಾದಂತೆ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ.

1920 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಕುಟುಂಬ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಚಾಗಲ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಯಹೂದಿ ಚೇಂಬರ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಿಂದ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಹಣ ಪಾವತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ದೊಡ್ಡ ಆದೇಶಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಚಾಗಲ್ಗೆ ಇದೆಲ್ಲವೂ ಇಷ್ಟವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋವನ್ನು ಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಮಾಸ್ಕೋ ಬಳಿಯ ಮಲಖೋವ್ಕಾದಲ್ಲಿ ಉಚಿತ ಸ್ಥಳ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ - ಮನೆಯಿಲ್ಲದ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಮಕ್ಕಳ ಕಾಲೋನಿಯಲ್ಲಿ. ಅಲ್ಲಿಗೆ ಚಾಗಲ್ ಹೋದ. ಇಡೀ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸರಳ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನದ ಏಕೈಕ ಪ್ರಯೋಜನವೆಂದರೆ ಶಾಲಾ ಆಡಳಿತವು ಅವನಿಗೆ ಒದಗಿಸಿದ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು.

ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದರು. ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸಣ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು - ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್, ಅವರ ಸ್ಥಳೀಯ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ

1922 ರ ವಸಂತಕಾಲದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಯಾರಿಗೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡನು.

ಚಾಗಲ್ ದೇಶವನ್ನು ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾ ಅವನ ದೇಶವಲ್ಲ. ಅವರು ಪಶ್ಚಿಮಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ಅಧಿಕಾರಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಔಪಚಾರಿಕ ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಬರ್ಲಿನ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವುದು.

ಜೂನ್ 1922 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ಬೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಇಡಾ ಅವರನ್ನು ಬಾಲ್ಟಿಕ್ಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಬೇಕಿದ್ದ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರೈಲು ಹತ್ತಿದರು.

ಅವರು ಕ್ಯಾನಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಖಾಸಗಿ ಮಾಲೀಕರ ಒಡೆತನದಲ್ಲಿದ್ದವು.

"ಬಿಗ್ ಸರ್ಕಸ್"

ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಹತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಒಂದೇ ಒಂದು ಉಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. 35 ವರ್ಷ, ಈಗಾಗಲೇ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್, ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು - ಈ ಬಾರಿ ಹೊಸ ತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ. 1922 ರ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ, ಅವರು ಎಚ್ಚಣೆ, ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ ಮತ್ತು ವುಡ್ಕಟ್ಗಳ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. "ಮೈ ಲೈಫ್" ಎಂಬ ಅದ್ಭುತ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು.

ಹಣ ಖಾಲಿಯಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಿಂದ ಅವರಿಗೆ ಆಂಬ್ರೋಸ್ ವೊಲಾರ್ಡ್ ಅವರಿಂದ ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಬರಲು ತನ್ನ ಬಳಿ ಒಂದು ಪೈಸೆ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಅವರು ನಾಚಿಕೆಪಡುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಆಂಬ್ರೋಸ್ ಅವರಿಗೆ ನೂರಾರು ಫ್ರಾಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದರು. ಅವನು ತಕ್ಷಣ ತನ್ನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಿದನು. ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1923 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರ್ಲಿನ್-ಪ್ಯಾರಿಸ್ ರೈಲನ್ನು ಹತ್ತಿ ಜರ್ಮನಿಯನ್ನು ತೊರೆದರು.

ಚಾಗಲ್ ಆರಾಧಿಸಿದ ನಗರವು ಮುಂದೆ ಇತ್ತು.

ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ತಕ್ಷಣವೇ ನೆಲೆಗೊಂಡಿತು. ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್, ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ರಕ್ಷಕ ದೇವತೆ, ಉದಾರ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ನಿಜವಾದ ಶಾರ್ಕ್, ಭರವಸೆಯಂತೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡಿದರು. ಚಾಗಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ಪಡೆದರು. ಪಾವತಿಸಿದ ಉದಾರ ಎತ್ತುವಿಕೆ. ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದೆ - ಮಾರ್ಕ್ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪಾವತಿಸಿ. ಮತ್ತು ಅವರು ಉತ್ತಮವಾದದ್ದನ್ನು ಒದಗಿಸಿದರು. ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಲಾಭದಾಯಕ ಕೆಲಸ ...

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವೊಲಾರ್ಡ್ ಅವರು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಡೆಡ್ ಸೌಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಉತ್ತಮ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಐಷಾರಾಮಿ, ದುಬಾರಿ, ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಚಾಗಲ್ ಮಾಡಿರಬೇಕು.

ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಚಾಗಲ್ ಅವರು 4 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ಪುಸ್ತಕವನ್ನು 1927 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಆಂಬ್ರೋಸ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರು.

ಯಶಸ್ಸು ಎಷ್ಟು ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆಯೆಂದರೆ, ಅದೇ 1927 ರಲ್ಲಿ, ವೊಲಾರ್ಡ್ ಮತ್ತೊಂದು ಪುಸ್ತಕಕ್ಕಾಗಿ ಚಾಗಲ್ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದನು - ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್ಸ್ ಫೇಬಲ್ಸ್. ಈ ಕೆಲಸವು ಇನ್ನೂ 3 ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು - ಪುಸ್ತಕವು 1930 ರಲ್ಲಿ ಸಿದ್ಧವಾಯಿತು.

1931 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ "ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗ್ರಂಥಾಲಯ" - ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪುಸ್ತಕಗಳು - ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಆಂಬ್ರೋಸ್ ವೊಲಾರ್ಡ್ ಅವರು ಭವ್ಯವಾದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವಿವರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೈಬಲ್ ಆವೃತ್ತಿ.

ಈ ಆದೇಶವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಭಯವನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು. ಸರಿ, ಬುಕ್ ಆಫ್ ಬುಕ್ಸ್ನ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಅವನು ಯಾರು? ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬದಿಗಿಟ್ಟು, ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಕುಟುಂಬವು ದೀರ್ಘ ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕೆ ಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಅವರು ಬೈಬಲ್ನ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು - ಸಿರಿಯಾ, ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟೈನ್.

ಈ ಹಲವು ತಿಂಗಳ ಪ್ರಯಾಣದಿಂದ, ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಮರಳಿದರು.

ವಿವರಣೆಗಳ ಮೇಲಿನ ಮೊದಲ ಒಂಬತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ. ಬೈಬಲ್‌ಗೆ - 1930 ರಿಂದ 1939 ರವರೆಗೆ - ಚಾಗಲ್ 66 ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಮತ್ತು 1952-1956ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಇನ್ನೂ 39 ಎಚ್ಚಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಪೂರಕಗೊಳಿಸಿದರು.

ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ನೂರಾರು ಕೃತಿಗಳು. ವೊಲಾರ್ಡ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೈಬಲ್. ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸಾರ ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರಾಚೀನ ಜನರ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು "ಬೈಬಲ್ ಸಂದೇಶ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಈ ಮಹಾನ್ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ನಂತರ ಅದಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ತದನಂತರ, 1931 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟೈನ್‌ನಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಅವರು ಈಸೆಲ್‌ಗೆ ಧಾವಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯುರೋಪಿನ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು.

ವೊಲಾರ್ಡ್ ಅವರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ, ಅವರ ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಎಷ್ಟು ಪ್ರಬಲವಾಗಿವೆ ಎಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ ಎಂದು ಉತ್ತರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ಟರ್ಕಿಯೆ, ಗ್ರೀಸ್, ಬಾಲ್ಕನ್ಸ್, ಸ್ಪೇನ್…

ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ, ಚಾಗಲ್ ಸೋವಿಯತ್ ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಜೆಯಾಗಿ ಉಳಿದರು - ಮೂವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್.

ರಷ್ಯಾ ಅದನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಬಯಸಿತು, ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ಎಲ್ಲಾ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಹಾಕಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪೌರತ್ವಕ್ಕಾಗಿ ವಿನಂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ ಅರ್ಜಿಯನ್ನು ಬರೆದರು. 1937 ರಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್, ಬೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಇಡಾ ಚಾಗಲ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಜೆಗಳಾದರು.

1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ದೊಡ್ಡ ಮೊತ್ತಕ್ಕೆ ಮಾರಾಟವಾದವು. ಅವನು ವಿಲ್ಲಾ ಅಥವಾ ಅಂತಹದನ್ನು ಖರೀದಿಸುವಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನಿಗೆ ಹಣದ ಅಗತ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ. ಚಾಗಲ್ ಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಸಾಕಷ್ಟು ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸಿದರು, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರಿಗಿಂತ ಮುಂದಿದ್ದರು.

"ವಾಕ್", 1917

1930 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ತಜ್ಞರು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬರವಣಿಗೆಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ತದನಂತರ ಹಳೆಯ ಯುರೋಪಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದವು, ನಾಜಿಗಳು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಮತ್ತು 1922 ರಿಂದ ರಾಜಕೀಯವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದ ಚಾಗಲ್, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಾಜಿಗಳು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಕೊಳಕು ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿಕೊಂಡರು. 1933 ರಲ್ಲಿ, ನಾಜಿ ಜರ್ಮನಿಯ ಪ್ರಚಾರ ಸಚಿವರ ಆದೇಶದಂತೆ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ 50 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಆದೇಶದ ಮೂಲಕ ಅವರನ್ನು "ಕ್ಷೀಣಿಸಿದ ಯಹೂದಿ ಕಲೆ" ಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಮ್ಯಾನ್‌ಹೈಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಿ ಸಜೀವವಾಗಿ ಸುಟ್ಟು ಹಾಕಲಾಯಿತು.

ಚಾಗಲ್ ನಿಜವಾದ ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾದರು. ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಅದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ, ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮದಿಂದ. ಒಂದೊಂದಾಗಿ, ಅವರು ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ - ಬಿಳಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ, 1938

ಜುಲೈ 6, 1939 ರಂದು, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ 52 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬವನ್ನು ಆಚರಿಸಿದರು. ದಿನಾಂಕವು ಸುತ್ತಿನಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಕರೆದನು. ವೊಲಾರ್ಡ್ ಕೂಡ ಬಂದರು. ನಾನು ಚಾಗಲ್ ಜೊತೆ ವೈನ್ ಕುಡಿದೆ ... ಇದು ಅವರ ಕೊನೆಯ ಭೇಟಿಯಾಗಿತ್ತು.

ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ಜರ್ಮನ್ನರು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಹೊಸ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಕಾನೂನು ಇದೀಗ ಹೊರಬಂದಿದೆ - ಎಲ್ಲಾ ಯಹೂದಿಗಳು ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪೌರತ್ವದಿಂದ ವಂಚಿತರಾದರು. ಅವರು ಪ್ಯಾಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಗಡಿಗೆ ಓಡಿಸಿದರು. ತನ್ನ ತಂದೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಇಡಾ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ ಅವರ ಹಿಂದೆ ಹೋದಳು.

ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಯಹೂದಿಗಳು ತಮ್ಮ ದೇಶದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ, ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ನಿವಾಸಕ್ಕೆ ಸಹ. ಆದರೆ ಯಹೂದಿಗಳು-ನಿರಾಶ್ರಿತರನ್ನು ಪೋರ್ಚುಗಲ್‌ಗೆ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಅನುಮತಿಸಲಾಯಿತು.

ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಗಡಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಸ್ನೇಹಿತರು ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಂಡತಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ತದನಂತರ ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಾ ಲಿಸ್ಬನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡರು. ಇಲ್ಲಿಂದ ಒಂದು ಆಶ್ಚರ್ಯ ಕಾದಿತ್ತು - ಇಡಾ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಿಂದ ಸಣ್ಣ ಹಳೆಯ ಟ್ರಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಉರುಳಿದಳು. ಮತ್ತು ಅವಳು ತಂದಳು ... ಚಾಗಲ್ ಆರ್ಕೈವ್: ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳು.

ಲಿಸ್ಬನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಊಹಿಸಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಎಲ್ಲವೂ ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಅಮೆರಿಕನ್ ರಾಯಭಾರ ಕಚೇರಿಯ ಹೊರಗೆ ಸಾಲುಗಟ್ಟಿ ನಿಂತಿದ್ದರು. ಮಗಳು ಇಡಾ ಕಾನ್ಸುಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಪಾಯಿಂಟ್ಮೆಂಟ್ಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಚಾಗಲ್ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಜನಸಂದಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.

ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನ ನಾಯಕತ್ವದಿಂದ ಆಹ್ವಾನ ಬಂದಿತು. ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ, ನಾಜಿ ಆಡಳಿತದಿಂದ ನಿರಾಶ್ರಿತರಾಗಿ.

ಜೂನ್ 1941 ರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಕುಟುಂಬವು ಅಮೇರಿಕನ್ ಲೈನರ್ ಅನ್ನು ಹತ್ತಿದರು.

ಬೈಬಲ್ ಸಂದೇಶದಿಂದ

ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್‌ನಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಡಿಸೈನರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

1944 ರ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆಗೆ ಹೋದರು. ಅದು ಶಾಂತವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವನು ಬೆಲ್ಲಾಳನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದನು. ಅವಳು ನಿದ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸತ್ತಳು.

ಅವರು ಗದ್ಗದಿತರಾಗಿ ಗದ್ಗದಿತರಾದರು. ಕೆಲವೇ ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಾಗಲ್ ನ ತಲೆ ಬೂದು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ನಷ್ಟದ ಪ್ರಮಾಣವು ಸರಳವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಮಗಳು ತನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಈ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಮರಳಲು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡಿದಳು. ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಮರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಇಡಾ ತನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಸಹ ಕಂಡುಕೊಂಡಳು ... ತನ್ನ ಸತ್ತ ತಾಯಿಗೆ ಬದಲಿಯಾಗಿ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಯುವ ಮನೆಕೆಲಸಗಾರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅದು ವರ್ಜೀನಿಯಾ ಆಗಿತ್ತು.

ಚಾಗಲ್‌ನ ಮರಣದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ 1986 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ವರ್ಜೀನಿಯಾ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಹೇಳಿದ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ಕಥೆಯು ಮಾರ್ಕ್‌ನನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ವರ್ಜೀನಿಯಾ "ವಿವಾಹಿತ ಪ್ರೇಯಸಿ" ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಹೊರೆಯಾಯಿತು. ಆದರೆ, ಚಾಗಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ 7 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಮದುವೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ.

1946 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ವರ್ಜೀನಿಯಾ ಹ್ಯಾಗಾರ್ಡ್ ಅವರಿಗೆ ಡೇವಿಡ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು - ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗ ಜನಿಸಿದನು.

1952 ರವರೆಗೆ, ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಪಿಟೀಲು ಮಾಡಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಪಾಲನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದನು. ಆಮೇಲೆ ಎಲ್ಲ ಮುಗಿಯಿತು. 1952 ರಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಎರಡನೇ ಬಾರಿಗೆ ವಿವಾಹವಾದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಬ್ರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ತಕ್ಷಣವೇ ವರ್ಜೀನಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಯುದ್ಧದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ಇಡಾ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಹೋದರು. 1947 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ಇಡಾ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಇತರರೊಂದಿಗೆ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

1948 ರಲ್ಲಿ, ಇಡಾ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ ಅವರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುವಿಕೆಯು ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾಗಿತ್ತು. ಚಾಗಲ್ ಅನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಿಧಿ ಎಂದು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ನೈಸ್‌ನಿಂದ ದೂರವಿಲ್ಲ. ಚಾಗಲ್ "ಕಾಲಿನ್" ಎಂಬ ವಿಲ್ಲಾವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು. 1966 ರಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಿದೆ. ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ ತನ್ನ ಉಳಿದ ಜೀವನವನ್ನು ಈ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ದಿನಗಳನ್ನು ಮುಗಿಸಿದನು.

1952 ರ ವಸಂತ, ತುವಿನಲ್ಲಿ, ಇಡಾ ಲಂಡನ್ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಲೂನ್‌ನ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಮತ್ತು ನೈಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಹಾರ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ತಯಾರಕ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಗ್ರಿಗೊರಿಯೆವ್ನಾ ಬ್ರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಮಗಳನ್ನು ತನ್ನ ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಕರೆತಂದರು. ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ 25 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟರು: ಚಾಗಲ್ 65 ವರ್ಷ, ಬ್ರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ - 40 ನೇ. ಅವರ ನಡುವೆ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಒಂದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ವ್ಯಾಲೆಂಟಿಟಾ ಲಂಡನ್ ವ್ಯಾಪಾರವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿ ನೈಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಮತ್ತು ಜುಲೈ 12, 1952 ರಂದು, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನದ ಆಚರಣೆಯ ಒಂದು ವಾರದ ನಂತರ, ಮಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಗಂಡ ಮತ್ತು ಹೆಂಡತಿಯಾದರು.

ಚಾಗಲ್‌ಗೆ, ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯದಾಗಿರುವ ಈ ಮದುವೆ ತುಂಬಾ ಸಂತೋಷವಾಗಿತ್ತು.

ವಯಸ್ಸು ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನು ಸುಲಭವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ವಿಶೇಷ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಚಾಗಲ್‌ನ ಜಿಪುಣತನ. ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಈ ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಕೊನೆಯದನ್ನು ನೀಡಬಹುದು. ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮಿಲಿಯನೇರ್ ಆದ ನಂತರ, ಅವನು ತನಗಾಗಿ ಹಣವನ್ನು ಉಳಿಸಬಹುದು.

ಆಗಲೇ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬಹಳ ದುಬಾರಿಯಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾದವು. ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಚಾಗಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ $1 ಮಿಲಿಯನ್‌ಗಿಂತಲೂ ಕಡಿಮೆ ಬೆಲೆಗೆ ಮಾರಾಟವಾಗಿದೆ.

ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು "20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಯಹೂದಿ ಕಲಾವಿದ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯವು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿದೆ. ಚಾಗಲ್ ಈ ದೇಶದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಇಸ್ರೇಲ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು.

ಮೊದಲ ಚಾಗಲ್ 1931 ರಲ್ಲಿ ಟೆಲ್ ಅವಿವ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು.

ಈ ನಗರಕ್ಕೆ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಭೇಟಿ 20 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ - 1951 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ಮತ್ತೆ ಟೆಲ್ ಅವಿವ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೊಡುಗೆಯಾಗಿ ನೀಡಿದರು.

1957 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ದೊಡ್ಡ ಫಲಕಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳಿಗಾಗಿ ಅಸ್ಸಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸವೊಯ್ ಚಾಪೆಲ್ ಮತ್ತು ಮೆಟ್ಜ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಆಯೋಗವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಸುಮಾರು 1200 ಚದರ ಮೀಟರ್ಗಳಷ್ಟು ಅದ್ಭುತವಾದ ಬೈಬಲ್ನ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

1957 ರಿಂದ, ಚಾಗಲ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಈಸೆಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಿಂದ ದೂರ ಸರಿದ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು. ಆತನಿಗೆ ತನ್ನ ವಯಸ್ಸು ಅನ್ನಿಸಲೇ ಇಲ್ಲ. 1957 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ 70 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾದರು, ಮತ್ತು ಅವರು 30 ವರ್ಷಗಳಂತೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

1961 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಹೊಸ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು - ಇಸ್ರೇಲ್ನಿಂದ. ಜೆರುಸಲೆಮ್ ಬಳಿಯ ಹೀಬ್ರೂ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ವೈದ್ಯಕೀಯ ವಿಭಾಗದ ಸಿನಗಾಗ್‌ಗಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು.ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಾರ್ಕ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಸುಮಾರು ಒಂದು ವರ್ಷ ಇಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದರು.

1977 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ನೈಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಎಕ್ಸೋಡಸ್, 1952

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್, ಸೆರಾಮಿಕ್ ಫಲಕಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳು. ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದು ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿದೆ. 1969 ರಲ್ಲಿ, ಫ್ರೌಮನ್‌ಸ್ಟರ್ ಚರ್ಚ್‌ಗಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಚಾಗಲ್ ಜ್ಯೂರಿಚ್‌ನಿಂದ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕೆಲಸವು ಒಂದೂವರೆ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು, 1970 ರಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ನ ವಿನ್ಯಾಸವು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ಇದರ ನಂತರ ರೀಮ್ಸ್‌ನಿಂದ ಆದೇಶ ಬಂದಿತು - 1974 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಸ್ಥಳೀಯ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು.

1976 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೈಂಜ್‌ಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಸ್ಟೀಫನ್ ಚರ್ಚ್‌ಗಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಗಾಜಿನ ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಫಲಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಈ ಕೆಲಸವು 1981 ರವರೆಗೆ ನಡೆಯಿತು ... ಹತ್ತಾರು ಆದೇಶಗಳು!

ಮೈಂಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ... 90 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು!

1963 ರಲ್ಲಿ, ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಿ ಗೌಲ್ ಸೇಂಟ್-ಪಾಲ್-ಡಿ-ವೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಮನೆಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.

ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, 1964 ರಲ್ಲಿ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾ ಹೊಸ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಡಿ ಗೌಲ್ - ಆಟೋಗ್ರಾಫ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರ.

ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಿಂದ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಆದೇಶವು ಬಂದಿತು - ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೇರಾಗಾಗಿ ಫಲಕವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು 1966 ರಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಹಲವಾರು ತಿಂಗಳುಗಳ ಕಾಲ ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು.

ಜೂನ್ 1973 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅವರಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಹೋದರು - ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ.

ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ - ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ.

ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಭೇಟಿ ನೀಡಬಹುದಾದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅತಿಥಿಯಾಗಿ ಅವರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಧಾವಿಸಿದರು. ಅವರು ಎಲ್ಲೆಡೆ, ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವನಿಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಇದು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಶಾಂತವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಯಿತು. ನೈಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಐಸ್ ಕ್ರೀಮ್‌ಗಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಬೇಕಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ…

ಜುಲೈ 6, 1973 ರಂದು, ಕಲಾವಿದನ 86 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ದಿನದಂದು, ನೈಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಸ್ಮರಣೀಯ 1973 ರ ನಂತರ, ಚಾಗಲ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪಿತಾಮಹನ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜೀವಂತ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಿಧಿಯನ್ನೂ ಪಡೆದರು.

1977 ರಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕಲಾ ಪ್ರಪಂಚವು ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ 90 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸಿತು. ಅವರ ಜನ್ಮದಿನದಂದು, ಚಾಗಲ್ ಅವರಿಗೆ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಲೀಜನ್ ಆಫ್ ಆನರ್ ಅನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಇದು ರಾಜರು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಷಲ್‌ಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ. ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಗಿಸ್ಕಾರ್ಡ್ ಡಿ ಎಸ್ಟೇಂಗ್ ಅವರು ಪ್ರದಾನ ಮಾಡಿದರು.

ಅವರು ಮಾರ್ಚ್ 28, 1985 ರ ಸಂಜೆ ನಿಧನರಾದರು. ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಶಾಂತ. ಎಲಿವೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಅವನನ್ನು ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಗೆ, ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು.

ಮೂಲ - ನಿಕೋಲಾ ನಡೆಝ್ಡಿನ್ "ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ". ಈ ಲೇಖಕರ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಓದಲು ನಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿ ತಂಡವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ - ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ಸಂಗತಿಗಳು - ಮಹಾನ್ ಯಹೂದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಜನವರಿ 23, 2018 ಇವರಿಂದ: ಜಾಲತಾಣ

ಮಾರ್ಕ್ ಜಖರೋವಿಚ್ (ಮೋಸೆಸ್ ಖಟ್ಸ್ಕೆಲೆವಿಚ್) ಚಾಗಲ್ (ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ಯಿಡ್ಡಿಷ್ מאַרק שאַגאַל‏; ಜುಲೈ 7, 1887, ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್, ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯ, ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ (ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯ) - 1 ಮಾರ್ಚ್ 2, ಬೆಲಾರಸ್, ಬೆಲಾರಸ್ ಪ್ರದೇಶ-9P8 , ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್) - ಬೆಲರೂಸಿಯನ್-ಯಹೂದಿ ಮೂಲದ ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ. ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ದೃಶ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದರು, ಯಿಡ್ಡಿಷ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಕವನ ಬರೆದರು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

Movsha Khatskelevich (ನಂತರ ಮೋಸೆಸ್ Khatskelevich ಮತ್ತು ಮಾರ್ಕ್ Zakharovich) ಚಾಗಲ್ ಜೂನ್ 24 ರಂದು (ಜುಲೈ 6), 1887 ರಂದು Vitebsk ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿರುವ Peskovatik ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಗುಮಾಸ್ತ ಖಾತ್ಸ್ಕೆಲ್ Mordukhovich (Challdukhovich136) ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಹಿರಿಯ ಮಗು. -1921) ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಫೀಗಾ-ಇಟಾ ಮೆಂಡೆಲೆವ್ನಾ ಚೆರ್ನಿನಾ (1871-1915). ಅವರಿಗೆ ಒಬ್ಬ ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ಐದು ಸಹೋದರಿಯರಿದ್ದರು. ಪೋಷಕರು 1886 ರಲ್ಲಿ ವಿವಾಹವಾದರು ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸೋದರಸಂಬಂಧಿಗಳಾಗಿದ್ದರು. ಕಲಾವಿದನ ಅಜ್ಜ, ಡೋವಿಡ್ ಎಸೆಲೆವಿಚ್ ಶಾಗಲ್ (ಡೋವಿಡ್-ಮೊರ್ದುಖ್ ಐಯೊಸೆಲೆವಿಚ್ ಸಾಗಲ್, 1824-?), ಮೊಗಿಲೆವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಬಾಬಿನೋವಿಚಿ ಪಟ್ಟಣದಿಂದ ಬಂದರು ಮತ್ತು 1883 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪುತ್ರರೊಂದಿಗೆ ಮೊಗಿಲೆವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಓರ್ಶಾ ಜಿಲ್ಲೆಯ ಡೊಬ್ರೊಮಿಸ್ಲ್ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. "ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ನಗರದ ರಿಯಲ್ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮಾಲೀಕರ ಆಸ್ತಿಯ ಪಟ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ" ಕಲಾವಿದ ಖಟ್ಸ್ಕೆಲ್ ಮೊರ್ಡುಖೋವಿಚ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರ ತಂದೆ "ಡೊಬ್ರೊಮಿಸ್ಲ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯಾಪಾರಿ" ಎಂದು ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ; ಕಲಾವಿದನ ತಾಯಿ ಲಿಯೋಜ್ನೊದಿಂದ ಬಂದವರು. 1890 ರಿಂದ, ಶಗಲ್ ಕುಟುಂಬವು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನ 3 ನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶಯಾ ಪೊಕ್ರೊವ್ಸ್ಕಯಾ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಮರದ ಮನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು (ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1902 ರಲ್ಲಿ ಎಂಟು ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ಮರುನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು). ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯದ ಮಹತ್ವದ ಭಾಗವನ್ನು ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಅಜ್ಜ ಮೆಂಡಲ್ ಚೆರ್ನಿನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಬಶೆವಾ (1844-?, ಕಲಾವಿದನ ಅಜ್ಜಿ ಅವನ ತಂದೆಯ ಕಡೆಯಿಂದ) ಕಳೆದರು, ಅವರು ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ 40 ಕಿಮೀ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಲಿಯೋಜ್ನೋ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ನಿಂದ.

ಅವರು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಯಹೂದಿ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಹೀಬ್ರೂ ಭಾಷೆ, ಟೋರಾ ಮತ್ತು ಟಾಲ್ಮಡ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1898 ರಿಂದ 1905 ರವರೆಗೆ, ಚಾಗಲ್ 1 ನೇ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1906 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಯುಡೆಲ್ ಪೆನ್ ಅವರ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಲಲಿತಕಲೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು.

ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ "ಮೈ ಲೈಫ್" ಪುಸ್ತಕದಿಂದ: "ಇಪ್ಪತ್ತೇಳು ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ - ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ತಂದೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ನನಗೆ ನೀಡಿದ ಏಕೈಕ ಹಣ - ನಾನು, ಒರಟಾದ ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಯುವಕ, ನಾನು ಸ್ನೇಹಿತನೊಂದಿಗೆ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ. . ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿದೆ! ಕಣ್ಣೀರು ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆ ನನ್ನನ್ನು ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸಿತು, ನಾನು ನೆಲದಿಂದ ಹಣವನ್ನು ಎತ್ತಿದಾಗ, ನನ್ನ ತಂದೆ ಅದನ್ನು ಮೇಜಿನ ಕೆಳಗೆ ಎಸೆದರು, ಅವರು ತೆವಳುತ್ತಾ ಅದನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಂಡರು, ನನ್ನ ತಂದೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ, ನಾನು ಕಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ತೊದಲುತ್ತಾ ಉತ್ತರಿಸಿದೆ. ಶಾಲೆ ... ಅವನು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಗಣಿ ಕತ್ತರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಏನು ಹೇಳಿದನು, ನನಗೆ ನಿಖರವಾಗಿ ನೆನಪಿಲ್ಲ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅವನು ಮೊದಲು ಮೌನವಾಗಿದ್ದನು, ನಂತರ, ಎಂದಿನಂತೆ, ಸಮೋವರ್ ಅನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಚಹಾವನ್ನು ಸುರಿದು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ, ಅವನ ಬಾಯಿ ತುಂಬಿದ, ಹೇಳಿದರು: "ಸರಿ, ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದರೆ ಹೋಗು. ಆದರೆ ನೆನಪಿಡಿ: ನನ್ನ ಬಳಿ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಹಣವಿಲ್ಲ. ನಾನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸ್ಕ್ರ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಬಹುದು. ನಾನು ಏನನ್ನೂ ಕಳುಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ."

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಋತುಗಳಲ್ಲಿ, ಚಾಗಲ್ ಎನ್.ಕೆ. ರೋರಿಚ್ ನೇತೃತ್ವದ ಸೊಸೈಟಿ ಫಾರ್ ದಿ ಎನ್ಕರೇಜ್ಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ (ಮೂರನೇ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಪರೀಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ ಶಾಲೆಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು) ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1909-1911ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಇ.ಎನ್. ಜ್ವಾಂಟ್ಸೆವಾ ಅವರ ಖಾಸಗಿ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಎಲ್.ಎಸ್.ಬಕ್ಸ್ಟ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಅವರ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ಸ್ನೇಹಿತ ವಿಕ್ಟರ್ ಮೆಕ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್ ವೈದ್ಯರ ಮಗಳು ಥಿಯಾ ಬ್ರಹ್ಮನ್ ಅವರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಯುವ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ವಲಯವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಥಿಯಾ ಬ್ರಹ್ಮನ್ ವಿದ್ಯಾವಂತ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಹುಡುಗಿ, ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಅವರು ಚಾಗಲ್‌ಗೆ ನಗ್ನವಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದರು. 1909 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ವಿಟೆಬ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ತಂಗಿದ್ದಾಗ, ಟೀಯಾ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಬರ್ಟಾ (ಬೆಲ್ಲಾ) ರೋಸೆನ್‌ಫೆಲ್ಡ್‌ಗೆ ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್ ಅವರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದಳು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಾಲಕಿಯರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮಾಸ್ಕೋದ ಗೆರಿಯರ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಓದುತ್ತಿದ್ದರು. ಈ ಸಭೆಯು ಕಲಾವಿದನ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿತ್ತು. "ಅವಳೊಂದಿಗೆ, ಥಿಯಾ ಜೊತೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾನು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಇರಬೇಕು - ಅದು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನನ್ನನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ! ಅವಳು ಮೌನವಾಗಿದ್ದಾಳೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಕೂಡ. ಅವಳು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ - ಓಹ್, ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳು! - ನಾನೂ ಕೂಡ. ನಾವು ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಮತ್ತು ಅವಳು ನನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತಿಳಿದಿದ್ದಾಳೆ: ನನ್ನ ಬಾಲ್ಯ, ನನ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತ ಜೀವನ ಮತ್ತು ನನಗೆ ಏನಾಗುತ್ತದೆ; ನಾನು ಅವಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನೋಡಿದ್ದರೂ ಅವಳು ಯಾವಾಗಲೂ ನನ್ನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಳು, ಎಲ್ಲೋ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ: ಇದು ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ. ತೆಳು ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಹೊಳೆಯುವ ಕಣ್ಣುಗಳು. ದೊಡ್ಡ, ಉಬ್ಬುವ, ಕಪ್ಪು! ಇವು ನನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳು, ನನ್ನ ಆತ್ಮ. ಥಿಯಾ ತಕ್ಷಣ ನನಗೆ ಅಪರಿಚಿತ ಮತ್ತು ಅಸಡ್ಡೆಯಾದಳು. ನಾನು ಹೊಸ ಮನೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ನನ್ನದಾಗಿದೆ" (ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, "ಮೈ ಲೈಫ್"). ಚಾಗಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯವು ಬೆಲ್ಲಾಳ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ (ಬೆಲ್ಲಾಳ ಮರಣದ ನಂತರ) ಸೇರಿದಂತೆ ಅವನ ಕೆಲಸದ ಎಲ್ಲಾ ಅವಧಿಗಳ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಿಂದ, ಅವಳ "ಉಬ್ಬುವ ಕಪ್ಪು ಕಣ್ಣುಗಳು" ನಮ್ಮನ್ನು ನೋಡುತ್ತವೆ. ಅವನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಿಳೆಯರ ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಇದು CC-BY-SA ಪರವಾನಗಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ವಿಕಿಪೀಡಿಯ ಲೇಖನದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಲೇಖನದ ಪೂರ್ಣ ಪಠ್ಯ ಇಲ್ಲಿ →