Guillaume'as Apollinaire'as (pranc. Guillaume Apollinaire; tikrasis vardas - lenkų Wilhelm Albert Vladimir Apollinaris de Wąż-Kostrowitcki - Wilhelm Albert Vladimir Alexander Apollinarius Vongzh-Kostrowitsky; 1880 m. rugpjūčio 26 d. - 1918 m. lapkričio 9 d.) - prancūzų kalba, viena iš lenkiškiausių įtakingos XX amžiaus pradžios Europos avangardo figūros. Menininkų Picasso, Braque ir kitų draugas Kubizmo, naivaus meno ir lėktuvų epochos eksponentas. Kaligramų autorius, žodį sugalvojo pats. Tikras paryžietis žino bent pirmąją Apollinaire'o poemos „Mirabeau tiltas“ (Le pont Mirabeau) eilutę.

Gimė 1880 m. rugpjūčio 26 d. Romoje. 1887 m. kartu su motina (Anželika Kastrovitskaja, rusų pavaldinys, lenkų karininko Michailo Apolinarijaus Kastrovickio dukra, pabėgusi į Italiją po 1863–1864 m. lenkų sukilimo; Apollinaire'o tėvas, manoma, buvo italas Francesco Fludgi d'Aspermont , karininkas) ir jo jaunesnysis brolis persikėlė į Monako kunigaikštystę. Mokėsi Monako Šv. Karolio koledže. 1896–1897 m. penkis mėnesius lankė Nicos licėjų, vėliau įstojo į Stanislaus licėjų.

1899 metais šeima apsigyveno Paryžiuje. Apollinaire'as įsidarbino banko biuro darbuotoja. 1901–1902 metais dirbo Vokietijoje mokytoju vokiečių šeimoje. 1902 m. grįžo į Paryžių ir ėmėsi žurnalistinės, redakcinės ir rašymo veiklos. 1905 m. jis susitiko su Pablo Picasso, kuris, kaip manoma, turėjo didelę reikšmę XX amžiaus meno likimui.

1911 m. rugsėjo 7 d., įtarus bendrininkavimu pavogus Mona Lizą iš Luvro, jis buvo įkalintas Paryžiaus Santé kalėjime; Rugsėjo 12 dieną jis buvo paleistas nesant nusikaltimo įrodymų.
Jis savanoriavo Pirmajame pasauliniame kare, reikalavo būti išsiųstas į fronto liniją, buvo sužeistas ir demobilizuotas.

Jis mirė Paryžiuje 1918 m. lapkričio 9 d., susirgęs ispanišku gripu, būdamas 38 metų. Lapkričio 13 dieną jis buvo palaidotas Per Lašezo kapinėse.

Apollinaire'as užima unikalią vietą prancūzų literatūros istorijoje: jis stovi prie ištakų, gimimo šiuolaikinis menas. Jis parašė „Zoną“ – legendinį eilėraštį iš ne mažiau legendinės knygos „Alkoholai“ (arba „Alkoholai“), nuo kurios prasidėjo šiuolaikinė poezija. Apollinaire'as datuojamas kubizmo – ne tik Picasso, bet ir Braque'o analitinio kubizmo, sintetinio Juano Griso kubizmo ir apskritai šiuolaikinės tapybos – gimimu. Poetas ir prozininkas, prancūzams jis taip pat žinomas kaip erotinis rašytojas, ypač parašęs du erotinius romanus; Be to, patys prancūzai jį prilygino de Sade'ui ir Baffo.

Gimimo data 08/26 - 1880; Mirties data 09.11 - 1918 m
Prancūzų poetas, XX amžiaus prancūzų literatūros klasikas Guillaume'as Apollinaire'as (1880 8 26, Roma, - 1918 11 9, Paryžius) gimė lenkų aristokrato ir italų karininko šeimoje ir buvo pakrikštytas Vilhelmu Apolinariu Kostrovickiu. Jis įgijo išsilavinimą Monte Karle, o vėliau persikėlė į Paryžių.
Kurį laiką dirbo mokytoju, vėliau visiškai atsidėjo literatūrai. 1913 m. buvo išleistas poezijos rinkinys „Alkoholis“, kuris laikomas aukščiausiu poeto Apolinero pasiekimu. Eilėraščių knygoje „Alkoholis. 1898-1913" (1913) - liaudies dainų intonacijos ir epinis balsas didelis miestas, ir raginimas gerti visatą su „Paryžiaus gerkle“ („Vendemière“) ir poeto apmąstymas apie kalėjimo vergiją (eilėraščių ciklas „Santės kalėjime“; Apollinaire'as buvo įkalintas dėl melagingų kaltinimų 1911 m.) .
Apollinaire'o kūryboje susidūrė formalistinis eksperimentavimas ir novatoriškas klasikinės tradicijos vystymas. Ir jei šiandien Apollinaire'as suvokiamas kaip vienas geriausių XX amžiaus lyrikų. (ciklas „Vitam impendere amori“ – „Pašvęsk gyvenimą meilei“, 1917 m.), tada pirmiausia dėl modernistinių mokyklų įtakos, ar tai būtų simbolika (apsakymas „Irstantis burtininkas“, 1908), kubizmas („Estetiniai apmąstymai. Kubistinis menininkai“ , 1913), futurizmas („futuristinė antitradicija, manifesto sintezė“, 1913 m.) ar siurrealizmas (drama „Tiresiaus papai“, past. 1917 m., išleista 1918 m.) negalėjo sukaustyti Apollinaire'o kūrybos. Iš vienas po kito einančių aklagatvių jis išėjo į savo kelią - pasitikėjimą ateitimi, gyvenimo skonį (apsakymų ciklas „Heresiarch ir Co“, 1910), groteskišką buržuazinio laukinio pasityčiojimą (ironiškos prozos knyga „Nužudytasis“). Poetas“, 1916), link „naujojo“ realizmo („Nauja prasmė ir poetai“, Apollinaire'o kalba 1917 m. lapkričio 26 d.).
Pirmojo pasaulinio karo išvakarėse Apollinaire'as numatė, kad ateina „revoliucijų metas“. Kare jis matė beprasmišką žmogaus naikinimą, bet 1914 m. savanoriškai įstojo į prancūzų kariuomenę: noras išvaduoti Lenkiją yra viena iš šio sprendimo priežasčių. Jis buvo sunkiai sužeistas. Pirmieji karo eilėraščiai, skirti " graži panele“, pagal dvariškių tekstų tradiciją, nuspalvinta karinga panieka priešui (rinkinys „Žinutės Lou“, 1915 m., red. 1955). Bet Apollinaire'as sukūrė ir lyrinę tragiško karo suvokimo kroniką („Kaligramos. Taikos ir karo eilėraščiai. 1913-1916“, 1918).
Paskutinis Apollinaire'o apmąstymas mįslingoje knygoje „Laiko spalva“ (1918 m., išleistas 1920 m.) apie savininkišką pasaulį skamba kaip baisus kaltinimas savižudiško individualizmo erai. Apollinaire'o formalistinius eksperimentus kanonizavo dadaistai ir siurrealistai, o poeto tragišką lyrizmą ir optimistinį tikėjimą „aušros virš prieblandos“ triumfu apėmė P. Eluardas, V. Nezvalis ir L. Aragonas.
Poetas mirė Paryžiuje nuo gripo prieš pat karo paliaubų pasirašymą, 1918 m. lapkričio 9 d. Jis buvo palaidotas Paryžiaus Père Lachaise kapinėse.

1880 m. rugpjūčio 26 d. Romoje gimė nesantuokinis italų karininko ir lenkų bajorės sūnus, vardu Wilhelmas Apollinaris Kostrowicki. Iš pradžių jis lankė mokyklą Monake, kur persikėlė su mama. Studijavo Monako religinėje Šv. Carla.
1896–1897 metais penkis mėnesius lankė Nicos licėjų, vėliau įstojo į Stanislovo licėjų Kanuose. 1899 m. jis persikėlė į Paryžių, kur persikėlė tarp avangardistų (tarp jo draugų buvo menininkai Marlene Andre Derain, Raoul Dufy, Pablo Picasso, rašytojai Maxas Jacobas ir Alfredas Jarry) ir politikų.
Kostrovitskis, pradėjęs rašyti, pasivadino pseudonimu - Guillaume'as Apollinaire'as. 1902 m. jis išvyko į vieną Reino pilių kaip namų mokytojas, susipažino ir pamilo anglų guvernantę Annie Playden, kuri, nepaisant ilgų piršlybų, niekada netapo jo žmona. Nelaiminga meilė buvo daugelio Apollinaire'o eilėraščių tema.
Romaninės šaknys lėmė jo išvaizdą ir pietietišką charakterio gyvumą, slaviškos – pasididžiavimą ir atvirumą. Be to, jis beveik visą savo gyvenimą gyveno kaip prancūzas, neturėdamas pilietybės, kurią jam labai sunkiai pavyko gauti likus vos dvejiems metams iki mirties.
Gana sprogus genetinis mišinys, padaugintas iš kasdienių aplinkybių, kurios sukėlė atšiaurumą ir pasipiktinimą – visa tai buvo sudėtingo ir sunkaus charakterio pagrindas. Toks jis buvo: įspūdingas, naivus, šiek tiek prietaringas, sangvinikas, tironas, tironas, iš vidaus tyras, paprastas, lengvai sutariantis su žmonėmis, puikus ir šmaikštus pašnekovas, visada pasiruošęs pokštams, melancholijos dainininkas, kurio poezija džiaugsmui visiškai nebuvo būdinga.
Guillaume'as Apollinaire'as, visą gyvenimą blaškydamasis tarp meilės ir žaidimo, suvienijo aukštosios lyrikos tradiciją ir aistrą žemai mistikai. Apollinaire'as abu šiuos siekius, matyt, paveldėjo iš savo motinos Andželikos Kostrovitskajos.
Apgaulės Apollinaire'ą persekiojo nuo pat jo gimimo: praėjus penkioms dienoms po šio reikšmingo įvykio, įvykusio 1880 m. rugpjūčio 26 d., jis buvo užregistruotas Romos miesto rotušėje Dulcini vardu – kaip vaikas iš neįvardytų tėvų.
Po dvejų metų toks pat likimas ištiko ir jo brolį Albertą, kuris gimus buvo įrašytas Zevini pavarde ir kurio tėvai taip pat buvo „nenustatyti“. Vėliau tai suteikė Apollinaire'ui priežastį puoselėti ir palaikyti pačias fantastiškiausias pasakas apie jo kilmę – tiek, kad jo protėviai buvo Napoleonas arba popiežius.
Paslaptinga kilmė metė šešėlį ant viso poeto gyvenimo. Kol jaunasis Wilhelmas Kostrovitsky eina į mokyklą – iš pradžių į koledžą Monake ir Kanuose, o paskui į Nicos licėjų, jo mama žaidžia kazino ir įgyja „gražios nuotykių ieškotojos“ reputaciją.
Į daugelį panaši istorija, kurioje buvo juntama valdingosios ir ekscentriškosios Andželikos ranka, vėliau kompozitoriui Pranciškui Pulencui leido ištarti sakramentinę frazę: „Pirmuosius penkiolika metų Apollinaire'as praleido nerimtuose savo tironiškos motinos sijonuose“. Tiesą sakant, „penkiolika metų“ tęsėsi visą Apollinaire'o gyvenimą: Anželika Kostrovitskaja mirė praėjus keturiems mėnesiams po vyriausiojo sūnaus mirties, o senatvėje kankino jį pavydu ir užgaidomis.
Pirmoji poetinė meilė ir pirmasis rimtas nuotykis Guillaume'o Apollinaire'o laukė 1899 metų vasarą, kai mama jį ir brolį išsiuntė atostogų į pensioną Belgijos mieste Stavelot. Čia gimė pirmasis rimtas jaunojo Apolinaro poetinis ciklas „Stavelotas“. Būtent tokia forma – kaip eilėraščių ciklas – jis bus išleistas tik po pusės amžiaus: eilėraščius, perrištus kaspinu, saugos valonė Marey – Maria Dubois, kuriai jie buvo skirti. Jau šiame cikle Apollinaire'as tampa išskirtiniu meilės tekstų rašytoju – geidulinga ir pažeidžiama nelaimingos meilės dainininke.
Praėjo keli mėnesiai, o Apollinaire, jau bandanti bendradarbiauti literatūros žurnaluose, turi kitą aistrą: šešiolikmetę Lindą Moliną da Silvą. Guillaume'as Apollinaire'as skiria ypatingą lyrinių eilėraščių ciklą – ypatingas, visų pirma dėl to, kad kiekvienas eilėraštis parašytas atviruko gale, o šie atvirukai buvo reguliariai siunčiami nuo balandžio iki birželio į pietus, kur visa Molina da Silva šeima leido pavasarį. ir 1901 m. vasara, ypatinga dar ir tuo, kad visi šie „meilės diktatai“ yra ne kas kita, kaip jaunojo Apollinaire'o jėgų išbandymas.
Būsimasis stichijos reformatorius privalėjo pereiti mokyklą ir suprasti, kad gali būti profesionalas, kad jam prieinama bet kokia, net ir pati įmantriausia poetinė forma. Taip atsiranda madrigalas ir akrostikas, „uodeginis sonetas“ ir trioletas, terzai ir elegija.
Dėl finansinių priežasčių Apollinaire'as parašė pornografinius romanus, iš kurių garsiausias „Les onze mille verges“ (Les onze mille verges), išleistas 1907 m., pergalvojo markizo de Sado kūrybą. Po dvejų metų pasirodė Deraino iliustruota istorija „Pūvantis magas“ („L“enchanteurpour-rissant“), kurioje Guillaume'as Apollinaire'as pirmiausia išsakė pagrindines savo temas: meilės kančią, tikrovės ir „superrealybės“ mišinį. melas ir tiesa.
Stilistiškai Apollinaire'as pasuko naujais keliais: derino įvairius pasakojimo stilius ir panaikino klasikinę pasakojimo erdvės ir laiko struktūrą (chronologinę pasakojimų ir romanų struktūrą). 1911 m. buvo išleistas pirmasis jo eilėraščių rinkinys „Bestiary“ arba „Orfėjo kortežas“ – rimuoti ketureiliai, daugiausia skirti gyvūnams, su Dufy iliustracijomis.
Apollinaire'as buvo labai puiki figūra, palyginama su mūsų Bloku ar Majakovskiu, ir yra vienas didžiausių XX amžiaus poetų. Jį mėgo moterys ir piešė dailininkai: Picasso, Rousseau „Muitinės pareigūnas“, gėrė su tokiais rašytojais kaip Andre Billi, jo draugai buvo Maxas Jacobas ir Andre Rouveire, gėrė su poetu ir kriminalinių dainų autoriumi Carco. jis pažinojo pjesės „Karalius Jubu“ autorių Alfredą Jarry. Blaise'as Cendrarsas jį pažinojo iš arti, jis taip pat buvo labai šviesus ir aistringas žmogus. Vienu metu, kai buvo pradėtas tyrimas dėl „La Gioconda“ vagystės iš Luvro (dėl to buvo apkaltinti Apollinaire'as ir Maxas Jacobas), Apollinaire'as buvo kalėjime. „La Gioconda“ buvo grąžintas, tačiau reikalas buvo nutildytas, tačiau pasirodė nuostabūs Apolinaro eilėraščiai iš kalėjimo laikotarpio, o kartu ir autoriteto šlovė - ne tik literatūroje, bet ir sunkiame gyvenime.
1913 m. - eilėraščių rinkinys „Alkoholis“, kurį parašė nuo 1898 m. Pavadinimas sufleravo apie svaiginančią „naujojo pasaulio“ kokybę, jo techniškumą ir greitą gyvenimo tempą. Penkiasdešimt rinkinio eilėraščių nėra paženklinti jokia viena stilistine kryptimi, juose eksponuojami futurizmo elementai ir parodomas autoriaus teminis ir stilistinis įvairiapusiškumas.
Eilėraštyje „Pont Mirabeau“, kuriame Apollinaire’as savo meilės kančias palygino su pilna tekančiomis Senomis. „Giesmė apie nemylimus“ – autobiografinis eilėraštis, kuriame Apollinaire'as rašė apie savo didelę nelaimingą meilę. Šiuose eilėraščiuose – kaip ir kituose savo kūriniuose – Apollinaire’as prisistatė kaip pašalinis žmogus, ir toks likimas, jo nuomone, buvo lemtas visiems visuomenės menininkams avangardistams.
Per Pirmąjį pasaulinį karą, 1915 m., Apollinaire'as, kaip karys, buvo sužeistas į galvą, dėl ko buvo atlikta kaukolės operacija. 1916 m. pasirodė kūrinys „Poetas žuvo ir gimė“, kuriame jis aprašė idealų poetą.
1918 metais pasirodė „Kaligramos“. Apollinaire'as poeziją organizavo vizualiai ir taip pirmą kartą sukūrė vadinamąsias ideogramas, kuriose susilieja tekstas ir tekstiniai vaizdai.
Guillaume'as Apollinaire'as mirė Paryžiuje 1918 m. lapkričio 9 d., susirgęs ispanišku gripu, būdamas 38 metų. Lapkričio 13 dieną jis buvo palaidotas Per Lašezo kapinėse.
Eilėraštis „Pont Mirabeau“ ne kartą buvo išverstas į rusų kalbą. Siūlome jums keletą skirtingų vertimų, kad galėtumėte palyginti ir pajusti šį eilėraštį per skirtingų žmonių, kurie bandė perteikti skaitytojui visą Guillaume'o Apollinaire'o eilėraščio grožį, suvokimą.

)

Michailas Jasnovas

Guillaume'as Apollinaire'as

Apollinaire'o draugai mėgo jį piešti. Jo senovinis profilis, galva, pasak rašytojos Gertrūdos Stein, „kaip vėlyvosios Romos imperatoriaus“, traukė menininkus. Poetas buvo lyginamas arba su Cezariumi, arba su Vergilijumi.

Romaninės šaknys nulėmė jo išvaizdą ir pietietišką charakterio gyvumą; Slaviškai – išdidumas ir atvirumas. Be to, jis beveik visą savo gyvenimą gyveno kaip prancūzas, neturėdamas pilietybės, kurią jam labai sunkiai pavyko gauti likus vos dvejiems metams iki mirties. Gana sprogus genetinis mišinys, padaugintas iš kasdienių aplinkybių, kurios sukėlė atšiaurumą ir pasipiktinimą – visa tai buvo sudėtingo ir sunkaus charakterio pagrindas. Taip jie jį suvokė – kompleksiškai ir sunkiai: imponuojantis, naivus, šiek tiek prietaringas; sangvinikas, tironas, tironas; viduje grynas, paprastas, lengvai sutariantis su žmonėmis; genialus ir šmaikštus pašnekovas, visada pasiruošęs pajuokauti; melancholijos dainininkas, kurio poetika visai nepasižymi džiaugsmu...

Tais metais, kai Apollinaire'as tik pradėjo kurti, tolimoje Rusijoje, patraukliai slaviškajai sielos daliai, prancūzų simbolistų pradininkas Valerijus Bryusovas rašė apie kitą poetinį genijų, apie Paulą Verlaine'ą, kaip „dvigubą žmogų“. kurios kartu sugyveno ir „angeliškas“, ir „angeliškas“. Tam tikru mastu Apollinaire'as buvo vienodai ambivalentiškas, visą gyvenimą blaškydamasis tarp meilės ir žaidimo, su aukštos lyrizmo tradicija derindamas aistrą žemai mistikai.

Apollinaire'as abu šiuos siekius, matyt, paveldėjo iš savo motinos Andželikos Kostrovitskajos. Šeštajame dešimtmetyje likimas ją iš Lenkijos išmetė į Italiją, kai gimė Guillaume, Angelique buvo dvidešimt dveji, o prieš keletą metų ją „pagrobė“ italų karininkas Francesco d'Espermonas jo gimimas: penkios dienos po to Reikšmingas įvykis, įvykęs 1880 m. rugpjūčio 26 d., buvo užregistruotas Romos miesto rotušėje Dulcini pavarde – po dvejų metų toks pat likimas ištiko ir jo brolį Albertą. kuris gimimo metu buvo įrašytas Zevini pavarde ir kurio tėvai taip pat nebuvo įsitvirtinę, tai suteikė Apollinaire'ui priežastį puoselėti ir palaikyti fantastiškiausias pasakas apie jo kilmę – iki to, kad jo protėviai buvo arba Napoleonas, arba popiežius.

Paslaptinga kilmė metė šešėlį ant viso poeto gyvenimo. Kol jaunasis Wilhelmas Kostrovitsky eina į mokyklą – iš pradžių į koledžą Monake ir Kanuose, o paskui į Nicos licėjų – jo mama žaidžia kazino ir įgyja „gražios nuotykių ieškotojos“ reputaciją. Ir kai Nicoje septyniolikmetis trokštantis poetas ir jo licėjaus bendražygis Ange'as Toussaint-Lucas pradeda leisti ranka rašytą žurnalą, iškart tenka pagalvoti apie pirmąją apgaulę - apie pseudonimą: Vilhelmas savo kūrinius pasirašė pavadinimu „Guillaume Macabre“. “ („Guillaume the Gloomy“), o Ange - „Zhean Lok“ („Džeanas elgeta“). Vėliau Apollinaire'as ne kartą griebėsi literatūrinių apgaulių ir slapyvardžių - tiesiog pažvelkite į 1909 m. istoriją, kai pradėjo pasirodyti tam tikros Louise'os Lalanne straipsniai ir eilėraščiai, kurie iškart patraukė skaitytojų dėmesį nepaprastais vertinimais apie šiuolaikinę moterų literatūrą ir puiki lyriška dovana. Ši Apollinaire'o surengta išdaiga visuomenę jaudino beveik metus, kol pačiam apgavikui nusibodo. Gyvenimo karnavališkumas ir poezija susipynę, kad niekada nepaliktų poeto.

Pirmoji poetinė meilė ir pirmasis rimtas nuotykis Apollinaire'o laukė 1899-ųjų vasarą, kai mama jį ir brolį išsiuntė atostogų į pensioną Belgijos mieste Stavelot. Čia gimė pirmasis rimtas jaunojo Apolinaro poetinis ciklas „Stavelotas“. Būtent tokia forma – kaip eilėraščių ciklas – jis bus išleistas tik po pusės amžiaus: eilėraščius, perrištus kaspinu, saugos valonė Marey – Maria Dubois, kuriai jie buvo skirti. Jau šiame cikle Apollinaire'as tampa išskirtiniu meilės tekstų rašytoju – geidulinga ir pažeidžiama nelaimingos meilės dainininke.

Meilė Marey nutrūko rudenį, kai Anželika Kostrovitskaja, vėl pritrūkusi pinigų, liepė broliams slapta išlįsti iš pensiono, nemokant savininkui. Ši istorija, panaši į daugelį, kuriose buvo jaučiama valdingosios ir ekscentriškosios Andželikos ranka, vėliau kompozitoriui Francisui Pulencui leido ištarti sakramentinę frazę: „Pirmuosius penkiolika metų Apolineras praleido nerimtuose savo tironiškos motinos sijonuose“. Tiesą sakant, „penkiolika metų“ tęsėsi visą Apollinaire'o gyvenimą: Anželika Kostrovitskaja mirė praėjus keturiems mėnesiams po vyriausiojo sūnaus mirties, o senatvėje kankino jį pavydu ir užgaidomis.

Jau seniai pastebėta, kad patrauklus jaunystės paradoksas slypi jos skaičiavime su laiku. Praėjo keli mėnesiai, o Apollinaire, jau bandanti bendradarbiauti literatūros žurnaluose, turi kitą aistrą: šešiolikmetę Lindą Moliną da Silvą. Tamsiaplaukei Lindai, niūriai ir tyliai gražuolei, švelniai šnairaujančiai, kuri akivaizdžiai suteikia nuostabaus žavesio jos balsui, Apollinaire'as skiria ypatingą lyrinių eilėraščių ciklą – ypatingą, visų pirma tuo, kad kiekvienas eilėraštis parašytas ant nugaros. atvirukas, o šie atvirukai yra nuo balandžio iki birželio jie buvo reguliariai siunčiami į pietus, kur visa Molina da Silva šeima praleido 1901 m. pavasarį ir vasarą; ypatinga dar ir tuo, kad visi šie „meilės diktatai“ yra ne kas kita, kaip jaunojo Apollinaire'o jėgų išbandymas. Būsimasis stichijos reformatorius privalėjo pereiti mokyklą ir suprasti, kad gali būti profesionalas, kad jam prieinama bet kokia, net ir pati įmantriausia poetinė forma. Taip atsiranda madrigalas ir akrostikas, „uodeginis sonetas“ ir trioletas, terzai ir elegija.

Tačiau Linda nenori – arba dar nežino, kaip – ​​reaguoti į šį jausmą. Laiške vienam iš savo bendrų draugų ji nuolat kartoja: „Tai jausmas“. „Ar jis tikrai taip jaučia mane?“, „Aš negaliu pasidalinti šiuo jausmu“, „Manau, kad jis labai didžiuojasi ir labai kenčia, matydamas, kad negaliu jam atsakyti į šį jausmą...“ Linda, kaip Marey, išsaugojo visus jauno poeto meilės laiškus, o vėliau jie buvo paskelbti jo pomirtinėje knygoje „Kas yra“. Nedaugelis galėtų atsakyti į Apollinaire'o „šį jausmą“. To negalėjo padaryti ir anglė Annie Playden, jo tikrai didžiulė ir tikrai tragiška meilė. Bet kokiu atveju, neatlygintinas jausmas padarė Apollinaire'ą puikiu lyrikos poetu.

Su ja jis susipažino Vokietijoje, grafienės Eleonoros Milgau namuose, kur buvo pakviestas mokyti prancūzų kalbos jauną grafienės Gabrielle dukrą ir kur Annie tarnavo guvernante. Jau parašyta šimtai puslapių apie jų audringą romaną – Reino, Senos ir Temzės krantuose, apie Annie Playden pabėgimą į Ameriką nuo karštų jai neaiškių poetės, gąsdinančių ją aistra ir erudicija; bet daug svarbiau yra tai, ką parašė pats Apollinaire'as, o pirmiausia „Reino eilėraščiai“ - ir tie, kurie buvo įtraukti į jo knygą „Alkoholiai“, ir tie, kurių jis dėl įvairių priežasčių neįtraukė. Šios karčios meilės istorija eiliuotai iš asmeninio gyvenimo įvykio virsta poetinės kultūros reiškiniu. Daugybė istorinių, literatūrinių, vaizdingų ir tiesiog kasdienių asociacijų ištirpdo meilę gyvenime, suteikdami jai savito skonio, gylio ir įtampos.

Didžiulės poeto aistros praeities retenybėms rezultatas, jo nepaprastos erudicijos suvokimas buvo pirmosios dvi Apollinaire'o knygos: proza ​​– „Pūvantis burtininkas“ (1909) ir poetinė – „Bestiarijus, arba Orfėjo kortežas“ (1911). Apollinaire'as savo „Bestiariją“ skyrė rašytojui Elemirui Bourgesui, kuris buvo seniausias jo draugas ir talento gerbėjas: būtent Bourges'as nominavo Apollinaire'o knygą „Heresiarch et Co“ (1910) Goncourt premijai, kurioje buvo periodinėje spaudoje paskelbtos istorijos, pradedant. 1902 metais. Ir nors „Ereziarchas“ premijos nelaimėjo, šioje knygoje Apollinaire'as pasiskelbė kaip nuostabus prozininkas, subtiliai perteikiantis savo laikmečio dvasią.

Prasidėjo Monmartro, garsiosios „Skalbyklos ant plausto“ era, kuri ilgus metus vienijo „Triumviratas“, kaip juos vadino amžininkai: Apollinaire'as, Pikasas ir poetas Maksas Džeikobas. Kiek vėliau menininkai pradėjo kraustytis iš Monmartro į Monparnasą, į ne mažiau garsųjį „Bičių avilį“ – ir visa tai įeis į istoriją kaip „belle epoque“, „gražioji era“, sutrikimo ir estetinių pozicijų kaitos metas. . Pradėjo ryškėti nauji mitai: greitis, mechanika, vienalaikiškumas, tai yra įvairių procesų vienalaikiškumo suvokimas mene. Į karingą gyvenimą atėjo katalikų atgimimas ir mistinės pranašystės: Jokūbas „pamato“ Kristaus šešėlį ant savo kambario sienos ir tampa karštu kataliku; tada jis pranašauja, kad rašytojas Rene Dalizas pirmas iš savo rato mirs ir būdamas jaunas – o Dalizas yra „pirmasis“, 1917 m., miręs fronte; tada Giorgio de Chirico nupiešia pranašišką Apollinaire'o portretą, pavadintą „Žmogus taikinys“, daugelį metų prieš poeto sužeidimą, pažymėdamas vietą ant jo šventyklos, kur pataikys kriauklės fragmentas...

„Bestiary“ idėja Apollinaire'ui kilo 1906 m., Picasso studijoje, kai jis stebėjo kolegos menininko, kuris tuo metu graviravo gyvūnų atvaizdus, ​​darbus. Po metų tas pats Picasso supažindino Apollinaire'ą su Marie Laurencin. Jai dvidešimt dveji, jam dvidešimt septyneri. Ji menininkė ir šiek tiek poetė, už jos slypi beprotiškos meilės anglei Annie Playden žlugimas, jau reikšminga žurnalistės ir kritikės patirtis, rimti poezijos ir prozos leidiniai. Kartu jie gyvens penkerius metus, o tai bus pats reikšmingiausias laikas poeto gyvenime, kai buvo ruošiama spaudai Apollinaire'o knyga „Alkoholiai“.

„Alkoholiai“ buvo išleisti 1913 m. balandžio mėn. O prieš kelis mėnesius, atitinkamai 1912 m. gruodį ir lapkritį, buvo paskelbti du jo eilėraščiai, kurie atvėrė kelią naujai poezijai: „Zona“ ir „Vendemière“. Kurdamas kompoziciją „Alkoholikas“, poetas pradeda ir baigia knygą būtent šiomis eilėmis, įrėmindamas praeitį su ateitimi. Po „Zonos“ jis deda „Mirabeau tiltą“, kuris buvo išleistas 1912 m. vasario mėn. Tai buvo reikšminga pradžia. Pirmoje vietoje buvo ateitis, antra – atsisveikinimas su išėjusiaisiais; jie vaikščiojo „susikabinę už rankų, akis į akį“, kaip „Mirabeau tilto“ herojai. Plaukimas laiko ir atminties bangomis prasideda būtent nuo „Mirabeau tilto“, tragiško atsisveikinimo su Mari, jausmu, kuris ištirpsta visoje knygoje ir sugeria visų praeities atstumtų meilių atmintį.

Prancūzų rašytojas Danielis Austeris kartą pažymėjo, kad „Alkoholiuose“ Apolineras pasirodo kaip Orfėjas, besileidžiantis į prisiminimų pragarą. Paskutiniai dveji metai iki alkoholio išleidimo ypač galėjo atrodyti kaip „pragaras“ – bet kuriuo atveju kaip psichinis pragaras, į kurį buvo įmestas Apollinaire'as. Mažiausiai trys šių laikų įvykiai nulėmė psichinę įtampą, sumaištį ir skausmingas poetinės sublimacijos paieškas, paskatinusias jį sukurti lyrinius šedevrus: lūžis su Marie Laurencin, „La Gioconda“ vagystės istorija ir susitikimas su Blaise'u Cendrarsu.

„La Gioconda“ buvo pavogtas iš Luvro 1911 m. rugpjūčio 21 d. Apollinaire'as buvo suimtas rugsėjo 7 d., įtariamas prisidėjęs prie šio nusikaltimo. Įtarimas Apollinaire'as krito dėl jo draugystės su tam tikru Geri Pierre'u, kuris vienu metu dirbo poeto sekretore; Pierre'as pasirodė nesąžiningas, jis pavogė iš Luvro įvairiausių smulkmenų, kurias vėliau pardavė kolekcininkams. Poeto areštas pasirodė trumpalaikis, rugsėjo 12 d., jis jau buvo laisvas, laimei, Pierre'as davė teisingus parodymus, o Apollinaire'o licėjaus draugas Ange'as Toussaint-Luc, kuris tuo metu buvo tapęs advokatu, gynė savo seną bendražygį teisme. Tačiau byla buvo baigta tik 1912 m. vasarį, o visas šis poetą apėmęs panikos kančių laikotarpis išryškino tai, ką jis kartais slėpė nuo savęs: jo pilietinį „nepilnavertiškumą“, kuris lengvai privedė prie nacionalistinių išpuolių iš tų, kurie matė svetimšalius. visuomenei ir kultūrai.

Dreyfuso afera dar neištrinta iš amžininkų atminties, tačiau poeto susidomėjimas slavų ir žydų tradicijos tik kurstė netikrą jo literatūrinių priešų patriotizmą. Po trejų metų prasidėjęs karas dar labiau apsunkino šį naują jo padėties dvilypumą – aišku, su kokia jėga jis troško Prancūzijos pilietybės.

Jo buvimas Paryžiaus Santé kalėjime tapo proga parašyti išskirtinį eilėraščių ciklą: perimdamas „kalėjimo lyrikos“ tradicijas, pirmiausia Verlaine'ą, Apollinaire'as sukuria klasikinės poezijos dvasios šedevrą, po kurio gali būti tik vienas žingsnis. – link tikrai naujos poetinės estetikos. Šis žingsnis buvo žengtas 1912 m., kai Apollinaire'as išleido „Zoną“ ir „Vendemière“ (beje, pirmuosius Apollinaire'o eilėraščius, pasirodžiusius spaudoje be skyrybos ženklų). Prieš parašant „Zoną“, Blaise'as Cendrarsas dailininko Roberto Delaunay studijoje skaitė savo eilėraštį „Velykos Niujorke“, sukurtą 1912 m. balandį. Šis eilėraštis, kurį Cendrars parašė vienu atodūsiu, pirmą kartą atvėrė kelią į tą ritmą, tą poetinės sąmonės srautą, be kurio prancūzų poezija šiandien jau neįsivaizduojama. Pradėdamas nuo Cendrars, Apollinaire'as padarė revoliuciją poezijoje, suradęs adekvačią poetinę formą galingiausiam lyriniam jausmui.

Prisiminkime, kad visi šie įvykiai klostėsi skausmingos pertraukos su Marie Laurencin fone. Istorija apie „La Gioconda“ vagystę menininką dar labiau atitolino nuo poeto, lygiai kaip atstūmė nuo jo daug trumpalaikių pažįstamų, lygiai taip pat, kaip privertė jo brolį Albertą palikti Paryžių, kur dirbo banko darbuotoju, ir išvykti į Meksiką. Amerika jau atėmė iš jo Annie ir dabar atėmė antrą jam artimą žmogų. Apollinaire motina piktinosi ir niekino savo sūnų, madam Laurencin jis aiškiai nemėgo. Jos mirtis 1913 m. Velykų naktį, tiesiogine prasme alkoholio išleidimo išvakarėse, tik trumpam suartino Marie ir Guillaume'ą. O po metų viskas griuvo į gabalus: 1914-ųjų birželį Marie ištekėjo už vokiečių menininko Otto Weitieno, o po mėnesio prasidėjo Pirmasis pasaulinis karas, padaręs tašką visam ankstesniam Apollinaire'o gyvenimui.

Treji metai, likę jam, šiandien atrodo kaip kažkokia karštligiška agonija: karas, į kurį jis veržėsi stačia galva, bandydamas „neužsidirbti“ taip trokštamos Prancūzijos pilietybės per demonstratyvų patriotizmą; nuolatinis energingas bendradarbiavimas su Paryžiaus spauda; poezija ir proza, parašytos, atrodo, neatsižvelgiant į mūšius; galiausiai, naujos meilės, karštligiškos kaip visas šis karinis-literatūrinis gyvenimas – iš pradžių su aukštuomenės gražuole Louise de Coligny-Châtillon, paskui su jauna Alžyro gyventoja Madeleine Pages; pagaliau santuoka su raudonplauke gražuole Jacqueline Kolb, su kuria Apollinaire'as spėjo gyventi tik šešis mėnesius iki staigios mirties nuo ispaniško gripo 1918 metų lapkričio 9 dieną...

1914 m. gruodžio 5 d. buvo įtrauktas į 38-ąjį artilerijos pulką, dislokuotą Prancūzijos pietuose, Nimo mieste, nuo 1915 m. balandžio beveik metus praleido fronto linijoje, buvo paaukštintas, gavo ilgai lauktą pilietybę ir Praėjus savaitei po to, 1916 m. kovo 17 d., buvo sužeistas į galvą sviediniu. Šio gyvenimo kronika sudarė pagrindą jo knygai "Kaligramos. Taikos ir karo eilėraščiai (1913-1916)", išleista 1918 m.

Grįžęs iš ligoninės Apollinaire'as karštligiškai pasinėrė į atgyjantį kultūrinį gyvenimą: iki šiol bendradarbiauja su daugeliu žurnalų, ruošia spaudai naujas knygas. Viena jų, prie kurios jis pradėjo dirbti dar 1913 m. ir išleistas 1916 m., apsakymų knyga „Nužudytas poetas“, žymėjo poeto sugrįžimą į literatūrą po ilgo ir skausmingo pasveikimo. 1917 m. birželį Monmartro teatre Rene Maubel, kaip ir senais gerais laikais, daugelis poeto draugų vėl susitiko jo pjesės „Tiresiaus krūtys“ premjeroje, kurios pratarmėje pirmą kartą pasirodė žodis „siurrealizmas“. , o lapkritį garsiajame teatre „Senoji balandėlė“ perskaitė tekstą, kuris iš tikrųjų tapo jo poetiniu testamentu – „Nauja sąmonė ir poetai“. „Poezija ir kūryba yra tapatūs“, – sakė Apollinaire’as, – poetu reikėtų vadinti tik tą, kuris sugalvoja, kuris kuria, nes apskritai žmogus sugeba kurti .

Iki savo trumpo gyvenimo pabaigos Apollinaire'as sulaukė ne tik pripažinimo; atrodė, kad patenkintos dvi pagrindinės jo aistros: pagaliau jis rado abipusė meilė, kalbant apie apgaulę, net su jo mirtimi buvo suvaidintas neblogas pokštas. Lapkričio 13 d., kai iš Šv. Tomo Akviniečio bažnyčios buvo išneštas karstas su poeto kūnu, Paryžiaus gatves užpildė minia, bet visai ne jo laidotuvių, o paliaubų proga. ką tik buvo baigta – ir sušuko į šimtą gerklų: „Nužem su Guillaume'u...“ Šie žodžiai, skirti Vokietijos imperatoriui Vilhelmui, buvo paskutinis gatvės šauksmas, su kuriuo ji nevalingai išvydo savo velionį dainininką! .

Poetas Jeanas Cocteau, kuris tą dieną atėjo atsisveikinti su savo draugu, vėliau rašė: „Jo grožis buvo toks spindintis, kad atrodė, jog matome jaunąjį Virgilijų, apsirengusį Dantės drabužiais, vedantį jį už rankos, kaip vaiką. “ Jei prisiminsime, kad būtent Virgilijus buvo aistringos meilės, į kurią negailestingai įsiveržė šiuolaikinis gyvenimas su savo nuotykiais ir karais, dainininkas, tai ši metafora nebus atsitiktinė ir titanų šauksmas, kaip ir kultūroje nutinka. reikšminga ir logiška prasme.

APOLLINARAS, GILAUMAS(Apollinaire'as, Guillaume'as), (1880–1918), XX amžiaus pradžios prancūzų poetas; tikrasis vardas: Vilhelmas Albertas Vladimiras Apolinaris Kastrovickis.

Motina - Anželika Kastrovicka, rusų pavaldinys, lenkų karininko Michailo Apolinaro Kastrovickio, pabėgusio į Italiją po 1863–1864 m. lenkų sukilimo, dukra; tėvas nežinomas. Gimė 1880 m. rugpjūčio 26 d. Romoje. 1887 m. kartu su mama ir jaunesniuoju broliu jis persikėlė į Monako Kunigaikštystę. Mokėsi Monako Šv. Karolio religinėje kolegijoje. 1896–1897 metais penkis mėnesius lankė Nicos licėjų, vėliau įstojo į Stanislovo licėjų Kanuose.

1899 m. Kastrovickių šeima apsigyveno Paryžiuje. Jis įsidarbino banko biuro darbuotoju. 1901–1902 metais dirbo Vokietijoje mokytoju vokiečių šeimoje. 1902 m. grįžo į Paryžių; tapo finansinio leidinio redaktoriumi Nuomininko palydovas. ZĮsitraukė į žurnalistinę veiklą, rašė trumpus straipsnius žurnalams „Europa“, „Saulė“, „Mesidoras“, „Socialdemokratija“. Tais pačiais metais jis paskelbė keletą eilėraščių ir apsakymų, iš kurių vienas yra Heresiarchas(L'Érésiarque) buvo pasirašyta Guillaume'o Apollinaire'o slapyvardžiu. Jis užmezgė draugystės ryšius su poetais Maxu Jacobu ir André Salmonu; kartu su jais įkūrė žurnalą „Ezopo šventė“, 1903 m ("Le Festin d'Esope"), kuris egzistavo iki 1904 m. (buvo išleisti aštuoni numeriai). Vlaminckas, Andre Derainas ir daugelis kitų pokalbiuose ir ginčuose įsisavino naujoviškas idėjas, gimusias jaunų poetų ir menininkų aplinkoje, 1905 m. jis susitiko su Pablo Picasso 1907 m. parašė du erotinius romanus. Jaunojo Don Žuano žygdarbiai Ir Vienuolika tūkstančių mergelių. Nepriklausomų menininkų salone skaitė paskaitas apie poetus ir poeziją. Nuo 1909 m. pradėjo rašyti meno kritikos rubrikas žurnaluose „Nesutaikomas“ ir „Prancūziškas Merkurijus“; Jo straipsnis sukėlė didelį ažiotažą Simbolistinė poezija(Poezijos simbolis). 1909 m. gegužę paskelbė eilėraštį Daina apie nelaimingus įsimylėjusius (La Chanson du mal-aimé), gruodį – poetinė proza Pūvantis burtininkas(L'Enchanteur pourrissant), 1910 m. – apsakymų rinkinys Heresiarchas ir kompanija (L'Érésiarque et Companie), 1911 metų kovo mėnesį - eilėraščių rinkinys Bestiary, arba Orfėjo kortežas(Le Bestiaire, ou le Cortège d'Orphée). Atidarytas Prancūzijos Mercury skyrių Įdomybės, kuris vedė iki jo mirties.

1911-09-07 įtariant bendrininkavimu vagyste Mona Liza iš Luvro, įkalintas Paryžiaus Santé kalėjime; Rugsėjo 12 dieną jis buvo paleistas nesant nusikaltimo įrodymų. 1912 m. kartu su draugais įkūrė žurnalą „Paryžiaus vakarai“. (nuo 1913 m. jos direktorius), raginamas informuoti visuomenę apie naujas poezijos ir tapybos tendencijas; jos puslapiuose pasirodė M. Jacobo, B. Cendrars, Henri Matisse, A. Rousseau, A. Derain, Francis Picabius, Georges Braque, Fernand Léger, M. de Vlaminck ir kitų pavardės 1912 m. vasarį jis paskelbė lyriškiausią jo eilėraščių Mirabeau tiltas (Le Pont Mirabeau), o gruodį – eilėraštį Zona(Zona), dėl ko jis atsidūrė pirmoje vietoje tarp šiuolaikinių poetų. 1913 m. birželį, po vasario mėn. vykusios italų futuristų parodos, jis parašė straipsnį Futuristinė antitradicija(L"Antitradicija futuristė). 1913 m. gegužę išleido knygą Kubistiniai menininkai: apmąstymai apie meną(Les Peintres cubistes: M estetikos leidimai), kur įrodė kiekvieno menininko teisę į kūrybines paieškas; po jo išleidimo buvo pripažintas kubizmo šaukliu ir teoretiku. Kartu išleido eilėraščių rinkinį 1898–1913 m Alkoholiai(Alkoholiai). Ši kolekcija, kaip Apmąstymai apie meną, modernistų poetai laikė programiniais. Alkoholiai patvirtino skyrybos raidę, kurią Apollinaire pirmą kartą panaudojo Zona. 1914 m. paskelbė keletą eksperimentinių eilėraščių, atspausdintų piešinių (kaligramų) forma.

Prasidėjus Pirmajam pasauliniam karui, 1914 metų rugpjūčio 10 dieną kreipėsi su prašymu suteikti Prancūzijos pilietybę ir išsiųsti į frontą. Gruodžio 6 dieną buvo mobilizuotas ir paskirtas į artilerijos pulką Nimo mieste. Jis pateikė prašymą perkelti į fronto liniją; 1915 m. balandį buvo išsiųstas į Šampanę; tarnavo pėstininkų pajėgose prie Reimso. Būdamas apkasuose, jis reguliariai siųsdavo į „Prancūzijos Merkurijų“ esė apie karinių operacijų eigą ir eilėraščius. 1916 metų kovo 10 dieną jis pagaliau gavo Prancūzijos pilietybę. Kovo 17-ąją jis buvo sužeistas į kaukolę nuo kriauklės skeveldros; Trepanuotas gegužės mėn. Demobilizuotas; grįžo į Paryžių, kur pasinėrė į aktyvią kūrybinę veiklą.

1916 metais išleido apsakymų rinkinį Poeto nužudymas (Poète žudikas); viename iš jų modeliavo visuotinį minios draskomam poeto likimo vaizdinį. 1917 m. birželį pastatė savo pjesę Tiresiaso krūtys(Les Mamelles de Tiresias), kuris sukėlė viešą skandalą. Gruodžio mėnesį jis skaitė paskaitą Nauja sąmonė ir poetai(L'Esprit nouveau et les poètes), kuris tapo jo poetiniu testamentu. 1917–1918 m. aktyviai publikavosi žurnaluose, parengė keletą scenarijų filmams, parašė dvi pjeses ir komediją Kazanova(Kazanova). 1918 m. balandį išleido eilėraščių rinkinį Kaligramos(Kaligramos).

Jis mirė Paryžiuje 1918 m. lapkričio 9 d., susirgęs ispanišku gripu, būdamas 38 metų. Lapkričio 13 dieną jis buvo palaidotas Per Lašezo kapinėse.

Manifeste Nauja sąmonė ir poetai Apollinaire'as suformulavo požiūrį į poezijos uždavinį, kuris turi atitikti šiuolaikinę epochą su precedento neturinčia technine pažanga. Jo patosas slypi būtino naujovių ryšio su nacionalinėmis kultūros tradicijomis tvirtinimu ir aukštosios poeto regėtojo misijos, tiesos atradimo ar numatymo, supratimu. Apollinaire'o kūryba visiškai įkūnijo šiuos poetinius principus.

Apollinaire'as grąžino poezijai simbolistų atmestą siužetinį turinį ( Taip pat žr SIMBOLISTAI). Savo eilėraščius jis persmelkė tankia ir apčiuopiama tikrove, kilusia ne tik iš asmeninės emocinės patirties, kuri nepaprastai stipriai pasireiškė jo dainų tekstuose ( Mirabeau tiltas, Daina apie nelaimingus įsimylėjusius). Kaip niekas kitas, jis mokėjo išgirsti ir perteikti esminius šiuolaikinio gyvenimo ritmus: dainavo „pramonės gatvės malonę“ („la grace de cette rue industrielle“), nesustabdomą į gamyklas skubančių darbininkų srautą, ore sklandantys lėktuvai, traukinių stočių polifonija – žmonių likimų spiečius, tragiška sirenų ir sprogstančių sviedinių muzika. Žmogaus pažangos dainininkas, jis kartu nešiojo savyje nerimą keliantį artėjančių katastrofų jausmą. Pirmojo pasaulinio karo išvakarėse jis numatė, kad 1914 m. rugpjūtis bus ta gairė, kuri aiškiai atskirs senąją erą nuo naujosios. Mažas automobilis).

Apollinaire'o kūryba išsiskiria temų turtingumu ir įvairove – nuo ​​dainų tekstų iki civilinių motyvų, nuo viduramžių legendų iki fronto eilėraščių, nuo trumpų (4-5 eilučių) pasakojimų apie gyvūnus ( Bestiary) didelėms epinėms drobėms. Teminis arsenalas plečiasi dėl poeto „kosmopolitiškumo“. Gimęs slavas, vaikystę praleidęs Italijoje, Prancūzijos pilietis, metus gyvenęs Vokietijoje, lankęsis Anglijoje ir Nyderlanduose, savo poeziją pripildo daugiatautėmis temomis ( Zaporožės kazokų atsakymas Konstantinopolio sultonui,Emigrantas iš Landor Road,Velykos Niujorke,Reino naktis,Sinagoga,Isfahanas,Artilerijos kario iš Dakaro skundas, ir tt). Be to, savo eilėraščių veiksmą jis išdėsto įvairiuose laiko sluoksniuose – nuo ​​Biblijos epochos iki dabarties. Toks platus chronologinis aprėptis liudija jo gilią erudiciją.

Politematiškumas būdingas ir atskiriems Apollinaire'o eilėraščiams. „Didžiojo kvapo“ eilėraščiuose ( Zona, Kalvos, Muzikantas iš Saint-Merri, Raudonplaukė gražuolė ir tt) jis sujungia įvairius gyvenimo reiškinius nuo reikšmingiausių (karas, jo paties likimo lūžiai) iki pačių, atrodytų, nereikšmingiausių (miesto gatvės išvaizda, plakatai, pilni namų sienų, alėjos ir katalogai). lentynose, fragmentiškos praeivių pastabos ir pan.). Dėl unikalaus Apolinarinio ritmo susilieję jie pateikia holistinį, epinį pasaulio vaizdą. Šį vientisumą palengvina skyrybos ženklų nebuvimas – tai reiškia visų dalykų ryšį ir lygybę; Ištrintos visos ribos, skiriančios mažą nuo didelio, konkretų nuo bendro. Eilėraštis juda kaip galingas, nedalomas būties srautas.

Apollinaire'as – šios srities novatorius poetinė kalba. Jis jį praturtina terminais (telegrafas, telefonas, lėktuvas, cepelinas, povandeninis laivas, tramvajus, traumatizmas, trepanacija, chloroformas ir kt.); apoetiniai pagal apibrėžimą, bet įausti į jo eilėraščių ritmą, jie tampa estetinėmis realybėmis. Jis įtraukiamas į poetikos orbitą geografiniai pavadinimai, įskaitant pačius seniausius (Kanaanas, Chaldėja, Euripas, Formosa), taip pat mikrorajonų ir gatvių pavadinimai. Jo eilėraščiai užpildyti daugybe tikrinių vardų - Biblijos veikėjų, graikų, indų ir kitų mitologijų herojų, krikščionių šventųjų, viduramžių legendų veikėjų, rašytojų, filosofų, jo meilužių ir draugų. Jis daug semiasi iš įvairių kalbinių klodų: archaizmų ir liaudies kalbų, vulgarizmų ir egzotiškų pavadinimų, istorizmo ir tautinių kultūrų realijų. Apollinaire'o poetinis žodynas, unikalus savo įvairiapusiškumu, leidžia ribotoje eilėraščio erdvėje sutelkti skirtingus pasaulius ir laikmetis.

Apollinaire'o vaizdai stebina savo neįprasta poetine vizija: „našlių dienos“ („journees veuves“), „begalinė traukinių stočių našlystė“ („long orphelinat des gares“), „Puninis peilis“ („couteau punique“), „Skitų vėjas“ “ („vėdinimo dalgis“). Pagrindiniai iš jų yra Saulės vaizdas ir judėjimo vaizdas. Pirmajame poetas baigia ne tik savo aistringą tikėjimą grožiu: „nuolat skrendanti saulė“ („l“eternel avion soleil“), „liepsnojanti protas“ („la Raison ardente“), „liepsnojanti Kristaus šlovė“. („la flamboyante gloire de Christ“), bet ir visos pasaulio tragedijos suvokimas: „Saulės perpjauta gerklė“ („Soleil cou coupe“) Judėjimo įvaizdis (žodžiai-leitmotyvai: automobilių kolona, ​​praeivis, Ariadnės gija) struktūrizuoja daugelio eilėraščių siužeto linijas ( Zona, Kortežas, Keliautojas, Pasiklydę akrobatai, Emigrantas iš Landor Road, Mažas automobilis, Eime greičiau ir kt.); visapusiškiausiai jis realizuojamas eilėraštyje Muzikantas iš Saint-Merri, paremta vokiečių legenda apie Hamelino vamzdelį, kuris visus vaikus išveda iš miesto, skambant stebuklingam vamzdžiui.

Apollinaire'as neatsisako tradicinės eilės. Jis dažnai seka klasikinį posmą su griežtai kontroliuojamu rimu ( Karo rožė, Daina apie nelaimingus meilėje, Kalvos, Žvaigždės liūdesys ir tt). Tačiau poetas kuria ir naują formą. Laisvosios stichijos šalininkas keisčiausiai varijuoja metrą, eilėraščio viduje perkelia rimą, pakeičia jį asonansu arba visai jo atsikrato. Jis sunaikina kanoninį posmo modelį, pasiūlydamas naują strofinę konfigūraciją, neturinčią jokio proporcingumo (nuo vienos iki dvidešimties ar daugiau posmo eilučių), kai viena eilutė gali turėti iki trisdešimties skiemenų arba yra sumažinta iki vieno. Ši forma adekvati turiniui: modeliuoja įvairiapusę ir jokiais apribojimais neapribotą žmogaus egzistenciją.

Apollinaire'o kūryba – reikšmingas XX amžiaus pradžios prancūzų kultūros reiškinys. Jam buvo lemta užpildyti spragą, susidariusią tarp dviejų didžiųjų literatūros ir meno judėjimų – jau istorija tapusio simbolizmo ir dar tik besiformuojančio siurrealizmo. Ir ne tik užpildyti, bet ir duoti galingą postūmį tolesnei poezijos raidai.

Naujausi leidiniai rusų kalba: Apollinaire Guillaume. Estetinė chirurgija: dainų tekstai. Proza. Teatras. Sankt Peterburgas, 1999; Poeto proza. M., 2001 m.

Jevgenija Krivušina