डिज़ाइन थिंकिंग और औद्योगिक डिज़ाइन स्कूल मेक स्कूल औद्योगिक डिज़ाइन स्टूडियो मेक फैब्रिकेशन स्टूडियो का एक बच्चों का शैक्षिक प्रोजेक्ट है। स्टूडियो आधुनिक डिजिटल प्रौद्योगिकियों का उपयोग करके औद्योगिक डिजाइन, प्रोटोटाइप और छोटे पैमाने पर उत्पादन सेवाएं प्रदान करता है, अपने स्वयं के डिजाइन के उत्पादों को विकसित और लॉन्च करता है, और नवाचार और आधुनिक प्रौद्योगिकियों (गीक पिकनिक, मेकर फेयर, साइंस फेस्टिवल) के लिए समर्पित त्योहारों में नियमित भागीदार है। . यूथ इनोवेटिव क्रिएटिविटी के लिए "मेक" सेंटर स्टूडियो के आधार पर संचालित होता है।

मेक फैब्रिकेशन स्टूडियो टीम फ़्लैकॉन डिज़ाइन फ़ैक्टरी में ऑब्जेक्ट डिज़ाइन और डिजिटल उत्पादन पर प्रशिक्षण पाठ्यक्रम और मास्टर कक्षाएं आयोजित करती है, के विकास और कार्यान्वयन में भाग लेती है शैक्षणिक कार्यक्रमस्कूल ऑफ़ डिज़ाइन "विवरण", लोमोनोसोव स्कूल, बाउमन विश्वविद्यालय में ग्रीष्मकालीन शिविर के लिए।

"दादाजी - मुख्य संपादक"जंबल", पिताजी - प्रसिद्ध निर्देशक, लेकिन किसी ने मुझे फिल्म में नहीं लिया"

मेक फैब्रिकेशन स्टूडियो लिटिलबिट्स कंपनी (www.littlebits.cc) का रूस में पहला और एकमात्र प्रमाणित इन्वेंटर क्लब लीडर है - जो STEAM शिक्षा के क्षेत्र में अग्रणी है। यह साझेदारी स्कूली छात्रों को वैश्विक लिटिलबिट्स समुदाय का सदस्य बनने का अवसर प्रदान करती है। छात्र अपने आविष्कारों को कंपनी के अंतरराष्ट्रीय ऑनलाइन प्लेटफ़ॉर्म पर साझा कर सकते हैं, अपने क्षेत्र के पेशेवरों से सीख सकते हैं, दुनिया भर के लोगों के साथ अपनी परियोजनाओं को साझा कर सकते हैं और डिज़ाइन चुनौतियों में भाग ले सकते हैं।

औद्योगिक डिज़ाइन आशाजनक क्यों है?

औद्योगिक डिज़ाइन का मुख्य कार्य जटिल और तेजी से जटिल प्रौद्योगिकियों को एक ऐसी वस्तु में "पैकेज" करना है जो उपयोगकर्ताओं द्वारा समझने योग्य और आसानी से उपयोग की जा सके।
इस क्षेत्र में लगातार बदलाव हो रहे हैं. आधुनिक प्रौद्योगिकियाँ (कृत्रिम होशियारी(एआई), इंटरनेट ऑफ थिंग्स, बायोमिमिक्री) डिजाइनरों को नई चीजें बनाते समय व्यावहारिक रूप से अपनी कल्पना को सीमित करने का अवसर देते हैं। भविष्य में दुनिया पारंपरिक रैखिक अर्थव्यवस्था (संसाधन-उत्पादन-उपयोग-निपटान) से चक्राकार अर्थव्यवस्था (अधिक तर्कसंगत, संसाधनों का पुन: उपयोग, स्वामित्व की अवधारणा के बजाय उपयोग की अवधारणा) की ओर बढ़ेगी। ऐसी नवोन्मेषी कंपनियों के उदाहरण हैं उबर, एयरबीएनबी आदि।

और भविष्य में, एक नया उत्पाद बनाते समय (या किसी मौजूदा को फिर से डिज़ाइन करते समय), औद्योगिक डिजाइनर, पहले से ही विकास की शुरुआत में, यह सोचने की आवश्यकता होगी कि उत्पाद के विफल होने या अप्रचलित होने के बाद उसका उपयोग कैसे किया जाएगा। यह सामग्री, डिज़ाइन तत्वों, पैकेजिंग और उपयोगकर्ता अनुभव डिज़ाइन की पसंद को प्रभावित करता है। इसलिए, आज लगभग सभी मौजूदा वस्तुओं और प्रणालियों के डिजाइन पर पुनर्विचार करना आवश्यक है।

डिज़ाइन सोच क्या है और इसकी आवश्यकता क्यों है?

डिज़ाइन थिंकिंग नए उत्पाद और सेवाएँ बनाने की एक विधि है जो लोगों और उनकी ज़रूरतों पर केंद्रित होती है। यह दृष्टिकोण आपको प्रभावी ढंग से नए उत्पाद बनाने की अनुमति देता है जो अनावश्यक आविष्कारों की तरह अलमारियों पर धूल नहीं जमा करेंगे, लेकिन बाजार में मांग में होंगे।
मेक स्कूल में कक्षाओं के दौरान, छात्र:
— डिज़ाइन सोच तकनीकों से परिचित हों और अपनी परियोजनाओं पर काम करते समय उन्हें व्यवहार में लागू करने का प्रयास करें;
- स्क्रैप सामग्री से आविष्कारों के प्रोटोटाइप बनाएं और रैपिड प्रोटोटाइप टूल का उपयोग करें ( विद्युत ब्लॉकलिटिलबिट्स), जिनका उपयोग आज प्रसिद्ध अंतरराष्ट्रीय कंपनियों, जैसे कि Google X, Ideo, SAP, TechStars, आदि द्वारा किया जाता है;
- कैसे वास्तविक औद्योगिक डिजाइनर अपने विचारों को रिकॉर्ड करने और प्रेरणा खोजने के लिए स्केचबुक का उपयोग करते हैं, वे आविष्कार जर्नल रखते हैं, जो परियोजनाओं पर काम के सभी चरणों को दर्शाते हैं;
- लिटिलबिट्स कंपनी की अंतर्राष्ट्रीय डिज़ाइन चुनौतियों में भाग लें और अपनी परियोजनाओं को प्रस्तुत करना सीखें।

कक्षाएं होती हैं:
डिज़ाइन फ़ैक्टरी "फ़्लेकॉन", बी. नोवोडमित्रोव्स्काया स्ट्रीट 36, बिल्डिंग 26
जूनियर स्कूल, ओस्ट्रोवित्यानोवा स्ट्रीट, 5
लाइब्रेरी नंबर 91, एंटुज़ियास्तोव हाईवे, 78k1

आइए हम एक अभ्यासशील वास्तुकार और युवा मां कतेरीना ब्लिनोव्स्काया के एक बहुत ही महत्वपूर्ण कथन से शुरुआत करें, जो अपने कामकाजी और व्यक्तिगत समय का कुछ हिस्सा बच्चों के साथ शैक्षिक कार्य के लिए समर्पित करता है। उन्हें यकीन है कि यह किसी भी उम्र में बच्चे के विकास के लिए आवश्यक है: "मुझे लगता है कि इस प्रकार की गतिविधि बहुत महत्वपूर्ण है, और मुझे लगता है कि किसी भी वास्तुशिल्प ब्यूरो को बच्चों के वास्तुशिल्प उत्सव का आयोजन करने, उनके काम के बारे में बात करने का अवसर मिल सकता है , और बच्चों को खुद को आर्किटेक्ट के रूप में आज़माने का अवसर दें। व्यक्तिगत रूप से, मैं ऐसे आयोजनों के आसानी से सुलभ और निःशुल्क होने के पक्ष में हूँ। इस तरह की गतिविधियाँ किसी के क्षितिज को व्यापक बनाने, वास्तुकला को देखने और समझने की क्षमता और उसके उद्भव में योगदान करती हैं सामान्य विचारहमारे पेशे के बारे में, अभी रचनात्मकता और संचार का आनंद दें, भले ही बच्चा भविष्य में वास्तुकला का अध्ययन करना चाहता हो या नहीं।

एलिफेंट हाउस, 2008, अनास्तासिया गोलोविना (http://www.noarov.ru/golovina/)

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वास्तुशिल्प विकास विद्यालय - शार

फोर्ब्स रेटिंग के अनुसार यह है शैक्षिक संस्थामास्को में शीर्ष दस सबसे दिलचस्प कला स्टूडियो में प्रवेश किया। इस तथ्य के बावजूद कि यह वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए उपयुक्त है, SHAR के अधिकांश वार्ड, निश्चित रूप से, स्कूली बच्चे हैं। उनमें से प्रत्येक कुछ ऐसा चुनता है जो उसके लिए दिलचस्प हो। प्रशिक्षण पाठ्यक्रम: एकीकरण, कला ग्राफिक्स, मूर्तिकला, स्थानिक रंग, अकादमिक ड्राइंग, वास्तुशिल्प ड्राइंग, वास्तुशिल्प इतिहास, स्थानिक मॉडलिंग और कई अन्य।

स्कूल में वयस्कों के लिए "बाहरी समूह" भी हैं जो किसी न किसी दिशा में अध्ययन करते हैं: वास्तुशिल्प ड्राइंग, पेंटिंग, डिजिटल फोटोग्राफी, इंटीरियर डिजाइन।

SHAR में कक्षाएं मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के शिक्षकों द्वारा संचालित की जाती हैं। मुख्य लक्ष्य विकास है रचनात्मकताऔर क्षमता, छात्रों को रचनात्मकता की प्रत्यक्ष प्रक्रिया के साथ-साथ वास्तुशिल्प और डिजाइन वातावरण से परिचित कराती है। "शारोवत्सी" का आदर्श वाक्य: "रचनात्मकता है सामाजिक सारव्यक्ति।"

अजीब बात है कि, एसएआर को सकारात्मक और नकारात्मक दोनों तरह की समीक्षाएं मिलती हैं। हालाँकि, उत्तरार्द्ध अक्सर शैक्षिक प्रक्रिया से नहीं जुड़े होते हैं - बहुमत इससे संतुष्ट होते हैं - लेकिन "रोज़मर्रा" स्थितियों के साथ; उदाहरण के लिए, इंटरनेट मंचों पर कई लोग शिकायत करते हैं कि जिन छात्र कक्षाओं में कक्षाएं आयोजित की जाती हैं, वे अब दयनीय स्थिति में हैं। अन्यथा, स्कूल ऑफ आर्किटेक्चरल डेवलपमेंट में प्रचलित रचनात्मक माहौल में कुछ भी हस्तक्षेप नहीं करता है।

SHAR में एक दिन (http://www.shar-shar.ru/)

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बच्चों का कला विद्यालय "स्टार्ट"

यह स्कूल 5 से 17 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए है। यहां बच्चे पहली बार वास्तुकला और डिजाइन के रहस्यों में उतर सकते हैं, वास्तुशिल्प और कलात्मक डिजाइन, लेआउट, कंप्यूटर ग्राफिक्स आदि का अध्ययन करना शुरू कर सकते हैं। START मानवीकरण करता है स्कूली शिक्षा, वास्तुकला के माध्यम से स्कूल विषयों के एकीकरण के आधार पर, एएचटी (वास्तुशिल्प और कलात्मक रचनात्मकता) का एक एकीकृत पाठ्यक्रम बनाना।

मूल रूप से, यह स्कूल स्वयं START बच्चों और उनके माता-पिता से केवल सकारात्मक प्रतिक्रिया एकत्र करता है। विशेष रूप से आकर्षक बात यह है कि कंपनी के कई विदेशी सहयोगी हैं: स्कूल के छात्रों के कार्यों को संयुक्त राज्य अमेरिका, फिनलैंड, भारत, नॉर्वे और अन्य देशों में लगातार प्रदर्शित किया जाता है। यह भी आकर्षक है कि बच्चों की कक्षाओं को प्रतिष्ठित शिक्षकों द्वारा पढ़ाया जाता है, जिनमें से सात को रूसी संघ के राज्य पुरस्कार के विजेता का खिताब मिला। वे अपने पुराने छात्रों (नौवीं से ग्यारहवीं कक्षा के बच्चों) को रचनात्मक विश्वविद्यालयों में प्रवेश के लिए भी तैयार करते हैं।

"समताप मंडल - भविष्य का वायु शहर - मास्को कल और कल"

का कंप्यूटर कोलाज शोध करे START स्कूल के छात्र - "आर्किटेक्चर का जहाज", शिक्षक अबेवा आई.एम.

(http://startartschool.ru)

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यह परियोजना दिलचस्प है क्योंकि इसका उद्देश्य 4 से 7 वर्ष की आयु के सबसे कम उम्र के आर्किटेक्ट्स के साथ काम करना है। मंडली में, बच्चे सबसे सामान्य का उपयोग करके खेल के रूप में मॉडलिंग, डिज़ाइन और निर्माण की मूल बातें सीखते हैं बच्चों का निर्माण सेटघनों और पिरामिडों से.

पापा कार्लो के नाम पर युवा वास्तुकारों के लिए बनाया गया स्कूल उम्मीदवार द्वारा खोला गया था मनोवैज्ञानिक विज्ञानवेरा व्लादिमीरोवना ब्रॉफमैन। मंडली में शामिल बच्चों के माता-पिता के मुताबिक उनका तरीका अनोखा है। ब्रोफ़मैन एक अद्भुत शिक्षिका हैं; वह हर बच्चे के लिए एक दृष्टिकोण खोजने, उसे सोचना और आविष्कार करना सिखाती हैं। वेरा व्लादिमीरोव्ना के कार्यक्रम, जिसे पूरी दुनिया में मान्यता मिली है, का उद्देश्य बच्चे की स्थानिक सोच, संज्ञानात्मक क्षमताओं और कल्पना को विकसित करना है।

कार्यशाला में, जिसका नाम एक प्रसिद्ध परी कथा के नायक के नाम पर रखा गया है, हमेशा खुशी और रचनात्मकता का माहौल होता है: बच्चे अपने स्वयं के महल के साथ आते हैं, फिर विशेष टेम्पलेट्स का उपयोग करके चित्र बनाते हैं, और फिर इसे अभ्यास में बनाते हैं।

स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में एक पूरे साल के पाठ्यक्रम में 36 पाठ होते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि यह बच्चों के लिए डिज़ाइन किया गया है, कक्षाओं में कार्यक्रम बिल्कुल वयस्कों के समान ही है: पहले, बच्चे कक्षा में वॉल्यूमेट्रिक ज्यामितीय निकायों के समतल चित्रण का अध्ययन करते हैं, फिर अलग से निर्माण चित्र और वास्तुकला का अध्ययन करते हैं। प्रशिक्षण पूरा होने पर, पापा कार्लो के प्रत्येक छात्र को एक वास्तविक स्नातक परियोजना प्रस्तुत करनी होगी।

उन माता-पिता के लिए जो निश्चित नहीं हैं कि अपने बच्चे को इस वास्तुशिल्प स्कूल में भेजना है या नहीं, विशेष मास्टर कक्षाएं आयोजित की जाती हैं, जहां वयस्कों को अपने बच्चों के साथ सख्ती से आमंत्रित किया जाता है।

में से एक सबसे महत्वपूर्ण पहलूइस स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर में सीखना, निश्चित रूप से, एक खेल है, जैसे, उदाहरण के लिए, "अनुमान लगाओ।" इसमें बच्चों को तीन प्रक्षेपणों में भागों के चित्र बनाने की पेशकश की जाती है। प्रस्तुतकर्ता भाग का चयन करता है, प्रतिभागी इसके लिए एक चित्र का चयन करते हैं और बताते हैं कि यह उपयुक्त क्यों है। किसने सही अनुमान लगाया? बड़ी संख्याएक बार, वह जीत गया. एक अन्य खेल, "कन्फ्यूजन" में, भाग और उनके चित्र मिश्रित होते हैं; यहां बच्चों को प्रत्येक हिस्से को सही जगह पर वापस करना होगा।

अनुभव से पता चलता है कि इन कक्षाओं में भाग लेने के बाद बच्चे बेहतर संचालन करते हैं अलग - अलग प्रकारग्राफिक मॉडल, आसानी से एक योजनाबद्ध छवि को दूसरे में अनुवादित करते हैं, और किसी वस्तु की योजनाबद्ध छवि को ध्यान में रखते हैं।

पापा कार्लो के स्कूल में कक्षा (http://polygon-pro.ru/training/papakar)

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अनास्तासिया गोलोविना, एक वास्तुकार, पुनर्स्थापक, कलाकार और अंशकालिक शिक्षक, बच्चों को एक वास्तुकार और डिजाइनर के कौशल की मूल बातें भी सिखाती हैं। अनास्तासिया की सीखने की प्रक्रिया उस चीज़ से थोड़ी अलग है जिसे हम देखने के आदी हैं: लड़की बच्चों को खेल-खेल में वास्तुकला की जटिलताओं से परिचित कराती है, अर्थात् विभिन्न घर बनाकर: डिज़ाइन किए गए, कागज पर बनाए गए, मिट्टी, प्लास्टिसिन या प्लास्टर से बनाए गए, चमड़े से बने, लकड़ी और अन्य सामग्री। उनके लगभग सभी पाठ्यक्रम, जैसे "आर्किटेक्चर में ज्यामितीय रूप", "कैसे आकर्षित करें"। सुंदर घर", "रंग भरने वाली किताबें" और अन्य, वास्तव में विभिन्न प्रकार के वास्तविक और शानदार घर मॉडल के आविष्कार और निष्पादन के साथ हैं।

अनास्तासिया द्वारा हाल ही में विकसित पाठ्यक्रम "आर्किटेक्चर में ज्यामितीय रूप", युवा आर्किटेक्ट्स के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय और रुचिकर है। इस पर जाकर, आप विभिन्न रूपों की संरचनाओं के बारे में जान सकते हैं, किसी विशेष डिज़ाइन के पेशेवरों और विपक्षों को समझ सकते हैं, और एक ही रूप के उपयोग की विविधता को भी समझ सकते हैं। पहले पाठ में ही, बच्चे को एक शुरुआती के लिए एक कठिन कार्य मिलता है - एक वास्तुशिल्प रूप बनाना और कुछ सामग्री से उसका मॉडल बनाना। यह पाठ्यक्रम उन लोगों के लिए डिज़ाइन किया गया है जिन्होंने पहले चरण - पाठ्यक्रम "एक सुंदर घर कैसे बनाएं" पूरा कर लिया है।

जैसा कि अनास्तासिया स्वयं अपने ब्लॉग पर रिपोर्ट करती है, कक्षाओं में जाने के लिए, आपको तथाकथित चयन प्रक्रिया से गुजरना होगा - एक कार्य पूरा करें, उसकी एक तस्वीर लें और इसे किसी एक में पोस्ट करें सोशल नेटवर्कअनास्तासिया गोलोविना के संदर्भ में। उपस्थिति के बारे में एक सूचना प्राप्त हुई नयी नौकरी, वास्तुकार इसे देखता है और तुरंत एक विस्तृत टिप्पणी देता है - “कार्य का विश्लेषण, यह ताकत, साथ ही किन बातों पर ध्यान देने की आवश्यकता है ताकि अगला काम अधिक के लिए युवा वास्तुकारों द्वारा पूरा किया जा सके उच्च स्तर. और दोस्तों की ओर से कुछ प्रशंसात्मक समीक्षाएँ भी, जो किसी भी माँ के लिए अच्छी होंगी।

मिरोवेयेत्स्क का बाहरी इलाका, 2009, अनास्तासिया गोलोविना (http://www.noarov.ru/golovina/)

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ARTPLAY डिज़ाइन सेंटर में स्थित इस प्रोजेक्ट का वास्तुकला से सबसे कम संबंध है। यह स्कूल बच्चों (9 से 12 वर्ष तक) को फोटोग्राफी पर मुख्य ध्यान देने के साथ डिजाइन, एनीमेशन और फिल्म निर्माण की कला सिखाने में माहिर है।

यह दिलचस्प है कि, स्कूल के आयोजकों के अनुसार, उनके अधिकांश छात्र भविष्य में पेशेवर फोटोग्राफर बनने का इरादा नहीं रखते हैं। उनमें से प्रत्येक बस "शौकिया स्तर" पर इसमें रुचि रखता है: रचनात्मकता के माध्यम से, लोग खुद को व्यक्त करने का एक तरीका खोजने का प्रयास करते हैं, यह समझने के लिए कि वे वास्तव में कौन हैं।

स्कूल में कक्षाएं दो प्रकार की होती हैं - सेमिनार और कार्यशालाएँ। सेमिनार एक निश्चित परिदृश्य के अनुसार आयोजित किए जाते हैं। इसका निर्माण इस प्रकार किया गया है कि दिए गए विषय को गहराई से और सभी पक्षों से प्रकट किया जा सके। कार्यशालाएँ रचनात्मक कक्षाएँ हैं जिनमें बच्चा अपनी पसंद से भाग ले सकता है: हर कोई उस शिक्षक को चुनता है जिसका फोटोग्राफी के प्रति दृष्टिकोण उसके दृष्टिकोण से यथासंभव मेल खाता हो।

यह महत्वपूर्ण है कि स्कूल यह सुनिश्चित करने पर बहुत ध्यान दे कि बच्चा सहज है: आप शेड्यूल बदल सकते हैं, कक्षाओं का प्रारूप बदल सकते हैं, शिक्षक बदल सकते हैं और बस दूसरे समूह में स्थानांतरित कर सकते हैं।

आयोजक प्रशिक्षण में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने, उन्हें एक दृश्य भाषा सिखाने पर जोर देते हैं, जिसकी मदद से युवा फोटोग्राफर, डिजाइनर और आर्किटेक्ट न केवल समझने में सक्षम होंगे। हमारे चारों ओर की दुनिया, लेकिन इसे स्वयं बनाना भी सीखें।

© आर्किकिड्स परियोजना की तस्वीर

हमने मॉस्को में 7 वास्तुशिल्प स्टूडियो का चयन किया है, जिसमें बच्चों को त्रि-आयामी सोच और ग्राफिक्स सिखाया जाता है, शहरी नियोजन की मूल बातें पेश की जाती हैं और स्थानिक कल्पना विकसित करने में मदद की जाती है।

बच्चों का कला विद्यालय "प्रारंभ"

चिल्ड्रन्स आर्ट स्कूल "स्टार्ट" की वेबसाइट से फोटो

"स्टार्ट" मॉस्को के सबसे पुराने और निश्चित रूप से सबसे प्रसिद्ध वास्तुशिल्प स्कूलों में से एक है। इसके अलावा, यह सिर्फ एक सर्कल नहीं है, बल्कि एक संपूर्ण कला विद्यालय है, जिसे दर्जा प्राप्त है अतिरिक्त शिक्षा. स्कूल में एक निःशुल्क विभाग है:

पूर्व-व्यावसायिक सामान्य शिक्षा कार्यक्रम - पाँच वर्षों तक चलता है

सामान्य शिक्षा सामान्य विकास कार्यक्रम - साढ़े तीन वर्ष

गहन स्तर पर एक व्यापक कार्यक्रम - सात वर्ष।

बजट विभाग के लिए बहुत सारी प्रतिस्पर्धा और गंभीर प्रवेश परीक्षाएं होती हैं। वहाँ एक भुगतान विभाग भी है जहाँ वे बिना प्रवेश परीक्षा के प्रवेश देते हैं:

पूर्वस्कूली कार्यशाला

वैकल्पिक कक्षाएं

विश्वविद्यालय तैयारी कक्षाएं

स्कूल के छात्र अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लेते हैं, और कई स्नातक होने के बाद भी वास्तुकला या डिजाइन का अध्ययन करना जारी रखते हैं।

5 से 16 वर्ष तक

मुफ़्त और भुगतान (प्रति माह 2000 रूबल से)

वास्तुकला विकास विद्यालय "शार"

शार स्कूल में एक छात्र का कार्य। फोटो स्कूल की वेबसाइट से।

सात साल पहले फोर्ब्स पत्रिका के अनुसार SHAR स्कूल को मॉस्को के दस सबसे दिलचस्प बच्चों के क्लबों की सूची में शामिल किया गया था। चार वर्ष से अधिक उम्र के बच्चों के लिए कक्षाएं हैं, साथ ही वास्तु संकाय के आवेदकों के लिए एक विशेष कार्यक्रम भी है। "SHAR" में एक स्कूल है, जो 10 स्तरों में विभाजित है, लगभग स्कूल की कक्षाओं के साथ मेल खाता है, और मास्टर कक्षाएं और ग्रीष्मकालीन स्कूल हैं। इन स्तरों के भीतर कई पाठ्यक्रम हैं: वास्तुशिल्प ग्राफिक्स, स्थानिक मॉडलिंग इत्यादि।

कक्षाएं मॉस्को वित्तीय और कानूनी अकादमी और रूसी अंतर्राष्ट्रीय पर्यटन अकादमी की इमारतों में आयोजित की जाती हैं। लेकिन उन्हें मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के शिक्षकों द्वारा पढ़ाया जाता है। स्कूल में प्रवेश साक्षात्कार के परिणामों पर आधारित है; आपको अपने साथ एक पोर्टफोलियो लाना होगा।

4 से 17 वर्ष तक.

21,000 - 25,000 रूबल/सेमेस्टर

मॉस्को आर्किटेक्ट्स यूनियन का बच्चों का रचनात्मक स्टूडियो

विभिन्न दिशाओं की 22 कार्यशालाएँ हर दिन, सप्ताह के सातों दिन, सुबह से शाम तक खुली रहती हैं, इसलिए आप सबसे सुविधाजनक समय चुन सकते हैं। कक्षाएं सितंबर के मध्य में शुरू होती हैं और मई के अंत तक जारी रहती हैं। उनका नेतृत्व मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के अभ्यास आर्किटेक्ट और शिक्षकों द्वारा किया जाता है। स्टूडियो त्योहारों और शहर के अन्य कार्यक्रमों में सक्रिय रूप से भाग लेता है।

4.5 से 16 वर्ष तक.

मासिक सदस्यता की लागत 4,000 रूबल है।

बच्चों का केंद्र
वास्तुकला संग्रहालय का नाम किसके नाम पर रखा गया है? शचुसेवा

वास्तुकला संग्रहालय में खोला गया बच्चों का केंद्रविभिन्न रचनात्मक गतिविधियों के साथ। कुछ पाठ्यक्रम सीधे वास्तुकला से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, पाठ्यक्रम "एक वास्तुकार को क्या जानना चाहिए" 7-10 वर्ष के बच्चों और उनके माता-पिता के लिए है। बड़े बच्चों के लिए पाठ्यक्रम हैं: पाठ्यक्रम “फंडामेंटल वास्तुशिल्प फोटोग्राफी"12-16 वर्ष के किशोरों के लिए डिज़ाइन किया गया है। पाठ्यक्रम में प्रवेश एक व्यक्तिगत साक्षात्कार के परिणामों पर आधारित है, जिसमें आपको अपनी 10-20 तस्वीरें लानी होंगी।

7 से 16 वर्ष तक.

प्रत्येक कोर्स की कीमत अलग-अलग है। "एक वास्तुकार को क्या जानने की आवश्यकता है" - चार वर्गों (बाल + वयस्क) के लिए 2000 रूबल, रियायती सदस्यता - 1000 रूबल। "वास्तुशिल्प फोटोग्राफी की मूल बातें" - नौ पाठों के पाठ्यक्रम के लिए 6,200 रूबल।

बच्चों का क्लब "बालकनी पर घोड़े"

यदि आप, सबसे पहले, अपने बच्चे की रुचि का आकलन करना चाहते हैं और वास्तुकला में उसका हाथ आज़माना चाहते हैं, तो छोटे, सुंदर स्टूडियो में से किसी एक को चुनना बेहतर है।

बच्चों के क्लब "हॉर्सेज़ ऑन द बालकनी" में विषयों के प्रतिच्छेदन पर कार्यक्रम विकसित किए जाते हैं: एनिमेटरों, अभिनेताओं या कलाकारों, भौतिकविदों, मनोवैज्ञानिकों और यहां तक ​​कि शेफ के साथ आर्किटेक्ट। प्रत्येक कार्यक्रम के अंत में एक प्रदर्शनी और उत्सव होता है। प्रत्येक कार्यक्रम में छह पाठ होते हैं। साल में ऐसे चार कार्यक्रम होते हैं। 2017 में, कक्षाएं 23 सितंबर से शुरू होंगी।

3 साल की उम्र के बच्चों के लिए.

छह कक्षाओं के एक कार्यक्रम के लिए 8,000 रूबल से।

बच्चों का वास्तुशिल्प स्टूडियो MOGU (मॉस्को एसोसिएशन ऑफ जीनियस स्टूडेंट्स)

MOGU स्टूडियो बच्चे की स्थानिक कल्पना और त्रि-आयामी सोच विकसित करता है। स्टूडियो का नाम आकस्मिक नहीं है - इसके संस्थापक बच्चों को यह समझने का वादा करते हैं कि वे कुछ भी कर सकते हैं। और यहां तक ​​कि अपनी वास्तविकता भी बनाएं. स्टूडियो पाठ्यक्रम प्रदान करता है:

एक्सप्लोरर की डायरी (0-6 वर्ष)

वास्तुकला एनीमेशन (10-14 वर्ष पुराना)

शहरीवादी (10-14 वर्ष)

जैसा कि आप जानते हैं, शब्द डिज़ाइनयह लंबे समय से रूसी भाषा में काफी मजबूती से स्थापित है। यह गतिविधि की प्रक्रिया और उसके परिणाम दोनों को दर्शाता है। बात ये है अंग्रेजी अनुवादइस शब्द के बहुत सारे अर्थ हैं: डिज़ाइन एक ड्राइंग, एक स्केच और एक योजना है, और इस शब्द का अनुवाद क्रिया के रूप में भी किया जा सकता है - आकर्षित करना, आविष्कार करना, इत्यादि। जैसा भी हो, यह शब्द किसी रचनात्मक चीज़ को दर्शाता है, कुछ ऐसा जिसका उद्देश्य स्पष्ट रूप से वास्तविकता को सुधारना या सजाना है।

स्टूडियो, घर और स्कूल रचनात्मक विकासरुचि रखने वाले लड़कों और लड़कियों को कक्षाओं, व्याख्यानों और मास्टर कक्षाओं में आमंत्रित करें, जहां सक्षम और अनुभवी शिक्षक पेशे के रहस्यों को साझा करेंगे, बच्चों को अपने हाथों से चीजें बनाना और डिजाइन करना सिखाएंगे और सौंदर्य स्वाद पैदा करेंगे। यहां तक ​​कि सबसे छोटे बच्चे भी इस प्रक्रिया में शामिल होकर और बढ़िया मोटर कौशल, सोच और रचनात्मकता विकसित करके खुश हैं।

कई क्षेत्रों में डिजाइनरों की मांग है आधुनिक समाज: यह अकारण नहीं है कि कई विश्वविद्यालय ऐसे पेशेवरों को प्रशिक्षित करते हैं जो विभिन्न क्षेत्रों में काम कर सकते हैं - उदाहरण के लिए, इंटीरियर डिजाइनर, कपड़े डिजाइनर, उत्पादन परिसर, परिदृश्य, आदि। अक्सर, बचपन में अर्जित कौशल बच्चों को सुंदरता के नियमों के अनुसार रचनात्मकता की इस दिशा की सभी सूक्ष्मताओं और रहस्यों को बेहतर ढंग से समझने में मदद करते हैं।

किंडरगार्टन का लैंडस्केप डिज़ाइन: सुरक्षा के बारे में सोचना

किंडरगार्टन के आंगन, एक नियम के रूप में, न केवल सुंदर होने चाहिए, बल्कि बच्चों के लिए सुरक्षित भी होने चाहिए। जो लोग अपने क्षेत्र को डिज़ाइन कर रहे हैं उनके लिए मुख्य युक्तियों में से एक यह है कि क्षेत्र को कंक्रीट से भरने के बजाय, घास के साथ बोना बेहतर है। प्रीस्कूलर अक्सर सक्रिय खेलों के दौरान अपने पैरों पर खड़े नहीं हो पाते हैं, और घास उनके गिरने को नरम कर देगी। साथ ही यह पर्यावरण के अनुकूल भी है शुद्ध सामग्री, जिसकी लागत काफी कम है। चल दल के खेल(बास्केटबॉल, वॉलीबॉल) के लिए लकड़ी के फर्श की आवश्यकता होती है - यह पर्यावरण के अनुकूल भी है और सस्ता तरीकाक्षेत्र के डिज़ाइन में सुधार करें. आपको बड़ी संख्या में फूल लगाने से दूर नहीं जाना चाहिए: बच्चे गलती से उन्हें नुकसान पहुंचा सकते हैं और रचना की अखंडता को बाधित कर सकते हैं। और, निःसंदेह, आप ऐसे पौधे नहीं लगा सकते जो बच्चों को चुभ सकते हैं (उदाहरण के लिए, गुलाब, लेकिन रूस के उत्तरी अक्षांशों में इसका बहुत कम उपयोग होता है)। सुरक्षित वस्तुओं में रबरयुक्त या प्लास्टिक की आकृतियाँ भी शामिल हैं कृत्रिम घास. लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि ये सामग्रियां उच्च गुणवत्ता वाली और गैर विषैले हों।

लागू कार्यों के साथ एक प्रीस्कूलर में डिज़ाइन क्षमताओं का विकास कैसे करें

व्यावहारिक कार्य करते समय, बच्चों को यह एहसास होना चाहिए कि उनके श्रम का फल ध्यान देने योग्य और कार्यान्वित होना चाहिए वास्तविक जीवन. इसलिए, लक्ष्य विशिष्ट हो जाते हैं: उदाहरण के लिए, उत्सव के लिए एक पोस्टर बनाना, बिज़नेस कार्डया आंतरिक डिज़ाइन तत्व। यह गलत होगा यदि कोई लड़का या लड़की जो कुछ बनाता है वह बस शेल्फ पर पड़ा रहता है। साथ ही, बच्चे स्वतंत्र रूप से तत्वों को व्यवस्थित कर सकते हैं और नए ज्ञान और कौशल लागू कर सकते हैं। इसके अलावा, प्रयोगों और कल्पना की उड़ानों को प्रोत्साहित किया जाता है - कई वयस्क आश्चर्यचकित हो सकते हैं रचनात्मक सोचबच्चे!

बंद और खुली रचनाएँ क्या हैं?

न केवल भविष्य के कलाकार और ग्राफिक कलाकार, बल्कि डिजाइनर को भी रचना की मूल बातों से परिचित होना चाहिए। क्या रहे हैं? वहाँ बंद और खुले हैं. पहला (जिसे स्थिर या बंद भी कहा जा सकता है) दृढ़ता, स्थिरता, स्थिरता और गतिहीनता के विचारों का प्रतीक है। यह केंद्र की ओर निर्देशित रेखाओं की मुख्य दिशाओं, लोकप्रिय ज्यामितीय वस्तुओं के आकार के अनुसार निर्माण, समरूपता को ध्यान में रखते हुए विशेषता है। बंद रचना में एक स्पष्ट बाहरी रूपरेखा होती है। ए खुली रचनाअंतरिक्ष, स्वतंत्रता, "वायु" की भावना देता है। इस मामले में रेखाएँ केंद्र की ओर नहीं, बल्कि उससे दूर निर्देशित होती हैं। अक्सर एक रचना नोड नहीं होता है, बल्कि कई होते हैं, और एक अजीब लय महसूस होती है।