모자이크 패널: 재료 종류 및 설치 방법. 모자이크 패널 유리 모자이크 패널

예술적인 모자이크 패널은 인테리어를 보완하고 독특하게 만드는 좋은 방법입니다. 집을 그림으로 장식하기로 결정하고 단조 제품과 스테인드 글라스를 주문하면 모자이크가 구성의 중심이되어 장식이 완성됩니다.

예술적 모자이크 패널의 적용 범위는 거의 무한합니다. 모자이크 문양은 마치 동양 동화 속에서 튀어나온 듯 남다른 아름다움을 자랑한다. 금박, 스몰트, 어벤츄린 모자이크 등 다양한 질감의 조합이 눈을 사로잡고 조명에 따라 색상이 바뀌며 인테리어를 마법적이고 신비롭게 만듭니다.

모자이크 패널은 어떤 인테리어나 스타일에도 잘 어울립니다. 모자이크 페인팅은 내구성이 뛰어나며 시간이 지날수록 가치가 높아집니다.

모자이크의 역사.

모자이크 예술의 역사는 다음과 같습니다. II 반. IV 기원전 천년 메소포타미아에 위치한 수메르 문명의 궁전과 사원 건설에서 직접 유래되었습니다. 그것은 점토로 만든 원뿔 모양의 구운 막대기 ( "지그재그")로 만들어졌습니다. 길이는 8~10cm이고 지름은 1.8이다. 부설은 점토 모르타르를 사용하여 수행되었습니다. 그림은 원뿔 끝 부분에 형성되었으며 일반적으로 빨간색, 검정색 및 흰색으로 칠해졌습니다. 다이아몬드나 삼각형 패턴의 형태로 자주 사용됩니다.

고대에받은 초기 상감의 놀라운 예종파의 작품 나중에 피렌체 모자이크 기술로 발전한 는 기원전 2600-2400년에 제작된 "우르의 표준"이라는 유물을 인용합니다.

기원전 8세기에. 처리되지 않은 자갈을 이용한 기술도 있었습니다. 이는 모자이크를 예술로 발전시키는 주요 단계 중 하나였습니다. 전성기 동안 로마인들은 그것을 "오푸스 바르바리쿰 " 발굴조사 당시 아나톨리아 동부에 위치한 알틴 테페(Altyn Tepe)와 아시리아의 아르슬란 타쉬 궁전(Arslan Tash Palace)에서는 장식품 형태의 자갈로 만든 바닥이 발견되었습니다. 그러나 안톨리아에 위치한 고르디온 모자이크는 이 시대 모자이크 예술의 인상적인 기념물로 간주됩니다.

유물

그들의 첫 번째 작품은 가공되지 않은 자갈을 기반으로 고린도에서 만들어졌으며 그 날짜는 다음과 같습니다.다섯 다섯. 기원전 이미지는 사람, 신화 세계와 현실 세계의 다양한 생물의 윤곽으로 만들어졌습니다. 장식은 기하학적 패턴이나 꽃무늬로 검은 바탕에 흰색을 사용했습니다. 스타일은 붉은 그림 꽃병 그림에 가깝습니다. 유사한 표본 IV 다섯. 기원전 Olynthos, Sicyon 및 Eretria와 같은 곳에서도 발견됩니다. 그러나 가장 사실적인 모자이크는 펠라 모자이크에서 만들어졌습니다. IV 세기 기원전

고대 모자이크 발전의 정점은 헬레니즘 시대에 일어났습니다. 그런 다음 그들은 부서진 돌과 저렴한 색유리를 사용하기 시작했습니다. 이를 통해 작품의 사실성을 구현하는 동시에 다양한 색상을 사용할 수 있게 되었습니다. 고정 또는 테셀레이션이 사용된 가장 오래된 기념물 중 하나는 날짜가 기록된 Morgantina(시칠리아)의 모자이크입니다. III 세기 기원전

시간 동안 고대 로마모자이크 예술은 별장, 궁전, 목욕탕의 바닥과 벽을 장식하는 데 사용되었습니다. 그것은 강한 유리 ─ 스몰트로 만들어진 작은 입방체 형태로 만들어졌습니다. 작은 돌과 자갈도 자주 사용되었습니다.

폼페이, 이세아 전투 모자이크는 150만 개의 조각을 모아 하나의 이미지로 만들어졌습니다. "라는 기술이다.오푸스 버미큘라툼 ": 조각은 구불구불한 선 형태로 조립되어 한 조각이 다른 조각 위에 놓였습니다.

초기 기독교와 비잔티움.

비잔틴 제국 시대는 모자이크 발전의 가장 큰 정점으로 간주됩니다. 이 시대에는 작은 모듈과 돌을 사용하여 모자이크가 더욱 정교해졌습니다. 벽돌은 섬세하게 만들어졌으며 배경은 금색으로 나타나는 경우가 가장 많았습니다.

중세 유라시아.

로코코 시대

모자이크는 바다에서 잡은 조개껍데기로 만들어졌습니다. 방을 장식하는 데 가장 자주 사용됩니다. 유럽에서는 구슬 모자이크가 인기를 얻었습니다. 종이나 판지에 바른 왁스 위에 구슬을 조심스럽게 배치했습니다. 십자가 형태의 구슬 자수 패턴이 사용되었습니다. 그러나 불행하게도 그러한 표본은 거의 살아남지 못했습니다.

독일에서는 van Zelow 제조소(1750-1770)가 구슬로 모자이크를 만들었습니다. 나중에 이 방법은 사라졌습니다. 그들은 테이블 상판과 같은 가구의 평평한 부분을 장식했습니다. 병, 새 모양의 다양한 인형 등도 장식되었습니다. 대부분은 독일 박물관에서 찾을 수 있습니다. 그러나 하나는 아르한겔스크 박물관 보호 구역에 있습니다.

이슬람교

모자이크는 종종 동양의 수장들의 궁전을 장식하는 데 사용되었습니다. 예를 들어, 셰키 칸 궁전은 아제르바이잔 중세 시대 최고의 건축물 중 하나가 되었습니다. 이는 18세기의 가장 귀중한 건축 기념물 중 하나입니다. 건설 날짜 ─ 1762. 저자 ─ 구세이칸. 궁전은 건물 단지의 일부였으며 셰키 칸의 거주지였습니다. 2층 구조입니다. 정면은 막대와 장미 모양의 프레임과 셰베케(작은 안경) 세트로 만들어졌습니다. 다른 색상). 이미지에는 건축 기념물 벽에 그림 형태로 다채로운 색상이 추가되어 다양한 색상이 있습니다.

II 반. XVIII 다섯. 셰키 칸국에서 회화 예술의 엄청난 발전을 이루었습니다. 이는 건축 및 건축의 구현과 밀접한 관련이 있습니다. 모든 중요한 건물은 벽화로 장식되었는데, 이는 매우 대중적인 기술이었습니다. 이것은 오늘날까지 살아남아 예술성을 잃지 않은 셰키 칸 궁전에 있는 그림의 예를 통해 확인됩니다. 그림에는 Nizami Ganjavi의 "Khamsa"(5)를 모티브로 사냥, 전투, 꽃 또는 기하학적 패턴 등 다양한 주제가 있었습니다. 궁전이나 농민 생활 등도 묘사되었습니다. 가장 일반적으로 사용되는 색상은 파란색, 빨간색, 금색 또는 노란색이었습니다. 홀의 천장 램프에는 화가 Abbas Quli의 이름이 암호화되어 있습니다. 궁전이 복원되었다는 점은 주목할 가치가 있으므로 다양한시기에 거장들이 그린 그림을 볼 수 있습니다.

프랑스의 모자이크

프랑스에서 가장 인기 있는 모자이크 중 하나는 Emo de Briard입니다. Briard 도자기 구슬과 미래의 모자이크를 생산하는 회사는 1837년에 문을 열었습니다. Briard 모자이크를 기반으로 한 수많은 작품이 탄생했습니다. 예를 들어 아르누보의 영향력 있는 인물 중 한 명인 인기 예술가 유진 그라세트(Eugene Grasset)는 이를 자신의 작품에 사용했습니다. 이 모자이크는 오늘날에도 여전히 만들어지고 있습니다. 그녀는 완전히 프랑스 생산하에 남아있는 몇 안되는 사람 중 한 명입니다.

러시아 모자이크

러시아 시대에는 기독교가 전파된 이후 모자이크가 사용되기 시작했습니다. 하지만 고가의 수입품이었기 때문에 대중화되지는 못했다. 그것은 콘스탄티노플에서 배달되었습니다 (비잔티움은 스몰트 판매를 독점했습니다).

키예프의 성 소피아 대성당에는 세계 최대 규모의 원본 모자이크와 프레스코화 앙상블이 보존되어 있습니다. 그것들은 11세기 전반기의 것입니다.

성 미카엘의 황금돔 수도원.

현대와 러시아 모자이크

Lomonosov는 모자이크 예술을 부활시키기로 결정했습니다. 그 후 아무도 그의 아이디어를 계속하지 않았고 모자이크 예술은 다시 잊혀졌습니다.

1840년대. 성 이삭 대성당의 그림 같은 아이콘을 모자이크 형태로 번역하기로 결정했습니다. 때문에 높은 습도늪지대에 세워진 상트페테르부르크는 그림이 완성되기도 전에 프레스코화들이 떨어져 나갔다. 페인트가 보존되면 즉시 검게 변하고 퇴색되었으며 이는 향로, 양초, 램프 등에 의해 촉진되었습니다. 러시아 정부는 제국 예술 아카데미 졸업생들을 로마로 보내 바티칸에 위치한 모자이크 스튜디오에서 일하는 대가들로부터 배우기로 결정했습니다. 유리 기술자들은 로마에서 상트페테르부르크로 초대되어 스몰트를 생산하기 시작했습니다.

1851년에 학생들은 집으로 돌아와 이탈리아 기술자들이 스몰트를 생산하는 조직을 설립했습니다. 올해모자이크 워크샵의 기초로 간주됩니다.

이 공방은 성 이삭 대성당의 모자이크를 위해 만들어졌으며(기간은 66년이나 혁명으로 인해 완성되지 못함) 많은 주문을 받았습니다. 예를 들어, 상트 페테르부르크에 위치한 피의 구세주 대성당의 경우 물 위의 구세주, 모스크바의 구세주 그리스도 대성당의 장식용 모자이크, 초상화 왕실또는 개별 주문.

워크숍에서는 조판의 "직접적 방법"을 사용하여 그림의 사실성을 달성할 수 있었습니다. 그러나 시간적 측면뿐만 아니라 비용 측면에서도 매우 비쌌습니다.

아카데미는 이 문제에 대한 해결책을 찾으려고 노력했습니다. 1888년에 그녀는 A.A. A. Salviati가 모자이크 예술의 좀 더 경제적인 기술을 만들고 적용한 베니스의 Frolov. 거울사진으로 올렸네요 앞부분일시적인 기준으로요. 이후 보관 장소로 이송되었습니다. 이 기술"리버스" 또는 "베네시안"이라고 합니다.

아카데미는 이 경험을 받아들이고 싶지 않았기 때문에 Frolov는 자신의 스튜디오를 열었고 나중에 그의 형제의 지도력 아래 성공하여 소련 모자이크 예술의 발전을 가져왔습니다.

오늘날 토착 예술이 발전하고 있습니다. 예를 들어 Huichol 부족의 모자이크입니다. 소재가 비즈라서 드물어요. 구멍이 위로 향하도록 놓을 수도 있습니다.

누워 기술

직접 주조하는 동안 모자이크 예술 조각이 흙인 바닥에 압착됩니다. 반대로 역방향 기술을 사용하면 임시로 수집한 다음 프라이밍된 평면으로 옮깁니다.

배치: 방법은 타일 재료를 배치하는 것과 유사합니다. 이음새에는 접착제와 그라우트가 사용됩니다. 이 모든 것은 철물점에서 구입할 수 있습니다.

베이스의 강도를 검사하고 균열, 구멍, 기름 얼룩 등의 단점을 식별합니다. 강하고 건조해야 하며 표면이 부드럽고 깨끗해야 합니다. 다양한 수단, 이는 모자이크 요소가 표면에 접착되는 것을 감소시킵니다. 또한, 먼지가 많거나, 지저분하거나, 시멘트 레이턴스, 페인트 잔여물 등으로 덮여 있어서는 안 됩니다. 필요한 경우 표면을 청소하십시오. 기계적으로, 샌드블라스팅으로 인해. 육안 검사 시 베이스는 매끄러워야 하며 처짐, 패임, 긁힘이 없어야 하며 건조하고 프라이밍 처리되어 있어야 합니다.

종이에 누워

먼저 표면을 준비하고 접착제를 발라서 전체 영역에 고르게 분포시킵니다. 라텍스 접착제 베이스와 함께 사용하는 것이 좋습니다. 모자이크는 종이 반대쪽에 조심스럽게 접착됩니다. 조각 사이의 거리는 과도한 압력을 가하지 않고 균일해야 합니다. 그 후, 고무 베이스가 있는 플랫폼에서 가벼운 타격을 받아 고정이 이루어집니다.

하루가 지나면 종이를 제거하고 더 나은 지연을 위해 적십니다. 표면을 잔여 접착제와 종이로 청소한 후 고무로 만든 플로트를 사용하여 조인트를 그라우팅합니다. 모자이크 제조업체의 그라우트를 사용하는 것이 가장 좋습니다. 그 후, 모자이크를 청소하고 표면을 연마합니다.

메쉬 베이스 위에 누워 있습니다.

종이와 달리 여기에서는 모자이크가 위로 향하게 접착됩니다. 접착제가 마르면 즉시 솔기를 그라우팅할 수 있습니다.

재료

다양한 재료를 사용할 수 있습니다(석재, 스몰트, 세라믹 또는 금속, 최근에는 도자기 석기가 포함됨). 그러나 smalt는 건축의 고전적 요소, 주로 인테리어를 만드는 데 여전히 가장 큰 인기를 누리고 있습니다. 유리, 세라믹 등의 재료도 일반적입니다. 내구성이 뛰어나고 가격이 저렴하며 색상이 다양하고 작업하기 쉽고 모양과 크기가 다양합니다. 바닥 구성에는 돌이 가장 많이 사용되며, 모자이크 작품의 표현력을 확장하기 위해 금속이 사용된다. 도자기 타일은 다음과 같은 용도로 사용됩니다. 외관 작업: 보도, 공원 경로, 바닥 공공 건물등.

이 소재의 기능성과 영향에 대한 저항성으로 인해 환경그리고 그가 받은 다양한 영향들 펼친어려운 작동 조건으로 많은 구조물을 만들 때. 벽난로나 스토브를 만들 때 정원 가꾸기 공간, 물 기능 등이 될 수 있습니다.

스몰트 또는 기타 유리를 기반으로 한 모자이크는 패널, 프레스코화 등 많은 건축 작품에서 널리 보급되었습니다. 또한 장식품이나 다른 개념의 구성을 위한 장식 예술의 독립적인 적용 방향으로 사용될 수도 있습니다. 그녀는 창작으로 인해 뛰어난 예술적 능력을 가지고 있습니다. 간단한 그림어떤 구성으로든 패턴화할 수 있는 장식

바느질- 유용하게 시간을 보내고, 마음을 진정시키고, 집을 개선할 수 있는 좋은 방법입니다. 예를 들어, 모자이크를 만드는 데 에너지를 집중하십시오.

모자이크- 매끄럽고 깨끗한 표면에 제품을 배열하고 배치하고 고정하는 장식 연출 기술입니다. 모자이크는 고대부터 사람들에게 알려져 왔습니다. 한때 궁전과 사원을 장식하는 데 사용되었습니다. 예를 들어 콘스탄티노플에 있는 세계적으로 유명한 아야 소피아의 모자이크는 이 기술을 사용하여 만들어졌습니다. 자연석, 스몰트, 도자기 및 금속과 같은 전통적인 모자이크 재료가 사용됩니다.

새로운 재료의 출현으로 집에서 일반 수공예품으로도 모자이크를 사용할 수 있게 되었습니다. 다음을 포함하여 무엇이든 만들 수 있습니다. 스크랩 재료에서. 이런 제품은 항상 아주 비싸고 우아해 보여요. 귀하의 작업은 귀하의 가족과 친구들에게 높이 평가될 것입니다. 게다가 자신의 손으로 만드는 것은 매우 흥미로운 과정입니다! 인내하고 인내하면 반드시 성공할 것입니다 진짜 걸작!

물론 기성품 모자이크를 구입할 수도 있습니다. 전문점— 초보 공예가도 조립할 수 있지만 직접 손으로 만든 조립품은 고유한그리고 고유한. DIY 모자이크 패널은 항상 집이나 아파트 내부에 잘 맞습니다. 집 근처의 벽, 바닥, 길을 장식하거나 사진 프레임을 만들거나 내부 요소를 강조할 수 있습니다. 모자이크는 구슬 장식에서도 그 자리를 찾았습니다. 기술 중 하나를 모자이크 구슬 장식이라고합니다.

자신의 손으로 모자이크를 만드는 과정은 매우 흥미로운 활동입니다.

가장 평범한 제작 방식 세라믹 모자이크. 스매시 기성 타일망치, 먼저 천으로 싸여 있습니다. 부러진 타일이나 스크랩 타일을 철물점에서 단돈 몇 푼이나 무료로 구입할 수 있습니다. 그게 다야, 모자이크를 만드는 기초가 준비되었습니다. 깨진 접시와 도자기로 만든 모자이크는 매우 잘 결합되어 놀라운 구성을 만들어냅니다.
조작 석고나 설화석고로 만든 모자이크 캔버스. 이것은 다소 길고 힘든 과정이지만 결과는 그만한 가치가 있습니다. 원하는 색상을 직접 선택하여 만들 수 있습니다. 필요한 수량모자이크 조각. 혼합물을 준비하려면 석고, 접착제 및 물을 결합해야합니다. 세포가 있는 고무 매트 위에 붓습니다. 전체 둘레에 주걱으로 펴 바릅니다. 혼합물이 굳어 사용할 준비가 될 때까지 24시간 동안 기다리십시오.
모자이크 캔버스 달걀 껍질 . 예를 들어 곡물용 데쿠파주 기술과 항아리를 만드는 데 가장 적합합니다. 내부 필름에서 달걀 껍질을 벗겨 임의의 조각으로 잘라야 합니다. 이런 식으로 장식된 제품은 매우 이례적으로 보입니다. 달걀 껍질로 손으로 정말 특이한 모자이크를 만들 수 있습니다.

거울 모자이크. 깨진 거울로 만들 수도 있고, 거울 타일. 모자이크 패널을 만들려면 뒷면 레이어가 손상되지 않도록 매우 조심스럽게 분할해야 합니다. 큰 주의, 특히 유리로 작업할 때 그렇습니다.

나무로 만든 모자이크 캔버스. 이러한 모자이크의 도움으로 모든 방에 특이한 장식을 만들 수 있습니다. 나무 부스러기로 만들 수 있습니다 (이것은 예산 옵션) 또는 단단한 나무로 만든 것입니다. 나무 대신에 사용할 수 있습니다. 코코넛 껍질. 그것은 나무와 비슷한 흥미로운 질감과 부조를 가지고 있습니다.

갤러리 : 모자이크 패널 (25 장)

고대 그리스와 로마 시대부터 우리에게 친숙했습니다.

주목! 패널의 표면은 완벽하게 깨끗하고 최대한 매끄러워야 합니다.

모자이크 패널은 모든 방, 벽, 건물 외관, 놀이터, 수영장의 내부를 장식할 수 있습니다.

로마 인;
세라믹;
베네치아 풍의;
모로코 사람.

인터넷에서는 다양한 레이아웃 기술과 모자이크 샘플을 찾을 수 있습니다. 가장 인기있는 것은 매트릭스 모자이크. 이 기술에서는 그림이 별도의 세그먼트로 나뉘고 음영이 큐브로 구분됩니다. 이 구현을 통해 복잡한 예술적 아이디어를 가장 정확하게 전달할 수 있습니다. 매트릭스 모자이크 패널을 만들려면 일반 체적 다각형 형태의 부품이 사용됩니다.

이 섹션에서는 우리 워크숍의 예술가들이 만든 모자이크 패널 사진을 보여줍니다.

고정 기술을 사용하는 예술적 모자이크 패널은 그림이 동일한 크기의 타일로 배치되는 매트릭스 패널과 달리 패턴이 배치되는 작은 조각으로 분할되는 복잡한 모자이크 구성입니다. 독특한 장식용 모자이크 패널, 사진에 따른 패널, 모자이크 그림, 풍경, 모자이크 초상화, 욕실용 유리 및 대리석 모자이크 패널, 주방, 터키식 목욕탕용 모자이크 패널, 모자이크 장식품, 장식, 꽃 패널, 복잡한 그림 구성 및 귀하의 인테리어를 예술 작품으로 바꿔보세요. 타일 고정 기술 덕분에 모자이크 패널과 그림을 만들 수 있습니다. 작은 크기, 그림의 윤곽을 선명하게 유지하면서 이러한 그림은 멀리서 봐야 하는 매트릭스 패널과 달리 짧은 거리에서도 아름답고 이해하기 쉽습니다.

각 모자이크 패널은 예술적 기법을 사용하여 개별적으로 만들어집니다. 아티스트는 해당 디자인의 색상과 톤에 따라 타일을 선택하고 이 타일을 작은 조각으로 나누어 디자인을 배치합니다. 이러한 패널은 독특하기 때문에... 부서진 모자이크 패널을 모양과 색상으로 정확하게 반복하는 것은 거의 불가능합니다! 작업을 위해 우리는 ALMA, ROSE, JnJ, ART&NATURA, ARCHITEZA, SICIS, TREND, BISAZZA, SOLO MOSAICO, LACE와 같은 공장의 고품질 유리 및 대리석 모자이크만을 사용합니다. 우리 아티스트가 만든 예술적인 모자이크의 그림과 패널이 모든 인테리어를 장식합니다!

우리에게 모자이크 패널을 주문하려면 보내야합니다. 이메일작업의 복잡성, 모자이크 패널을 만들 수 있는 가능성을 평가할 수 있도록 향후 패널의 대략적인 크기와 함께 모자이크에서 보고 싶은 그림 다양한 기술(매트릭스 기술, 예술적 또는 결합) 또는 전화로 원하는 모든 것을 설명하십시오. 아직 스케치가 없다면 당사 전문가가 그림을 선택하고, 모자이크 패널을 만들 스케치를 만들고, 필요한 것을 선택하는 데 도움을 드릴 것입니다. 색 구성표, 귀하의 희망 사항과 인테리어에 맞는 소재를 갖추고 있습니다. 개별적인 접근 방식. 저희 워크숍에서도 만나 뵙게 되어 반갑습니다. (웹사이트에 나와 있는 전화번호로 미리 전화해 주시는 것이 좋습니다.)

패널의 유리 모자이크"아담의 탄생" 단편

욕실 벽에 예술적인 패널 "Peony"

난초 모자이크 패널

욕실의 모자이크 레이스 패턴

욕실 "나비"용 모자이크 패널

하맘용 패널 조각

욕실 패널 조각

모자이크 패널

모자이크 패널 "난초"

금과 백금 모자이크로 만든 예술적인 패널

욕실 거울용 골드 모자이크 프레임

개인 주택 욕실의 모자이크 패널 "장식용"

골드 모자이크 거울 프레임

수영장 "Lionfish"의 개별 모자이크 패널

S. Botticelli의 유리 모자이크 패널 "비너스의 탄생" "은혜" 조각

주방 백스플래시용 대리석 모자이크 패널

터키식 목욕탕의 패널

터키식 목욕탕을 위한 예술 패널

터키식 목욕탕의 장식 패널

수영장 룸의 장식용 유리 모자이크 패널

V.D. Polenov "파르테논"의 작품을 바탕으로 한 모자이크 그림

"손으로 만든 것이 아닌 구원자" 아이콘 89x91cm

해전

시스티나 성당 그림의 모자이크 "아담의 탄생" 조각 패널

풍경 "그리자이유"

모자이크 패널 "양귀비"

개별 예술 모자이크 패널 "난초"

하맘 "Underwater world"를 위한 예술적인 모자이크 패널

시스티나 성당 그림의 미켈란젤로 조각

여자의 모자이크 초상화

어린이 화장실 장식 패널

풀 패널 "물고기"

G. 클림트의 그림을 바탕으로 함

Caspar-David Friedrich의 그림을 기반으로 함

개인 주택의 하맘(hamam) 장식 구성

수영장 앞 바닥에 있는 꽃 장식, 중앙에 장식용 장미가 있는 수영장의 파란색 혼합

카펫 꽃 장식

개별 스케치 1에 따른 패널

개별 스케치 2에 따른 패널

"모자이크"의 정의는 일반적으로 돌 조각, 세라믹 타일 조각 또는 유리 조각으로 만든 패턴이나 장식품을 설명하는 데 사용됩니다. 고국이 고려됩니다 고대 그리스– 역사가들에 따르면 그들이 처음으로 색깔 있는 자갈을 사용하여 사원의 벽과 둥근 천장을 장식하기 시작한 곳이 바로 그곳이었습니다. 나중에 이러한 유형의 활동이 채택되기 시작했습니다. 다른 나라, 각 국가는 고유한 것을 가져왔습니다.

특징

모자이크를 설정하는 방법에는 직접 설정과 역방향 두 가지가 있습니다.

첫 번째 경우에는 미래 제품의 조각이 마감면이 위로 향하도록 표면에 배치됩니다. 이 기술은 모자이크 패널을 수평으로 배치하는 데 사용됩니다. 평평한 표면. 미래 그림의 모든 조각은 접착제가 포함된 특수 메쉬 위에 배치됩니다. 그런 다음 메쉬가 다음으로 전송됩니다. 영구 장소그대로 유지한 후 솔기를 문지릅니다.

모자이크 적용면이 곡선 모양인 경우 역방향 배치가 사용됩니다. 구성의 기초가 직물 또는 판지인 경우 대부분 이 설치 방법이 사용됩니다. 타일을 바닥에 뒤집어 붙인 다음 바닥을 만듭니다. 전체 구성은 특수 솔루션으로 고정됩니다. 베이스가 굳으면 앞면의 종이나 천을 제거합니다. 조인트 그라우팅은 현장에서 수행됩니다.

오늘날 모자이크 패널을 만드는 데는 여러 가지 기술이 사용됩니다.

매트릭스 기술제조가 가장 쉬운 것으로 간주됩니다. 모자이크 요소는 약 30cm 크기의 종이 또는 메쉬 기반에 미리 만들어진 조립식 조각으로 조립됩니다. 매장에서는 이러한 조각으로 구성된 기성품을 구입할 수 있으며 현장에 남아 있는 것은 특정 위치에 고정하는 것뿐입니다. 특수 접착제를 사용하여 주문하세요. 작가의 아이디어와 적용 범위에 따라 단색일 수도 있고 다색일 수도 있습니다. 모양은 대부분 정사각형 또는 직사각형입니다. 다른 모양은 덜 일반적입니다.
예술적 기술공연할 때 주로 사용 독점 주문개별 스케치에 따라. 이것은 매우 섬세하고 힘든 작업입니다. 수공, 손 그림과 비슷합니다. 이 기술을 사용하면 그림 전체와 초상화까지 재현할 수 있습니다. 이 목적을 위해 전체 타일로 사용할 수 있습니다. 올바른 형태, 및 그 부분 - 모자이크 요소가 작을수록 예술적 가치가 높아지고 그에 따라 비용이 높아집니다. 예술적 기술은 강조하는 데 도움이 됩니다. 다양한 요소마무리하거나 반대로 결함을 숨기기 위해. 완성 된 작품의 미적 특성을 향상시키기 위해 예술적 그라우트가 사용됩니다. 각 조각에 적합한 색 구성표가 선택됩니다.
혼합 기술– 그 이름은 그 자체로 말합니다. 이는 처음 두 기술의 일부 제조 요소를 결합합니다. 이 접근 방식 덕분에 다음을 달성할 수 있습니다. 고품질작업의 일부 단계를 절약할 수 있습니다.

모자이크 타일은 작업하기에 매우 변덕스럽고 꼼꼼함과 큰 인내심이 필요합니다.

제조재료

장식 패널의 정확한 위치에 따라 사용할 수 있습니다. 다양한 재료. 바닥재특별한 내구성, 내마모성 및 미끄러짐이 없어야하므로 바닥의 패턴은 주로 미끄럼 방지 표면이 무광택 인 돌로 배치됩니다. 현대 제조업체는 다양한 종류의 대리석, 화강암 및 기타 모자이크용 타일을 제공합니다. 자연석. 세라믹 타일은 바닥재로도 자주 사용됩니다.

잘게 썬 것에서 작은 부품예술 작품 전체를 게시할 수 있습니다.바닥뿐만 아니라 벽 장식에도 사용됩니다. 대리석이나 세라믹 타일뿐만 아니라 유리 타일도 적합합니다. 같지 않은 석재 타일, 분쇄된 유리 모자이크는 매우 아름다운 빛과 멋진 빛의 플레이로 구별됩니다.

유리 타일의 종류 중 하나는 smalt입니다. 강도가 증가하고 매력적인 광택 광택과 뛰어난 색상 표현이 가능합니다. Smalt는 사원의 금고, 문화 궁전, 극장 및 기타 공공 기관을 장식하는 데 자주 사용됩니다. 전체 그림은 종종 그것에서 배치되는 반면 타일 자체는 손으로 조립됩니다. 특별한 연색성을 얻기 위해 유리에 특수 염료를 첨가합니다. 첨단 기술넌 수천을 얻을 수 있어 다양한 색조 다양한 색상. 오늘날 내부에서 매우 독특하고 비싸 보이는 금과 거울 스몰트를 얻는 것도 가능합니다.

클래식 스몰트는 큰 전체 층에서 작은 조각을 떼어내어 얻습니다.잘린 조각이 얻어집니다. 불규칙한 모양그리고 서로 다릅니다. 이것이 그들의 주요 장점입니다. 공장에서 만든 스몰트는 일반 유리 모자이크와 몇 가지 유사점이 있지만 모듈의 품질만 훨씬 높습니다. 이 두 가지 유형은 동일한 인테리어를 꾸밀 때 종종 서로 결합됩니다. 건물 내부를 마무리 할 때 높은 습도수영장, 터키식 목욕탕 또는 욕실과 같은 여러 유형의 다양한 스몰트가 가장 자주 결합됩니다.

다양한 기둥 및 기타 표면을 장식하기 위해 복잡한 모양금속 모자이크가 자주 사용됩니다. 외관이 매우 인상적이며 내구성이 뛰어나고 유지 관리도 쉽습니다. 제조에 가장 일반적으로 사용되는 재료는 강철과 알루미늄입니다. 이러한 재료로 금이나 백금의 다양한 모조품이 만들어집니다.

현대 기술다양한 재료로 모자이크 캔버스를 만들 수 있습니다. 바다 자갈은 이러한 목적에 적합합니다. 나무 블록, 병 유리 조각, 코르크.

때로는 가장 예상치 못한 재료가 사용될 수도 있습니다. 예를 들어, 톱밥심지어 플라스틱 필름까지요.

스타일과 디자인

모자이크는 전 세계로 퍼졌고 각 국가는 이 예술 형식에 해당 국가에만 고유한 고유한 무언가를 추가했습니다. 오늘날 우리는 몇 가지 스타일 트렌드를 구분할 수 있습니다. 그 중 일부를 더 자세히 살펴보겠습니다.

알렉산더 모자이크는 AD 4세기에 나타났습니다.그것은 위대한 사령관 알렉산더 대왕을 기리기 위해 이름을 얻었으며 그의 캠페인 에피소드를 묘사했습니다. 색상 팔레트는 빨간색, 적갈색, 흰색 및 노란색과 같은 여러 가지 자연스러운 색조로 구성됩니다. 이 스타일의 특징적인 그림은 특정 경계를 따라 엄격하게 배치되었습니다. 모자이크 요소는 대리석이나 유리에서 잘라내어 광택을 냈습니다. 특별한 방법으로. 그러나 그들은 결코 지정된 한도를 벗어나지 않았습니다.

비잔틴 모자이크는 6~7세기경에 나타났습니다.오늘날과의 관련성을 잃지 않았습니다. 일부 기능으로 인해 가치가 높고 쉽게 알아볼 수 있습니다.

첫째, 그것은 smalt로 만들어졌습니다. 비잔티움은 고국으로 간주됩니다. 둘째, 황금색 배경이 있어야 합니다. 다양한 색조를 얻기 위해 여러 유형의 금속을 서로 다른 비율로 혼합합니다. 구리, 수은, 심지어 금 입자일 수도 있습니다. 묘사된 모든 개체는 완전히 명확한 윤곽과 정확한 비율을 가지고 있습니다. 요소는 입방체 모양입니다. 따라서 가까이서 보면 그림이 다소 거칠어 보이고 일정 거리에서만 모든 영광이 드러납니다.

비잔틴 모자이크를 사용하여 묘사된 주제의 고전적인 예는 고대부터 보존되어 온 이탈리아의 많은 사원에서 볼 수 있습니다. 오늘날 이 기술을 사용하면 어떤 사진이든 게시할 수 있습니다. 용이나 환상의 꽃과 같은 신화 속 동물이 될 수 있습니다. 이런 스타일도 잘 어울리고 해양 테마– 물고기, 돌고래, 해안 풍경.

피렌체 모자이크는 같은 이름의 도시인 피렌체의 이름을 따서 명명되었습니다., 그녀가 처음 등장했습니다. 그것은에서 만들어진다 자연석- 대부분 바다 자갈로 만들어지며 수행하기 가장 어려운 것으로 간주됩니다. 피렌체 스타일은 요소를 밀접하게 배치하여 솔기와 그라우트를 위한 공간을 거의 남기지 않는 것이 특징입니다. 그리고 모든 조각은 본질적으로 매우 다양한 모양과 색조를 갖고 있기 때문에 조각을 서로 맞추는 것은 매우 노동 집약적인 과정입니다.

성 미카엘의 모자이크는 비잔틴 학파를 기반으로 중세 시대에 시작되었습니다.설명된 기술은 녹색과 금색의 모든 색조가 지배적입니다. 모자이크의 주제는 주로 성서적입니다. 키예프의 아야 소피아 대성당은 이 기술을 사용하여 그려졌습니다. 다양한 색조 덕분에 이미지는 정적인 것이 아니라 생생하고 흥미롭기 때문에 이 스타일은 전 세계적으로 높이 평가됩니다.

소피아 모자이크는 더욱 다양합니다. 색상 팔레트 예전 학교보다 이 모자이크에는 정사각형, 타원형, 심지어 삼각형 등 다양한 모양의 스몰트 조각이 사용되었습니다. 동시에, 그들은 피렌체의 거장들만큼 조심스럽게 놓이지 않았습니다.

로마 모자이크도 스몰트로 만들어집니다.이 경우 매우 작은 조각이 사용되므로 다음을 달성할 수 있습니다. 높은 정밀도그림. 이 기술은 사람, 자연 경관, 동식물의 다양한 대표자를 묘사하는 데 특히 좋습니다. 이 기술 덕분에 꽃과 동물의 움직임을 전달하는 것이 특히 가능합니다.

러시아 모자이크는 돌로 만들어졌습니다.다른 스타일에 비해 장점은 고전적인 기술을 적용하는 것이 불가능한 곡면에 이러한 모자이크를 만들 수 있다는 것입니다. 러시아식 모자이크 기법을 이용하면 상자나 필기도구 등 작은 공예품을 만들 수 있다. 그 본질은 미래 그림의 기초가 내구성이 있지만 그다지 비싸지 않은 돌로 만들어지며 그 위에 약 5cm2 크기의 준 보석 판이 붙어 있다는 사실에 있습니다.

이러한 목적을 위해 일반적으로 아름다운 질감을 지닌 공작석, 마노, 청금석 및 기타 돌이 사용됩니다.

적용 범위

모자이크 패턴으로 모든 표면을 장식할 수 있습니다. 일반적으로 모자이크는 실내와 실외 모두에서 벽과 바닥을 장식합니다. 옥외. 가끔 집의 벽이 이런 식으로 장식되기도 하고, 정원 플롯인식할 수 없을 정도로 변형될 수 있습니다.

대성당에서는 금고에서도 볼 수 있습니다. 일상 생활에서 이러한 패널은 대부분의 내부에서 더 자주 발견됩니다. 다양한 방. 넓은 면적을 장식해야 하는 경우에는 일반적으로 패널을 돌로 만들거나 패널을 사용합니다. 모듈식 요소. 집의 경우 욕실에 붙일 수 있을 뿐만 아니라 작업용 앞치마와 같이 부엌의 하나 이상의 벽을 장식할 수 있는 기성품을 구입할 수도 있습니다.

이러한 유형의 예술을 좋아하는 일부 팬은 자신을 보석에만 국한시키지 않는 것을 선호합니다. 다용도실모자이크 그림으로 장식되어 있고 거실. 이러한 목적을 위해 다음도 있습니다. 기성 솔루션. 그리고 독점적인 것을 원한다면 개별 스케치에 따라 모자이크 캔버스를 만들 수 있는 제조 회사가 많이 있습니다. 예를 들어 공작석 그림이 있는 거실이나 유리 패널로 장식된 침실은 매우 인상적이고 특이해 보입니다.

동시에 모자이크가 대규모 프로젝트에서만 좋아 보인다고 믿는 것은 실수입니다. 그것으로 작은 그림을 만들고 장식할 수 있습니다. 주방 조리대또는 가구를 장식하십시오.

스스로하는 방법?

모자이크가 매우 어렵다는 대중적인 믿음과는 달리 이러한 장식은 자신의 손으로 조립할 수 있습니다.

장식 패널을 만드는 과정은 여러 단계로 진행됩니다.

도면을 선택하고 스케치를 작성합니다.
스케치 처리. 선택한 도면을 스캔한 후 특수 컴퓨터 프로그램을 사용하여 모자이크 요소 배열 다이어그램을 작성해야 합니다.
재료와 고정 솔루션의 선택을 결정하십시오. 모자이크를 만들기 위해 공장에서 만든 유리 타일을 선택하는 경우 제조업체나 매장 컨설턴트가 권장하는 특수 접착제로 접착해야 합니다. 돌과 세라믹 타일시멘트, 접착제 및 물의 특수 용액에 심어야합니다. 용액을 벽이나 바닥에 고르게 도포하려면 노치가 있는 흙손을 사용하십시오.
베이스 및 용액 준비. 향후 그림이 위치할 표면에는 먼지와 잔해물이 없어야 합니다. 타일을 붙이기 전에 해야 할 일 예비 마킹벽에.
모자이크의 시트 또는 조각은 그 사이에 특별한 십자가 (스페이서)를 삽입하는 것을 잊지 말고 한 번에 하나씩 접착해야합니다.
그라우팅 조인트. 패널의 모든 요소가 고정되면 특수 그라우트로 이음새를 밀봉하고 고무 주걱으로 전체 영역에 적용하고 타일 사이의 모든 공극을 조심스럽게 채워야합니다.

MOZAICO에서는 모자이크 패널 생산을 주문할 수 있습니다. 우리는 러시아에서 유일한 폴리머 모자이크 제조업체입니다. 우리의 생산 능력을 통해 어떤 복잡성의 고품질 디지털 이미지도 만들 수 있습니다. 그림, 가족 사진, 디자이너 인쇄물 또는 세계 예술의 걸작 - 우리는 이 모든 것을 주문하여 신속하게 제작할 수 있습니다.

폴리머 모자이크 패널의 장점은 무엇입니까?

정말 대단해요 장식 솔루션그것은 어떤 공간도 변화시킬 것입니다.
모자이크 패널 생산에는 특수 보호 코팅이 사용됩니다.
높은 내마모성과 내구성으로 인해 모자이크는 매우 실용적입니다.
-60 ~ +120 °C의 온도에서 사용할 수 있습니다.
자외선에 대한 저항성은 색상 보존을 보장합니다.
모자이크 패널의 생산은 기존 표준 및 규범에 따라 수행되며 이는 위생 및 위생 인증서가 있음을 확인합니다.

모자이크 생산 기술

생산 특징 모자이크 타일공정에 어떤 재료가 사용되는지에 따라 다릅니다. 세라믹 모자이크는 점토로 만들어지며, 석영 모래, 장석 및 각종 안료. 모든 재료는 혼합되어 형태로 배치됩니다. 그 후 특수 오븐에서 압축, 유약 처리 및 소성됩니다. 세라믹 모자이크 타일의 제조 공정은 완전 자동화되어 있습니다.

도자기 타일 모자이크는 도자기 타일 한 장으로 만들어집니다. 워터젯 도구를 사용하여 작은 조각으로 절단됩니다. 유리 모자이크 시트는 시트 유리로 만들어집니다. 내구성과 내마모성이 뛰어납니다. 먼저 이러한 유리를 특수 내열성 페인트로 칠한 다음 필요한 형식으로 자릅니다. 소성하기 전에 특수 기판에 수집됩니다. 오븐에서 유리 모자이크 조각은 900°C의 온도에서 처리됩니다. 결과적으로 페인트가 유리에 구워지고 제품 모서리가 녹습니다.