(Samuel Beckett, 1906 -1990)
Zamanımızın belki de en etkileyici ve en özgün dramatik eserlerini Samuel Beckett'e borçluyuz.
Peter Brook
Samuel Beckett, Fransız-İrlandalı bir yazar, oyun yazarı ve Nobel Edebiyat Ödülü sahibidir (1969). İngilizce ve Fransızca yazdı ve oyunlarını İngilizceden Fransızcaya çevirdi. Beckett, 13 Nisan 1906'da Foxrock, County Dublin'de orta sınıf Protestan bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. 1917'de Portora Kraliyet Okuluna girdi. Orada Fransızca öğrenmeye başladı. Beckett, 1923 yılında 17 yaşındayken Trinty College'a girdi ve burada eğitimine devam etti. yabancı Diller ve ilk "tutkusu" olarak adlandırdığı edebiyatı tercih ederek Fransız edebiyatını tercih etti. Pascal, Gelinks, Vico, Schopenhauer okuyor. Bu filozofların fikirlerinin Beckett'in manevi dünyasının oluşumunda büyük etkisi olmuş ve daha sonra eserlerine yansımıştır. 1927'de, üniversiteden mezun olmadan önceki son yarıyılda, hemen arkadaşı olan Fransız Alfred Puron ile tanıştı. 1928'de (1929) Beckett İngilizce ders vermek için Paris'e gitti. Orada içmeye başladı ve zaten kötü olan sağlığını büyük ölçüde baltalayan alkol sorunu, hayatının geri kalanında onunla birlikte kaldı. Aynı yıl vatandaşı James Joyce ile tanıştı. Joyce'un Beckett'in ilk dönem çalışmaları üzerindeki etkisi yadsınamaz. Beckett, Joyce'un Ulysses'inden çok etkilenmişti; bu romanda gerçekleştirilen sanatsal deneyden, "bilinç akışı" yönteminden etkilenmişti. Beckett, Paris'te yaklaşık iki yıl boyunca Joyce'un sekreteriydi. Ancak Beckett, tıpkı Joyce gibi, uzun süre kimsenin etkisi altında kalamayacak kadar bağımsız bir karaktere sahipti; kısa süre sonra edebiyatta kendi bağımsız yolunu aramaya başladı, Joyce'tan ayrıldı ve Dublin'e döndü. Dublin'e dönen Beckett, Trinty College'da ders vermeye ve kısa öyküler yazmaya başladı.
1929'da Beckett'in ilk önemli çalışması yayınlandı - Beckett'in tüm çalışmalarının ontolojik konulara yönelik karakteristik eğilimini ortaya koyan eleştirel bir çalışma olan "Dante... Bruno, Vico... Joyce". Beckett, Vico'nun felsefi sistemi hakkında "Bireysellik evrenselliğin somutlaşmasıdır ve her bireysel eylem aynı zamanda birey üstüdür" diye yazar. Birey ile evrenselin (“evrensel olarak birey”) ayrılmazlığı fikri Beckett'in kendi dünya görüşünün bir unsuru haline gelir; çalışmalarında insan deneyimi en evrensel biçimde sunulur.
Cehennem (kötü) - Cennet (iyi), ikisi de statiktir. Dünya Araf'tır, yani. iyiyle kötünün bağlantısı, etkileşimi sonucu ortaya çıkan hareket. Gerçek dünyevi varoluşta iyilik ve kötülük birbirinden ayrılamaz.
1930 - Beckett'in ilk bağımsız kitabı - "Bludoskop" şiiri.
1931 - “Proust” makalesi. Beckett bir "ideal gerçek" hayal eder ve bunun uygulanmasının bir örneğini Proust'ta bulur. "Kayıp Zamanın İzinde" döngüsünde Proust, ideal, ruhsal ve fiziksel malzemeyi hafıza aracılığıyla organik olarak birbirine bağladı, yani. Gerçek varlığı, anlık tezahüründe, yalnızca bilinçte var olan ve dolayısıyla zaten ideal hale gelen geçmişle ilişkilendirdi. Proust, her cümlesinde "Ben"in bütünlüğünü - bu "ben"in zamanın belirli bir anında var olduğu ve zaman içinde kaybolan özlerinin bütünlüğünü yeniden sağlar.
Birkaç ameliyattan ve Haziran 1933'te babasının ölümünden sonra, depresyondan kaçan Beckett, aynı yılın Aralık ayında psikanalistlere danışmak için Londra'ya gitti; çünkü psikanalistlerin uygulamaları Dublin'de yasaklanmıştı. 1934-36'da. Beckett çok çalışıyor Alman Dili ve hatta üzerine kısa öyküler yazmaya çalışıyor.
1934 - Cumartesi. hikayeler (roman) “Tekmelerden daha fazla diken” (“Tekmelerden daha fazla diken”, başka bir çeviri - “Isırıklardan daha fazla havlama”). Hikayeler ana karakter Belakva Shua'nın figürüyle birleşiyor. Anti-kahramanın adı, dünyevi yaşamında yaylı çalgılar için parça imalatıyla uğraşan Floransalı Belacqua'yı Dante'nin "İlahi Komedya"sından ("Araf"ın Dördüncü Kantosu) almıştır. Araf'taki tembel kişi. Bunlar “anti-kahramanın” “anti-hikayeleridir”. Beckett'in Belacqua'sı Dante'nin aynı isimli kahramanından bile daha tembeldir. O gerçek bir anti-kahramandır - herhangi bir eylem ona yabancıdır, öngörülen süre boyunca rahatça var olabileceği yaşamdaki nişi için umutsuzca savaşır ve bundan yalnızca başka bir evlilik uğruna sürünerek çıkar. İnsanlardan ve olaylardan bu kaçışla Belacqua Shua, "kişinin yalnız kalma hakkını" öne sürüyor, ama sadece yalnızlık değil, aynı zamanda kendi içinde tembel bir konaklama: tanıdık entelektüellerden, kız arkadaşlarından, gelinlerden ve eşlerden kaçıyor. Romanın diğer tüm kahramanları onu “uyumadan, dinlenmeden” kovalamaktan başka bir şey yapmıyorlar. Beckett'in karakterleri hem kaçarken hem de peşindeyken saçmalık noktasına ulaşır. Belacqua harekete geçmiyor, “mahremiyetini” ihlal etmeye çalışanlara “havlıyor”. Ancak “ısırmaktan çok havlama var.” Aksiyonun yerini entelektüel oyunlar alıyor.
Zaten bu ilk metinde Beckett'in üslubunun içkin özellikleri ortaya çıkıyordu:
edebi anılar (Joyce'un etkisi) ve yüksek ve düşük kültür eğilimlerinin sentezi. Örneğin Beckett'in kullandığı çeşitli şekiller komik: halk tarzındaki naif şakalardan edebi anılar ve imalarla ironik oyunlara kadar (18.-19. yüzyıl klasik romantik Avrupa edebiyatının bir parodisi). Aynı zamanda “metin içinde metin” tekniğini de tanıtıyor; örneğin Belacqua'sında Dante'nin “Cennet”inin İkinci Kantosunu okuyor;
gelişmemiş (ilkel) arsa, çünkü eserde herhangi bir çarpışma veya çatışma yoktur. Metnin birliği, küçük gündelik bölümlerin tutarlı bağlantısının yanı sıra yer ve zaman birliğiyle oluşur;
insanın yalnızlığı ve izolasyonu temasıyla doğrudan ilgili olan parçalanma. Beckett'in kahramanı, daha doğrusu "anti-kahramanı" her zaman yalnız ve yabancılaşmıştır;
Beckett'in eserlerindeki bağlam birliği, metinlerarası bir alan oluşturan ve bireysel eserlerin parça veya varyant gibi göründüğü tek bir metin etkisi yaratan eserleri, anıları, tekrarları arasında çok sayıda yankıya yol açar;
çok yönlülük. Beckett, XX. Adam'ın deneyimini evrensel olarak genelleştirilmiş bir biçimde aktarıyor.
1938'de genel olarak hala geleneksel bir biçime sahip olan "Murphy" romanı yazıldı. Bu romanın kahramanı kendi içine çekilmeye ve saf bilinç dünyasında yaşamaya çalışırken yabancılaşır ve içine kapanır. Murphy ancak bir kaza sayesinde hayattan kaçmayı başarır ve bunun sonucunda kelimenin tam anlamıyla hayattan uzaklaşır. Dylan Thomas, Murphy hakkında: "Seri üretim çölünde bireysel bir devekuşu." Beckett uzun süre romanı yayınlamayı kabul edecek bir yayıncı bulamadı. Yayıncılar, kahramanın şekilsiz karakterini ve romanın yapısını beğenmediler, tüm bunların yeniden yapılmasını talep ettiler. Sonuç olarak roman Beckett'in arkadaşlarının yardımıyla yayımlandı.
Romanın yayınlanmasındaki zorluklar, Beckett'in İrlanda'yı sonsuza kadar terk etme kararını, sanatsal deneylere ve kilisenin emirlerine karşı hoşgörüsüzlüğünü daha da güçlendirdi. Beckett 1938'den beri kalıcı olarak Fransa'da, Paris'te yaşıyor. 1938'in başlarında hayatının geri kalanını birlikte yaşayacağı Suzanne Deschevaux-Dusmesnil ile tanıştı. Samuel ve Suzanne ilişkilerini ancak 1961'de resmi olarak tescil ettirdiler, ancak evlilik töreni son derece gizli tutuldu. Beckett'in ölümünden kısa bir süre önce karısına yük olmamak için huzurevine gittiğini ve ardından her gün onu görmeye koştuğunu söylüyorlar.
İşgal altındaki Fransa'daki savaş sırasında Beckett, Direniş hareketinde yer aldı ("Gloria SMH" grubunun bir üyesiydi) ve 1942'de mucizevi bir şekilde tutuklanmaktan kurtuldu. Arkadaşı Alfred Puron başarılı olamadı ve bir kazada öldü. 1 Mayıs 1945'teki toplama kampı Grubun başarısızlığından sonra Beckett, Roussillon'da saklanmak zorunda kalır ve korku, umutsuzluk ve zorunlu hareketsizlik durumuna ilk elden aşinadır. Dünya savaşının trajik deneyimi, Beckett'in dünyayı, insanın direnmeye gücü yetmediği bir şiddet kaynağı olduğu fikrini doğruladı. İnsan ölümlüdür (sonludur). Bundan, tüm insan çabalarının anlamsızlığı ortaya çıkar, çünkü hepsi başarısızlıkla sonuçlanır. Beckett'in varlık anlayışı Kierkegaard ve Martin Heidegger'in kavramlarını yansıtır ve varoluşçuların fikirleriyle ilişkilendirilir. Ancak Beckett'in varoluşçuluğun bazı hükümleri yoktur - bireysel sorumluluk kategorisi ve seçim durumu. İçine atıldığı düşman dünyada yenilgiye mahkum olan bir adamın kaderi, Beckett'te doğası gereği evrensel olan sentetik bir imgeyle sunuluyor.
Savaştan sonra annesini ziyaret etmek için İrlanda'ya yaptığı gezinin ardından Beckett, daha önce yazdığı eserleri, özellikle de Murphy romanını İngilizceden Fransızcaya çevirmeye başladı. 1946'dan beri doğrudan Fransızca yazmaya başladı, anadili olmayan bir dilin cazibesini eserlerine aktarmayı başardı ve tanıştığı ilk kişinin konuştuğu sokak dilini tercih etti.
1946'dan 1950'ye Beckett özel olarak yazıyor Fransızca bir dizi roman, oyun, öykü, şiir. 1947'de (1951 - Fransızca baskısı, 1955 - İngilizce), daha sonra bir üçlemenin ilk parçası olacak olan Molloy romanını yazdı. İkinci bölüm “Malone (Malone) Dies” romanıdır (“Malone meurt”; Fransızca baskısı - 1951, İngilizce - 1956). Üçüncü bölüm "İsimsiz" ("L"nommable"; 1953, 1958)., 1951) romanıdır. Her üç roman da yaşam yolu, benliğin yolu olarak anlaşılan bir yol imgesiyle birleşiyor. -bilgi, dolayısıyla romandaki mekan giderek özgüllüğünü kaybeder ve soyut, geleneksel, sembolik hale gelir.
1953 yılında İngilizce yazılmış Watt romanı yayımlandı. Bu roman Roussillon'da başladı ve 1945'te tamamlandı. Beckett onu uzun süre yayımlayamadı. Birlikte “eksik olan”, “eksik olan” anlamına gelen Watt (Ne) ve Nott (Hayır) karakterleri. Katı mantık, düşünceli biçim ve aynı zamanda saçma grotesk-komik içerik.
Beckett kırklı yılların sonlarında dramaturjiye yöneldi. 1947'de yazdığı ilk 3 perdelik oyunu “Eleftheria” (Yunanca'dan - özgürlük) yayınlanmadı. Beckett, 1950'de Fransızca yazılan ve Ocak 1953'te Paris'te Babylon Tiyatrosu'nda sahnelenen "Godot'yu Beklerken" ("En görevli Godot") trajikomedisi üzerinde çalışmaya başladı. Sahne yoldur. Açık, boş bir alanda yalnız bir ağacın altında iki kahraman oturuyor: Vladimir ve Estragon. Onların buluşması, artık var olmayan ile henüz var olmayan arasında sadece bir nokta, bir an. Nereden geldiklerini bilmiyorlar ve zamanın gerçek akışına dair hiçbir fikirleri yok. Kahramanlar zamanın akışını değiştirecek güce sahip değildir ve kahramanların çaresizliği, zayıflıkları ve acılarıyla vurgulanır. Godot ismi Almanca "Tanrı" kelimesine benzer. Bu nedenle Godot sıklıkla Tanrıyla ya da Tanrının bir tür hipostazıyla özdeşleştirilir. Beckett'in metninin yapısı çokanlamlılığı ima eder ve böyle bir yorum mümkündür, ancak tek yorum olamaz. Beckett din konusunda şüpheciydi. Din, Beckett'in metinlerinde bir inanç kaynağı olarak değil, bir imge kaynağı olarak, Beckett'in içinde yaşadığı Hıristiyan kültürünün bir unsuru olarak mevcuttur. Beckett şunları söyledi: “Hıristiyan mitolojisine aşinayım. Tüm edebi araçlar gibi onu da bana uygun olan yerde kullanırım. Ancak günlük okumalar yoluyla ya da başka bir şekilde üzerimde derin bir etki yarattığını söylemek tamamen saçmalıktır.” Godot “Hiç”tir; oyunda varoluşun gizemini, kahramanların yolculuğunun anlamının içine nüfuz etmeyi sembolize eder. Ancak Vladimir ve Estragon Godot'yu tanımıyorlar ve onun ne olduğunu bilmiyorlar. Sahte haberciler sahnede beliriyor, şimdiki zamanın boşluğunu dolduruyor ve kahramanları sırrı anlamaya daha fazla yaklaştırmıyor. Bir gün Beckett hapishaneden bir mektup aldı: “Sizin Godot'nuz bizim Godot'umuzdur… Hepimiz Godot'yu bekliyoruz ve onun gelip gelmediğini henüz bilmiyoruz. Evet, o zaten burada. Bu yan hücredeki komşum. Ayağını sürten ayakkabılarını değiştirmek için bir şeyler yapmamız lazım.”
Beckett'in neredeyse tüm eserleri aynı temayı tekrarlıyor: beklemekle ya da bir şeyi aramakla ifade edilen zaman ve insan arasındaki ilişki. Tüm karakterleri hareketsiz görünüyor, bilinçleri karışık, çelişkili ve sürekli bir kısır döngü içinde hareket ediyor. Ancak yaşadıkları kapalı dünya bütün bir Evrendir. Beckett, görünüşte kayıtsız bir kahramanın bireysel deneyimi aracılığıyla, insanın doğaya ve insan dünyasına bağımlılığını gösterdi. Yazarın kendisi şöyle diyor: “Bu karanlık bilinçte zaman yok. Geçmiş, şimdiki, gelecek. Hepsi birden." Yazar, karakterleri hatırı sayılır bir ironi ve alaycılıkla tasvir ediyor, ancak aynı zamanda onlara olan sempatisini ve sempatisini de gizlemiyor.
1957 - Hamm kahramanının bağımsız hareket edemediği ve tekerlekli sandalyeye mahkum olduğu "Oyun Sonu" oyunu. Oyunun aksiyonunun bir odanın dört duvarı ile sınırlı olması durumun umutsuzluğunu vurguluyor.
1960 - "Tiyatro 1" oyununu oynayın.
1981 - “Kachi-kach” oyununu oynayın.
Tüm bu oyunlar, örneğin bir sallanan sandalye (“Kachi-kach”) yardımıyla aktarılan “sabit hareket” imajıyla birleşiyor, çünkü sürekli hareket ediyor ve aynı zamanda yerinde kalıyor. sonuç olarak dinamikler statiğe eşittir.
1961 - "Oh, Mutlu Günler" oyununu oynayın. Bu oyunun aksiyonu tamamen ıssız bir alanda (boş bir sahne) geçiyor. Kahraman Winnie tam anlamıyla bu açık alanda bir noktaya zincirlenmiştir. İlk perdede beline kadar toprakla kaplıdır, ikinci perdede ise sadece başı görülmektedir. Eleştirmenler Vinnie'yi "kesilmiş bir yaratık" olarak yazdılar. İmajın temeli gerçekleşmiş bir metafordur. Kadın kahramanın bağlandığı nokta, herkesin doğduğu andan itibaren içinde taşıdığı, varlığının bir an için farkına varmadığı mezardır, ölümdür. Winnie yarı yarıya mezarına dalmış durumda. Her zaman bir şeyler yapıyor: çantasını karıştırıyor, etrafına bakıyor ama özgürlüğü yalnızca bir görüntü, bir yanılsama. İkinci perdede Vinny yalnızca konuşabiliyor. Kahramanın manevi körlüğü, görüntünün ve bir bütün olarak durumun komik bir şekilde keskinleştirilmiş imajını belirler, ancak grotesk trajediyle birleştirilir. Winnie'nin olup bitenden habersiz olması onu komik ve zavallı kılıyor ama ölümün apaçık ortada olmasına rağmen yaşamaya devam etmesini sağlayan da bu.
1964 - “Komedi” oyna (içinde ingilizce versiyon Karakterlerin tabut kavanozlarına benzeyen kaplara yerleştirildiği "Oyun" veya "Oyun").
1972 - “Ben Değilim” oyununu oynayın. Boş, karanlık bir sahnede, spot ışığı yalnızca durmadan sözler söyleyen ağzı aydınlatıyor. Anlamdan yoksun yaşam fikri, sonunda maddi kabuğunu, bedensel ilkesini bile kaybetmiştir. Beckett'in oyunundaki fiziksel ve ruhsal arasındaki uçurum açıkça ortaya çıkıyor. Konuşmanın akışı, kahramanın hayatının belirli bir anındaki ruh halini aktarır ve Beckett bu anı her zaman ölümün yakınlığı fikriyle ilişkilendirir.
1970 lerde Beckett'in çalışmalarında hem dramada hem de düzyazıda lirik prensip güçlendirilmiştir. Bu zamanın metinleri, doğası gereği lirik olma eğiliminde olan özel bir yapıyla karakterize edilir. İlk defa böyle şiirsel bir yapı “Krepp'in Son Kaseti” (Fransızca versiyonu - “Kaydedicinin Son Kaseti”, 1957, 1959) adlı oyunda gerçekleştirildi. Beckett'in 70-80'lerdeki lirik unsurun güçlendirildiği oyunlarına monodrama adı verilir. Bunlar “İletişim” (1980), “Kötü Görülen, Kötü Said” (1981), “Kachi-Kach” (1981) ve diğerleri oyunlarıdır. 70-80'lerde. Beckett'in eserlerinde kahramanın “Öteki”ye doğru bir hareketi vardır ama yazarın genel evrimine göre bu hareket aynı zamanda ölüme doğru bir harekettir. Beckett: “Çalışmamın sonunda toz /.../, tamamen çürümeden başka bir şey kalmıyor. “Ben” yok, “varlık” yok, “sahip olmak” yok /…/. Devam etmek imkansız. İşimde güçsüzlüğe, cehalete yöneliyorum. /…/ Bilmeyenlerin, yapamayanların deneyimi /…/.”
İÇİNDE son yıllar Beckett hayatı boyunca radyo, televizyon ve sinema için bir dizi yenilikçi eser yazdı ve bazı durumlarda bunları yönetti.
1964'te Beckett bir film festivali için New York'a gider. Beckett'la Komedi (1966) filminin setinde tanışan yapımcı Marin Karmitz, daha sonra Ayrı Bir Çete adlı kitabında şunları hatırladı:
“Beckett el yazmalarını hiçbir zaman çöpe atmadı; onları bir Amerikan üniversitesine satarak yaşadı. ..."Closry de Lilas"ı seviyordu; Oraya yürüdüm ve İrlanda viskisi sipariş ettim. Dalgalı ifadelerle konuşuyordu. Bu kelime nadirdi ama anlamlıydı. Konuşmasında suskunluk sağlamaya çalıştı. Görme yetisini kaybettiğinden şikayetçiydi... Odasının penceresi Sante hapishanesine bakıyordu. Dairenin duvarlarında arkadaşı Bram van Velde'nin resimleri var. Sevdiği tek sanatçı. Resim diye bir şeyin olamayacağını, siyah beyaz boyalarla resim yapılması gerektiğini söyledi. Brahm'ın en iyi resimleri çok pitoreskti. ...İki ziyaretçi akışı varmış gibi görünüyordu: Karısına gelenleri görmedi ve misafirleri onunla hiç tanışmadı... Tutku - ragbi. Küçük bir televizyonda Beş Uluslar Kupası müsabakasını izliyordu. Bağırıp ayaklarını yere vurdu. Ve topa çok dikkat etti. Bazen ekrana çok yaklaştı. Kör olacağını söyledi. Geldiği sette bitkin bir halde ön sıraya oturdu ve şu sözlerle: "Görmüyorum." ...gül satıcısıyla arkadaştı. Garip - yakın, çok samimi bir ilişki. Beckett çok büyüktü, muhteşemdi… Ve bir Giacometti heykeline benziyordu.”
1966'da doktorlar Beckett'e çift katarakt teşhisi koydu ve Nisan 1968'de Beckett ciddi şekilde zatürreye yakalandı. 1970-71'de iki kez göz ameliyatı geçirdi ancak görüşü hâlâ kötüleşmeye devam etti. Beckett'in eşi Suzanne 17 Haziran 1989'da, Beckett ise 22 Aralık 1989'da öldü. Her ikisi de Paris'te Montparnasse mezarlığına gömüldü.
Edebiyat:
1. Beckett S. Molloy. Malone ölür. St.Petersburg, "Amfora", 2000.
2. Beckett S. Isırmaktan çok havlama. Kiev: RKhGI yayınevi, 1999.
3. Beckett S. Godot'yu Beklerken // IL, 1966, Sayı. 10.
4. Beckett S. Sürgün. Oyunlar ve hikayeler. - M., 1989 (“Kütüphane“IL”).
5. Esslin Martin. Hareketli görüntülerin şiiri // Sinema Sanatı, 6/1998.
Trajediyi de içeren düzyazı ve drama alanındaki yenilikçi çalışmaları nedeniyle Samuel Beckett ödülüne layık görüldü. modern adam onun zaferi olur. Beckett'in derin karamsarlığı, pislik ve umutsuzluk uçurumuna doğru derinleştikçe büyüyen bir insanlık sevgisini içerir ve umutsuzluk sınırsız göründüğünde, şefkatin sınırlarının olmadığı ortaya çıkar.
Beckett, ödülü yalnızca Beckett'in Fransız yayıncısı, tanınmış Jerome Lindon'un alması koşuluyla kabul etti ve bu da yerine getirildi.
Beckett son yıllarda son derece tenha bir hayat sürdü ve çalışmaları hakkında herhangi bir yorumda bulunmaktan kaçındı. Samuel Beckett, eşi Suzanne'ın ölümünden birkaç ay sonra, 22 Aralık 1989'da 83 yaşında Paris'te öldü.
Beckett ve müzik
Barrett, Richard / Barrett, Richard (1959)- Viyola için “Başka Hiçbir Yerde” (1987-2005)
- Yaylı çalgılar dörtlüsü için “Açıyorum ve Kapatıyorum” (1983-1988)
- Beckett'in oyunlarından uyarlanan enstrümanlar ve elektronikler için "Başka Bir Cennet Günü" (1990)
- “İsimsiz” / “Adlandırılamaz” (1953) oyunundan uyarlanan 8 ses ve orkestra için Sinfonia (1968)
- Aynı isimli oyundan uyarlanan “Play” (1965) oyununun müziği (1963)
- Quartet N2 (1984), Beckett'in "Interlocutor"/"Company" (1979) adlı öyküsünden uyarlanmıştır.
- Beckett'in oyunlarından uyarlanan "Beckett kısa" balesi (2007)
- Ses, bas flüt, viyola ve perküsyon için “Beckett'ten İki Fransız Şiiri”/“Due poesie francesi di Beckett” (1995)
- Beckett'in metinlerine akordeon ve 2 ses için "Pas si" (1998)
- Dört solist ve oda orkestrası için aynı isimli oyundan uyarlanan “Godot'yu Beklerken” (1986) (1952)
- “Samuel Beckett: Kelime Nedir” op.30b, Beckett'in viyola, sesler ve oda müziği için yazdığı metinlere dayanmaktadır (1991)
- “...pas à pas - nulle part...” op.36, Beckett'in bariton, yaylı trio ve perküsyon için yazdığı metinlere (1997)
- Solo trombon için “Memo 2” (1973), “Not I” / “Not I” (1972) parçasının yapısına dayanmaktadır.
- Trombon ve kadın pantomimi için "Memo 2B" versiyonu (1980)
- Trombon, yaylı çalgılar dörtlüsü ve kadın pantomim için "Memo 2D" versiyonu (1980)
- “...sesler arasında...”/“...sesler arasında...” koro ve arp için Beckett'ten sonra (1988)
- Beckett'in "Ben Değilim" (1972) adlı oyunundan uyarlanan, flüt ve orkestra için "Five Views of a Mouth" konseri (2007)
- "Rockbaby" (1981) filminden "ritmik" unsurları kullanan saksafon ve orkestra için "Your Rockbaby" (1993)
- "Anti-opera" "Hiçbiri" Beckett'in (1977) librettosundan uyarlanmıştır.
- Beckett'in iki okuyucu için "Kelimeler ve Müzik" adlı radyo oyununun Amerikan versiyonu için müzik, iki flüt, vibrafon, piyano ve yaylı çalgılar üçlüsü (1987)
- Orkestra için "Samuel Beckett'e" (1987);
- Beckett'in radyo oyunu “Cascando” (1961) için gerçekleşmemiş müzik fikri
- Aynı isimli metne dayalı olarak piyano için "Yeter"/"Yeter" (2001) (1966)
- Tek perdede “anti-opera” Aynı isimli oyundan uyarlanan “Oyun” “Spiel” (1968) (1963)
- Aynı isimli oyundan uyarlanan 9 ses ve 9 enstrüman için “Onlar Geliyor ve Gidiyor” / “Gel ve Git” operası (1976) (1965)
- Aynı isimli oyundan uyarlanan soprano ve film için "Ben Değilim" / "Ben Değilim" (1980) (1972)
- Aynı isimli oyundan uyarlanan “Ne Nerede” operası (1988) (1983)
- "Fin de partie" (1957) adlı oyundan uyarlanan opera - Salzburg Festivali, prömiyerinin 2013'te yapılması planlanıyor
- “Godot'yu Beklerken” / “En görevli Godot” (1952) oyununa dayanan opera - Alla Scala, Milano, prömiyeri 2015 için planlanıyor
Samuel Beckett, oyunları tiyatroyu, düzyazısı da edebiyatı sonsuza dek değiştiren bir oyun yazarı ve yazardır. "Godot'yu Beklerken" ve "Molloy" kitaplarının yazarı, karanlık İrlanda mizah anlayışında asla başarısız olmayan bir insan düşmanı olarak tarihe geçti.
Başlangıç
Beckett, 13 Nisan 1906'da Dublin yakınlarında doğdu. Daha sonra yazar, Mesih'in "yüksek sesle bağırarak hayaletten vazgeçtiği" sırada ışığı gördüğünü ve çığlık attığını söyledi (Matta 27:50).
Oscar Wilde - Portora Kraliyet Okulu ile aynı okula gitti. 1923'te geleceğin yazarı, mezunları arasında Beckett'in her zaman derin saygıyla yaklaştığı Wilde, Oliver Goldsmith ve Jonathan Swift'in de bulunduğu ünlü Dublin Trinity College'a girdi. Üniversitede Roman dilleri okudu ve kriket oynadı: Beckett, bu spora hizmetleri "kriket İncili" Wisden Almanak'ta belirtilen tek Nobel Ödülü sahibidir.
1928'de Beckett, Paris'in ünlü üniversitesi Ecole Normale Superieure'deki öğrencilere İngilizce öğretmeye gitti. Aynı yıl, şair Thomas McGreevy, Beckett'i, James Joyce'un Finnegans Wake (o zamanlar Çalışmadaki Bir Şey) adlı kitabı üzerinde çalışmasına yardım eden kişilerle tanıştırdı: Joyce'un görme yeteneği kötüleşmişti ve genç yazarlar, ustanın diktesini aldılar. Efsaneye göre, Joyce'un söylediklerini dinleyen temiz Beckett, kapıyı çalan ziyaretçiye "Kim var orada?" sorusunu yöneltti. Beckett, Şey'den bir pasajı Fransızcaya çevirmekle görevlendirildi. 1929'da McGreevy, Beckett ve aralarında büyük Amerikalı şair William Carlos Williams'ın da bulunduğu Joyce'un "çevresi"nin diğer on üyesi, çevrilmesi zor olan "Bizim İncelememiz Yuvarlak His Gerçekleştirmesi" başlığı altında "İşyerinde Şeyler" üzerine makalelerden oluşan bir derleme yayınladılar. Devam Eden Çalışmanın Yakılması için." .
1930'da Beckett, hayatı boyunca hayranlık duyduğu bir başka yazar olan René Descartes'ı okumasından esinlenerek Whoroskop adlı bir şiir koleksiyonu yayınladı. Yaşlılığında kendisi hakkında şöyle konuştu: "Söyleyecek hiçbir şeyi olmayan ama bir şeyler yapmak isteyen bir genç."
Popüler inanışın aksine Beckett, Joyce'un edebiyat sekreteri değildi. Büyük yurttaşını sık sık evinde ziyaret ediyor ve bir noktaya kadar ona kelimenin tam anlamıyla tapıyordu: Aynı şekilde sigara içiyor, aynı içkileri içiyor ve hatta aynı ayakkabıları giyiyordu (her türlü rahatsızlığa katlanıyordu).
Aynı zamanda, 20'li ve 30'lu yılların başında Joyce'un akli dengesi yerinde olmayan kızı Beckett'e aşık oldu. Ustanın karısı Nora, Lucia'ya genç yazarla evlenmesi için enerjik bir şekilde kur yaptı, ancak o, zorluk çekmeden ve Joyce'un evini terk etme pahasına bu evlilikten kurtulmayı başardı. Lucia, Beckett'tan ayrıldıktan kısa bir süre sonra şizofreni teşhisi kondu, Carl Jung tarafından tedavi edilmeye çalışıldı, ancak sonunda bir akıl hastanesine yerleştirildi ve 1982'de orada öldü. Beckett, 1989'daki ölümünden kısa bir süre önce Lucia ile olan yazışmalarını yok etti, ancak Joyce'un küçük kızının dans ederken resmedildiği tuhaf bir fotoğrafı arşivinde sakladı.
1930'ların başında Beckett kısa bir süreliğine İrlanda'ya döndü ve ardından uzun bir Avrupa gezisine çıktı ve sonunda 1937'de Paris'e yerleşti. Kendisine Oblomov diyen ünlü Amerikalı hayırsever Peggy Guggenheim'ın sevgilisi olmayı başardı. Beckett ile Rusya'yı birbirine bağlayan tuhaf bağlar burada bitmiyor: 1936'da Beckett, Eisenstein ve Pudovkin'den kendisini VGIK'e kabul etmelerini istedi. Saçma bir tesadüf eseri Beckett'in mektubu alıcılarına zamanında ulaşmadı ve bu muhteşem girişimin sonu hiçbir şeyle sonuçlanmadı.
1938'de Beckett ilk romanı Murphy'yi yayınladı (İngilizce; sonraki eserlerinin neredeyse tamamını Fransızca yazdı). Bu kitabın kahramanı evlenmekten kaçınmak için bir deliler hastanesinde iş bulur. Romanda kahraman neredeyse katatonik sersemlik halindeki bir hastayla satranç oynuyor ve Murphy bu aktivitenin anlamsızlığına hayran kalıyor. Aynı yıl, Beckett'in kendisi de korkunç gündelik saçmalıkların bir tezahürüyle karşılaştı: Parisli bir pezevenk tarafından bıçakla ciddi şekilde yaralandı. Daha sonra Beckett ona bu eylemin nedenlerini sorduğunda adam şu cevabı verdi: "Bilmiyorum mösyö. Özür dilerim." Yazar polisteki ifadesini geri çekti.
Hastanede 37 yaşındaki Suzanne Decheveaux-Dumesnil ile tanıştı. Beckett müstakbel eşinden birkaç ay daha uzun yaşadı (ilişkilerini ancak 1961'de resmileştirdiler).
Patlak verdiğinde Dünya Savaşı Beckett tarafsız bir devletin vatandaşı olarak Paris'te kaldı. Yerel Direniş hücrelerinden biri olan "Gloria"ya yardım etti: Hareketle ilgili raporları tercüme etti Alman birlikleriİngilizce için. Gloria başarısız olunca Beckett ve Suzanne Fransa'nın güneyine kaçtılar ve burada Roussillon köyüne (Vaucluse bölgesi) yerleştiler. Orada anti-faşistlere de ellerinden geldiğince yardım ettiler. Savaştan sonra Beckett'e Fransız devleti cesaret ödülleri takdim edildi ve alçakgönüllülükle Direniş'e yaptığı yardımın saf "erkek izcilik" olduğunu söyledi.
Zenit
Beckett, Roussillon'da yayımlanması 1953'e ertelenen Watt romanı üzerinde çalıştı. Savaştan sonra Paris'e döndüğünde üçleme olarak adlandırılan bir roman yazdı: Molloy, Malone Dies ve The Nameless One romanları ama bunların hiçbiri 1951'e kadar yayınlanmadı. 1946'da Sartre'a "Les Temps Modernes" dergisi için "La Fin" öyküsünü gönderdi. Yarısı yayımlandı ve Sartre tamamını yayımladığından emindi. Yanlış anlaşılma ortaya çıktığında, Sartre'ın arkadaşı ve Simone de Beauvoir dergisinin ortak yayıncısı, devamını yayınlamayı reddetti.
Suzanne Dechevaux-Dumesnil'in çabaları sayesinde 1950'lerin başında Beckett'in romanları için bir yayıncı bulmak mümkün oldu. Fransız eleştirmenler "Molloy" u övdü ve yazara dikkat çekti. Ancak zafere ancak 1953'te ulaştı: "Godot'yu Beklerken" oyunu bir sansasyon yarattı. Karakterlerden birinin "Hiçbir şey olmuyor, kimse gelmiyor, kimse gitmiyor - korkunç" sözü oldu kartvizit Beckett. Harold Pinter, Godot'nun tiyatroyu sonsuza kadar değiştirdiğini söylemiş ve ünlü Fransız oyun yazarı Jean Anouilh bu oyunun galasını "kırk yılın en önemlisi" olarak nitelendirmişti.
"Godot"ta Beckett'in özü görülüyor: İnsan varoluşunun melankoli ve dehşetinin ardında, en çirkin ve dürüst haliyle kaçınılmaz bir ironi ortaya çıkıyor. Oyundaki karakterler büyük sessiz film komedyenleri Marx Kardeşleri anımsatıyor. Beckett'in eski komedilerin diğer dehalarından çok hoşlandığını belirtmek gerekir: Charlie Chaplin ve Buster Keaton. Yazarın sinemadaki tek deneyimi, Keaton'la birlikte rol aldığı 1963 yapımı kısa film "Film"dir. başrol(hayatındaki son kişi).
"Godot"yu diğer ünlü oyunlar izledi: "Endgame" (1957), "Krapp's Last Tape" (1958), " Mutlu günler" (1960). Aynı zamanda Beckett radyo ve televizyon için küçük oyunlar yazdı ve 1964'te yayınlanan radikal metni "Olduğu Gibi" yi de hazırladı.
Sonuç olarak
1969'da Beckett Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldü. Yayıncının telgrafını okuyan Suzanne kısaca şunları söyledi: "Bu bir felaket." Dünya çapındaki şöhret, çiftin tenha yaşam tarzını bozmakla tehdit ediyordu. Sonuç olarak Beckett, İsveç Akademisi'ne bu onur için teşekkür etti ancak törene gitmedi ve inatçı hayranlardan Portekiz'de saklandı. Ancak içlerinden biri münzeviye dokundu: Jacques Godot adında bir Parisli, yazara onu uzun süre beklettiği için özür dileyen bir mektup gönderdi.
1970'lerde ve 1980'lerde Beckett giderek daha az, daha kısa ve daha kapalı bir şekilde yazdı. Beckett, biyografisini yazan kişiyle Joyce hakkında yaptığı bir konuşmada şunları söyledi: "O bir "sentezleyici": metne mümkün olduğunca çok şey kattı. Ben de bir "analizciyim", mümkün olduğunca fazlasının üzerini çizmeye çalışıyorum." Hayatının sonunda, iç editör yazara galip geldi: her kelime ona "sessizliğin üzerinde gereksiz bir leke" gibi göründü. Paris'teki dairesinde vakit geçirdi, ragbi maçları izledi, en sevdiği kitapları tekrar okudu ve doktorların tavsiyelerine rağmen sigara içti (amfizem hastasıydı).
Suzanne'ın Temmuz 1989'daki ölümünün ardından Beckett, Paris'teki bakımevlerinden birine taşındı ve aynı yılın 22 Aralık'ta orada öldü. Uzun süre susmak için çabalayan o, hayatının son aylarında hastalık nedeniyle hiç konuşamaz hale geldi. O ve Suzanne, Paris'teki Montparnasse mezarlığına gömüldü. Mezarlarının üzerindeki basit granit levhanın yanında tıpkı Godot'yu Beklerken oyunundaki gibi yalnız bir ağaç büyüyor.
***
Beckett'ın çok sevdiği Descartes, ünlü "Düşünüyorum öyleyse varım" sözünün sahibidir. Biyografi yazarlarından biri onun hakkında şöyle yazmıştı: "Varlığın özünü yakalamak için, o (Beckett) insanda var olan bilincin özünü yakalamaya çalıştı." Yazar, bu özü en dibine, biçimsiz temel ilkeye, toplam varoluşsal kabusa ve insan varoluşunun tam saçmalığının farkındalığına kadar parçaladı. Ancak aynı zamanda şunu da söyledi: "Saçmalık hissine zorunluluk hissinin eşlik etmemesi nadirdir" (Watt).
100 rupi ilk siparişe bonus
İş türünü seçin Mezuniyet çalışması Ders çalışmasıÖzet Yüksek Lisans Tezi Uygulama Raporu Makale Raporu İnceleme İnceleme Monografi Problem Çözme İş Planı Soru Cevapları Yaratıcı iş Kompozisyon Çizim Denemeler Çeviri Sunumlar Yazma Diğer Metnin özgünlüğünün arttırılması Yüksek lisans tezi Laboratuvar çalışması Online yardım
Fiyatı öğren
Samuel Barclay Beckett seçkin bir İrlandalı yazardır. Absürt tiyatronun (Eugene Ionesco ile birlikte) kurucularından biri. 1969 Nobel Edebiyat Ödülü'nü kazandı.
Samuel Beckett 13 Nisan 1906'da Dublin, İrlanda'da doğdu. Baba - William Beckett, anne - Mary Beckett, kızlık soyadı May. Nantes Fermanı'nın ardından Fransa'dan İrlanda'ya taşınan Beckett ailesinin orijinalinde soyadları "Becquet"e benziyordu.
Beckett katı bir Protestan eğitimi aldı; önce özel bir okulda, ardından da Earlsfort yatılı okulunda okudu. 1920'den 1923'e kadar eğitimine Kuzey İrlanda'daki Portoro Kraliyet Okulu'nda devam etti. Son olarak Beckett, 1923'ten 1927'ye kadar İngilizce, Fransızca ve İtalyan dilleri Trinity College Dublin'de. Lisans diplomasını aldıktan sonra bir süre Belfast'ta öğretmen olarak çalıştı, ardından Paris'te Ecole Normale Superiore'da İngilizce öğretmeni olarak görev almak üzere davet aldı.
Beckett, Paris'te ünlü İrlandalı yazar James Joyce ile tanışır ve onun edebiyat sekreteri olur, özellikle de Finnegans Wake kitabı üzerinde çalışmasına yardımcı olur. İlk edebi deneyimi “Dante...Bruno, Vico...Joyce” üzerine eleştirel bir çalışmaydı.
1930'da Trinity College'a döndü ve bir yıl sonra orada diploma aldı. 1931'de Beckett, Marcel Proust'un çalışmaları hakkında eleştirel bir makale olan "Proust"u ve daha sonra Rene Descartes'ın monolog şeklinde yazdığı dramatik alegori "Bludoskop"u yayınladı.
1933'te Beckett'in babası öldü. "İrlanda yaşamının baskısını" hisseden yazar Londra'ya gider. 1934'te ilk kısa öykü koleksiyonu olan More Bark Than Isırık'ı yayınladı ve Murphy adlı bir roman üzerinde çalışmaya başladı. 1937'de yazar Fransa'ya taşındı ve bir yıl sonra Murphy yayımlandı. Roman oldukça ölçülü karşılandı, ancak Joyce'un kendisi ve Dylan Thomas tarafından olumlu değerlendirildi. Buna rağmen Beckett ciddi bir krizden geçiyor; romanın ticari başarısızlığı ve bir de 1950'lerde aldığı ağır bıçak yarası. sokak dövüşü, onu bir psikanalistle tedavi görmeye zorladı, ancak sinir krizleri hayatı boyunca peşini bırakmadı. İkinci Dünya Savaşı sırasında Beckett Fransız Direnişine katıldı ve 1942'de Roussillon köyüne kaçmak zorunda kaldı. Güney Fransa. Kendisine yakın arkadaşı Suzanne Domeni de eşlik etti. 1953'te yayınlanan Watt romanı burada yazıldı.
Beckett savaştan sonra nihayet başarıya ulaştı. 1953'te, en ünlü eseri olan Fransızca yazılmış absürt oyun Godot'yu Beklerken'in prömiyeri yapıldı. 1949'da yazılan ve 1954'te İngilizce olarak yayınlanan oyun, yazarın uluslararası alanda tanınmasını sağladı. Artık Beckett absürt tiyatronun önde gelen oyun yazarı olarak kabul ediliyor. Oyunun Paris'teki ilk prodüksiyonu, yazarla yakın işbirliği içinde yönetmen Roger Blain tarafından gerçekleştirildi.
Düzyazısını muhteşem bir üçlemeyle tükettikten sonra düşüncesini sahneye taşıdı. Drama yazarın kendisinin bilmediği şeyleri söylemesine yardımcı olur.
Beckett bir umutsuzluk yazarıdır. Kendini beğenmiş çağlara yakışmıyor. Her halükarda, tarihsel felaketler, eleştirmenlerin Beckett'in, yazarın kendisinin asla bahsetmediği anlaşılmaz başyapıtlarını yorumlamasına yardımcı oluyor. Bu nedenle Godot'yu Beklerken, birçok kişi tarafından Beckett'in de rol aldığı Fransız Direnişi deneyimini alegorik bir şekilde anlatan bir savaş draması olarak değerlendirildi.
Beckett, oyuncularından oyundaki metnin neredeyse yarısını kaplayan sahne talimatlarına sıkı sıkıya bağlı kalmalarını talep etti. Yazar için doğru jest kelimelerden daha önemliydi.
Beckett'in kahramanı ayakları üzerinde dengesiz duran bir adamdır. Bu anlaşılabilir. Yer onu aşağı çeker, gök onu yukarı çeker. Sanki bir rafın üzerindeymiş gibi aralarında gerilmiş, dört ayak üzerinde kalkamıyor. Birimizin ve hepimizin sıradan kaderi. Sonuçta Beckett yalnızca, her rasyonel bireyi eşit şekilde tanımlayan evrensel varoluş kategorileriyle ilgileniyordu. Ansiklopedide de söyleneceği gibi Beckett'in kafası "insanlığın durumu"yla meşguldü. Bunun için de Cherry Lane Tiyatrosu'nun oyuncularına sağladığı minimal donanım yeterliydi.
1951'den 1953'e kadar bir üçleme yayımlandı; bu da Beckett'i en ünlü yazarlardan biri yaptı. ünlü yazarlar XX yüzyıl - "Molloy", "Malon Öldü" ve "İsimsiz" romanları. Bu romanlar yazarın ana dili olmayan bir dil olan Fransızca yazılmış ve daha sonra kendisi tarafından İngilizceye çevrilmiştir. 1957'de "Oyunun Sonu" dizisi yayınlandı. Beckett'in geç dönem eserleri ("Geliş ve Gidiş", "Küçüklük", "Sözsüz Sahne", "Kach-Kach" gibi) bir yandan metin açısından kısa, bir yandan da parlak bir anlatım tarzını koruyor. zenginlik. Onların örneğini kullanarak, şu muhteşem ifadenin doğruluğuna bir kez daha ikna olabiliriz: "Kısalık, yeteneğin kız kardeşidir."
Beckett olgun eserlerinde bir form ustası olduğunu gösterdi; geniş aralıkçeşitli türler. Örneğin, “Tüm Düşenler Hakkında” (1957) adlı radyo oyunu, konuşma, müzik ve çeşitli ses efektlerinin organik bir kombinasyonunun bir örneğidir. Kısa televizyon oyunu Hey Joe (1967), hem teknolojinin hem de teknolojinin olanaklarını gösterir. insan yüzü fırsatlardan en iyi şekilde yararlanmak yakın çekimler küçük ekranda. Ve “Film” (1967) film senaryosunda, bir dizi bölümü düzenleme sanatında ustaca bir ustalık görüyoruz.
Yazarın son romanı “Nasıl?” Son yıllarda Beckett, çalışmaları hakkında herhangi bir yorumda bulunmaktan kaçınarak son derece tenha bir yaşam sürdü.
1969'da yazar ödüllendirildi Nobel Ödülü edebiyat üzerine. Nobel Komitesi kararında şunları kaydetti: “Samuel Beckett, modern insanın trajedisinin zafere dönüştüğü düzyazı ve drama alanındaki yenilikçi çalışmaları nedeniyle ödüle layık görüldü. Beckett'in derin karamsarlığı, pisliğin ve umutsuzluğun uçurumuna doğru derinleştikçe büyüyen bir insan sevgisini içeriyor ve umutsuzluk sınırsız göründüğünde, şefkatin sınırlarının olmadığı ortaya çıkıyor."
Beckett, ödülü yalnızca Beckett'in Fransız yayıncısı, tanınmış Jerome Lindon'un alması koşuluyla kabul etti ve bu da yerine getirildi.
7 Şubat 2007'de Saratov Bölge Evrensel Bilim Kütüphanesi'nde Hoşgörü Merkezi'nin açılışıyla bağlantılı olarak, Rusya'daki İrlanda Büyükelçiliği'nin ortak projesi olan “Samuel Beckett” sergisinin açılışı gerçekleşti. adını taşıyan Tüm Rusya Devlet Yabancı Edebiyat Kütüphanesi. M. I. Rudomino. Sergide Nobel ödüllü yazarın hayatı ve çalışmalarını anlatan 19 fotoğraf tableti ve yayın yer alıyor.
Samuel Beckett 13 Nisan 1906'da Dublin, İrlanda'da doğdu. Baba - William Beckett, anne - Mary Beckett, kızlık soyadı May. Nantes Fermanı'nın ardından Fransa'dan İrlanda'ya taşınan Beckett ailesinin orijinalinde soyadları "Becquet"e benziyordu. Beckett katı bir Protestan eğitimi aldı; önce özel bir okulda, ardından da Earlsfort yatılı okulunda okudu. 1920'den 1923'e kadar eğitimine Kuzey İrlanda'daki Portoro Kraliyet Okulu'nda devam etti. Son olarak Beckett, 1923'ten 1927'ye kadar Dublin Trinity College'da İngilizce, Fransızca ve İtalyanca okudu. Lisans diplomasını aldıktan sonra bir süre Belfast'ta öğretmen olarak çalıştı, ardından Paris'te Ecole Normale Superiore'da İngilizce öğretmeni olarak görev almak üzere davet aldı.
Beckett, Paris'te ünlü İrlandalı yazar James Joyce ile tanışır ve onun edebiyat sekreteri olur, özellikle de Finnegans Wake kitabı üzerinde çalışmasına yardımcı olur. İlk edebi deneyimi "Dante... Bruno, Vico... Joyce" üzerine eleştirel bir çalışmaydı. 1930'da Trinity College'a döndü ve bir yıl sonra orada diploma aldı. 1931'de Beckett, Marcel Proust'un çalışmaları hakkında eleştirel bir makale olan "Proust"u ve daha sonra Rene Descartes'ın monolog şeklinde yazdığı dramatik alegori "Bludoskop"u yayınladı. 1933'te Beckett'in babası öldü. "İrlanda yaşamının baskısını" hisseden yazar Londra'ya gider. 1934'te ilk kısa öykü koleksiyonu olan More Bark Than Isırık'ı yayınladı ve Murphy adlı bir roman üzerinde çalışmaya başladı. 1937'de yazar Fransa'ya taşındı ve bir yıl sonra Murphy yayımlandı. Roman oldukça ölçülü karşılandı, ancak Joyce'un kendisi ve Dylan Thomas tarafından olumlu değerlendirildi. Buna rağmen Beckett ciddi bir krizden geçiyor - romanın ticari başarısızlığı, bir sokak kavgasında aldığı ağır bıçak yarasıyla birleştiğinde, onu bir psikanalistle tedavi görmeye zorladı, ancak sinir krizleri tüm hayatı boyunca peşini bırakmadı. İkinci Dünya Savaşı sırasında Beckett Fransız Direnişine katıldı ve 1942'de Güney Fransa'daki Roussillon köyüne kaçmak zorunda kaldı. Kendisine yakın arkadaşı Suzanne Domeni de eşlik etti. 1953'te yayınlanan Watt romanı burada yazıldı.
Beckett savaştan sonra nihayet başarıya ulaştı. 1953 yılında en ünlü eseri olan Fransızca yazılmış absürt oyun Godot'yu Beklerken'in prömiyeri gerçekleşti. 1951'den 1953'e kadar Beckett'i 20. yüzyılın en ünlü yazarlarından biri yapan bir üçleme yayınlandı: Molloy, Malon Dies ve The Nameless One romanları. Bu romanlar yazarın ana dili olmayan bir dil olan Fransızca yazılmış ve daha sonra kendisi tarafından İngilizceye çevrilmiştir. 1957'de "Oyun Sonu" dizisi yayınlandı. 8 yıl sonra yayınlandı son roman yazar "Nasıldır". Son yıllarda Beckett, çalışmaları hakkında herhangi bir yorumda bulunmaktan kaçınarak son derece tenha bir yaşam sürdü. 1969'da yazar Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldü. Nobel Komitesi kararında şunları kaydetti:
"Samuel Beckett bu ödüle, modern insanın trajedisini zafere dönüştüren yenilikçi düzyazı ve drama çalışmaları nedeniyle layık görüldü. Beckett'in derin karamsarlığı, yalnızca pislik ve umutsuzluk uçurumuna doğru derinleştikçe artan bir insanlık sevgisini kendi içinde barındırıyor. Ve umutsuzluk sınırsız gibi göründüğünde, şefkatin sınırlarının olmadığı ortaya çıkıyor."
Beckett, ödülü yalnızca Beckett'in Fransız yayıncısı, tanınmış Jerome Lindon'un alması koşuluyla kabul etti ve bu da yerine getirildi.
Samuel Beckett, 22 Aralık 1989'da 83 yaşında Paris'te öldü.
Rusça yayınlandı:
Beckett, S. Isırmaktan çok havlama. - Kiev: Nika-merkez, 2000. - 382 s.
Beckett, S. Kadınların hayalleri, güzel falan. - M.: Metin, 2006. - 349 s.
Beckett, S. Murphy. - M.: Metin, 2002. - 282 s.
Beckett, S. Watt. - M.: Eksmo, 2004. - 416 s.
Beckett, S. Değersiz metinler. - St. Petersburg: Nauka, 2003. - 338 s. - ("Edebi anıtlar").
Beckett, S. Sürgün [Oyunsonu. Düşen herkes hakkında. Mutlu günler. Tiyatro I. Dante ve Istakoz. Sürgün. İlk aşk. Son. İletişim]. - M .: İzvestia, 1989. - 224 s.
Beckett, S. Üçlemesi [Molloy. Malone ölür. İsimsiz]. - St.Petersburg: Çernişev Yayınevi, 1994. - 464 s.
Beckett, S. Tiyatro [Godot'yu Beklerken. Oyun sonu. Sözsüz sahne I. Sözsüz sahne II. Düşen herkes hakkında. Krapp'ın son kaseti. Tiyatro I. Tiyatro II. Kül. Mutlu günler. Cascando. Bir oyun. Gelip gidiyorlar. Ha Joe? Nefes]. - St.Petersburg: ABC; Amfora, 1999. - 345 sn.
Beckett, S. Godot'yu Beklerken. - M.: Metin, 2009. - 286 s.
Beckett, S. Shards. - M.: Metin, 2009. - 192 s.
Beckett, S. Şiirler. - M.: Metin, 2010. - 269 s.
Beckett, S. Üç diyalog // Her zamanki gibi - avangard hakkında: koleksiyon. - M .: TPF "Soyuz Tiyatrosu", GITIS, 1992. - S.118-127.
Beckett, S. Şiirler // Modern Drama. - 1989. - 1 numara. - S.201
Beckett, S. Krapp'ın Son Kaseti. Kül. Cascando. Ha Joe? Adımlar. Ohio tarzında doğaçlama // Yabancı. Aydınlatılmış. - 1996. - Sayı 6. - S.149-173.
Beckett, S. Ben değil // Range. - 1997 (özel sayı). - S.125-131.
Beckett, S. Şirketi // Yıldız. - 2005. - Sayı 9. - S.146-161.
