Jaké barvy malovat na dřevo: tipy. Malba na dřevo: od začátku k výsledku Různé malby na dřevo

Jeho historie sahá až do 2. století před naším letopočtem. kdy se lidé naučili vyrábět železo az něj různé nože, škrabky, pily a další řezné nástroje.

Člověk však chtěl, aby výsledek jeho práce vypadal krásně, nestačilo jen vyřezat výrobek ze dřeva. Tak se objevily prastaré dřevěné malby, primitivní a daleko od uměleckého, ale zrod umění nastal. V těch vzdálených dobách už barvy existovaly, zbývalo je jen správně nanést.

Umělecká malba na dřevo

Lidová řemesla, která dnes existují pro výrobu předmětů pro domácnost, jsou založena na různých technikách. Dřevěné výrobky jsou prezentovány v několika kategoriích: především nádobí a kuchyňské náčiní. Druhý seznam obsahuje položky, které představují výtvarné umění. Jedná se o malované panely, interiérové ​​dekorace a různé domácí potřeby. A konečně třetí kategorií je dřevěný nábytek ve vintage stylu, natřený speciálním starožitným způsobem. Umělecká malba na dřevo jako taková je použita ve všech třech případech. Hodnota produktů je nepochybná, protože na nich pracují profesionálové.

Odrůdy

Dřevěné malby existují v několika typech a liší se svou příslušností k určitému regionu a také stylem. Kresba může být plotová nebo ornamentální.

Druhy malby na dřevo:

  • Mezenskaya;
  • Polkhovskaya;
  • Khokhloma;
  • Gorodets;
  • Palekh;
  • Severodvinskaja;
  • Petrikovskaja

Jsou uvedeny hlavní typy malování dřeva. Každá odrůda obsahuje „značkové“ prvky, které dodávají produktu další atraktivitu.

Mezen malba

Mezen painting (nebo jak se také nazývá - palaschelskaya) je malba předmětů pro domácnost: naběračky, krabice, kolovraty, lavice a kuchyňské stoly. Tyto umělecké tradice se objevily na dolním toku řeky Mezen kolem roku 1815.

Mezen malba sestává převážně z ornamentálních obrazů obyvatel lesa: jelenů a losů, rosomáků, lišek a medvíďat. Všechny obrázky jsou neosobní a nesou punc statičnosti. Vlysy složené z opakovaně se opakujících postav natřených pestrými barvami působí dojmem slavnosti a vyzývavého luxusu, protože barevné pruhy ornamentů se nehodí k ubohému vybavení ruského domova. Primitivní kolovrat namalovaný v mezenském stylu a třpytící se barvami v tmavém koutě jen zdůrazňoval bezútěšnost horní místnosti.

Palekh

Palekho malba je lidové umělecké řemeslo, které se objevilo v předpetrovské době. V té době byla vesnice Palekh v provincii Ivanovo známá svými malíři ikon. Největšího rozkvětu dosáhlo toto umění na konci 18. století. Palešané se kromě malování ikon zabývali restaurováním katedrál a kostelů a podíleli se na návrhu kaplí Trojiční lávry a Novoděvičího kláštera.

Až do počátku 20. století vzkvétalo řemeslo s palekhovým malířstvím, revoluční bouře v letech 1905 a 1917 téměř zničily výtvarné lidové umění. Protože po 17. roce byly všechny kostely zrušeny ignorantskými představiteli komunistických úřadů, nebylo co malovat a polští umělci vytvořili artel vyrábějící umělecké výrobky ze dřeva.

Brzy v moskevské dílně vzniklo první dílo v palekhském stylu. Na dřevěné bedně pokryté černým lakem se carevič Ivan, který se vynořil z královských komnat na svobodu, setkává s Ohnivákem. Celý obraz byl namalován zlatou a rumělkovou barvou - z kresby nešlo spustit oči.

V současné době je malba na dřevo Palekh hluboce tradiční umění, pouze s tím rozdílem, že přírodní dřevo bylo nahrazeno papírem. Nyní jsou výrobky s malbou Palekh nejen krásné, ale také lehké.

Khokhloma

Starobylé lidové řemeslo, které se rozvinulo ve vesnicích provincie Nižnij Novgorod v 17. století. Centrem se stala vesnice Khokhloma, kde se shromažďovali staří věřící, pronásledovaní pro svou víru. Mezi osadníky bylo mnoho malířů ikon, kteří si s sebou přinesli vynikající malířské dovednosti, kaligrafické písmo a mnoho příkladů květinových vzorů.

Místní obyvatelé žijící v Chochlomě a okolních vesnicích znali techniky soustružení dřeva, ale neuměli kreslit. Tak se ukázalo, že dřevěné nádobí, otočené na místě, namalovali hostující umělci. Tak se objevilo umění chochlomské malby, které se proměnilo v jedno z nejslavnějších uměleckých řemesel v Rusku.

Řezbáři nejen obraceli nádobí a talíře, ale brzy se naučili vyřezávat lžíce a naběračky, klasické „bratry“. Obvykle byla naběračka vyrobena ve tvaru labutě a po stranách byl zavěšen tucet naběraček. Materiálem bylo lipové dřevo, které ze své podstaty nemá vlákna a snadno se řeže ve všech směrech.

Khokhlomská malba se skládá ze čtyř základních barev: černé, zlaté, červené a zelené. Jako pozadí je použita černá a zlatá, červená a zelená spolu s jejich odstíny tvoří vlastní design. Námětem pro kresbu v chochlomském stylu jsou nejčastěji jeřabiny, jahody, různé květiny a bylinné rostliny. Někdy umělec používá obrázky ptáků, ryb a malých zvířat.

Vyřezávání a kreslení

Ruská lidová řemesla (jako gorodets nebo chochloma) jsou dřevěné výrobky pokryté vzorem. Nejdříve truhláři vyrobí přířezy z vybraného dřeva, tzv. „len“, a poté je výtvarníci pokrývají designem. Dřevořezba a malba k sobě v tomto případě neodmyslitelně patří – vzájemně se doplňují. Nejběžnějším typem malovaného polotovaru je ruská hnízdící panenka. K jeho výrobě se používá soustružnická metoda carvingu, kdy je výrobek soustružen, leštěn a následně lakován. Tento suvenýr je známý po celém světě a již mnoho let je velmi žádaný.

Je možné se naučit malovat dřevo?

Lidové umění a řemesla patří k výtvarnému umění a vyžadují určitou přípravu, ale každý, kdo má trpělivost a vytrvalost, zvládne základní principy barvení výrobků. Existují speciální techniky zvané „malování dřevem pro začátečníky“, které zahrnují seznámení s postupem a praktickou prací. Zpočátku jsou třídy obecné a po získání dovedností můžete přejít na konkrétní umělecký styl, například Gorodets. V každém případě je malba na dřevo pro začátečníky fascinující tvůrčí proces.

Metody barvení

Přírodní dřevo je materiál, který vyžaduje pečlivé předběžné zpracování. Povrch pro lakování musí být hladký, bez loupání nebo prasklin. Obrobek se nejprve obrousí smirkovým plátnem a poté se natře speciálním základním nátěrem, který vyplní všechny mikroskopické trhliny a vyrovná drobné nerovnosti. Větší vady lze odstranit tmelem. Po předběžné úpravě musí být obrobek důkladně vysušen.

Dřevěné výrobky lidového umění se vyznačují jasnými, intenzivními barvami. Vzory obvykle kontrastují s pozadím, černým nebo jasně červeným. Pro malování výrobků se používají temperové nebo umělecké kvašové barvy, které mají dobrou krycí schopnost. Nejtrvalejšího výsledku dosáhnete akrylovým lakováním na dřevo, zvláště pokud je design nahoře pokryt transparentním nitrolakem. Výrobky se po této úpravě stávají odolnými vůči oděru a nemění svou barvu.

Malba na dřevo (fotografie hotových výrobků jsou prezentovány na stránce) je druh výtvarného umění, které má kořeny v dávné minulosti, ale žije a vzkvétá v současnosti.


Zdálo by se, že pro uměleckou malbu v pragmatickém 21. století nezbylo místo a dnes ji lze obdivovat pouze v muzeích. Nicméně stále je Rusko Můžete najít prosperující dílny, které zachovaly staré tradice různých uměleckých obrazů a nepřestávají udivovat moderní lidi svými dovednostmi.

Zhostovo




Origins Zhostovo malba pocházejí z počátku 19. století. V té době v několika sousedních vesnicích bývalého Troitskaya volost (nyní okres Mytishchi v Moskevské oblasti) vznikly řemeslné dílny, které se zabývaly výrobou malovaných dekorativních předmětů z papírmâché, lakovaných. Umělci malovali krabičky, pouzdra na cigarety, cukřenky a kovové tácy. Postupně se počet vyrobených táců zvyšoval, čímž se vytlačovaly ostatní produkty.
Hlavním motivem obrazu jsou květinové kytice. Na počátku 20. století s nástupem sovětské moci byly vesnice sjednoceny do artelu „Kovový tác“ a mistři těžce nesli, když jim byly vnucovány nové náměty pro kreslení, diktované tehdejšími trendy. realismus. Umělcům se však podařilo zachovat jejich originalitu a podnosy Zhostovo se přesunuly z kategorie domácích potřeb do dekorativních panelů, které jsou ceněny nejen v Rusku, ale i v zahraničí.

Khokhloma





Khokhloma vznikl v 17. století v okolí Nižního Novgorodu. Název řemesla pochází z vesnice Khokhloma, kam se z okolních vesnic přivážely hotové výrobky. Zakladateli tohoto dřevěného obrazu se nazývají starověrci, kteří uprchli před novým církevním způsobem života. Byli to oni, kdo vlastnil tajemství „zlatého“ malování na nádobí.
Mimochodem, základem obrazu není zlatý, ale stříbrný cínový prášek. Na něj se nanese speciální kompozice, poté se podrobí tepelnému zpracování a teprve poté se začne malovat. Hlavním motivem Khokhloma jsou trsy jeřabin, bobule, listy a květy.

Gzhel




Gzhel nazývá vizitkou Ruska v oblasti aplikovaných řemesel. Předpokládá se, že gzhel sahá až do 14. století. Někteří tvrdí, že název pochází od řeky Gzhelka (Gzholka), na které stála vesnice, kde žili řemeslníci. Jiní věří, že „Gzhel“ je parafrázované slovo „Zhgel“, tedy vypalování keramiky. 60 km od Moskvy se nachází „Gzhel Bush“, který se skládá z 27 vesnic, kde se zabývají vypalováním a malováním keramických výrobků. Byly natřeny kobaltovou modří dvěma způsoby: nadglazurní a podglazurní. Nejprve byl design aplikován na mokrou hlínu a poté znovu na glazuru. Gželský hrnčířský průmysl vzkvétal, protože bohatí používali stříbro a obyčejní lidé používali hrubou kameninu různých velikostí. Postupem času se Gzhel stal přístupným všem segmentům populace, ale neztratil svou krásu a význam.

Fedoskino




Vesnice Fedoskino (Moskevská oblast) je známá lakováním. V 18. století poblíž vesnice byla továrna Lukutinskaya na výrobu lakovaných hledí na klobouky. Pak změnila směr a 80 civilních pracovníků začalo lakovat výrobky z papírové hmoty a dřeva. Úžasné záře a lesku krabiček a dalších miniatur bylo dosaženo „přespisem“. Tak se jmenovala technika, kdy se před samotnou kresbou na povrch nanesla tenká vrstva plátkového zlata a perleti. Nejoblíbenější předměty pro kreslení souvisí se životem obyčejných lidí.

Mezen malba





Stejně jako mnoho jiných lidových řemesel, i mezenská malba získala své jméno podle oblasti, ve které se vyvinula - v tomto případě podle názvu řeky Mezen, která se nachází v oblasti Archangelsk. Technika, kterou řemeslníci pracují, sahá až do starověkých slovanských kmenů. Hlavními ozdobami jsou kosočtverce, kříže, sluneční kotouče, opakující se v určitém pořadí.
V malbě dřeva Mezen dominují pouze dvě barvy – černá (saze) a načervenalá (okrová). Ozdoby aplikují především na předměty pro domácnost: krabice, kolovrátky, naběračky. Po natření nádobí se na něj nanese sušící olej, který design ochrání před vymazáním a dodá mu další lesk.
Mnoho současných umělců pokračuje v praktikování starověkých řemesel a přidává něco vlastního. Tedy umělec z Iževska

Malování na dřevo- Jedná se o jeden z nejstarších druhů dekorativního a užitého umění a lidových řemesel. Od pradávna bylo zdobení různých dřevěných výrobků barevnou malbou vysoce ceněno a každý dům měl jistě několik malovaných desek nebo talířů. Dnes se zájem o malbu na dřevo oživuje, pojďme tedy přijít na to, čím je výjimečná?

Malbou na dřevo lze ozdobit téměř vše, co nás obklopuje. Může to být nádobí, různé bytové doplňky, krabičky, vázy, hřebeny, náramky, korálky, náušnice, hračky. Malovat můžete i dřevěný nábytek a dřevěné sochy. Každý mistr má svůj vlastní přístup k malbě na dřevo. Ale mezi rozmanitostí obrazů existuje určitá posloupnost v jejich realizaci. To zahrnuje přípravu povrchu dřeva, nanesení ochranného nátěru, nanesení základního nátěru, vlastně nátěr na dřevo a zajištění nátěru. Podívejme se blíže na každou z těchto fází.

Příprava dřevěného výrobku před lakováním začíná broušení („broušení“) povrchu, který má být natřen. Broušení je nutné, aby v budoucnu barevné pigmenty lépe „přilnuly“ ke dřevu a nátěr byl trvanlivější. Obvykle se používá pro broušení

minimálně 2 druhy brusného papíru: nejprve s hrubším zrnem a poté s jemnějším. Broušení se provádí vždy ve směru podél vlákna dřeva.

Další fází je Jedná se o aplikaci ochranného nátěru na povrch dřeva. Takový povlak je zpravidla obarven: alkohol, voda, olej. Lazura pomáhá dřevu lépe se skladovat. Lazura by měla být aplikována na povrch dřevěného výrobku v souladu s pokyny výrobce Po nanesení ochranného nátěru začněte povrch dřeva penetrovat. Základní nátěr zajišťuje rovnoměrnější nanášení barvy při lakování. Základní nátěr

  • Flexibilní nastavení. Vysoce kvalitní návštěvnost webu
  • hydra2center.com
  • Obchodujte s textilem! Hledejte podle kategorie! Obrovská základna! Pojďte dál! Zúčastněte se
  • glav-opt.info
kompozice se na produkt nanáší buď širokým plochým štětcem, nebo, je-li povrch dostatečně velký, válečkem. Konečně je čas na vlastní malbu.

K malování je nejlepší použít moderní akrylové barvy.: jsou světlé, odolné a mají mnoho odstínů. Olejové barvy jsou vhodné i pro malbu na dřevo, ale schnou pomaleji a jsou méně rozmanité. A začátečníci mohou použít umělecký kvaš při provádění svých prvních děl.

Techniky malování na dřevo jsou velmi rozmanité. Současně existují jak lidové techniky, které se používají po staletí (Volkhov, Severodvinsk, Khokhloma, Gorodets malba), tak i individuální, které každý mistr používá podle svého vkusu. Postupně si můžete vytvořit svůj vlastní pracovní styl. „Gorodetova malba“ se mi ukázala jako nejbližší, protože je velmi oduševnělá, hřejivá a upřímná, ne nadarmo se jí říká „dech dřeva skrze barvy“.



Když je výrobek natřen, musíte opravit výkres. K tomu je výrobek potažen lakem, nejčastěji akrylem. Lze použít i laky na nábytek (nitrolaky) nebo olejové laky. Výběr laku závisí na tom, jaký druh produktu je natírán. Například akrylový lak může způsobit, že dřevěné předměty jsou při vystavení teplu mírně lepkavé, takže není vhodné natírat dřevěné šperky, jako jsou náramky nebo korálky, takovým lakem.

Malování na dřevo- To je velmi zajímavý a vzrušující koníček. Buďte kreativní, přátelé, vložte do svých výrobků kus své duše a bude to těšit vás i vaše blízké po mnoho let!!!

Dřevěné ozdobné nádobí se začalo používat později než hliněné. Šálky, misky, naběračky s podivně zakřivenými uchy napodobujícími krky ptáků, malované lžíce, nádoby na uskladnění lesních plodů, truhly, krabice a další dřevěné předměty pro domácnost v ruské chýši měly ozdoby, kresby nebo řezby. Pro každý kraj nebo provincii existují charakteristické rysy kreseb, které je odlišují od mnoha jiných. Malbu dřeva lze schematicky rozdělit do dvou hlavních kategorií - květinové ornamenty a populární tisky (krajiny a výjevy lidového života).

Malbu na dřevo lze schematicky rozdělit do dvou hlavních kategorií – květinové vzory a oblíbené potisky.

Bez dalších okolků pojmenovali mistři obraz podle jména města, u kterého tento styl vznikl. Hlavní barvy malby v ruských vesnicích byly černá, červená a žlutá. Jsou charakteristické pro ornamentální techniky, které se objevily dříve než ty, které používají více primárních barev a jejich odstínů.

Vlastnosti malby Mezen

Mezen malbu charakterizují obrazy jelenů a koní. Jsou pečlivě nakresleny a obraz člověka je nakreslen čistě schematicky. Každý znak vzoru má na tomto obraze svůj vlastní výklad. Chcete-li správně nakreslit výkres produktu, musíte vědět, co tento nebo ten obrázek znamená. Ne všechny lze organicky kombinovat na jednom obrázku.

Mezen malbu charakterizují obrazy jelenů a koní

  1. Pohyb slunce po obloze je reprezentován červenými koňmi.
  2. Nebeské matky rodící vše na zemi byly zobrazovány jako jeleny.
  3. Labutě, kachny, husy symbolizují duše zesnulých příbuzných, chrání a varují členy rodiny před zlem, pomáhají v těžkých chvílích.
  4. Vánoční stromky jsou symbolem mužské síly.
  5. Strom života byl zobrazen s kořeny a spirálami jdoucími do podsvětí. Počítáním diamantů na kmeni můžete posoudit, kolik klanů rodina spojuje. Vrchol rodokmenu je korunován znamením nebeského míru.

Tento obraz vznikl před křtem Rusa, což je jasně návazné na pohanskou symboliku. Kolovraty a skici s vícevrstvou malbou Mezen jsou k vidění ve vlastivědných muzeích.

Galerie: malba dřevem (25 fotografií)





















Severodvinská malba: její rysy

Severodvinská malba může být nazývána mezinárodní. Postupem času se jeho severní kořeny mísily s motivy, které zavedli starověrci, Poláci, kupci a rolníci hledající lepší život z jiných regionů, kteří migrovali na sever.

Severodvinská malba může být nazývána mezinárodní

Malbu Severodvinsk lze rozpoznat, navzdory použití červené, žluté a černé barvy v designu, podle následujících charakteristických znaků:

  • Strom života, připomínající zvláštní květinu, kde na polokouli sedí dvě holubice a korunují jej. Dárek vyrobený ze dřeva s tímto motivem byl předán novomanželům ve svatební den. Tento strom měl o jeden list více než rodiče novopečeného manžela.
  • Kresby mohou obsahovat mýtická stvoření - pták Sirin, mořské panny, gryfové.
  • Mezi zvířaty obyvatelé Severodvinska zobrazovali lva a medvěda.
  • Výkres je rozdělen do tří částí. V souladu s představami o struktuře světa byl rozdělen na obrazy podsvětí, země a nebeské sféry.

Severodvinská malba je v mnoha ohledech podobná permogorské, rakulské a borecké malbě.

Malba bez náboženského podtextu

Matryoshka panenky a dřevěné nádobí jsou často zdobeny ve stylu malby Polkhova-Maidan. Jedná se o aplikaci jednoduchého květinového designu na dřevo. V tomto obraze neexistují žádná specifická pravidla v kombinaci barev. Jediná věc, která je vyžadována, je získat jasnou hračku, která dává radost.

Vhodné pro zdobení dřevěných 3D bloků a rovných ploch.

Petřichovský obraz se skládá z listů, okvětních lístků a bobulí. Tento typ lidového řemesla potěší jasem svých barev.


Prvky Polkhovovy malby jsou v aplikační technice podobné chochlomské malbě. Ale v tomto uměleckém řemesle neexistují žádná přísná pravidla pro výběr barev a designových prvků.

Khokhlomská malba se řídí obecně uznávanými pravidly ruských lidových řemesel - používají se žluté, černé a červené barvy. Jedním z nich je pozadí pro vzor, ​​aplikované postupně s dalšími dvěma barvami.

Khokhloma malba je klasika. Používá pouze tři barvy, z nichž jedna je pozadí obrázku. Může to být jakákoliv z barev používaných v ruské tradiční malbě. Všechny jsou navzájem kontrastní, což umožňuje malovat a vytvářet 3D efekt s nejmenší námahou. V tomto obrazu nejsou žádné polotóny, pouze jasné syté barvy.

Pomocí stejné techniky tahu štětcem, s různou mírou přitlačení štětce k povrchu, který má být natřen, můžete znovu vytvořit malbu Gzhel. Tento typ malby se liší od Khokhloma a Petrikovskaya v tom, že modrý design je aplikován na bílý povrch. Pro začátečníka je možná nejjednodušší vybrat si jeden z těchto tří obrazů pro zahájení své tvůrčí cesty.

Jak udělat tečkovou malbu krabice (video)

Barvy pro klasickou malbu na dřevo

Klasické malované desky, krabice a předměty pro domácnost, pokud jsou správně vybrány a zpracovány, nemění barvu při vystavení slunečnímu záření nebo vodě. Od pradávna používali řemeslníci při své práci temperové barvy. Nejstarší recept na výrobu barvy používají i moderní profesionální malíři dřeva. Zvláštností složení je, že barvivo je rozemleto na vaječný žloutek. Tato složka je základem.

Od pradávna používali řemeslníci při své práci temperové barvy.

Nějakou dobu ve výrobě zkoušeli nahradit tempery jednoduššími a levnějšími olejovými barvami. Tento experiment byl rychle opuštěn kvůli vlastnostem, jako je změna barvy při vystavení slunci. Radikální černá barva, která by měla být uhelným odstínem, se změnila vlivem ultrafialového světla. Získal zelený a někdy žlutý tón. Světlé barvy naopak ztmavují. Druhou nevýhodou olejových barviv je jejich schopnost praskat a loupat se. Tempera se opět vrátila do lidového umění.

Druhy temperových barev

Vlastnosti vysoce kvalitní tempery:

  • Při práci se snadno rozpouští ve vodě;
  • Je homogenní;
  • Poskytuje 100% krytí (vzor není průhledný);
  • Po zaschnutí není možné jej smýt vodou;
  • Zmrzlá vrstva nepraská, na rozdíl od olejových a akvarelových barev;
  • Při skladování v uzavřené nádobě se na něm neobjeví plíseň, nezhoustne a nebude se oddělovat.

Složení temper je velmi jednoduché, ingredience jsou pouze dvě - emulze (základ) a barvivo. Proces výroby barvy je poměrně pracný. Tempera se vyrábí ručně, podklad se pokládá na žulový nebo mramorový povrch, kde se kombinuje s pigmentem. Suchá barva se vtírá do lepícího nebo vajíčkového základu zvonkohrou - křišťálovým tloučkem. Proces pokračuje, dokud se barvivo nestane jednotnou barvou a strukturou.

Pozor! Místo křišťálové zvonkohry můžete použít podobný předmět z tvrdého dřeva nebo kamene. Je kontraindikováno, aby složky barev interagovaly s kovy.

Připravené temperové barvy

Název moderní tempery je v souladu se základem, na kterém je vyrobena:

  • Barva na bázi vajec – průmyslově vyráběná barva využívá umělou emulzi. Skládá se z vajíčka, rostlinného oleje, laku na olejové bázi nebo terpentýnu.
  • Kaseinová barva je vyrobena z komplexního proteinu extrahovaného primárně ze zvířecího mléka. Kaseinová emulze obsahuje olej a pryskyřice. Kvalita této tempery je vyšší než u vaječných temper.
  • Arabská guma je pojmenována podle jednoho typu adhezivního základu používaného při výrobě barev bohatých na barvy. Tuto složku lze nahradit lepidlem vyrobeným z pryskyřic jiných ovocných stromů. V našich zeměpisných šířkách se častěji používá třešňové lepidlo.

Odkaz: Dextrin, polysacharid vyrobený z bramborového škrobu, je mezistupněm mezi škrobem a glukózou. Arabská guma znamená arabskou gumu, což je na vzduchu tvrzená pryskyřice z akácií. Získává se z rostlin jižních zeměpisných šířek.

Název moderní tempery je v souladu se základem, na kterém je vyrobena

Umělé nátěrové emulze pro začínající umělce se dělí do tří hlavních kategorií: PVA, voskový olej a akryl.

Jaké akrylové barvy je nejlepší vybrat pro malování na dřevo?

Pokud potřebujete natřít velký prvek designu, je lepší aplikovat akrylovou barvu na vlhké dřevo pomocí techniky „Impasto“. Ale s neředěným akrylem je obtížné vyrobit kudrlinky a podlouhlé listy jedním dotykem, jak to vyžaduje lidové řemeslo. Efekt lehkosti a vzdušnosti květinového motivu závisí na míře kontaktu štětce s různými částmi lakované plochy.

Matná emulze slouží jako základ barvy, pigmenty jí dodávají barvu. Chcete-li malovat kresby v lidovém stylu, budete potřebovat akryl s vysokou hustotou povlaku. Po zaschnutí by neměl zprůhlednit. Z toho vyplývá, že specializovaná barva není vhodná pro nanášení vzorů na sklo. Stejně tak barva na listové těsto a malba na látkový podklad. Jedinou správnou volbou je nákup barvy pro malbu na dřevo.

Jak dlouho trvá, než obraz zaschne?

Barva, která se používá k vytvoření hlavního pozadí, má nejdelší dobu schnutí. To se vysvětluje tím, že musí vytvořit dokonale rovnoměrný tón, to znamená, že se nanáší v silnější vrstvě než samotná kresba. Zaschnutí akrylové báze nanesené na povrch navlhčený vodou nebude trvat déle než hodinu. Přibližně stejný čas je potřeba při aplikaci temper.

Malé prvky nanesené v tenké vrstvě zaschnou téměř okamžitě, důkladnější tahy do 15-20 minut. To ale neplatí pro barvu, která se musela ředit vodou. Zvláštností akrylu je, že voda zasychá mnohem rychleji.

S akrylátem, který přišel do styku s vodou, je potřeba pracovat velmi rychle. Čím více vody se použije k naředění barvy, tím rychleji zaschne.

Jak malovat dřevěný polotovar pro prkénko: mistrovská třída pro začátečníky

Příprava desky zahrnuje namáčení v bramborovém škrobu. Skryje všechny malé vady desky a poskytne tenkou základní vrstvu. Tento proces lze zjednodušit pokrytím desky vysychajícím olejem. Při výběru severních motivů jako ornamentu, ve kterém není použit tón, můžete jako základní nátěr použít lazura světlé barvy.

Dřevěný blok můžete natřít kvašem. Tato technika je dostupná i pro děti.

  1. Vezmete si list kreslicího papíru a vyberete na něm oblast, která svou velikostí odpovídá té, kterou je třeba pokrýt vzorem na dřevě, musíte označit oblasti největších dekorativních prvků. Nastínění jejich umístění, jak je znázorněno na obrázku.
  2. Ve druhé fázi je obraz podrobný - kreslení obrysů.
  3. Pomocí přenosového papíru se obrázek přenese na připravenou nízkotučnou desku namočenou v bramborovém škrobu.
  4. Abyste zabránili smíchání různých barev, můžete si vzít vypalovací zařízení a podél obrysů udělat malé prohlubně. Tento obrys zabrání smíchání barvy. Při práci s dekorativními akrylovými barvami můžete proces vypalování nahradit nanášením obrysů a tenkých prvků přímo přes tenký dávkovač.
  5. Po zaschnutí obrysu, který se tyčí nad povrchem, musí být naplněn barvou.
  6. Poslední fází práce bude potažení lakované desky lakem. Aplikuje se ve 2-3 stupních. Každá další vrstva spočívá na důkladně vysušené předchozí.

Pozor! Druhá vrstva laku bude schnout dvakrát déle než první, protože rozpustí dříve nanesenou vrstvu. Výsledkem je monolitická, velmi odolná vrstva laku.

Jednoduché vzory pro začátečníky

Malba na dřevo si nepotrpí na drobné detaily a vinutí linií. Nerovné okraje prvků jsou reprodukovány tahy polosuchým štětcem na navlhčený povrch.

Nejjednodušší, ale docela působivé jsou kresby jeřabin, květů s jednoduchými tvary listů.

Malba na dřevo si nepotrpí na drobné detaily a vinutí linií

Nejjednodušší okvětní lístky na kreslení získají objem, když jsou uprostřed ztmavené. Chcete-li to provést, stačí provést několik paprskových tahů. Bobule se obecně snadno kreslí. Trojrozměrnost jeřabin je dána černými tečkami plodnice, náhodně umístěnými na obrázku bobulí. Při vytváření středu květiny tato technika dělá design „konvexním“.

Malé květy jsou také jednoduše nakresleny, jsou schematicky složeny z přibližně stejných bodů. Malé prvky jsou umístěny na vrcholu velkých, což dává obrázku objem. Symetrie jejich umístění není důležitá. Větší pozornost je třeba věnovat vzdálenosti mezi rovnoběžnými dlouhými listy.

V moderním umění se hojně využívá malba na dřevo akrylovými barvami, kvašovými, olejovými a anilinovými barvivy. V historii je malba na dřevo prastarým lidovým řemeslem. Dřevo dominuje každodennímu životu po mnoho staletí díky své dostupnosti a snadnému zpracování. Než se lidé naučili zpracovávat kov, veškerý nábytek a kuchyňské náčiní, truhly, krabice, kolovraty, nemluvě o dveřích, vratech a dřevěných okenicích se vyráběly ze dřeva. Spolu s truhlářstvím a řezbářstvím se vyvíjely speciální technologie zpracování dřeva a ornamentální malby výrobků.

Druhy umělecké malby

V polovině 20. století přešly druhy malby na dřevo z řemeslné formy umění k umělecké a studují se i na výtvarných školách. Různé typy technik jsou charakteristické svými jedinečnými a rozpoznatelnými vzory, které se historicky vyvíjely v souladu s dobou a vývojem barev a materiálů.

V dnešní době stačí použít speciální barvy na dřevo a zakoupit dřevěné výrobky, laky a zpevňovací prostředky pro řemesla. Mnoho moderních mistrů nejen přináší novost do své práce, ale také pokračuje v tradici malování dřevěných výrobků.

První lekce pro začínající umělce se skládají z osvojení si principů kresby jednotlivých typů. Malba na dřevo Gorodets se vyznačuje květinovými vzory v jasných barvách, hlavně na žlutém podkladu, ale v současnosti je u tohoto typu malby věnována menší pozornost pozadí, protože design vypadá dobře na čisté dřevěné struktuře.

Prvky kresby jsou vyrobeny v několika jednoduchých krocích, stínování základními barvami, stínování tmavšími tenkými tahy a zesvětlování bílou nebo žlutou barvou.

Používají se také idealizované obrazy ptáků, zvířat, zejména černých koní a stromů. V dávných dobách Gorodetova malba také zobrazovala rolnický a obchodní život té doby. Níže uvedené obrázky ukazují příklad.

Charakteristickým znakem Ruska se stal chochlomský obraz, který existuje v sériové výrobě dodnes. Nejedná se pouze o lakování, ale o celou technologii výroby dřevěných výrobků, při jejichž zpracování se využívá sušící olej, hlína, hliníkový prášek a lak. V důsledku vícestupňových akcí získávají výrobky nejprve stříbrnou barvu, jsou natřeny převážně černými a červenými barvami a někdy jsou listy natřeny zeleně. Na konci práce jsou lakovány a stříbrná barva je zlacená. Tato technologie malby pochází od malířů ikon.

Prvky chochlomské malby jsou především hustá vegetace, velké květy, kadeře, listy, jeřabiny, jahody, jsou zde dekorativní ptáci, kohouti a labutě, ale hlavním symbolem Chochlomy je ohnivý pták.

Také tento typ malby se dělí na dva typy technik - nahoře a pozadí. Malování koní zahrnuje aplikaci vzoru na pozadí a malování pozadí zahrnuje aplikaci kontur a aplikaci černého nebo červeného pozadí.

Obraz Mezen zobrazuje černé a červené ornamenty, které spíše připomínají jeskynní skalní malby.

Gželský obraz také nelze zaměňovat s jiným uměním, s jeho modrými svěžími květy na bílém pozadí.

V moderním umění malby na dřevo používají mistři umělci různé techniky k vytváření dekorativních stylů a suvenýrových sad nádobí. Jako dárky jsou prezentovány osobně malované talíře, misky na sladkosti, salátové mísy a prkénka.

Příprava stromu

Malování na dřevo akrylovými barvami je pro zkušené umělce jednoduchý úkol, protože materiál je drahý, i když vhodný pro práci se dřevem.

Chcete-li začít malovat na dřevěný povrch, musíte vzít hotový výrobek, který se prodává jako přířezy na dekoraci, očistit jej nejjemnějším brusným papírem a natřít povrch vhodnou barvou, poté můžete začít malovat.

Některé kresby vyžadují pro začátečníky skicování jednoduchou tužkou, což je v zásadě přípustné. Jakékoli fáze nanášení laku nebo barvy vyžadují před pokračováním úplné vysušení. Na konci práce je výrobek přetřen transparentním lakem pro fixaci barvy.

Video k tématu článku