Η σχολή σχεδιαστικής σκέψης και βιομηχανικού σχεδιασμού Make School είναι ένα παιδικό εκπαιδευτικό έργο του στούντιο βιομηχανικού σχεδιασμού Make Fabrication Studio. Το στούντιο παρέχει υπηρεσίες βιομηχανικού σχεδιασμού, πρωτοτύπων και παραγωγής μικρής κλίμακας χρησιμοποιώντας σύγχρονες ψηφιακές τεχνολογίες, αναπτύσσει και λανσάρει προϊόντα με δικό του σχεδιασμό και συμμετέχει τακτικά σε φεστιβάλ αφιερωμένα στην καινοτομία και τις σύγχρονες τεχνολογίες (Geek Picnic, Maker's Fair, Science Festival) . Στη βάση του στούντιο λειτουργεί το Κέντρο Νεανικής Καινοτόμου Δημιουργικότητας «Make».
Η ομάδα του Make Fabrication Studio πραγματοποιεί εκπαιδευτικά μαθήματα και master classes για το σχεδιασμό αντικειμένων και την ψηφιακή παραγωγή στο εργοστάσιο σχεδιασμού Flacon και συμμετείχε στην ανάπτυξη και υλοποίηση εκπαιδευτικών προγραμμάτων για το Detail School of Design, τα Σχολεία Lomonosov και μια καλοκαιρινή κατασκήνωση στο Πανεπιστήμιο Bauman .
"Παππούς - αρχισυντάκτης"Jumble", μπαμπά - διάσημος σκηνοθέτης, αλλά κανείς δεν με έβαλε σε ταινία"
Το Make Fabrication Studio είναι ο πρώτος και μοναδικός Certified Inventor Club Leader στη Ρωσία της εταιρείας LittleBits (www.littlebits.cc) - ένας από τους ηγέτες στην εκπαίδευση STEAM. Η συνεργασία παρέχει την ευκαιρία σε μαθητές Σχολείων να γίνουν μέλη της παγκόσμιας κοινότητας LittleBits. Οι μαθητές μπορούν να μοιραστούν τις εφευρέσεις τους στη διεθνή διαδικτυακή πλατφόρμα της εταιρείας, να μάθουν από επαγγελματίες στον τομέα τους, να μοιραστούν τα έργα τους με ανθρώπους από όλο τον κόσμο και να συμμετάσχουν σε προκλήσεις σχεδιασμού.
Γιατί ο βιομηχανικός σχεδιασμός είναι πολλά υποσχόμενος;
Το κύριο καθήκον του βιομηχανικού σχεδιασμού είναι να «συσκευάσει» πολύπλοκες και όλο και πιο περίπλοκες τεχνολογίες σε ένα αντικείμενο που είναι κατανοητό και εύκολα χρησιμοποιούμενο από τους χρήστες.
Σε αυτόν τον τομέα γίνονται συνεχώς αλλαγές. Σύγχρονες τεχνολογίες (τεχνητή νοημοσύνη(AI), Internet of Things, biomimicry) δίνουν στους σχεδιαστές την ευκαιρία να περιορίσουν πρακτικά τη φαντασία τους όταν δημιουργούν νέα πράγματα. Στο μέλλον, από την παραδοσιακή γραμμική οικονομία (πόροι-παραγωγή-χρήση-διάθεση), ο κόσμος θα περάσει σε μια κυκλική οικονομία (πιο ορθολογική, επαναχρησιμοποίηση πόρων, η έννοια της χρήσης αντί της έννοιας της ιδιοκτησίας). Παραδείγματα τέτοιων καινοτόμων εταιρειών είναι η Uber, η AirBnb κ.λπ.
Και στο μέλλον, κατά τη δημιουργία ενός νέου προϊόντος (ή τον επανασχεδιασμό ενός υπάρχοντος), ο βιομηχανικός σχεδιαστής, ήδη στην αρχή της ανάπτυξης, θα πρέπει να σκεφτεί πώς θα χρησιμοποιηθεί το προϊόν αφού αποτύχει ή καταστεί απαρχαιωμένο. Αυτό επηρεάζει την επιλογή των υλικών, των στοιχείων σχεδίασης, της συσκευασίας και του σχεδιασμού της εμπειρίας χρήστη. Ως εκ τούτου, σήμερα είναι απαραίτητο να επανεξεταστεί ο σχεδιασμός σχεδόν όλων των υπαρχόντων αντικειμένων και συστημάτων.
Τι είναι η σχεδιαστική σκέψη και γιατί χρειάζεται;
Η σχεδιαστική σκέψη είναι μια μέθοδος δημιουργίας νέων προϊόντων και υπηρεσιών που επικεντρώνονται στους ανθρώπους και τις ανάγκες τους. Αυτή η προσέγγιση σάς επιτρέπει να δημιουργείτε αποτελεσματικά νέα προϊόντα που δεν θα μαζεύουν σκόνη στα ράφια σαν περιττές εφευρέσεις, αλλά θα έχουν ζήτηση από την αγορά.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων στο Make School, οι μαθητές:
— να εξοικειωθούν με τις τεχνικές σχεδιαστικής σκέψης και να προσπαθήσουν να τις εφαρμόσουν στην πράξη ενώ εργάζονται στα έργα τους·
- δημιουργία πρωτοτύπων εφευρέσεων από παλιοσίδερα και χρησιμοποιώντας εργαλεία ταχείας δημιουργίας πρωτοτύπων ( ηλεκτρικά μπλοκ LittleBits), τα οποία χρησιμοποιούνται σήμερα από γνωστές διεθνείς εταιρείες, όπως Google X, Ideo, SAP, TechStars κ.λπ.
— πώς οι πραγματικοί βιομηχανικοί σχεδιαστές χρησιμοποιούν βιβλία σκιαγραφιών για να καταγράψουν τις ιδέες τους και να αναζητήσουν έμπνευση, διατηρούν περιοδικά εφευρέσεων, τα οποία αντικατοπτρίζουν όλα τα στάδια της εργασίας σε έργα.
— συμμετέχουν σε διεθνείς προκλήσεις σχεδιασμού από την εταιρεία LittleBits και μαθαίνουν να παρουσιάζουν τα έργα τους.
Τα μαθήματα γίνονται:
εργοστάσιο σχεδιασμού "Flacon", οδός B. Novodmitrovskaya 36, κτίριο 26
Junior School, οδός Ostrovityanova, 5
Βιβλιοθήκη Νο. 91, εθνική οδός Entuziastov, 78k1
Η συμπλήρωση μιας ηλεκτρονικής φόρμας αίτησης είναι απαραίτητη για την είσοδο εκπαιδευτικά προγράμματα
Επιλέξτε την περιοχή σπουδών σας:
Κτίριο χαρτοφυλακίου Foundation Art & Design Foundation Business & Marketing Pre-Foundation Art & Design Εισαγωγή στην Τέχνη & Σχέδιο Εισαγωγή στο Μάρκετινγκ Αγγλική γλώσσαγια όσους εισέρχονται σε δημιουργικά πανεπιστήμια Καλοκαιρινό χαρτοφυλάκιο BA (Hons) Fine Art BA (Hons) Προϊόν και Βιομηχανικό Σχέδιο BA (Hons) Σχέδιο Μόδας BA (Hons) Εικονογράφηση BA (Hons) Γραφιστική BA (Hons) Φωτογραφία BA (Hons) Αρχιτεκτονική εσωτερικών χώρων & Σχεδιασμός BA (Hons) Σχεδιαστική Χειροτεχνία: Κοσμήματα BA (Hons) Σχεδιαστική Χειροτεχνία: Κλωστοϋφαντουργία Δημιουργικές Δεξιότητες Επιλογή: Δισδιάστατη Ψηφιακή Δημιουργία Εικόνων Δημιουργικές Δεξιότητες: Φωτογραφία Δημιουργικές Δεξιότητες Μαθήματα Επιλογής: Κινούμενη εικόνα Δημιουργικές Δεξιότητες: Εκτυπώσεις Δημιουργικές Δεξιότητες Δημιουργικές Επιλογές Δεξιότητες Επιλογή: Αγγλικά για Σχεδιαστές και Καλλιτέχνες BA (Hons) Σχεδιαστική Χειροτεχνία: Κεραμικά και Γυαλί BA (Hons) Μάρκετινγκ και Διαφήμιση BA (Hons) Μάρκετινγκ με ψηφιακές επικοινωνίες BA (Hons) Μάρκετινγκ
Ιστορία της μόδας. Μέρος II: Εξέλιξη του στυλ στους αιώνες XX-XXI. Content Marketing: Content as a Product Design Service: CX & EX Fashion Industry Management (MBA)Στρατηγικό Μάρκετινγκ και διαχείριση (MBA) Διαχείριση ομάδας και δημιουργία ψηφιακών προϊόντων Σύγχρονη κεραμική Στρατηγική επικοινωνίας για προώθηση της επωνυμίας Διακόσμηση εσωτερικών χώρων 2D & 3D Motion Design Σχεδιασμός προϊόντος Δημιουργία παιδικών βιβλίωνΔημόσια ομιλία και τέχνη παρουσίασης Σχεδιασμός ταυτότητας και επωνυμίας Γραφιστική Φωτογραφία για νέα μέσα Μόδας βίντεο Σχεδίαση ψηφιακού προϊόντος Σχεδιασμός UX/UI Προπαρασκευαστικό μάθημα για προγράμματα περαιτέρω εκπαίδευσης Βασικές αρχέςκαλές τέχνες Εσωτερικός σχεδιασμός.Βασικό μάθημα Σχέδιοδημόσιους εσωτερικούς χώρους
Σύγχρονη τέχνη Σκηνογραφία Εικονογράφηση Σχέδιο κοσμήματος Σχεδιασμός κοσμήματος. Έμπειρο σχέδιο μόδας. Βασικό μάθημα Σχέδιο μόδας. Προχωρημένο μάθημα Στυλ και δημιουργία εικόνας Μάρκετινγκ και διαχείριση επωνυμίας Μάρκετινγκ. Βασικό μάθημα Ιστορία της μόδας. Μέρος Ι: ιστορία της φορεσιάς μέχρι τον 20ο αιώνα Μάρκετινγκ περιεχομένου Εσωτερικός σχεδιασμός κατοικιών Εικονογράφηση Πρακτική και θεωρίασύγχρονη τέχνη Διαχείριση επωνυμίας και επικοινωνία ψηφιακής επωνυμίας Ανάπτυξη νέων προϊόντων και υπηρεσιών Η τέχνη της παρουσίασης Στρατηγική επικοινωνίας επωνυμίας Διακόσμηση εσωτερικών χώρων Στρατηγική μάρκετινγκ Σχεδιαστική σκέψη Σχεδιασμός ταυτότηταςεφαρμογές για κινητά UX & UI: σχεδιασμός προϊόντος Οπτικοποίηση δεδομένων και βασικά infographic Αγορά μόδας Αναζήτηση για δημιουργικό επάγγελμα Δημιουργική επανεκκίνηση Σχεδιασμός επωνυμίας Ιδιοκτησία προϊόντος Αφήγηση ιστοριών πολυμέσων Ξεκινήστε από το Fashion School of Education. Μάθηση βάσει έργου Συνεργασία μεταξύ πολιτισμού και επιχείρησης: στρατηγική, μάρκετινγκ, συγκέντρωση κεφαλαίων
ArtsCool Τέχνη και Σχέδιο ArtsCool Digital Design ArtsCool Creative Start ArtsCool Creative Drawing ArtsCool Fashion and Styling ArtsCool Inginirium Industrial Design ArtsCool Πρώτη εκκίνηση
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τρία μαθήματα:
- Εικαστικό στούντιο και καλλιγραφία (2ετής κύκλος σπουδών) για τις τάξεις 1-4
Το μάθημα είναι μια εκδρομή στην ιστορία μέσω της ανάπτυξης διαφορετικές τεχνικέςκαι τάσεις στην τέχνη. Κάθε μάθημα είναι ένα ορόσημο στην ανάπτυξη της τέχνης. Ο μαθητής θα μπορεί να αισθάνεται αρχαίος Έλληνας, δημιουργώντας ένα σκίτσο ενός σχεδίου ενός αρχαίου ελληνικού αμφορέα, ενός καλλιτέχνη της Αρχαίας Αιγύπτου και πολλών άλλων. - Σχέδιο και σχέδιο για τις τάξεις 5-11.
Τα μαθήματα θα δείξουν στον μαθητή μια πληθώρα δημιουργικών κατευθύνσεων και θα είναι σε θέση να επιλέξει το πιο ενδιαφέρον για τον εαυτό του στο μέλλον, στο οποίο θέλει να αναπτυχθεί. Όταν κατέχουν το μάθημα «Σχέδιο», οι μαθητές θα δημιουργήσουν έργα που ανταποκρίνονται στις σύγχρονες δημιουργικές τάσεις στον κόσμο, όπως: διάταξη ιστότοπου (σκίτσο), διάταξη (αντικείμενο τέχνης), ανάπτυξη λογοτύπου, δημιουργία σκίτσου χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων. Τα παιδιά θα μάθουν να εργάζονται με ανάλογα και να δημιουργούν ιδέες με διαφορετικούς τρόπους. Κάθε τάξη θα παράγει ένα ολοκληρωμένο έργο που θα πάρει ο μαθητής στο σπίτι. - Σκίτσο για τις τάξεις 6-11.
Αυτό το μάθημα θέτει τα θεμέλια της τέχνης του γρήγορου σκίτσου μέσα από το σκίτσο. Δεδομένου ότι το σκίτσο βασίζεται στη σχηματοποίηση, οι μαθητές, αναπτύσσοντας ευφάνταστη σκέψη, θα μάθουν να σχηματοποιούν αντικείμενα χρησιμοποιώντας τα κύρια χαρακτηριστικά των αντικειμένων που απεικονίζονται.
Μαθήματα σχεδίασης και σχεδίου - χαρακτηριστικά προγράμματος:
- Δημιουργία έργων τέχνης σε κάθε μάθημα.
- Εισαγωγή στην ιστορία της τέχνης (μοντέρνας και κλασικής).
- Μελέτη δημοφιλών τεχνικών σχεδίασης.
- Κατακτήστε την τεχνολογία εργασίας με διάφορα δημιουργικά υλικά και τεχνικές.
- Ευκαιρία για μετεκπαίδευση στο μάθημα Sketching.
© φωτογραφία του έργου Archikids
Επιλέξαμε 7 αρχιτεκτονικά στούντιο στη Μόσχα, στα οποία τα παιδιά διδάσκονται τρισδιάστατη σκέψη και γραφικά, μυούνται στα βασικά της αστικοποίησης και βοήθησαν στην ανάπτυξη της χωρικής φαντασίας.
Παιδική σχολή τέχνης "Start"
Φωτογραφία από την ιστοσελίδα του Παιδικού Καλλιτεχνικού Σχολείου «Έναρξη»
Το «Start» είναι ένα από τα παλαιότερα και σίγουρα το πιο διάσημο αρχιτεκτονικό σχολείο της Μόσχας. Επιπλέον, δεν πρόκειται απλώς για έναν κύκλο, αλλά για μια ολόκληρη σχολή τέχνης, η οποία έχει το καθεστώς πρόσθετη εκπαίδευση. Το σχολείο διαθέτει δωρεάν τμήμα:
Πρόγραμμα προεπαγγελματικής γενικής εκπαίδευσης - διαρκεί πέντε χρόνια
Γενικό πρόγραμμα ανάπτυξης γενικής εκπαίδευσης - τριάμισι χρόνια
Ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα σε βάθος - επτά χρόνια.
Υπάρχει μεγάλος ανταγωνισμός και σοβαρές εισαγωγικές εξετάσεις για το τμήμα προϋπολογισμού. Υπάρχει επίσης ένα τμήμα επί πληρωμή όπου δέχονται χωρίς εισαγωγικές εξετάσεις:
Εργαστήρι προσχολικής ηλικίας
Προαιρετικά μαθήματα
Πανεπιστημιακά μαθήματα προετοιμασίας
Οι μαθητές του σχολείου συμμετέχουν σε διεθνείς διαγωνισμούς και πολλοί συνεχίζουν να σπουδάζουν αρχιτεκτονική ή σχέδιο μετά την αποφοίτησή τους.
Από 5 έως 16 ετών
Δωρεάν και επί πληρωμή (από 2000 ρούβλια το μήνα)
Σχολή Αρχιτεκτονικής Ανάπτυξης "SHAR"
Η δουλειά ενός μαθητή στο σχολείο Σαρ. Φωτογραφία από την ιστοσελίδα του σχολείου.
Το σχολείο SHAR συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τα δέκα πιο ενδιαφέροντα παιδικά κλαμπ στη Μόσχα σύμφωνα με το περιοδικό Forbes πριν από επτά χρόνια. Υπάρχουν τμήματα για παιδιά από τεσσάρων ετών, καθώς και ειδικό πρόγραμμα για αιτούντες σε αρχιτεκτονικές σχολές. Στο "SHAR" λειτουργεί ένα σχολείο, χωρισμένο σε 10 επίπεδα, που συμπίπτουν περίπου με τις σχολικές τάξεις, και υπάρχουν master classes και θερινά σχολεία. Μέσα σε αυτά τα επίπεδα υπάρχουν πολλά μαθήματα: αρχιτεκτονικά γραφικά, χωροταξική μοντελοποίηση και ούτω καθεξής.
Τα μαθήματα πραγματοποιούνται στα κτίρια της Οικονομικής και Νομικής Ακαδημίας της Μόσχας και της Ρωσικής Διεθνούς Ακαδημίας Τουρισμού. Αλλά διδάσκονται από καθηγητές από το Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Η είσοδος στο σχολείο βασίζεται στα αποτελέσματα μιας συνέντευξης, πρέπει να έχετε μαζί σας ένα χαρτοφυλάκιο.
Από 4 έως 17 ετών.
21.000 - 25.000 ρούβλια/εξάμηνο
Παιδικό δημιουργικό στούντιο της Ένωσης Αρχιτεκτόνων της Μόσχας
22 εργαστήρια διαφόρων κατευθύνσεων είναι ανοιχτά καθημερινά, επτά ημέρες την εβδομάδα, από το πρωί έως το βράδυ, ώστε να μπορείτε να επιλέξετε την πιο βολική ώρα. Τα μαθήματα ξεκινούν στα μέσα Σεπτεμβρίου και συνεχίζονται μέχρι τα τέλη Μαΐου. Καθοδηγούνται από εν ενεργεία αρχιτέκτονες και δασκάλους από το Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Το στούντιο συμμετέχει ενεργά σε φεστιβάλ και άλλες εκδηλώσεις της πόλης.
Από 4,5 έως 16 ετών.
Το κόστος μιας μηνιαίας συνδρομής είναι 4.000 ρούβλια.
Παιδικό κέντρο στο
Μουσείο Αρχιτεκτονικής που πήρε το όνομά του. Shchuseva
Άνοιξε στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής παιδικό κέντρομε διάφορες δημιουργικές δραστηριότητες. Ορισμένα μαθήματα σχετίζονται άμεσα με την αρχιτεκτονική. Για παράδειγμα, το μάθημα «Τι χρειάζεται να γνωρίζει ένας αρχιτέκτονας» προορίζεται για παιδιά 7–10 ετών και τους γονείς τους. Υπάρχουν μαθήματα για μεγαλύτερα παιδιά: το μάθημα «Βασικές αρχές αρχιτεκτονική φωτογραφία«Είναι σχεδιασμένο για εφήβους 12-16 ετών. Η είσοδος στο μάθημα βασίζεται στα αποτελέσματα μιας ατομικής συνέντευξης, στην οποία πρέπει να φέρετε 10-20 δικές σας φωτογραφίες.
Από 7 έως 16 ετών.
Η τιμή για κάθε μάθημα είναι διαφορετική. "Τι πρέπει να γνωρίζει ένας αρχιτέκτονας" - 2000 ρούβλια για τέσσερα μαθήματα (παιδί + ενήλικας), συνδρομή με έκπτωση - 1000 ρούβλια. "Βασικά στοιχεία της αρχιτεκτονικής φωτογραφίας" - 6.200 ρούβλια για ένα μάθημα εννέα μαθημάτων.
Παιδική Λέσχη "Άλογα στο Μπαλκόνι"
Εάν, πρώτα απ 'όλα, θέλετε να αξιολογήσετε το ενδιαφέρον του παιδιού σας και να δοκιμάσετε τις δυνάμεις του στην αρχιτεκτονική, τότε είναι καλύτερο να επιλέξετε ένα από τα μικρά, χαριτωμένα στούντιο.
Στην παιδική λέσχη «Horses on the Balcony», αναπτύσσονται προγράμματα στη διασταύρωση των κλάδων: αρχιτέκτονες με εμψυχωτές, ηθοποιούς ή ερμηνευτές, φυσικούς, ψυχολόγους ακόμη και σεφ. Στο τέλος κάθε προγράμματος υπάρχει έκθεση και γιορτή. Κάθε πρόγραμμα αποτελείται από έξι μαθήματα. Υπάρχουν τέσσερα τέτοια προγράμματα το χρόνο. Το 2017 τα μαθήματα ξεκινούν στις 23 Σεπτεμβρίου.
Για παιδιά από 3 ετών.
Από 8.000 ρούβλια για ένα πρόγραμμα έξι τάξεων.
Παιδικό αρχιτεκτονικό στούντιο MOGU (Ένωση ιδιοφυών μαθητών της Μόσχας)
Το στούντιο MOGU αναπτύσσει τη χωρική φαντασία και την τρισδιάστατη σκέψη ενός παιδιού. Το όνομα του στούντιο δεν είναι τυχαίο - οι ιδρυτές του υπόσχονται να διδάξουν στα παιδιά να καταλάβουν ότι μπορούν να κάνουν τα πάντα. Και μάλιστα δημιουργήστε τη δική σας πραγματικότητα. Το στούντιο προσφέρει μαθήματα:
Το ημερολόγιο του εξερευνητή (0-6 ετών)
Αρχιτεκτονικά κινούμενα σχέδια (10-14 ετών)
Πολεοδόμος (10-14 ετών)
