Η ιστορία του οποίου χρονολογείται από τον 2ο αιώνα π.Χ. ε., όταν οι άνθρωποι έμαθαν να φτιάχνουν σίδερο, και από αυτό διάφορα μαχαίρια, ξύστρες, πριόνια και άλλα εργαλεία κοπής.

Ωστόσο, δεν αρκούσε απλώς να χαράζει ένα προϊόν από ξύλο. Έτσι εμφανίστηκαν οι αρχαίες ξύλινες ζωγραφιές, πρωτόγονες και μακριά από καλλιτεχνικές, αλλά έγινε η γέννηση της τέχνης. Σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους, οι βαφές υπήρχαν ήδη.

Καλλιτεχνική ζωγραφική σε ξύλο

Οι λαϊκές χειροτεχνίες που υπάρχουν σήμερα για την κατασκευή ειδών οικιακής χρήσης βασίζονται σε ποικίλες τεχνικές. Τα ξύλινα προϊόντα παρουσιάζονται σε διάφορες κατηγορίες: πρώτα απ 'όλα, πιάτα και μαγειρικά σκεύη. Η δεύτερη λίστα περιλαμβάνει αντικείμενα που αντιπροσωπεύουν καλές τέχνες. Αυτά είναι βαμμένα πάνελ, εσωτερικές διακοσμήσεις και διάφορα είδη οικιακής χρήσης. Και τέλος, η τρίτη κατηγορία είναι τα ξύλινα έπιπλα σε στυλ vintage, βαμμένα με ιδιαίτερο τρόπο αντίκα. Η καλλιτεχνική ζωγραφική σε ξύλο ως τέτοια χρησιμοποιείται και στις τρεις περιπτώσεις. Η αξία των προϊόντων είναι αναμφισβήτητη, αφού επαγγελματίες εργάζονται πάνω τους.

ποικιλίες

Οι ξύλινες ζωγραφιές διατίθενται σε διάφορους τύπους και διαφέρουν ως προς την ιδιότητά τους σε μια συγκεκριμένη περιοχή, καθώς και ως προς το στυλ. Το σχέδιο μπορεί να είναι οικόπεδο ή διακοσμητικό.

Τύποι ζωγραφικής σε ξύλο:

• Mezenskaya;
• Polkhovskaya;
• Khokhloma;
• Gorodets;
• Palekh;
• Severodvinskaya;
• Petrikovskaya

Παρατίθενται οι κύριοι τύποι ζωγραφικής ξύλου. Κάθε ποικιλία περιέχει «επώνυμα» χαρακτηριστικά που δίνουν στο προϊόν πρόσθετη ελκυστικότητα.

Ζωγραφική Mezen

Η ζωγραφική Mezen (ή όπως ονομάζεται επίσης - palaschelskaya) είναι η ζωγραφική ειδών οικιακής χρήσης: κουτάλες, κουτιά, περιστρεφόμενοι τροχοί, παγκάκια και τραπέζια κουζίνας. Αυτές οι καλλιτεχνικές παραδόσεις εμφανίστηκαν στον κάτω ρου του ποταμού Mezen γύρω στο 1815.

Η ζωγραφική του Mezen αποτελείται κυρίως από διακοσμημένες εικόνες κατοίκων του δάσους: ελάφια και άλκες, λύκοι, αλεπούδες και αρκουδάκια. Όλες οι εικόνες είναι απρόσωπες και φέρουν τη σφραγίδα της στατικότητας. Οι ζωφόροι που αποτελούνται από επανειλημμένα επαναλαμβανόμενες φιγούρες ζωγραφισμένες σε έντονα χρώματα δίνουν την εντύπωση της γιορτής και της προκλητικής πολυτέλειας, καθώς οι πολύχρωμες ρίγες των διακοσμητικών δεν ταιριάζουν με τα άθλια έπιπλα ενός ρωσικού σπιτιού. Ένας πρωτόγονος περιστρεφόμενος τροχός, βαμμένος σε στυλ Mezen και αστραφτερός με χρώματα σε μια σκοτεινή γωνία, τόνιζε μόνο την ερημιά του επάνω δωματίου.

Palekh

Η ζωγραφική Palekh είναι μια τέχνη λαϊκής τέχνης που εμφανίστηκε στην προ-Petrine εποχή. Εκείνη την εποχή, το χωριό Palekh στην επαρχία Ivanovo ήταν διάσημο για τους αγιογράφους του. Αυτή η τέχνη έφτασε στη μεγαλύτερη άνθησή της στα τέλη του 18ου αιώνα. Οι Παλεσάνοι, εκτός από τη ζωγραφική εικόνων, ασχολήθηκαν με την αναστήλωση καθεδρικών ναών και εκκλησιών και συμμετείχαν στο σχεδιασμό των παρεκκλησιών της Λαύρας Τριάδας-Σέργιου και της Μονής Novodevichy.

Μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα, το εμπόριο της ζωγραφικής Palekh άνθιζε οι επαναστατικές καταιγίδες του 1905 και του 1917 σχεδόν κατέστρεψαν την ωραία λαϊκή τέχνη. Δεδομένου ότι μετά το 17ο έτος όλες οι εκκλησίες καταργήθηκαν από ανίδεους εκπροσώπους των κομμουνιστικών αρχών, δεν υπήρχε τίποτα να ζωγραφίσει και οι Πολωνοί καλλιτέχνες δημιούργησαν ένα artel που παρήγαγε καλλιτεχνικά προϊόντα από ξύλο.

Σύντομα το πρώτο έργο σε στυλ palekh δημιουργήθηκε σε ένα εργαστήριο της Μόσχας. Σε ένα ξύλινο κουτί καλυμμένο με μαύρο βερνίκι, ο Ιβάν Τσαρέβιτς, που βγήκε από τους βασιλικούς θαλάμους στην ελευθερία, συναντά το Firebird. Ολόκληρη η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη σε χρυσό και κιννάβαρο - ήταν αδύνατο να πάρεις τα μάτια σου από το σχέδιο.

Επί του παρόντος, η ζωγραφική σε ξύλο Palekh είναι μια βαθιά παραδοσιακή τέχνη, με τη μόνη διαφορά ότι το φυσικό ξύλο έχει αντικατασταθεί με papier-mâché. Τώρα τα προϊόντα με ζωγραφική Palekh δεν είναι μόνο όμορφα, αλλά και ελαφριά.

Khokhloma

Μια αρχαία λαϊκή τέχνη που αναπτύχθηκε στα χωριά της επαρχίας Νίζνι Νόβγκοροντ τον 17ο αιώνα. Κέντρο έγινε το χωριό Khokhloma, όπου συγκεντρώθηκαν Παλαιοί Πιστοί, διωκόμενοι για την πίστη τους. Ανάμεσα στους αποίκους υπήρχαν πολλοί αγιογράφοι που έφεραν μαζί τους εξαιρετικές δεξιότητες ζωγραφικής, καλλιγραφική γραφή και πολλά δείγματα φυτικών σχεδίων.

Οι κάτοικοι της περιοχής που ζούσαν στο Khokhloma και σε κοντινά χωριά γνώριζαν τεχνικές τόρνευσης ξύλου, αλλά δεν ήξεραν πώς να σχεδιάζουν. Έτσι αποδείχθηκε ότι τα ξύλινα πιάτα, που γυρνούσαν επί τόπου, βάφτηκαν από επισκέπτες καλλιτέχνες. Έτσι εμφανίστηκε η τέχνη της ζωγραφικής Khokhloma, η οποία μετατράπηκε σε μια από τις πιο διάσημες καλλιτεχνικές τέχνες στη Ρωσία.

Οι ξυλογλύπτες όχι μόνο γύριζαν πιάτα και πιάτα, έμαθαν σύντομα να σκαλίζουν κουτάλια και κουτάλες, τα κλασικά «αδέρφια». Συνήθως η κουτάλα γινόταν σε σχήμα κύκνου και στα πλάγια κρεμούσαν μια ντουζίνα μεζούρες. Το υλικό ήταν το ξύλο φλαμουριάς, το οποίο από τη φύση του δεν έχει ίνες και κόβεται εύκολα προς όλες τις κατευθύνσεις.

Η ζωγραφική Khokhloma αποτελείται από τέσσερα βασικά χρώματα: μαύρο, χρυσό, κόκκινο και πράσινο. Το μαύρο και το χρυσό χρησιμοποιούνται ως φόντο και το κόκκινο και το πράσινο, μαζί με τις αποχρώσεις τους, συνθέτουν το πραγματικό σχέδιο. Το θέμα για σχέδια στο στυλ Khokhloma είναι συνήθως τα μούρα rowan, οι φράουλες, τα διάφορα λουλούδια και τα φυτικά φυτά. Μερικές φορές ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί εικόνες πουλιών, ψαριών και μικρών ζώων.

Σκάλισμα και σχέδιο

Οι ρωσικές λαϊκές χειροτεχνίες (όπως το gorodets ή το khokhloma) είναι προϊόντα ξύλου που καλύπτονται με μοτίβο. Πρώτα, οι επιπλοποιοί φτιάχνουν κενά από επιλεγμένο ξύλο, το λεγόμενο «λινό», και στη συνέχεια οι καλλιτέχνες τα καλύπτουν με ένα σχέδιο. Η ξυλογλυπτική και η ζωγραφική είναι αδιαχώριστα σε αυτή την περίπτωση - αλληλοσυμπληρώνονται. Ο πιο κοινός τύπος βαμμένου κενού είναι η ρωσική κούκλα φωλιάς. Για την παραγωγή του χρησιμοποιείται η μέθοδος τόρνευσης σκάλισμα, όταν το προϊόν γυρίζεται, γυαλίζεται και στη συνέχεια βάφεται. Αυτό το σουβενίρ είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο και έχει μεγάλη ζήτηση εδώ και πολλά χρόνια.

Είναι δυνατόν να μάθω ζωγραφική ξύλου;

Οι λαϊκές τέχνες και οι χειροτεχνίες ανήκουν στις καλές τέχνες και απαιτούν συγκεκριμένη προετοιμασία, αλλά οποιοσδήποτε με υπομονή και επιμονή μπορεί να κυριαρχήσει στις βασικές αρχές των προϊόντων χρωματισμού. Υπάρχουν ειδικές τεχνικές που ονομάζονται «Ζωγραφική ξύλου για αρχάριους», οι οποίες περιλαμβάνουν εξοικείωση με τη διαδικασία και πρακτική εργασία. Αρχικά, τα μαθήματα είναι γενικής φύσης και αφού αποκτήσετε δεξιότητες, μπορείτε να προχωρήσετε σε ένα συγκεκριμένο καλλιτεχνικό στυλ, για παράδειγμα, το Gorodets. Σε κάθε περίπτωση, η ζωγραφική σε ξύλο είναι μια συναρπαστική δημιουργική διαδικασία για αρχάριους.

Μέθοδοι χρωματισμού

Το φυσικό ξύλο είναι ένα υλικό που απαιτεί προσεκτική προεπεξεργασία. Η επιφάνεια για το βάψιμο πρέπει να είναι λεία, χωρίς ξεφλούδισμα ή ρωγμές. Το κατεργαζόμενο τεμάχιο τρίβεται αρχικά με σμυριδόπανο και στη συνέχεια επικαλύπτεται με ειδικό αστάρι, το οποίο γεμίζει όλες τις μικροσκοπικές ρωγμές και εξομαλύνει μικρές ανωμαλίες. Μεγαλύτερα ελαττώματα μπορούν να εξαλειφθούν χρησιμοποιώντας στόκο. Μετά την προεπεξεργασία, το τεμάχιο εργασίας πρέπει να στεγνώσει καλά.

Τα ξύλινα προϊόντα λαϊκής τέχνης διακρίνονται από έντονα, έντονα χρώματα. Τα σχέδια συνήθως κάνουν αντίθεση με το φόντο, μαύρο ή έντονο κόκκινο. Για προϊόντα ζωγραφικής χρησιμοποιούνται τέμπερες ή καλλιτεχνικές μπογιές γκουάς, που έχουν καλή καλυπτική δύναμη. Τα πιο διαρκή αποτελέσματα επιτυγχάνονται με ακρυλικό βάψιμο σε ξύλο, ειδικά εάν το σχέδιο καλύπτεται με διαφανές βερνίκι νίτρο από πάνω. Τα προϊόντα μετά από αυτή την επεξεργασία γίνονται ανθεκτικά στην τριβή και δεν αλλάζουν το χρώμα τους.

Η ζωγραφική ξύλου (φωτογραφίες τελικών προϊόντων παρουσιάζονται στη σελίδα) είναι ένα είδος καλών τεχνών που έχει τις ρίζες του στο μακρινό παρελθόν, αλλά ζει και ακμάζει στο παρόν.

Φαίνεται ότι δεν έχει απομείνει θέση για την καλλιτεχνική ζωγραφική στον πραγματιστικό 21ο αιώνα και τώρα μπορεί να τη θαυμάσει κανείς μόνο στα μουσεία. Ωστόσο, είναι ακόμα ΡωσίαΜπορείτε να βρείτε ακμάζοντα εργαστήρια που έχουν διατηρήσει τις αρχαίες παραδόσεις διαφόρων καλλιτεχνικών έργων ζωγραφικής και συνεχίζουν να εκπλήσσουν τους σύγχρονους ανθρώπους με τις δεξιότητές τους.

Ζοστόβο

Προέλευση Ζωγραφική Ζοστόβοχρονολογούνται στις αρχές του 19ου αιώνα. Εκείνη την εποχή, σε πολλά γειτονικά χωριά του πρώην βόλου Troitskaya (τώρα η συνοικία Mytishchi της περιοχής της Μόσχας), εμφανίστηκαν εργαστήρια χειροτεχνίας που παρήγαγαν ζωγραφισμένα διακοσμητικά αντικείμενα από papier-mâché, βερνικωμένα. Καλλιτέχνες ζωγράφισαν κουτιά, τσιγαροθήκες, ζαχαροπλαστεία και μεταλλικούς δίσκους. Σταδιακά, ο αριθμός των παραγόμενων δίσκων αυξήθηκε, εκτοπίζοντας έτσι άλλα προϊόντα.
Τα κύρια μοτίβα του πίνακα είναι οι ανθοδέσμες. Στις αρχές του 20ου αιώνα, με την έλευση της σοβιετικής εξουσίας, τα χωριά ενώθηκαν στο άρτελ του «Μεταλλικού Δίσκου» και οι δάσκαλοι δυσκολεύτηκαν όταν τους επιβλήθηκαν νέα θέματα για σχέδιο, υπαγορευμένα από τις τότε τάσεις του ρεαλισμού. . Ωστόσο, οι καλλιτέχνες κατάφεραν να διατηρήσουν την πρωτοτυπία τους και οι δίσκοι Zhostovo μετακινήθηκαν από την κατηγορία των ειδών οικιακής χρήσης σε διακοσμητικά πάνελ, τα οποία εκτιμώνται όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό.

Khokhloma

Khokhlomaξεκίνησε τον 17ο αιώνα στην περιοχή του Νίζνι Νόβγκοροντ. Το όνομα της βιοτεχνίας προέρχεται από το χωριό Khokhloma, όπου έφερναν τελικά προϊόντα από τα κοντινά χωριά. Οι ιδρυτές αυτής της ξύλινης ζωγραφικής ονομάζονται Παλαιοί Πιστοί που εγκατέλειψαν τον νέο εκκλησιαστικό τρόπο ζωής. Ήταν αυτοί που κατείχαν τα μυστικά της «χρυσής» ζωγραφικής στα πιάτα.
Παρεμπιπτόντως, η βάση της ζωγραφικής δεν είναι χρυσή, αλλά ασημένια σκόνη κασσίτερου. Μια ειδική σύνθεση εφαρμόζεται πάνω του, στη συνέχεια υποβάλλεται σε θερμική επεξεργασία και μόνο τότε αρχίζουν να βάφονται. Τα κύρια μοτίβα του Khokhloma είναι τσαμπιά από μούρα rowan, μούρα, φύλλα και λουλούδια.

Gzhel

Gzhelονομάζεται η τηλεφωνική κάρτα της Ρωσίας στον τομέα των εφαρμοσμένων χειροτεχνιών. Πιστεύεται ότι το Gzhel χρονολογείται από τον 14ο αιώνα. Κάποιοι υποστηρίζουν ότι το όνομα προέρχεται από τον ποταμό Gzhelka (Gzholka), στον οποίο βρισκόταν το χωριό όπου ζούσαν οι τεχνίτες. Άλλοι πιστεύουν ότι το "Gzhel" είναι μια παραφρασμένη λέξη "Zhgel", δηλαδή ψήσιμο κεραμικών. 60 χλμ. από τη Μόσχα υπάρχει το «Gzhel Bush», το οποίο αποτελείται από 27 χωριά όπου ασχολούνται με το ψήσιμο και το βάψιμο κεραμικών προϊόντων. Ήταν βαμμένα με μπλε του κοβαλτίου με δύο τρόπους: overglaze και underglaze. Πρώτα, το σχέδιο εφαρμόστηκε σε υγρό πηλό και μετά ξανά σε λούστρο. Η αγγειοπλαστική Gzhel γνώρισε μεγάλη άνθηση, γιατί οι πλούσιοι χρησιμοποιούσαν ασημικά και οι απλοί άνθρωποι χρησιμοποιούσαν χοντρά πήλινα σκεύη διαφόρων μεγεθών. Με την πάροδο του χρόνου, το Gzhel έγινε προσβάσιμο σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, αλλά δεν έχασε την ομορφιά και τη συνάφειά του.

Fedoskino

Το χωριό Fedoskino (περιοχή Μόσχας) φημίζεται για τη ζωγραφική με βερνίκι. Τον 18ο αιώνα, κοντά στο χωριό υπήρχε ένα εργοστάσιο Lukutinskaya που παρήγαγε λάκα για καπέλα. Στη συνέχεια άλλαξε κατεύθυνση και 80 πολιτικοί εργάτες άρχισαν να βάφουν προϊόντα από παπιέ-μασέ και ξύλο με βερνίκι. Η εκπληκτική λάμψη και η λάμψη των κουτιών και άλλων μινιατούρων επιτεύχθηκε με τη "μέσω γραφής". Αυτό ήταν το όνομα της τεχνικής όταν, πριν από το ίδιο το σχέδιο, εφαρμόστηκε στην επιφάνεια ένα λεπτό στρώμα από φύλλα χρυσού και φίλντισι. Τα πιο δημοφιλή θέματα για το σχέδιο σχετίζονται με τη ζωή των απλών ανθρώπων.

Ζωγραφική Mezen

Όπως πολλές άλλες λαϊκές τέχνες, η ζωγραφική Mezen έλαβε το όνομά της από την περιοχή στην οποία αναπτύχθηκε - σε αυτήν την περίπτωση, από το όνομα του ποταμού Mezen, που βρίσκεται στην περιοχή του Αρχάγγελσκ. Η τεχνική με την οποία εργάζονται οι τεχνίτες χρονολογείται από τις αρχαίες σλαβικές φυλές. Τα κύρια στολίδια είναι ρόμβοι, σταυροί, ηλιακοί δίσκοι, επαναλαμβανόμενοι με συγκεκριμένη σειρά.
Στην ξύλινη ζωγραφική Mezen κυριαρχούν μόνο δύο χρώματα - μαύρο (αιθάλη) και κοκκινωπό (ώχρα). Κυρίως εφαρμόζουν στολίδια σε είδη οικιακής χρήσης: κουτιά, ρόδες, κουτάλες. Μετά το βάψιμο των σκευών, εφαρμόζεται λάδι ξήρανσης, το οποίο προστατεύει το σχέδιο από το σβήσιμο και του δίνει επιπλέον λάμψη.
Πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες συνεχίζουν να εξασκούν αρχαίες τέχνες, ενώ προσθέτουν κάτι δικό τους. Ο καλλιτέχνης λοιπόν από το Izhevsk

Ξυλογραφία- Αυτό είναι ένα από τα παλαιότερα είδη διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών και λαϊκών τεχνών. Από την αρχαιότητα, η διακόσμηση διάφορων ξύλινων προϊόντων με έγχρωμη ζωγραφική εκτιμάται ιδιαίτερα και κάθε σπίτι είχε σίγουρα πολλές βαμμένες σανίδες ή πιάτα. Σήμερα, το ενδιαφέρον για τη ζωγραφική ξύλου αναβιώνει, οπότε ας καταλάβουμε τι το κάνει ξεχωριστό;

Σχεδόν όλα όσα μας περιβάλλουν μπορούν να διακοσμηθούν με ζωγραφική σε ξύλο.Αυτό μπορεί να είναι πιάτα, διάφορα αξεσουάρ σπιτιού, κουτιά, βάζα, χτένες, βραχιόλια, χάντρες, σκουλαρίκια, παιχνίδια. Μπορείτε επίσης να ζωγραφίσετε ξύλινα έπιπλα και ξύλινα γλυπτά. Αλλά μεταξύ της ποικιλίας των έργων ζωγραφικής, υπάρχει μια ορισμένη σειρά στην υλοποίησή τους. Αυτό περιλαμβάνει την προετοιμασία της επιφάνειας του ξύλου, την εφαρμογή προστατευτικής επίστρωσης, την εφαρμογή ασταριού, την ουσιαστική βαφή σε ξύλο και τη στερέωση της βαφής. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε καθένα από αυτά τα στάδια.

Προετοιμασία ενός ξύλινου προϊόντοςπριν ξεκινήσει το βάψιμο με τρίψιμο («τρίψιμο») της προς βαφή επιφάνειας. Το τρίψιμο είναι απαραίτητο ώστε στο μέλλον οι χρωστικές να «κολλήσουν» καλύτερα στο ξύλο και η βαφή να είναι πιο ανθεκτική. Συνήθως χρησιμοποιείται για λείανση

τουλάχιστον 2 είδη γυαλόχαρτου: πρώτα με πιο χοντρό κόκκο και μετά με λεπτότερο. Το τρίψιμο πραγματοποιείται πάντα προς την κατεύθυνση κατά μήκος του κόκκου του ξύλου.

Το επόμενο στάδιο είναι Αυτή είναι η εφαρμογή μιας προστατευτικής επίστρωσηςστην επιφάνεια του ξύλου. Κατά κανόνα, μια τέτοια επίστρωση λερώνεται: αλκοόλ, νερό, λάδι. Ο λεκές βοηθά το ξύλο να αποθηκεύεται καλύτερα. Ο λεκές πρέπει να εφαρμόζεται στην επιφάνεια του ξύλινου προϊόντος σύμφωνα με τις οδηγίες που καθορίζονται από τον κατασκευαστή Μετά την εφαρμογή της προστατευτικής επίστρωσης, ξεκινήστε το αστάρωμα της επιφάνειας του ξύλου. Το αστάρι εξασφαλίζει πιο ομοιόμορφη εφαρμογή του χρώματος κατά τη διάρκεια της βαφής. Αλφαβητάρι

• Ευέλικτες ρυθμίσεις. Ποιοτική επισκεψιμότητα για τον ιστότοπο
• hydra2center.com

• Εμπορία υφασμάτων! Αναζήτηση ανά κατηγορία! Τεράστια βάση! Ελάτε! Συμμετέχω
• glav-opt.info

Η σύνθεση εφαρμόζεται στο προϊόν είτε με ένα φαρδύ επίπεδο πινέλο είτε, αν η επιφάνεια είναι αρκετά μεγάλη, με ρολό. Τέλος, ήρθε η ώρα να κάνετε το πραγματικό βάψιμο.

Είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε μοντέρνα ακρυλικά χρώματα για ζωγραφική.: είναι φωτεινά, ανθεκτικά και έχουν πολλές αποχρώσεις. Οι λαδομπογιές είναι επίσης κατάλληλες για βάψιμο σε ξύλο, αλλά στεγνώνουν πιο αργά και έχουν μικρότερη ποικιλία. Και οι αρχάριοι μπορούν να χρησιμοποιήσουν καλλιτεχνική γκουάς όταν εκτελούν τα πρώτα τους έργα.

Οι τεχνικές ζωγραφικής ξύλου είναι πολύ διαφορετικές.Ταυτόχρονα, υπάρχουν τόσο λαϊκές τεχνικές που έχουν χρησιμοποιηθεί για αιώνες (Volkhov, Severodvinsk, Khokhloma, Gorodets ζωγραφική), όσο και μεμονωμένες, που χρησιμοποιούνται από κάθε δάσκαλο με το δικό του γούστο. Σταδιακά μπορείτε να αναπτύξετε το δικό σας στυλ εργασίας. Η "Ζωγραφική Gorodets" αποδείχθηκε ότι είναι η πιο κοντινή μου, καθώς είναι πολύ ψυχική, ζεστή και ειλικρινής, δεν είναι για τίποτα που ονομάζεται "η ανάσα του ξύλου μέσα από τα χρώματα".

Όταν το προϊόν είναι βαμμένο, είναι απαραίτητο να διορθώσετε το σχέδιο. Για να γίνει αυτό, το προϊόν είναι επικαλυμμένο με βερνίκι, πιο συχνά ακρυλικό. Μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν βερνίκια επίπλων (νιτροβερνίκια) ή βερνίκια λαδιού. Η επιλογή του βερνικιού εξαρτάται από το είδος του προϊόντος που βάφεται. Για παράδειγμα, το ακρυλικό βερνίκι μπορεί να κάνει τα ξύλινα αντικείμενα ελαφρώς κολλώδη όταν εκτίθενται στη θερμότητα, επομένως δεν συνιστάται να επικαλύπτετε ξύλινα κοσμήματα όπως βραχιόλια ή χάντρες με τέτοιο βερνίκι.

Ξυλογραφία- Αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον και συναρπαστικό χόμπι. Γίνετε δημιουργικοί φίλοι, βάλτε ένα κομμάτι από την ψυχή σας στα προϊόντα σας και θα ενθουσιάσει εσάς και τους αγαπημένους σας για πολλά χρόνια!!!

Τα ξύλινα διακοσμητικά πιάτα άρχισαν να χρησιμοποιούνται αργότερα από τα πήλινα. Φλιτζάνια, κύπελλα, σέσουλες με περίεργα καμπύλες λαβές που μιμούνται το λαιμό πουλιών, ζωγραφισμένα κουτάλια, δοχεία για την αποθήκευση μούρων, σεντούκια, κουτιά και άλλα ξύλινα οικιακά αντικείμενα στη ρωσική καλύβα είχαν στολίδια, σχέδια ή σκαλίσματα. Για κάθε νομό ή επαρχία υπάρχουν χαρακτηριστικά γνωρίσματα των σχεδίων που τα ξεχωρίζουν από πολλά άλλα. Η ζωγραφική του ξύλου μπορεί σχηματικά να χωριστεί σε δύο κύριες κατηγορίες - φυτικά στολίδια και δημοφιλείς εκτυπώσεις (τοπία και σκηνές της λαϊκής ζωής).

Η ζωγραφική ξύλου μπορεί σχηματικά να χωριστεί σε δύο κύριες κατηγορίες - μοτίβα λουλουδιών και δημοφιλείς εκτυπώσεις.

Χωρίς περαιτέρω καθυστέρηση, οι δάσκαλοι ονόμασαν τον πίνακα από το όνομα της πόλης κοντά στην οποία ξεκίνησε αυτό το στυλ. Τα κύρια χρώματα της ζωγραφικής στα ρωσικά χωριά ήταν το μαύρο, το κόκκινο και το κίτρινο. Είναι χαρακτηριστικά διακοσμητικών τεχνικών που εμφανίστηκαν νωρίτερα από εκείνες που χρησιμοποιούν περισσότερα βασικά χρώματα και τις αποχρώσεις τους.

Χαρακτηριστικά της ζωγραφικής Mezen

Η ζωγραφική Mezen χαρακτηρίζεται από εικόνες ελαφιών και αλόγων. Σχεδιάζονται προσεκτικά και η εικόνα ενός ατόμου σχεδιάζεται καθαρά σχηματικά. Κάθε σημάδι του μοτίβου έχει τη δική του ερμηνεία σε αυτόν τον πίνακα. Για να σχεδιάσετε σωστά ένα σχέδιο προϊόντος, πρέπει να ξέρετε τι σημαίνει αυτή ή αυτή η εικόνα. Δεν μπορούν όλα να συνδυαστούν οργανικά σε μία εικόνα.

Η ζωγραφική Mezen χαρακτηρίζεται από εικόνες ελαφιών και αλόγων

1. Η κίνηση του ήλιου στον ουρανό αντιπροσωπεύεται από κόκκινα άλογα.
2. Οι ουράνιες μητέρες που γεννούσαν τα πάντα στη γη απεικονίζονταν ως ελάφια.
3. Κύκνοι, πάπιες, χήνες συμβολίζουν τις ψυχές των αποθανόντων συγγενών, προστατεύοντας και προειδοποιώντας τα μέλη της οικογένειας από το κακό, βοηθώντας σε δύσκολες στιγμές.
4. Τα χριστουγεννιάτικα δέντρα είναι σύμβολο της ανδρικής δύναμης.
5. Το δέντρο της ζωής απεικονίστηκε με ρίζες και σπείρες να πηγαίνουν στον κάτω κόσμο. Μετρώντας τα διαμάντια στον κορμό, μπορείτε να κρίνετε πόσες φυλές ενώνει μια οικογένεια. Η κορυφή του γενεαλογικού δέντρου στέφεται με ένα σημάδι ουράνιας ειρήνης.

Αυτός ο πίνακας δημιουργήθηκε πριν από το βάπτισμα της Ρωσίας, ο οποίος είναι σαφώς ανιχνεύσιμος στον παγανιστικό συμβολισμό. Περιστρεφόμενοι τροχοί και σκίτσα με ζωγραφική πολλαπλών στρωμάτων Mezen μπορείτε να δείτε σε μουσεία τοπικής ιστορίας.

Γκαλερί: ζωγραφική σε ξύλο (25 φωτογραφίες)

Ζωγραφική Severodvinsk: τα χαρακτηριστικά της

Η ζωγραφική του Severodvinsk μπορεί να ονομαστεί διεθνής. Με τον καιρό, οι βόρειες ρίζες του αναμίχθηκαν με μοτίβα που εισήγαγαν Παλαιοί Πιστοί, Πολωνοί, έμποροι και αγρότες που αναζητούσαν μια καλύτερη ζωή από άλλες περιοχές που μετανάστευσαν στο βορρά.

Η ζωγραφική του Severodvinsk μπορεί να ονομαστεί διεθνής

Η ζωγραφική Severodvinsk μπορεί να αναγνωριστεί, παρά τη χρήση κόκκινων, κίτρινων και μαύρων χρωμάτων στο σχέδιο, από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά γνωρίσματα:

• Το δέντρο της ζωής, που θυμίζει ένα παράξενο λουλούδι, όπου δύο περιστέρια κάθονται στο ημισφαίριο και το στεφανώνουν. Ένα δώρο από ξύλο με αυτό το μοτίβο παρουσιάστηκε στους νεόνυμφους την ημέρα του γάμου τους. Αυτό το δέντρο είχε ένα περισσότερο φύλλο από τους γονείς του νεογέννητου συζύγου.
• Τα σχέδια μπορεί να περιέχουν μυθικά πλάσματα - το πουλί Sirin, γοργόνες, γρύπες.
• Ανάμεσα στα ζώα, οι κάτοικοι του Severodvinsk απεικόνισαν ένα λιοντάρι και μια αρκούδα.
• Το σχέδιο χωρίζεται σε τρία μέρη. Σύμφωνα με τις ιδέες για τη δομή του κόσμου, χωρίστηκε σε εικόνες του κάτω κόσμου, της γης και των ουράνιων σφαιρών.

Από πολλές απόψεις, η ζωγραφική του Severodvinsk είναι παρόμοια με τη ζωγραφική Permogorsk, Rakul και Boretsk.

Ζωγραφική χωρίς θρησκευτικές προεκτάσεις

Οι κούκλες Matryoshka και τα ξύλινα σκεύη είναι συχνά διακοσμημένα με το στυλ της ζωγραφικής Polkhova-Maidan.Περιλαμβάνει την εφαρμογή ενός απλού σχεδίου λουλουδιών στο ξύλο. Σε αυτόν τον πίνακα δεν υπάρχουν συγκεκριμένοι κανόνες στο συνδυασμό των χρωμάτων. Το μόνο που απαιτείται είναι να αποκτήσετε ένα φωτεινό παιχνίδι που δίνει χαρά.

Κατάλληλο για τη διακόσμηση ξύλινων 3D μπλοκ και επίπεδων επιφανειών.

Η ζωγραφική του Πετρίχοφ αποτελείται από φύλλα, πέταλα και μούρα. Αυτός ο τύπος λαϊκής τέχνης ευχαριστεί με τη φωτεινότητα των χρωμάτων του.

Τα στοιχεία της ζωγραφικής του Polkhov είναι παρόμοια στην τεχνική εφαρμογής με τη ζωγραφική Khokhloma. Αλλά δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες στην επιλογή χρωμάτων και σχεδιαστικών στοιχείων σε αυτή την καλλιτεχνική τέχνη.

Η ζωγραφική Khokhloma ακολουθεί τους γενικά αποδεκτούς κανόνες των ρωσικών λαϊκών τεχνών - χρησιμοποιούνται κίτρινα, μαύρα και κόκκινα χρώματα. Ένα από αυτά είναι το φόντο για το σχέδιο, που εφαρμόζεται σταδιακά με τα άλλα δύο χρώματα.

Η ζωγραφική Khokhloma είναι κλασική. Χρησιμοποιεί μόνο τρία χρώματα, ένα από τα οποία είναι το φόντο της εικόνας. Αυτό μπορεί να είναι οποιοδήποτε από τα χρώματα που χρησιμοποιούνται στη ρωσική παραδοσιακή ζωγραφική. Όλα έχουν αντίθεση μεταξύ τους, γεγονός που σας επιτρέπει να ζωγραφίζετε και να δημιουργείτε ένα τρισδιάστατο εφέ με την ελάχιστη προσπάθεια. Δεν υπάρχουν ημίτονο σε αυτόν τον πίνακα, μόνο φωτεινά κορεσμένα χρώματα.

Χρησιμοποιώντας την ίδια τεχνική πινελιάς, με διαφορετικούς βαθμούς πίεσης του πινέλου στην επιφάνεια που πρόκειται να βάψετε, μπορείτε να αναδημιουργήσετε τη ζωγραφική Gzhel. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής διαφέρει από τους Khokhloma και Petrikovskaya στο ότι το μπλε σχέδιο εφαρμόζεται σε μια λευκή επιφάνεια. Ίσως, για έναν αρχάριο, η επιλογή ενός από αυτούς τους τρεις πίνακες για να ξεκινήσει το δημιουργικό του ταξίδι είναι το πιο εύκολο.

Πώς να κάνετε κουκκίδα ενός κουτιού (βίντεο)

Χρώματα για κλασική ζωγραφική σε ξύλο

Κλασικές βαμμένες σανίδες, κουτιά και είδη οικιακής χρήσης, όταν επιλεγούν και υποβληθούν σε επεξεργασία σωστά, δεν αλλάζουν χρώμα όταν εκτίθενται στο φως του ήλιου ή στο νερό. Από την αρχαιότητα, οι τεχνίτες χρησιμοποιούσαν χρώμα τέμπερας στη δουλειά τους.Η αρχαιότερη συνταγή για την παρασκευή μπογιάς χρησιμοποιείται και από σύγχρονους επαγγελματίες ζωγράφους ξύλου. Η ιδιαιτερότητα της σύνθεσης είναι ότι η βαφή αλέθεται σε κρόκο αυγού. Αυτό το στοιχείο είναι η βάση.

Από την αρχαιότητα, οι τεχνίτες χρησιμοποιούσαν χρώμα τέμπερας στη δουλειά τους.

Για κάποιο διάστημα στην παραγωγή προσπάθησαν να αντικαταστήσουν την τέμπερα με πιο εύχρηστες και φθηνότερες λαδομπογιές. Αυτό το πείραμα εγκαταλείφθηκε γρήγορα λόγω χαρακτηριστικών όπως η αλλαγή χρώματος όταν εκτέθηκε στον ήλιο. Το ριζοσπαστικό μαύρο χρώμα, το οποίο θα έπρεπε να είναι μια απόχρωση άνθρακα, άλλαξε υπό την επίδραση του υπεριώδους φωτός. Απέκτησε πράσινο και μερικές φορές κίτρινο τόνο. Τα ανοιχτά χρώματα, αντίθετα, σκουραίνουν. Το δεύτερο μειονέκτημα των βαφών λαδιού είναι η ικανότητά τους να σπάνε και να ξεφλουδίζουν. Η Τέμπερα επέστρεψε ξανά στη λαϊκή τέχνη.

Τύποι βαφής τέμπερας

Χαρακτηριστικά της υψηλής ποιότητας τέμπερας:

• Όταν εργάζεται, διαλύεται εύκολα στο νερό.
• Είναι ομοιογενές.
• Δίνει 100% κάλυψη (το μοτίβο δεν είναι διαφανές).
• Μετά το στέγνωμα, δεν είναι δυνατό να το ξεπλύνετε με νερό.
• Το κατεψυγμένο στρώμα δεν σπάει, σε αντίθεση με τα χρώματα λαδιού και ακουαρέλας.
• Όταν φυλάσσεται σε κλειστό δοχείο, δεν θα εμφανιστεί μούχλα πάνω του, δεν θα πήξει και δεν θα διαχωριστεί.

Η σύνθεση της τέμπερας είναι πολύ απλή, υπάρχουν μόνο δύο συστατικά - ένα γαλάκτωμα (βάση) και μια βαφή. Η διαδικασία κατασκευής της βαφής είναι αρκετά εντατική. Η τέμπερα είναι φτιαγμένη στο χέρι. Το ξηρό χρώμα τρίβεται στη βάση της κόλλας ή του αυγού με ένα κουδούνι - ένα κρυστάλλινο γουδοχέρι. Η διαδικασία συνεχίζεται μέχρι η βαφή να γίνει ομοιόμορφη σε χρώμα και υφή.

Προσοχή! Αντί για κρυστάλλινο κουδούνισμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα παρόμοιο αντικείμενο από σκληρό ξύλο ή πέτρα. Αντενδείκνυται η αλληλεπίδραση συστατικών βαφής με μέταλλα.

Έτοιμα χρώματα τέμπερας

Το όνομα της σύγχρονης τέμπερας είναι σύμφωνο με τη βάση στην οποία κατασκευάζεται:

• Βιομηχανικά παραγόμενο χρώμα με βάση το αυγό χρησιμοποιεί τεχνητό γαλάκτωμα. Αποτελείται από αυγό, φυτικό έλαιο, βερνίκι με βάση το λάδι ή νέφτι.
• Το χρώμα καζεΐνης παρασκευάζεται από μια σύνθετη πρωτεΐνη που εξάγεται κυρίως από ζωικό γάλα. Το γαλάκτωμα καζεΐνης περιέχει λάδι και ρητίνες. Η ποιότητα αυτής της τέμπερας είναι υψηλότερη από αυτή της αυγοτέμπερας.
• Το αραβικό κόμμι ονομάζεται για έναν τύπο συγκολλητικής βάσης που χρησιμοποιείται στην κατασκευή χρωμάτων πλούσιας σε χρώμα. Αυτό το συστατικό μπορεί να αντικατασταθεί με κόλλα από ρητίνες άλλων οπωροφόρων δέντρων. Στα γεωγραφικά πλάτη μας, χρησιμοποιείται πιο συχνά η κόλλα κερασιού.

Αναφορά: Η δεξτρίνη, ένας πολυσακχαρίτης που παράγεται από άμυλο πατάτας, είναι ένα ενδιάμεσο στάδιο μεταξύ αμύλου και γλυκόζης. Αραβικό κόμμι σημαίνει αραβικό κόμμι, το οποίο είναι μια σκληρυμένη με αέρα ρητίνη από δέντρα ακακίας. Εξάγεται από φυτά των νότιων γεωγραφικών πλάτη.

Το όνομα της σύγχρονης τέμπερας είναι σύμφωνο με τη βάση στην οποία είναι φτιαγμένη

Τα γαλακτώματα τεχνητής βαφής για αρχάριους καλλιτέχνες χωρίζονται σε τρεις κύριες κατηγορίες: PVA, κερί-έλαιο και ακρυλικό.

Ποια ακρυλικά χρώματα είναι καλύτερα να επιλέξετε για ζωγραφική σε ξύλο;

Είναι καλύτερο να εφαρμόσετε ακρυλικό χρώμα σε υγρό ξύλο χρησιμοποιώντας την τεχνική "Impasto" εάν χρειάζεται να βάψετε ένα μεγάλο στοιχείο του σχεδίου. Αλλά με αδιάλυτο ακρυλικό είναι δύσκολο να κάνετε μπούκλες και μακρόστενα φύλλα με ένα άγγιγμα, όπως απαιτείται από τη λαϊκή τέχνη. Η επίδραση της ελαφρότητας και της ευελιξίας του μοτίβου λουλουδιών εξαρτάται από τον βαθμό επαφής του πινέλου σε διάφορα σημεία της επιφάνειας που πρόκειται να βαφτεί.

Το ματ γαλάκτωμα χρησιμεύει ως βάση του χρώματος. Για να ζωγραφίσετε σχέδια σε λαϊκό στυλ, θα χρειαστείτε ακρυλικό με υψηλή πυκνότητα επίστρωσης. Όταν στεγνώσει, δεν πρέπει να γίνει διαφανές. Από αυτό προκύπτει ότι η εξειδικευμένη βαφή δεν είναι κατάλληλη για την εφαρμογή σχεδίων σε γυαλί. Καθώς και χρώμα για σφολιάτα και βάψιμο σε υφασμάτινη βάση. Η μόνη σωστή επιλογή είναι να αγοράσετε χρώμα για ζωγραφική σε ξύλο.

Πόσο καιρό χρειάζεται για να στεγνώσει ένας πίνακας;

Το χρώμα που χρησιμοποιείται για τη δημιουργία του κύριου φόντου έχει τον μεγαλύτερο χρόνο στεγνώματος. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι πρέπει να δημιουργεί έναν απόλυτα ομοιόμορφο τόνο, δηλαδή να εφαρμόζεται σε παχύτερο στρώμα από το ίδιο το σχέδιο. Δεν θα χρειαστεί περισσότερο από μία ώρα για να στεγνώσει η ακρυλική βάση που εφαρμόζεται σε επιφάνεια βρεγμένη με νερό. Περίπου το ίδιο χρονικό διάστημα απαιτείται κατά την εφαρμογή τέμπερας.

Τα μικρά στοιχεία που εφαρμόζονται σε ένα λεπτό στρώμα θα στεγνώσουν σχεδόν αμέσως, πιο λεπτομερείς πινελιές μέσα σε 15-20 λεπτά. Αλλά αυτό δεν ισχύει για το χρώμα που έπρεπε να αραιωθεί με νερό. Η ιδιαιτερότητα του ακρυλικού είναι ότι το νερό κάνει το χρώμα να στεγνώνει πολύ πιο γρήγορα.

Είναι απαραίτητο να δουλέψετε πολύ γρήγορα με ακρυλικό που έχει έρθει σε επαφή με το νερό. Όσο περισσότερο νερό χρησιμοποιείται για να αραιώσει το χρώμα, τόσο πιο γρήγορα θα στεγνώσει.

Πώς να βάψετε ένα ξύλινο κενό για μια σανίδα κοπής: μια κύρια τάξη για αρχάριους

Η προετοιμασία της σανίδας περιλαμβάνει μούλιασμα σε άμυλο πατάτας. Θα κρύψει όλα τα μικρά ελαττώματα της σανίδας και θα παρέχει ένα λεπτό στρώμα ασταριού. Αυτή η διαδικασία μπορεί να απλοποιηθεί καλύπτοντας την σανίδα με λάδι ξήρανσης. Όταν επιλέγετε βόρεια μοτίβα ως στολίδι, στα οποία δεν χρησιμοποιείται ο τόνος, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα ανοιχτόχρωμο λεκέ ως αστάρι.

Μπορείτε να βάψετε ένα ξύλινο μπλοκ με γκουάς. Αυτή η τεχνική είναι επίσης διαθέσιμη για παιδιά.

1. Λαμβάνοντας ένα φύλλο χαρτιού σχεδίασης και επιλέγοντας μια περιοχή σε αυτό που αντιστοιχεί σε μέγεθος με αυτήν που πρέπει να καλυφθεί με σχέδιο στο ξύλο, πρέπει να επισημάνετε τις περιοχές των μεγαλύτερων διακοσμητικών στοιχείων. Περιγράφοντας τη θέση τους, όπως φαίνεται στο σχήμα.
2. Στο δεύτερο στάδιο, η εικόνα είναι λεπτομερής - σχεδιάζοντας τα περιγράμματα.
3. Χρησιμοποιώντας χαρτί μεταφοράς, η εικόνα μεταφέρεται σε μια προετοιμασμένη σανίδα χαμηλών λιπαρών εμποτισμένη σε άμυλο πατάτας.
4. Για να αποτρέψετε την ανάμειξη διαφορετικών χρωμάτων, μπορείτε να πάρετε μια συσκευή καύσης και να κάνετε μικρές εσοχές κατά μήκος των περιγραμμάτων. Αυτό το περίγραμμα θα αποτρέψει την ανάμειξη του χρώματος. Όταν εργάζεστε με διακοσμητικά ακρυλικά χρώματα, μπορείτε να αντικαταστήσετε τη διαδικασία καύσης εφαρμόζοντας το περίγραμμα και τα λεπτά στοιχεία απευθείας μέσω του διανομέα λεπτού σωλήνα.
5. Αφού στεγνώσει το περίγραμμα που ανεβαίνει πάνω από την επιφάνεια, πρέπει να γεμίσει με χρώμα.
6. Το τελικό στάδιο της εργασίας θα είναι η επίστρωση της βαμμένης σανίδας με βερνίκι. Εφαρμόζεται σε 2-3 στάδια. Κάθε επόμενη στρώση στηρίζεται στο καλά στεγνωμένο προηγούμενο.

Προσοχή! Η δεύτερη στρώση βερνικιού θα χρειαστεί διπλάσιο χρόνο για να στεγνώσει από την πρώτη, καθώς θα διαλύσει την επικάλυψη που εφαρμόστηκε προηγουμένως. Το αποτέλεσμα είναι ένα μονολιθικό, πολύ ανθεκτικό στρώμα βερνικιού.

Απλά μοτίβα για αρχάριους

Η ζωγραφική ξύλου δεν ανέχεται μικρές λεπτομέρειες και γραμμές περιέλιξης. Οι ανομοιόμορφες άκρες των στοιχείων αναπαράγονται με πινελιές με ημίξηρη βούρτσα σε βρεγμένη επιφάνεια.

Τα πιο απλά, αλλά αρκετά εντυπωσιακά είναι σχέδια από τσαμπιά σορβιών, λουλούδια με απλά σχήματα φύλλων.

Η ζωγραφική ξύλου δεν ανέχεται μικρές λεπτομέρειες και γραμμές περιέλιξης

Τα πιο απλά πέταλα για σχεδίαση θα αποκτήσουν όγκο όταν σκουρύνουν στη μέση. Για να το κάνετε αυτό, απλώς κάντε μερικές πινελιές ακτίνων. Τα μούρα είναι γενικά εύκολο να σχεδιαστούν. Η τρισδιάσταση των τσαμπιών της σορβιάς δίνεται από τις μαύρες κουκκίδες της ωοθήκης, που βρίσκονται τυχαία στην εικόνα των μούρων. Όταν δημιουργείτε το κέντρο ενός λουλουδιού, αυτή η τεχνική κάνει το σχέδιο "κυρτό".

Τα μικρά λουλούδια σχεδιάζονται επίσης σχηματικά από περίπου ίσα σημεία. Μικρά στοιχεία τοποθετούνται πάνω από μεγάλα, αυτό δίνει όγκο στην εικόνα. Η συμμετρία της θέσης τους δεν είναι σημαντική. Χρειάζεται μεγαλύτερη προσοχή στην απόσταση μεταξύ των παράλληλων μακριών φύλλων.

Στη σύγχρονη τέχνη χρησιμοποιείται ευρέως η ζωγραφική σε ξύλο με ακρυλικά χρώματα, γκουάς, λάδια και βαφές ανιλίνης. Στην ιστορία, η ζωγραφική του ξύλου είναι μια αρχαία λαϊκή τέχνη. Το ξύλο κυριαρχεί στην καθημερινή ζωή για πολλούς αιώνες λόγω της διαθεσιμότητας και της ευκολίας επεξεργασίας του. Πριν μάθουν οι άνθρωποι να επεξεργάζονται μέταλλο, όλα τα έπιπλα και τα σκεύη κουζίνας, τα σεντούκια, τα κιβώτια, οι περιστρεφόμενοι τροχοί, για να μην αναφέρουμε τις πόρτες, τις πύλες και τα ξύλινα παραθυρόφυλλα κατασκευάζονταν από ξύλο. Παράλληλα με την ξυλουργική και την ξυλογλυπτική, αναπτύχθηκαν ειδικές τεχνολογίες για την επεξεργασία ξύλου και τη διακοσμητική βαφή προϊόντων.

Είδη καλλιτεχνικής ζωγραφικής

Στα μέσα του 20ου αιώνα, οι τύποι ζωγραφικής του ξύλου πέρασαν από μια χειροτεχνική μορφή τέχνης σε μια καλλιτεχνική και επίσης μελετώνται σε σχολές καλών τεχνών. Οι διαφορετικοί τύποι τεχνικών χαρακτηρίζονται από τα μοναδικά και αναγνωρίσιμα μοτίβα τους, τα οποία ιστορικά αναπτύχθηκαν συμβαδίζοντας με την εποχή και την εξέλιξη των χρωμάτων και των υλικών.

Στις μέρες μας αρκεί η χρήση ειδικών ξυλομπογιών και η αγορά ξύλινων προϊόντων, βερνικιών και ενισχυτικών για χειροτεχνίες. Πολλοί σύγχρονοι δάσκαλοι όχι μόνο φέρνουν καινοτομία στη δουλειά τους, αλλά συνεχίζουν και την παράδοση της ζωγραφικής ξύλινων προϊόντων.

Τα πρώτα μαθήματα για αρχάριους καλλιτέχνες συνίστανται στην εκμάθηση των αρχών του σχεδίου κάθε τύπου. Η ξύλινη ζωγραφική Gorodets χαρακτηρίζεται από λουλουδάτα μοτίβα σε έντονα χρώματα, κυρίως σε κίτρινο φόντο, αλλά στις μέρες μας δίνεται λιγότερη προσοχή στο φόντο σε αυτό το είδος ζωγραφικής, καθώς το σχέδιο φαίνεται καλό σε μια καθαρή ξύλινη υφή.

Τα στοιχεία του σχεδίου γίνονται με πολλά απλά βήματα, σκίαση με βασικά χρώματα, σκίαση με πιο σκούρες λεπτές πινελιές και φωτισμό με λευκή ή κίτρινη βαφή.

Χρησιμοποιούνται επίσης εξιδανικευμένες εικόνες πουλιών, ζώων, ιδιαίτερα μαύρων αλόγων και δέντρων. Στην αρχαιότητα, η ζωγραφική Gorodets απεικόνιζε επίσης την αγροτική και εμπορική ζωή εκείνης της εποχής. Οι παρακάτω εικόνες δείχνουν ένα παράδειγμα.

Η ζωγραφική Khokhloma, η οποία υπάρχει σε μαζική παραγωγή μέχρι σήμερα, έχει γίνει το σήμα κατατεθέν της Ρωσίας. Δεν πρόκειται απλώς για βάψιμο, αλλά για μια ολόκληρη τεχνολογία παραγωγής ξύλινων προϊόντων, η επεξεργασία των οποίων χρησιμοποιεί λάδι ξήρανσης, άργιλο, σκόνη αλουμινίου και βερνίκι. Ως αποτέλεσμα ενεργειών πολλαπλών σταδίων, τα προϊόντα αποκτούν πρώτα ένα ασημί χρώμα, βάφονται κυρίως με μαύρες και κόκκινες βαφές και μερικές φορές τα φύλλα βάφονται πράσινα. Στο τέλος της εργασίας, βερνικώνονται, και το ασημί χρώμα γίνεται επίχρυσο. Αυτή η τεχνολογία ζωγραφικής προήλθε από ζωγράφους εικόνων.

Στοιχεία της ζωγραφικής Khokhloma είναι κυρίως πυκνή βλάστηση, μεγάλα λουλούδια, μπούκλες, φύλλα, μούρα rowan, φράουλες, υπάρχουν διακοσμητικά πουλιά, κοκόρια και κύκνοι, αλλά το κύριο σύμβολο του Khokhloma είναι το firebird.

Επίσης, αυτός ο τύπος ζωγραφικής χωρίζεται σε δύο τύπους τεχνικών - κορυφή και φόντο.Η ζωγραφική αλόγων περιλαμβάνει την εφαρμογή ενός σχεδίου στο φόντο και η ζωγραφική φόντου περιλαμβάνει την εφαρμογή περιγραμμάτων και την εφαρμογή μαύρου ή κόκκινου φόντου.

Ο πίνακας Mezen απεικονίζει μαύρα και κόκκινα στολίδια, που θυμίζουν περισσότερο βραχογραφίες σπηλαίων.

Η ζωγραφική Gzhel επίσης δεν μπορεί να συγχέεται με άλλη τέχνη, με τα μπλε καταπράσινα λουλούδια της σε λευκό φόντο.

Στη σύγχρονη τέχνη της ζωγραφικής του ξύλου, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν διάφορες τεχνικές για να δημιουργήσουν διακοσμητικά στυλ και σετ αναμνηστικών πιάτων. Προσωπικά ζωγραφισμένα πιάτα, μπολ με ζαχαρωτά, μπολ σαλάτας και σανίδες κοπής παρουσιάζονται ως δώρα.

Προετοιμασία του δέντρου

Η ζωγραφική σε ξύλο με ακρυλικά χρώματα είναι μια απλή δουλειά για έμπειρους καλλιτέχνες, καθώς το υλικό είναι ακριβό, αν και κατάλληλο για εργασία με ξύλο.

Για να ξεκινήσετε τη ζωγραφική σε μια ξύλινη επιφάνεια, πρέπει να πάρετε το τελικό προϊόν, το οποίο πωλείται ως κενά για διακόσμηση, να το καθαρίσετε με το καλύτερο γυαλόχαρτο και να ασταρώσετε την επιφάνεια με το κατάλληλο χρώμα, μετά από το οποίο μπορείτε να ξεκινήσετε το βάψιμο.

Ορισμένα σχέδια απαιτούν σκίτσο με ένα απλό μολύβι για αρχάριους, κάτι που είναι κατ' αρχήν επιτρεπτό. Οποιαδήποτε στάδια εφαρμογής βερνικιού ή βαφής απαιτούν πλήρες στέγνωμα πριν συνεχίσετε. Στο τέλος της εργασίας, το προϊόν επικαλύπτεται με διαφανές βερνίκι για να στερεωθεί το χρώμα.

Βίντεο σχετικά με το θέμα του άρθρου