„Fotografija yra menas. Jai yra vienintelė vieta“.
J.-B. G. Le Gre

Tarp fotografijos pradininkų yra daug klasikinių menininkų. Jie atėjo į tai, atsisakę tradicinės tapybos, norėdami papildyti savo kūrybiškumą techninėmis naujovėmis. Atrodytų, aukšti fantazijos skrydžiai ir mokslo pasiekimai turi skirtingus įkvėpimo šaltinius, tačiau praktiškai būtent ši simbiozė padovanojo pasauliui reikšmingiausius, įdomiausius ir stambiausius fotografijos meistrus. Ryškus pavyzdys – prancūzo Jeano-Baptiste'o Gustave'o Le Gret gyvenimas ir kūryba.

Jis gimė pačioje XIX amžiaus pradžioje ir gyveno beveik visas (mirimo metai buvo 1884 m.). Savo požiūrį į fotografiją menininkas deklaravo kaip aukštąjį meną, ne mažiau svarbų ir ne mažiau svarbų už tapybą. Le Grae'as sukūrė keletą technologinių metodų, kurie vis dar vienokiu ar kitokiu pavidalu naudojami (ir tikrai buvo naudingi jo amžininkams). Inžinerijos ir kūrybinių požiūrių derinys nuo Leonardo da Vinci laikų davė nuostabių rezultatų ir sukūrė nepaprastas asmenybes. Talentingas prancūzas pagrįstai gali būti laikomas asmeniu, kuris yra nedidelės ir atrinktos praeities genijų visuomenės dalis.

Gustavas Le Grėjus (Jean-Baptiste Gustave Le Gray, kartais vietiniai autoriai jį vadina Le Grjumi) turėjo daug pasekėjų. Tarp jo mokinių – garsus fotografas ir keliautojas Luisas de Klerkas. Nadaras mokėsi savo jaunųjų fotografijos gerbėjų mokykloje, kur galėjai pamatyti Henri Le Sec, Emile Pekarer ir Charles Naigre. 1852 metais įkurta studija tapo pirmąja fotografijos bendruomene planetoje, o jos kūrėjo talentas – viena pagrindinių to priežasčių. Le Grae teigė, kad meninė saviraiška filmų kūrime ir procese yra svarbiausias jo komponentas. Fotografas laikėsi pozicijos, kad fotografija yra menas, kuriam nėra vietos masinėje gamyboje ar komercijoje. Ir aš visada laikiausi šio įsitikinimo. Fotografija galiausiai nenuvedė menininko į turtus, tačiau padėjo pamatyti ir atskleisti visos srities potencialą, taip pat ir iš techninės pusės.

Gustave'as Le Gretas – fotografijos novatorius
Autorius daug dirbo su peizažais – XIX amžiaus viduryje jie kartu su portretu buvo pagrindinė jį sužavėjusi tema. Būtent todėl jis, turėdamas menininkams būdingą spalvų ir šviesos suvokimo aštrumą, galėjo pajusti atskirų kraštovaizdžio elementų perteikimo skirtumą. Tai ypač pastebima dirbant su jūros panoramomis, kurios sužavėjo Le Gre (savo darbus pavadino „marinais“, iš prancūziško žodžio marine – jūra).

Prieplaukos meistro darbo klestėjimo laikais buvo itin populiarios ir buvo suvokiamos kaip vizualinis ir techninis proveržis. Jaudulys, lydėjęs autoriaus kūrybą, buvo susijęs su neįprasta fotografavimo technika - beveik visi vaizdai buvo atspausdinti ne iš vieno, o iš dviejų negatyvų.

Viename fotografas stengėsi geriau įamžinti jūrą, o kitoje – dangų su visais niuansais ir šviesos mirgėjimu. Proceso pabaigoje Le Grae juos sujungė ir vienoje nuotraukoje gavo neįprastai (tam laikui) platų apšvietimo diapazoną.

Tai sukėlė tikrą sensaciją. Vienas pirmųjų tokių kūrinių, 1856 m. „Brig on the Water“, dabar saugomas Karališkosios fotografijos draugijos archyve su būtent tokia formuluote – „sensacija“! Fotografas jį pristatė parodoje Londone, nustebindamas ir žiūrovus, ir kolegas. Tačiau vargu ar galėjo numanyti, kad po pusantro šimtmečio technologija taps ne įdomiu „žaislu“, o įprasta technika.

Le Grae'as pirmasis suprato, kad žmogaus akis gali suvokti daug platesnį šviesos diapazoną nei fotoaparatas, ir tą spragą reikia kažkaip užpildyti. Jei fotoaparatas negali vienu metu aprėpti viso spektro, tuomet reikia jį suskaidyti į fragmentus ir sujungti į vieną vaizdą. Šiandien panašus principas žinomas kaip HDR ir plačiai naudojamas skaitmeninėse technologijose. Stebina tai, kad tai buvo net ne 1980-ieji, o 1840-ieji.

Le Grae dar 1850 m. sakė, kad ateityje visos nuotraukos bus spausdinamos ant popieriaus – plokščių klestėjimo laikais tai buvo jei ne ekscentriškumas, tai tikrai maištinga. Tačiau pats fotografas savo darbui plačiai panaudojo trapią medžiagą: lakštus impregnavo vaško kompozicija, kuri suteikė vaizdams aiškumo. Vaško popierius, kuris buvo naudojamas negatyvams, žymiai sumažino ekspozicijos laiką, padidėjo skiriamoji geba.

Le Grae taip pat eksperimentavo su kolodijų procesais, jais pakeisdamas įprastą dagerrą ir kalotipą (procesas pirmą kartą buvo atliktas 1851 m.). Fotografas buvo ne tik novatorius, bet ir puikus mokytojas. Jis parašė vadovėlius, iš kurių vėliau mokėsi daugelis autorių, tapusių garsiais meistrais, o kai kurie iš jų praktikavosi tiesiogiai pas monsieur Gustave - jo ateljė.

Pakilimai ir nuosmukiai: trumpa Gustave'o Le Gret biografija
Pats Jeanas-Baptiste'as Gustave'as Le Gretas pas fotografus nesimokė. Į meną jis atėjo iš tapybos – bandė tapyti garsiose Paulo Delaroche vadovaujamose dirbtuvėse. Berniukas padarė pažangą, tačiau teptukus atidėjo naujiems kūrybos horizontams. Le Grae'as gimė Viljers-les-Belles mieste (dabar Paryžiaus pakraštyje) 1820 m. galanterio sūnus. Susipažinęs su retu ir neįprastu tuo metu fotografijos menu, jaunuolis pradėjo sparčiai daryti pažangą - jau 40-ųjų viduryje jis užėmė vietą tarp iškilių naujosios profesijos atstovų. Nuo 1847 m. jis visiškai perėjo prie daug žadančios veiklos: kūrė dagerotipinius portretus, keliavo į Fontenblo mišką fotografuoti peizažų.

Le Grae daug dirbo architektūros ir kraštovaizdžio žanruose, fotografavo pilis netoli Paryžiaus. Tai davė vaisių: Prancūzijos vyriausybė atkreipė į jį dėmesį. 1851 m. buvo sukurta Héliographique misija, kurios tikslas buvo išsaugoti palikuonių atmintyje senovės nacionalinės architektūros pavyzdžius, taip pat jų restauravimo darbų eigą. Byloje dalyvavo penki garsūs prancūzų fotografai, tarp kurių buvo ir Le Graet.

Jis filmavo šalies pietvakariniame regione, Luaros slėnyje, kur stūkso vaizdingi rūmai, paskui „perėjo“ į Carcassonne – įdomų miestą, kupiną viduramžių dvasios (jam kompaniją palaikė Augustas Mestralis).

Grįžęs namo, Le Grae sukūrė savo, vėliau išgarsėjusią, ateljė-studiją, kad visi jaunieji pasekėjai galėtų mokytis. Nuo 1852 metų Société Héliographique ugdė naujus talentus, teikė spaudos paslaugas, populiarino ir propagavo fotografijos meną, o kartu ir jos savininką. Fotografas pasiskolino iš markizo de Brigeso pinigų, 100 tūkstančių frankų, kad sukurtų savo portretų studiją. Ji tapo ta, kurioje kiek vėliau jo mokinys (ir kitas savininkas) Nadaras surengė pirmąją impresionistų menininkų parodą, apvertusią aukštyn kojomis šiuolaikines tapybos idėjas.

Gustave Le Gray et Cie gyrėsi daug klientų, norinčių daug mokėti, o jos įkūrėjas tapo oficialiu imperatoriaus Napoleono III fotožurnalistu. Tačiau tai Le Grae neatnešė turtų - studijos statyba padarė jį nuolatiniu skolininku, o fotografo talentas neapsiribojo komercine sfera. Verslui jis skyrė mažai dėmesio, mieliau kūrė didelės apimties, novatoriškus darbus, o ne pelningus ir pelningus privačius portretus.

1850-ųjų pabaigoje autorius stebino visuomenę nuostabiais jūros peizažais, Fontenblo miško vaizdais ir architektūrinių įžymybių vaizdais. Tačiau nepaisant to, kad jis uždirbo daugiau nei 50 tūkstančių frankų, verslui iškilo pavojus. Kreditoriai negavo ataskaitų, tuo labiau savo pinigų, o 1860 metais studija buvo likviduota, o pats jos savininkas buvo priverstas tiesiog slėptis nuo reikalavimų, palikdamas šeimą Paryžiuje. Jis (labai laiku) gavo rašytojo A. Dumas kvietimą gyventi Sicilijoje, o sutikęs Marselyje išvyko į salą, kur sukūrė nuostabų įdomaus žmogaus portretą.

Fotografas nufotografavo Giuseppe Garibaldi – jam pozavo legendinis italų revoliucijos patriotas. Le Grae fotografavo užbarikaduotas Sicilijos Palermo gatves, miestą Maltoje, į kurį persikėlė susimušęs su Dumas, ir Libano, kuriame gyveno neilgai, peizažus.

Būdamas 40 metų Le Grae pagaliau nusprendė pakeisti savo gyvenimą ir negrįžti į Prancūziją, o persikelti į Rytus. 1860-ųjų viduryje jis persikėlė į Kairą (Egiptas) ir tapo piešimo profesoriumi, vietinio valdovo sūnaus korepetitoriumi. Le Grae mieste gyveno iki mirties, kuri buvo dar daugiau nei 20 metų. Jis ir toliau dirbo fotografu, bet mus pasiekė tik apie 50 to laikotarpio fotografijų. Tai liūdna – talentas galėjo padovanoti pasauliui daug daugiau nuostabių išradimų ir įvaizdžių.

Šiandien Jean-Baptiste Gustave Le Graet visur pripažįstamas ir kaip „techninis“ fotografijos pradininkas, ir kaip menininkas. Le Gre darbai parduodami labai brangiai – pavyzdžiui, „Didžioji banga“ 90-ųjų pabaigoje buvo nupirkta už beveik 900 tūkstančių dolerių.

Menininko nuotraukos saugomos Paryžiuje, Londone ir Niujorko Metropoliteno meno muziejuje, o daugybė pasekėjų toliau kuria tai, ką kadaise pradėjo Le Grae.

„Mano nuomone, fotografijai ne vieta tokiose srityse kaip pramonė ar prekyba: fotografija yra menas. Tai vienintelė jai tinkama vieta, ir aš visada stengiausi judėti šiuo keliu. Tokį teiginį 1850-ųjų pradžioje išsakė Gustave'as Le Gray'us (1820-1884), vienas žymiausių ir talentingiausių XIX amžiaus prancūzų fotografų, aršiausias fotografijos meninės krypties gynėjas.
Alpių kaimas

Kaip ir daugelis kitų 19–20 amžių fotografų, Gustave'as le Grêtas į fotografiją atėjo iš tapybos. Jau pirmieji eksperimentai XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pabaigoje jaunam menininkui atnešė iškilią vietą prancūzų fotografų rate; Du kartus negalvojęs, jis atidėjo teptukus į šalį ir amžinai susiejo savo gyvenimą su fotografija. Dirbo iš karto keliais žanrais: fotografavo portretus savo fotoateljė – beje, vienoje garsiausių Paryžiuje, užsiėmė architektūrine ir peizažine fotografija. didžiulis populiarumas.
Senas ąžuolas Fontenblo, 1855 m

Fontenblo miškas, 1851 m

Fontenblo pilis (Prancūzija), atsispindinti vandenyje, 1855 m<

Kelias į Mont Žerardą, 1852 m

Kelias į Chailly, apie 1856 m

Ir kritikai, ir plačioji visuomenė mėgavosi jo jūriniais peizažais arba, kaip jis vadino, „prieplaukomis“. Beveik visos Le Gre jūros nuotraukos buvo atspausdintos iš dviejų negatyvų: viename geriau buvo matyti jūra, kitoje – dangus. Faktas yra tas, kad tuo metu nebuvo kito būdo vienoje nuotraukoje atspindėti platų apšvietimo spektrą.
Imperatoriškoji jachta „Queen Hortense“ Havro uoste, Prancūzijoje. 1856 m

Didžiosios Viduržemio jūros bangos, 1857 m

Viduržemio jūra, 1857 m

Brigas mėnulio šviesoje, 1856 m

Du laivai išplaukia į jūrą, 1856 m

Garlaivis, 1856 m

Laivas išplaukia iš uosto, 1856 m

Saulės efektas, 1856 m

Saulė savo zenite, 1856 m

Paketinė valtis, 1856 m

Laivai išplaukia iš Havro uosto, 1856 m

Viduržemio jūra nuo Agdės kalno, 1856 m

Molas, 1857 m

Įėjimas į Bresto uostą, 1858 m. rugpjūčio 9-12 d

Anglijos laivynas Šerbūre, 1858 m. rugpjūčio 5 d

Sainte-Address paplūdimys, 1857 m

Gustave'as le Grae'as garsėja ne tik nuotraukomis, bet ir naujovėmis: pavyzdžiui, 1840-ųjų pabaigoje jis pasiūlė negatyvinį popierių impregnuoti vašku: „vaškuotas negatyvas“ leido sumažinti ekspozicijos laiką ir padidinti skiriamąją gebą. Be to, jis buvo puikus mokytojas: daugelis vėliau išgarsėjusių prancūzų fotografų karjerą pradėjo Le Gre ateljė arba mokėsi iš jo vadovėlių.
Gustavas le Grèsas

Vaikas sėdi kėdėje

Du vaikai

De Preval portretas

Kapitonas de Brady

Napoleono III portretas, 1852 m

Imperatorienė Eugenija. 1856 m

Imperatorienė Eugenija, 1856 m

1859 m. Gustave'as le Grêtas buvo savo šlovės viršūnėje, tačiau ateljė, kurią jis atidarė iš pasiskolintų pinigų, o paskui skyrė mažai dėmesio, praktiškai neatnešė jokių pajamų. Norėdamas kažkaip atsipirkti savo kreditoriams, jis padarė Paryžiaus architektūrinių fotografijų seriją, kuri padidino jo šlovę, bet mažai padėjo pinigais.
Molien paviljonas, Paryžius, 1859 m

Panteonas, Paryžius. 1859 m

Jacques'o Coeur rūmai, 1851 m

Šiaurinis Chenonceau pilies fasadas, 1851 m



Pagrindinis įėjimas į Saint-Jacques bažnyčią Aubterre

Tours katedros fasadas

Tulūzos šventojo Saturnino bazilika

Château de Blois laiptai (François Er sparnas, didieji laiptai kieme), 1851 m.

Matyt, dėl šios priežasties 1860 metais Le Grae priėmė žymaus rašytojo Alexandre'o Diuma kvietimą ir, palikęs žmoną, vaikus, o kartu ir nelaimingus kreditorius Paryžiuje, išvyko į Siciliją.
Aleksandro Diuma portretas

Ten jis padarė vieną garsiausių savo fotografijų – italų patrioto Giuseppe Garibaldi portretą.
Giuseppe Garibaldi portretas, Palermas, 1860 m

Po Sicilijos Gustave'as le Grèsas išvyko į Libaną, o vėliau į Egiptą, kur gyveno paskutinius dvidešimties metų, dirbdamas Pašos sūnaus fotografu ir dailės mokytoju.
Kalifų kapai, Kairas, Egiptas, 1861 m

Luksoras, Egiptas, 1854 m

Port Saido reide, Egiptas, 1857 m

Dygliuotos kriaušės, Kairas, 1865 m

Pastre's Garden, Aleksandrija, 1861 m

Baalbeko šventyklos liekanos, 1860 m

Kiti fotografo darbai
Geležinkelio stotis ir anglies sandėlis

Kaimas prie jūros

„LeGre“ įmonė daugiausia specializuojasi vyriškų ir moteriškų batų gamyboje, žiemai ir pussezoniui. Jaunas Rusijos prekės ženklas greitai sulaukė daugelio pirkėjų pripažinimo. Įmonė pasisako už tokių buitinės avalynės savybių, kaip paprastumas ir patikimumas, išsaugojimą. Prieinamos kainos, prieinamos daugeliui vartotojų, nepaneigia aukštos rusiškų produktų kokybės. Pagal šį prekės ženklą gaminami batai yra paklausūs tarp patriotų ir tų, kurie vertina patogumą ir stilių kasdienėje dėvėje.

Kai kas kiekvienai dienai skirtas kolekcijas laiko pernelyg paprastomis ir neišraiškingomis: pagrindinė spalva – juoda, moteriški batai neturi aukštakulnių. Tačiau gamintojai orientuojasi į vidutinį rusą, kuris gyvena šaltomis žiemomis, su sniegu ir ledu. Štai kodėl diskretiški, stabilūs batai yra geriausia, ką galite sugalvoti. Gamybai naudojamos geriausių Ispanijos, Vokietijos, Italijos, Amerikos ir Pietų Korėjos įmonių tiekiamos medžiagos.

Mūsų internetinėje parduotuvėje galite įsigyti puikių buitinių batų iš „LeGre“ prekės ženklo. Vadovai mielai atsakys į visus jūsų klausimus.