“Fotoğrafçılık bir sanattır. Ona uygun tek yer orası."
J.-B. G.Le Gre

Fotoğrafın kurucuları arasında pek çok klasik sanatçı bulunmaktadır. Yaratıcılıklarını teknik yeniliklerle tamamlamak için geleneksel resimden vazgeçerek bu noktaya geldiler. Yüksek fantezi uçuşlarının ve bilimsel başarıların farklı ilham kaynakları olduğu görülüyor, ancak pratikte dünyaya en önemli, ilginç ve büyük ölçekli fotoğraf ustalarını veren şey bu simbiyozdu. Çarpıcı bir örnek, Fransız Jean-Baptiste Gustave Le Gret'in hayatı ve eseridir.

19. yüzyılın başında doğdu ve neredeyse tamamen yaşadı (ölüm yılı 1884'tü). Sanatçı, fotoğrafa yaklaşımını resimden daha az önemli ve daha az önemli olmayan yüksek bir sanat olarak ilan etti. Le Grae, bugün hala şu ya da bu şekilde kullanılan (ve çağdaşları için kesinlikle faydalı olan) birkaç teknolojik teknik geliştirdi. Leonardo da Vinci'nin zamanından bu yana mühendislik ve yaratıcı yaklaşımların birleşimi şaşırtıcı sonuçlar vermiş ve olağanüstü kişilikler yaratmıştır. Yetenekli Fransız, haklı olarak geçmişin küçük ve seçkin dahiler topluluğunun bir parçası olarak kabul edilebilir.

Gustave Le Gray'in (Jean-Baptiste Gustave Le Gray, bazen yerli yazarlar ona Le Gray diyor) birçok takipçisi vardı. Öğrencileri arasında ünlü fotoğrafçı ve gezgin Louis de Klerk de var. Nadar, Henri Le Sec, Emile Pekarer ve Charles Naigre'yi görebileceğiniz genç fotoğraf hayranlarına yönelik okulunda okudu. 1852 yılında kurulan stüdyo, gezegendeki ilk fotoğraf topluluğu oldu ve yaratıcısının yeteneği bunun ana nedenlerinden biri. Le Grae, film yapımında sanatsal kendini ifade etmenin ve sürecin en önemli bileşeni olduğunu savundu. Fotoğrafçı, fotoğrafın seri üretimde veya ticarette yeri olmayan bir sanat olduğu görüşünü benimsedi. Ve ben her zaman bu inanca bağlı kaldım. Fotoğrafçılık, sonuçta sanatçıyı zenginliğe götürmedi, ancak teknik açıdan da dahil olmak üzere tüm bir alanın potansiyelini görmesine ve ortaya çıkarmasına yardımcı oldu.

Gustave Le Gret - fotoğrafçılığın mucidi
Yazar manzaralarla çok çalıştı - 19. yüzyılın ortalarında portrelerle birlikte onu büyüleyen ana konu onlardı. Bu nedenle sanatçıların karakteristik renk ve ışık algılama keskinliğiyle, manzaranın bireysel unsurlarının sunumundaki farkı hissedebildi. Bu, özellikle Le Gre'yi büyüleyen deniz panoramalarıyla çalışırken fark edilir (çalışmalarına Fransızca deniz - deniz kelimesinden "denizciler" adını verdi).

Ustanın çalışmalarının en parlak döneminde marinalar son derece popülerdi ve görsel ve teknik bir atılım olarak algılanıyordu. Yazarın çalışmasına eşlik eden heyecan, alışılmadık bir çekim tekniğiyle ilişkilendirildi - neredeyse tüm görüntüler bir değil iki negatiften basıldı.

Birinde fotoğrafçı, ışığın tüm nüansları ve parıltılarıyla denizi, diğerinde ise gökyüzünü daha iyi yakalamaya çalıştı. Sürecin sonunda Le Grae bunları birleştirerek tek fotoğrafta alışılmadık (o zaman için) geniş bir aydınlatma aralığı elde etti.

Bu gerçek bir sansasyon yarattı. Bu tür ilk çalışmalardan biri olan 1856 tarihli "Brig on the Water", artık Kraliyet Fotoğraf Derneği arşivlerinde tam da bu ifadeyle - "duyum" olarak tutuluyor! Fotoğrafçı bunu Londra'daki bir sergide sunarak hem izleyicileri hem de meslektaşlarını şaşırttı. Ancak bir buçuk asır sonra teknolojinin ilginç bir “oyuncak” değil, yaygın bir teknik haline geleceğini pek tahmin edemezlerdi.

Le Grae, insan gözünün kameraya göre çok daha geniş bir ışık aralığını algılayabildiğini ve bu boşluğun bir şekilde kapatılması gerektiğini fark eden ilk kişiydi. Kamera tüm spektrumu aynı anda kapsayamazsa, onu parçalara ayırmak ve ardından tek bir görüntüde birleştirmek gerekir. Günümüzde benzer bir prensip HDR olarak biliniyor ve dijital teknolojide yaygın olarak kullanılıyor. Şaşırtıcı olan ise 1980'li yıllar değil, 1840'lı yıllar olmasıydı.

Le Grae 1850'de gelecekte tüm fotoğrafların kağıda basılacağını söylemişti; plakaların altın çağında bu, tuhaflık olmasa bile kesinlikle isyankarlıktı. Ancak fotoğrafçının kendisi, çalışmaları için yaygın olarak kırılgan malzeme kullandı: Sayfaları, görüntülere netlik kazandıran bir balmumu bileşimi ile emprenye etti. Negatifler için kullanılan yağlı kağıt, pozlama için gereken süreyi önemli ölçüde azalttı ve çözünürlük arttı.

Le Grae ayrıca kolodyum süreçlerini de denedi ve bunların yerine alışılagelmiş daguerreo ve kalotipi koydu (işlem ilk olarak 1851'de gerçekleştirildi). Fotoğrafçı sadece bir yenilikçi değil aynı zamanda mükemmel bir öğretmendi. Daha sonra ünlü ustalar haline gelen birçok yazarın çalıştığı ders kitapları yazdı ve bazıları atölyesinde doğrudan Mösyö Gustave ile çalıştı.

İnişler ve çıkışlar: Gustave Le Gret'in kısa bir biyografisi
Jean-Baptiste Gustave Le Gret'in kendisi fotoğrafçılarla çalışmadı. Resimden sanata geldi - Paul Delaroche başkanlığındaki ünlü atölyede resim yapmaya çalıştı. Çocuk ilerleme kaydetti ama yaratıcılığın yeni ufukları için fırçalarını bir kenara bıraktı. Le Grae, 1820'de Villiers-les-Belles kasabasında (şimdi Paris'in eteklerinde) bir tuhafiyecinin oğlu olarak doğdu. O zamanın ender ve sıradışı fotoğrafçılık sanatıyla tanışan genç adam, hızla ilerlemeye başladı - 40'lı yılların ortalarında yeni mesleğin önde gelen temsilcileri arasında yer aldı. 1847'den beri tamamen umut verici bir faaliyet türüne geçti: dagerreyotipi portreler yaptı ve manzaraları fotoğraflamak için Fontainebleau ormanına gitti.

Le Grae, Paris yakınlarındaki kaleleri fotoğraflayarak mimari ve manzara türlerinde yoğun bir şekilde çalıştı. Bu meyvesini verdi: Fransız hükümeti onunla ilgilendi. 1851 yılında, amacı eski ulusal mimarinin torunlarının anısına ve restorasyon çalışmalarının ilerleyişini korumak olan Héliographique misyonu oluşturuldu. Davaya beş ünlü Fransız fotoğrafçı dahil oldu ve aralarında Le Graet de vardı.

Ülkenin güneybatı bölgesinde, pitoresk sarayların bulunduğu Loire Vadisi'nde çekim yaptı, ardından ortaçağ ruhuyla dolu ilginç bir şehir olan Carcassonne'a "geçti" (Auguste Mestral ona eşlik etti).

Eve döndüğünde Le Grae, tüm genç takipçilerin çalışabilmesi için daha sonra ünlü olan kendi atölye stüdyosunu yarattı. Société Héliographique, 1852 yılından bu yana yeni yetenekler yetiştirmiş, baskı hizmetleri sunmuş, fotoğraf sanatını yaygınlaştırıp tanıtmış ve aynı zamanda sahibi olmuştur. Fotoğrafçı, kendi portre stüdyosunu kurmak için Marquis de Briges'ten 100 bin frank borç aldı. Kısa bir süre sonra öğrencisi (ve bir sonraki sahibi) Nadar'ın, resim hakkındaki modern fikirlerde devrim yaratan empresyonist sanatçıların ilk sergisini düzenlediği yer oldu.

Gustave Le Gray et Cie, çok para ödemeye istekli birçok müşteriye sahipti ve kurucusu, İmparator III. Napolyon'un resmi foto muhabiri oldu. Ancak bu, Le Grae'ye zenginlik getirmedi; stüdyonun inşaatı onu sürekli borçlu hale getirdi ve fotoğrafçının yeteneği ticari alana uzanmadı. Kârlı ve kârlı özel portreler yerine büyük ölçekli, yenilikçi çalışmalar yaratmayı tercih ederek işe çok az önem verdi.

1850'lerin sonlarında yazar, muhteşem deniz manzaraları, Fontainebleau ormanı manzaraları ve mimari simgesel yapıların görüntüleriyle halkı hayrete düşürdü. Ancak 50 bin franktan fazla kazanmasına rağmen işi tehlikedeydi. Alacaklılar, paraları bir yana, rapor bile alamadılar ve 1860 yılında stüdyo feshedildi ve sahibi, ailesini Paris'te bırakarak taleplerden saklanmak zorunda kaldı. Yazar A. Dumas'tan (çok zamanında) Sicilya'da yaşama daveti aldı ve onunla Marsilya'da tanıştıktan sonra adaya doğru yola çıktı ve burada ilginç bir kişinin dikkat çekici bir portresini yarattı.

Fotoğrafçı, kendisine poz veren efsanevi İtalyan devrimci vatansever Giuseppe Garibaldi'nin fotoğrafını çekti. Le Grae, Dumas'la arası bozulduktan sonra taşındığı Malta'nın Sicilya kenti Palermo'nun barikatlı sokaklarını ve kısa bir süre yaşadığı Lübnan manzaralarını fotoğrafladı.

40 yaşındayken Le Grae sonunda hayatını değiştirmeye ve Fransa'ya dönmemeye, Doğu'ya taşınmaya karar verdi. 1860'ların ortalarında Mısır'ın Kahire şehrine taşındı ve çizim profesörü, yerel hükümdarın oğlunun özel öğretmeni oldu. Le Grae, 20 yıldan fazla süren ölümüne kadar şehirde yaşadı. Fotoğrafçı olarak çalışmaya devam etti ama o döneme ait sadece 50 kadar fotoğraf bize ulaştı. Bu üzücü; yetenek dünyaya çok daha harika icatlar ve görüntüler verebilirdi.

Bugün Jean-Baptiste Gustave Le Graet, hem fotoğrafın “teknik” kurucusu hem de sanatçı olarak her yerde tanınmaktadır. Le Gre'nin eserleri çok pahalı satılıyor - örneğin "Büyük Dalga" 90'ların sonunda neredeyse 900 bin dolara satın alınıyordu.

Sanatçının fotoğrafları Paris, Londra ve New York Metropolitan Sanat Müzesi'nde saklanıyor ve çok sayıda takipçi, Le Grae'nin bir zamanlar başlattığı şeyi geliştirmeye devam ediyor.

“Bana göre fotoğrafın sanayi, ticaret gibi alanlarda yeri yoktur; fotoğraf bir sanattır. Ona uygun tek yer burası ve ben de her zaman bu yolda ilerlemeye çalıştım.” Bu açıklama, 1850'li yılların başında, 19. yüzyılın en ünlü ve yetenekli Fransız fotoğrafçılarından biri olan ve fotoğrafın sanatsal yönünün en ateşli savunucusu olan Gustave Le Gray (1820-1884) tarafından yapılmıştır.
Alp köyü

19. ve 20. yüzyıllardaki diğer birçok fotoğrafçı gibi Gustave le Grêt de fotoğrafçılığa resimden geldi. 1840'ların sonundaki ilk deneyleri, genç sanatçıya Fransız fotoğrafçılar arasında önemli bir yer kazandırdı; Hiç düşünmeden fırçalarını bir kenara bıraktı ve hayatını sonsuza dek fotoğrafa bağladı. Aynı anda birkaç türde çalıştı: Bu arada, Paris'in en ünlülerinden biri olan fotoğraf stüdyosunda fotoğraf portreleri yaptı ve mimari ve manzara fotoğrafçılığıyla uğraştı. muazzam popülerlik.
Fontainebleau'daki Eski Meşe, 1855

Fontainebleau Ormanı, 1851

Fontainebleau Kalesi (Fransa), suya yansıyan, 1855<

Mont Gerard'a Giden Yol, 1852

Chailly'ye Giden Yol, 1856 dolayları

Hem eleştirmenler hem de genel halk onun deniz manzaralarından ya da kendi deyimiyle "Marinalar"dan keyif aldı. Le Gre'nin deniz fotoğraflarının neredeyse tamamı iki negatiften basılmıştı: Biri denizi daha iyi gösteriyordu, diğeri gökyüzünü. Gerçek şu ki, o zamanlar geniş bir ışık yelpazesini tek bir fotoğrafa yansıtmanın başka yolu yoktu.
Fransa'nın Le Havre limanında imparatorluk yatı "Kraliçe Hortense". 1856

Akdeniz'in büyük dalgaları, 1857

Akdeniz, 1857

Ay ışığında Brig, 1856

İki gemi denize açılıyor, 1856

Vapur, 1856

Gemi limandan ayrılıyor, 1856

Güneş Etkisi, 1856

Güneş zirvesinde, 1856

Paket tekne, 1856

Le Havre limanından ayrılan gemiler, 1856

Agde Dağı'ndan Akdeniz, 1856

Dalgakıran, 1857

Brest limanına giriş, 9-12 Ağustos 1858

Cherbourg'daki İngiliz filosu, 5 Ağustos 1858

Sainte-Adres Plajı, 1857

Gustave le Grae yalnızca fotoğraflarıyla değil, aynı zamanda yenilikleriyle de tanınıyor: örneğin, 1840'ların sonlarında negatif kağıdın balmumu ile emprenye edilmesini önerdi: "mumlu negatif" pozlama süresini kısaltmayı ve çözünürlüğü artırmayı mümkün kıldı. Ayrıca mükemmel bir öğretmendi: Daha sonra ünlü olan birçok Fransız fotoğrafçı, kariyerlerine Le Gre'nin atölyesinde başladı veya ders kitaplarından çalıştı.
Gustave le Gres

Bir sandalyeye oturan çocuk

İki çocuk

de Preval'in portresi

Kaptan de Brady

Napolyon III'ün Portresi, 1852

İmparatoriçe Eugenia. 1856

İmparatoriçe Eugenia, 1856

1859 yılında Gustave le Grêt şöhretinin zirvesindeydi ancak borç parayla açtığı ve daha sonra pek ilgilenmediği atölye neredeyse hiç gelir getirmedi. Alacaklılarına bir şekilde borcunu ödeyebilmek için, Paris'in bir dizi mimari fotoğrafını çekti; bu, şöhretini artırdı, ancak ona para konusunda pek yardımcı olmadı.
Molien Pavyonu, Paris, 1859

Panteon, Paris. 1859

Jacques Coeur Sarayı, 1851

Chateau de Chenonceau'nun kuzey cephesi, 1851



Aubterre'deki Saint-Jacques Kilisesi'nin ana girişi

Tours Katedrali'nin Cephesi

Toulouse Aziz Saturninus Bazilikası

Château de Blois Merdivenleri (François Er kanadı, avludaki büyük merdiven), 1851

Görünüşe göre Le Grae, bu nedenle 1860 yılında ünlü yazar Alexandre Dumas'ın davetini kabul ederek eşini, çocuklarını ve aynı zamanda şanssız alacaklılarını Paris'te bırakarak Sicilya'ya gitti.
Alexandre Dumas'ın portresi

Orada en ünlü fotoğraflarından birini çekti: İtalyan vatansever Giuseppe Garibaldi'nin portresi.
Giuseppe Garibaldi'nin Portresi, Palermo, 1860

Gustave le Grès, Sicilya'dan sonra Lübnan'a, daha sonra da Mısır'a gitti ve orada, Paşa'nın oğlu için fotoğrafçı ve resim öğretmeni olarak çalışarak hayatının son yirmi küsur yılını yaşadı.
Halife Mezarları, Kahire, Mısır, 1861

Luksor, Mısır, 1854

Port Said yol kenarında, Mısır, 1857

Dikenli armutlar, Kahire, 1865

Pastre'nin Bahçesi, İskenderiye, 1861

Baalbek'teki tapınağın kalıntıları, 1860

Fotoğrafçının diğer eserleri
Tren istasyonu ve kömür deposu

Deniz kenarında köy

LeGre şirketi ağırlıklı olarak erkek ve kadın ayakkabısı, kışlık ve yarı-sezon üretiminde uzmanlaşmıştır. Genç Rus markası hızla birçok müşteri tarafından tanındı. Şirket, yerli ayakkabıların basitlik ve güvenilirlik gibi niteliklerinin korunmasını temsil ediyor. Geniş bir tüketici kitlesinin erişebildiği uygun fiyatlar, Rus ürünlerinin yüksek kalitesini olumsuz etkilememektedir. Bu marka altında üretilen ayakkabılar, vatanseverler ve günlük giyimde konfor ve stile önem verenler arasında talep görmektedir.

Bazıları, günlük kullanıma yönelik koleksiyonların çok basit ve ifadesiz olduğunu düşünüyor: ana renk siyah, kadın ayakkabılarında yüksek topuklu ayakkabılar yok. Ancak üreticiler soğuk, karlı ve buzlu kışlarda yaşayan ortalama Ruslara odaklanıyor. Bu nedenle göze çarpmayan, sağlam ayakkabılar bulabileceğiniz en iyi şeydir. Üretimde en iyi İspanyol, Alman, İtalyan, Amerikalı ve Güney Koreli şirketler tarafından sağlanan malzemeler kullanılıyor.

Online mağazamızı kullanarak LeGre markasından mükemmel yerli ayakkabılar satın alabilirsiniz. Yöneticiler tüm sorularınızı yanıtlamaktan mutluluk duyacaktır.