इतालवी साहित्य में मानवतावाद के विचारों की विशेषताएं पुनर्जागरण के पूर्ववर्ती दांते एलघिएरी में पहले से ही स्पष्ट हैं, जो 13वीं और 14वीं शताब्दी के मोड़ पर रहते थे। लेकिन नया आंदोलन 14वीं सदी के मध्य में पूरी तरह से प्रकट हुआ। सामाजिक-आर्थिक पूर्वापेक्षाएँ (पूंजीवादी संबंध, बुर्जुआ वर्ग का उद्भव) इटली को संपूर्ण यूरोपीय पुनर्जागरण का जन्मस्थान बनाती हैं। प्रथम मानवतावादी माने जाते हैं जियोवन्नी बोकाशियोऔर फ्रांसेस्को पेट्रार्का, लौरा के सम्मान में सॉनेट्स की एक श्रृंखला के लेखक।

उस नये समय के साहित्य की चारित्रिक विशेषताएँ निम्नलिखित हैं: साहित्य में चित्रण का मुख्य विषय एक सशक्त चरित्र वाला व्यक्ति बन जाता है; अपने विरोधाभासों की पूर्ण पुनरुत्पादन के साथ जीवन का एक व्यापक प्रदर्शन; प्रकृति को अलग तरह से देखा जाता है।

फ्रांसेस्को पेट्रार्क (1304–1374) प्रथम यूरोपीय मानवतावादी और प्रथम बुद्धिजीवी थे। उन्हें नए यूरोपीय गीतों के संस्थापक के रूप में पहचाना जाता है। उन्होंने लौरा को अपनी एकमात्र नायिका के रूप में चुना, जिनसे उनकी मुलाकात 1327 में एविग्नन चर्च में हुई थी। वह इटालियन भाषा में सॉनेट और कैनज़ोन (गाने) में उसका महिमामंडन करता है। यह इतालवी कविताएँ "कैनज़ोनियर" (गीतों की किताबें) थीं जो कवि को लेकर आईं विश्व प्रसिद्धिऔर अमरता. पुस्तक में दो भाग हैं - "मैडोना लौरा के जीवन पर" और "मैडोना लौरा की मृत्यु पर" (उनकी मृत्यु 1348 में प्लेग से हुई थी)। लौरा को ऊपर उठाते हुए, उसकी शुद्धता और सदाचार, बड़प्पन और दुर्गमता पर जोर देते हुए, कवि एक साथ उसकी सांसारिक सुंदरता, उसकी आवाज़ के आकर्षण, उसकी चाल के आकर्षण की पूर्णता को दर्शाता है:

ओह, उसे देखना कितना अद्भुत है,

जब वह चींटी पर बैठती है,

घास के बीच एक फूल की याद दिलाती है!

ओह, वसंत के दिन वह कितनी प्यारी है,

जब वह चलता है, विचारों में खोया हुआ, अकेला,

सुनहरे बालों के लिए माला बुनना।

उनके सॉनेट विरोधाभासों और विरोधाभासों को संतुलित करते हुए स्पष्टता और सद्भाव का माहौल बनाते हैं। लौरा की सुंदरता सांसारिक दुनिया की सुंदरता के साथ विलीन हो जाती है और इससे अविभाज्य है। पेट्रार्क नियमित रूप से प्रत्येक बैठक की "वर्षगांठ" मनाता है, लेकिन "कैनज़ोनियर" में घटनाओं का कोई क्रम नहीं है। लौरा कभी-कभी अपने वफादार प्रशंसक को शालीनतापूर्वक शुभकामनाएं देती है, कभी-कभी वह एक अहंकारी दुर्गम छवि में दिखाई देती है; पेट्रार्क कभी-कभी उस अपरिहार्य पीड़ा को शाप देता है जो उसकी शाश्वत नियति बन गई है, कभी-कभी वह उसे आशीर्वाद देता है; लेकिन वह प्रेम के बाहर स्वयं की कल्पना नहीं कर सकता। प्रेम उसकी आंतरिक दुनिया की मुख्य सामग्री है और वह शक्ति है जो कवि को शब्द पर अधिकार प्रदान करती है।

जियोवन्नी बोकाशियो (1313–1375) लघु कथाओं के संग्रह "द डिकैमेरॉन" के लेखक के रूप में विश्व साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। ग्रीक से अनुवादित संग्रह के नाम का अर्थ है "दस दिन की डायरी"। इस पुस्तक में सात युवा महिलाओं और तीन लड़कों की एक कंपनी द्वारा दस दिनों में बताई गई एक सौ लघु कहानियाँ हैं, जिन्होंने एक देश के विला में फ्लोरेंटाइन प्लेग से शरण ली थी। डिकैमेरॉन के स्रोत बहुत विविध हैं - ये प्राचीन और मध्ययुगीन साहित्य, प्राच्य किंवदंतियाँ, बाइबिल दृष्टांत, मध्य युग और पुनर्जागरण की लघु कथाएँ हैं। बोकाशियो की पुरानी कहानियाँ नए अर्थ और ध्वनि ग्रहण करते हुए उज्ज्वल और दिलचस्प हो जाती हैं। उनकी लघुकथाएँ पात्रों और प्रकारों की एक पूरी गैलरी प्रस्तुत करती हैं। संग्रह के फ़्रेमिंग भाग के विपरीत, जो प्लेग की तस्वीर पेश करता है, जिस माहौल में लघु कथाओं के पात्र और उनके कथाकार रहते हैं, वह जीवन के प्रति प्रेम और आशावाद की भावना पैदा करता है। लेकिन इसके अलावा, डिकैमेरॉन की लघुकथाओं में पादरी वर्ग पर, उनकी तपस्या की पाखंडी बाहरी इच्छा पर व्यंग्य भी शामिल है। बोकाशियो अपनी छोटी कहानियों में पूर्वाग्रहों, मूर्खतापूर्ण और लालची, कायर और अहंकारी चरित्रों पर हंसते हैं, बुद्धि, ऊर्जा, संसाधनशीलता, बुद्धिमत्ता और सांसारिक जीवन के प्रति प्रेम का महिमामंडन करते हैं।

14वीं से 16वीं शताब्दी तक की अवधि पर कब्जा करता है। यह मध्यकालीन साहित्य से इस मायने में भिन्न है कि यह मानवतावाद के नए, प्रगतिशील विचारों पर आधारित है। पुनर्जागरण का एक पर्याय फ्रांसीसी मूल का शब्द "पुनर्जागरण" है। मानवतावाद के विचार सबसे पहले इटली में उभरे और फिर पूरे यूरोप में फैल गए। इसके अलावा, पुनर्जागरण साहित्य पूरे यूरोप में फैल गया, लेकिन प्रत्येक देश में इसने अपना राष्ट्रीय चरित्र हासिल कर लिया। अवधि पुनर्जागरणनवीनीकरण का अर्थ है, प्राचीन काल की संस्कृति और कला के प्रति कलाकारों, लेखकों, विचारकों की अपील, इसके उच्च आदर्शों की नकल।

मानवतावाद की अवधारणा

सामान्य तौर पर पुनर्जागरण साहित्य

पुनर्जागरण के साहित्य की विशेषता उपर्युक्त मानवतावादी आदर्श हैं। यह युग नई शैलियों के उद्भव और प्रारंभिक यथार्थवाद के गठन से जुड़ा है, जिसे बाद के चरणों, शैक्षिक, आलोचनात्मक, समाजवादी के विपरीत, "पुनर्जागरण यथार्थवाद" (या पुनर्जागरण) कहा जाता है।

पेट्रार्क, रबेलैस, शेक्सपियर, सर्वेंट्स जैसे लेखकों की रचनाएँ एक ऐसे व्यक्ति के रूप में जीवन की एक नई समझ व्यक्त करती हैं जो चर्च द्वारा प्रचारित दासतापूर्ण आज्ञाकारिता को अस्वीकार करता है। वे मनुष्य को प्रकृति की सर्वोच्च रचना के रूप में प्रस्तुत करते हैं, उसकी शारीरिक उपस्थिति की सुंदरता और उसकी आत्मा और दिमाग की समृद्धि को प्रकट करने का प्रयास करते हैं। पुनर्जागरण यथार्थवाद की विशेषता छवियों का पैमाना (हैमलेट, किंग लियर), छवि का काव्यीकरण, महान भावनाएं रखने की क्षमता और साथ ही दुखद संघर्ष की उच्च तीव्रता ("रोमियो और जूलियट") है, जो टकराव को दर्शाता है। एक ऐसे व्यक्ति के बारे में जिसके पास उसकी शत्रुतापूर्ण ताकतें हैं।

पुनर्जागरण साहित्य की विशेषता विभिन्न शैलियाँ हैं। लेकिन कुछ साहित्यिक विधाएँ प्रबल रहीं। सबसे लोकप्रिय विधा लघुकथा थी, जिसे कहा जाता है पुनर्जागरण उपन्यास. कविता में, सॉनेट (एक विशिष्ट छंद के साथ 14 पंक्तियों का एक छंद) सबसे विशिष्ट रूप बन जाता है। नाट्यकला का अत्यधिक विकास हो रहा है। पुनर्जागरण के सबसे प्रमुख नाटककार स्पेन में लोप डी वेगा और इंग्लैंड में शेक्सपियर हैं।

पत्रकारिता और दार्शनिक गद्य व्यापक हैं। इटली में, जिओर्डानो ब्रूनो अपने कार्यों में चर्च की निंदा करते हैं और अपनी नई दार्शनिक अवधारणाएँ बनाते हैं। इंग्लैंड में थॉमस मोर ने "यूटोपिया" पुस्तक में यूटोपियन साम्यवाद के विचारों को व्यक्त किया है। मिशेल डी मॉन्टेन ("अनुभव") और रॉटरडैम के इरास्मस ("फ़ॉली की प्रशंसा") जैसे लेखक भी व्यापक रूप से जाने जाते हैं।

उस समय के लेखकों में ताजपोशी प्रमुख थे। ड्यूक लोरेंजो डी' मेडिसी कविता लिखते हैं, और फ्रांस के राजा फ्रांसिस प्रथम की बहन मार्गरेट ऑफ नवारे को हेप्टामेरोन संग्रह के लेखक के रूप में जाना जाता है।

इटली

इतालवी साहित्य में मानवतावाद के विचारों की विशेषताएं पुनर्जागरण के पूर्ववर्ती दांते एलघिएरी में पहले से ही स्पष्ट हैं, जो 13वीं और 14वीं शताब्दी के मोड़ पर रहते थे। नया आंदोलन 14वीं सदी के मध्य में पूरी तरह से प्रकट हुआ। इटली संपूर्ण यूरोपीय पुनर्जागरण का जन्मस्थान है, क्योंकि इसके लिए सामाजिक-आर्थिक पूर्वापेक्षाएँ सबसे पहले यहीं पकी थीं। इटली में, पूंजीवादी संबंध जल्दी ही बनने शुरू हो गए और जो लोग उनके विकास में रुचि रखते थे, उन्हें सामंतवाद का बंधन और चर्च का संरक्षण छोड़ना पड़ा। ये बुर्जुआ थे, लेकिन ये बाद की शताब्दियों की तरह बुर्जुआ-सीमित लोग नहीं थे। ये व्यापक विचारधारा वाले लोग थे जो यात्रा करते थे, कई भाषाएँ बोलते थे और किसी भी राजनीतिक कार्यक्रम में सक्रिय भागीदार थे।

उस समय के सांस्कृतिक हस्तियों ने विद्वतावाद, तपस्यावाद, रहस्यवाद और साहित्य और कला को धर्म के अधीन करने के खिलाफ लड़ाई लड़ी, वे खुद को मानवतावादी कहते थे; मध्य युग के लेखकों ने प्राचीन लेखकों से "पत्र" लिया, अर्थात्, व्यक्तिगत जानकारी, अंश, कहावतों को संदर्भ से बाहर कर दिया। पुनर्जागरण लेखकों ने कार्यों के सार पर ध्यान देते हुए संपूर्ण कार्यों को पढ़ा और अध्ययन किया। उन्होंने लोकगीत, लोक कला और लोक ज्ञान की ओर भी रुख किया। पहले मानवतावादियों को लघु कथाओं के संग्रह द डिकैमेरॉन के लेखक जियोवानी बोकाशियो और लौरा के सम्मान में सॉनेट्स की एक श्रृंखला के लेखक फ्रांसेस्को पेट्रार्का माना जाता है।

उस नये समय के साहित्य की चारित्रिक विशेषताएँ इस प्रकार हैं। साहित्य में चित्रण का मुख्य विषय व्यक्ति है। वह एक सशक्त चरित्र से संपन्न हैं। पुनर्जागरण यथार्थवाद की एक अन्य विशेषता जीवन का उसके अंतर्विरोधों के पूर्ण पुनरुत्पादन के साथ व्यापक प्रदर्शन है। लेखक प्रकृति को अलग ढंग से समझने लगते हैं। यदि दांते के लिए यह अभी भी मनोदशाओं की मनोवैज्ञानिक सीमा का प्रतीक है, तो बाद के लेखकों के लिए प्रकृति अपने वास्तविक आकर्षण के साथ खुशी लाती है।

बाद की शताब्दियों में, साहित्य के प्रमुख प्रतिनिधियों की एक पूरी श्रृंखला तैयार की गई: लोदोविको एरियोस्टो, पिएत्रो अरेटिनो, टोरक्वेटो टैसो, सन्नाज़ारो, मैकचियावेली, पेट्रार्किस्ट कवियों का एक समूह।

फ्रांस

फ्रांस में, नए विचारों के विकास के लिए आवश्यक शर्तें आम तौर पर इटली जैसी ही थीं। लेकिन मतभेद भी थे. यदि इटली में पूंजीपति वर्ग अधिक उन्नत था, उत्तरी इटली में अलग-अलग गणराज्य थे, तो फ्रांस में राजशाही थी, निरपेक्षता विकसित हुई। पूंजीपति वर्ग ने इतनी बड़ी भूमिका नहीं निभाई। इसके अलावा, एक नया धर्म यहां फैल गया, प्रोटेस्टेंटवाद, या अन्यथा कैल्विनवाद, जिसका नाम इसके संस्थापक जॉन कैल्विन के नाम पर रखा गया। पहले प्रगतिशील होने के बाद, बाद के वर्षों में प्रोटेस्टेंटवाद ने विकास के दूसरे चरण, प्रतिक्रियावादी, में प्रवेश किया।

उस काल के फ्रांसीसी साहित्य में यह ध्यान देने योग्य है अच्छा प्रभावइतालवी संस्कृति, विशेषकर 16वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में। राजा फ्रांसिस प्रथम, जिन्होंने उन वर्षों में शासन किया था, अपने दरबार को अनुकरणीय और शानदार बनाना चाहते थे और उन्होंने कई प्रसिद्ध इतालवी लेखकों और कलाकारों को अपनी सेवा में आकर्षित किया। लियोनार्डो दा विंची, जो 1516 में फ्रांस चले गए, फ्रांसिस की बाहों में मर गए।

इंगलैंड

इंग्लैण्ड में पूंजीवादी संबंधों का विकास फ्रांस की तुलना में तेजी से हो रहा है। शहर बढ़ रहे हैं और व्यापार विकसित हो रहा है। एक मजबूत पूंजीपति वर्ग का गठन हो रहा है, एक नया कुलीन वर्ग प्रकट होता है, जो पुराने, नॉर्मन अभिजात वर्ग का विरोध करता है, जिसने उन वर्षों में अभी भी अपनी नेतृत्व भूमिका बरकरार रखी है। उस समय अंग्रेजी संस्कृति की एक विशेषता एकल की अनुपस्थिति थी साहित्यिक भाषा. कुलीन वर्ग (नॉर्मन्स के वंशज) फ्रेंच बोलते थे, किसानों और नगरवासियों द्वारा और चर्च में कई एंग्लो-सैक्सन बोलियाँ बोली जाती थीं राजभाषालैटिन था. तब कई रचनाएँ फ़्रेंच में प्रकाशित हुईं। कोई एक राष्ट्रीय संस्कृति नहीं थी। 14वीं सदी के मध्य तक. लंदन की बोली के आधार पर साहित्यिक अंग्रेजी आकार लेने लगती है।

संदर्भ

• विदेशी साहित्य का इतिहास. मध्य युग और पुनर्जागरण. - एम.: "हायर स्कूल", 1987।
• साहित्यिक शब्दों का एक संक्षिप्त शब्दकोश। संपादक और संकलनकर्ता एल.आई. टिमोफीव, एस.वी. तुराएव। - एम., 1978.
• एल.एम.ब्रैगिना। इतालवी मानवतावाद. - एम., 1977.
• विदेशी साहित्य. पुनर्जागरण (पाठक), बी.आई. द्वारा संकलित। पुरीशेव। - एम., 1976.

विकिमीडिया फाउंडेशन. 2010.

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सामान्य विशेषताएँपुनर्जागरण साहित्य.

पुनर्जागरण संस्कृति की विशिष्ट विशेषताएं। दुनिया और मनुष्य के बारे में नए विचार।आत्मसंस्थापन स्वायत्त विषय.आंतरिक विरोधाभास मानवकेंद्रितवादप्राचीन ग्रीक और लैटिन संस्कृति के साथ संबंध बहाल करना ("पूर्वजों का प्यार")।मध्य युग के प्रति दोहरी स्थिति। सांस्कृतिक दुनिया का एक नया संश्लेषण। पुनर्जागरण की संस्कृति में विभिन्न भाषाओं का पारस्परिक अभिविन्यास और अंतर्विरोध। मानवतावादी विद्वता का आदर्श और लोक परंपराओं के प्रति आकर्षण। पुनर्जागरण के विश्वदृष्टि में भाषाशास्त्र की भूमिका। शब्द के प्रति एक नये दृष्टिकोण का उदय। परमेश्वर का वचन और मनुष्य का वचन। राष्ट्रीय साहित्य का निर्माण। मुद्रण का उत्कर्ष। एक जन पाठक का उदय।

पुनर्जागरण साहित्यसे एक अवधि लेता है XIV से XVIशतक यह मध्यकालीन साहित्य से भिन्न है मानवतावाद के नए, प्रगतिशील विचारों पर आधारित. पुनर्जागरण का पर्यायवाची शब्द है "पुनर्जागरण",फ्रांसीसी मूल का. मानवतावाद के विचारपहली बार उभरे इटली में,और तब पूरे यूरोप में फैल गया. इसके अलावा, पुनर्जागरण का साहित्य पूरे यूरोप में फैल गया, लेकिन प्रत्येक देश में इसका अपना साहित्य बन गया। राष्ट्रीय चरित्र।अवधि पुनर्जागरणमतलब अद्यतन,कलाकारों, लेखकों, विचारकों से अपील पुरातनता की संस्कृति और कला, उसके उच्च आदर्शों का अनुकरण।

"मानवतावाद" की अवधारणा को 19वीं शताब्दी के वैज्ञानिकों द्वारा प्रयोग में लाया गया था। यह लैटिन ह्यूमनिटास (मानव प्रकृति, आध्यात्मिक संस्कृति) और ह्यूमनस (मानव), और साधनों से आता है विचारधारा मनुष्य की ओर निर्देशित है।मध्य युग में धार्मिक एवं सामंती विचारधारा थी।

पुनर्जागरण के दौरान, व्यक्तिगत मुक्ति के विचार प्रकट हुए , उच्च मानवीय गरिमा की पुष्टि, सांसारिक सुख के एक स्वतंत्र निर्माता के रूप में। विचार समग्र रूप से संस्कृति के विकास में निर्णायक बन गए, कला, साहित्य, संगीत, विज्ञान के विकास को प्रभावित किया और राजनीति में परिलक्षित हुए।
मानवतावाद का विकास प्रारम्भ होता है 14वीं सदी में,मानवतावादियों के कार्यों में महान के रूप में: डांटे, पेट्रार्क, बोकाशियो. XVI में उसे प्रतिस्थापित कर दिया गया है सुधार.

पुनर्जागरण के बारे में बोलते हुए, हम सीधे बात कर रहे हैं इटली के बारे मेंमुख्य भाग के वाहक के रूप में प्राचीन संस्कृति,और तथाकथित के बारे में उत्तरी पुनर्जागरण,जो उत्तरी और पश्चिमी यूरोप के देशों में हुआ: फ्रांस, इंग्लैंड, जर्मनी, नीदरलैंड, स्पेन और पुर्तगाल।

पुनर्जागरण के साहित्य की विशेषता उपर्युक्त मानवतावादी आदर्श हैं। यह युग उद्भव से जुड़ा है नई शैलियाँऔर जल्दी के गठन के साथ यथार्थवाद,जिसे यह नाम दिया गया है "पुनर्जागरण यथार्थवाद"(या पुनर्जागरण), बाद के चरणों के विपरीत, शैक्षिक, आलोचनात्मक, समाजवादी।

जैसे लेखकों के कार्यों में पेट्रार्क, रबेलैस, शेक्सपियर, सर्वेंट्सव्यक्त मानव जीवन की एक नई समझ।वे एक व्यक्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं प्रकृति की सर्वोच्च रचना,इसकी खूबसूरती को उजागर करने की कोशिश की जा रही है शारीरिक उपस्थिति और आत्मा और मन की संपत्ति. पुनर्जागरण यथार्थवाद की विशेषता है छवियों का पैमाना (छोटा गांव, राजा लेअर), छवि का काव्यीकरण,क्षमता एक बेहतरीन एहसास के लिएऔर साथ ही उच्च तीव्रता भी दुखद संघर्ष ("रोमियो और जूलियट"),किसी व्यक्ति की उसके प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों से टकराव को दर्शाता है।

पुनर्जागरण साहित्य की विशेषता है विभिन्न शैलियाँ.लेकिन कुछ साहित्यिक विधाएँ प्रबल हुआ.सबसे लोकप्रिय था उपन्यास शैली,जिसे वह कहा जाता है पुनर्जागरण उपन्यास. काव्य में यह सर्वाधिक विशिष्ट रूप बन जाता है गाथा (एक निश्चित छंद के साथ 14 पंक्तियों का एक छंद)। उत्तम उन्नति प्राप्त होती है नाट्य शास्त्र।पुनर्जागरण के सबसे प्रमुख नाटककार हैं लोप डी वेगास्पेन में और शेक्सपियरइंग्लैंड में।

बड़े पैमाने पर पत्रकारिता और दार्शनिक गद्य. इटली में जियोर्डानो ब्रूनोअपने कार्यों में वह चर्च की निंदा करता है और अपनी नई दार्शनिक अवधारणाएँ बनाता है। इंग्लैंड में थॉमस मोरेपुस्तक में यूटोपियन साम्यवाद के विचारों को व्यक्त किया गया है यूटोपिया"।व्यापक रूप से प्रसिद्ध लेखक हैं: मिशेल डी मोंटेने("प्रयोग") और रॉटरडैम का इरास्मस("मूर्खता की प्रशंसा में")

पुनर्जागरण साहित्य का विकास इसी प्रक्रिया से जुड़ा है राष्ट्रीय भाषाओं का निर्माणवी यूरोपीय देश, इटली, फ्रांस, इंग्लैंड में मानवतावादी कार्य करते हैं रक्षकोंराष्ट्रभाषा, और कई मामलों में यह कैसी है रचनाकारों. पुनर्जागरण साहित्य की एक विशेषता यह थी कि इसे राष्ट्रीय भाषाओं और लैटिन दोनों में बनाया गया था, लेकिन इसकी लगभग सभी सर्वोच्च उपलब्धियाँ पूर्व से जुड़ी थीं। शब्द का पंथऔर अपने स्वयं के व्यक्तित्व के बारे में मानवतावादियों की तीव्र जागरूकता ने पहली बार साहित्यिक रचनात्मकता की मौलिकता और मौलिकता पर सवाल उठाया, जिसके कारण नए कलात्मक, कम से कम काव्यात्मक, रूपों की खोज हो सकती है।

मध्य युग - दैवीय कथन, पुनर्जागरण - मनुष्य का शब्द. शब्द के प्रति एक नये दृष्टिकोण का उदय। केंद्र में एक व्यक्ति, उसकी रुचियाँ, भावनाएँ हैं। (मानवकेंद्रितवाद)।बनने राष्ट्रीय साहित्य.उमंग का समय टाइपोग्राफी. एक जन पाठक का उदय.

इतालवी पुनर्जागरण का साहित्य।

इतालवी पुनर्जागरण. कैपिटल पर पेट्रार्क का भाषण:कविता को धर्म से अलग करना. पेट्रार्क के गीत: व्यक्तिवाद का उद्भव, "आंतरिक स्व" की खोज। सांसारिक जुनून एक उच्च आध्यात्मिक भावना की तरह है। सांसारिक और दैवीय दुनिया और निराशाजनक विरोधाभासों के बीच एक नए सामंजस्य की खोज। नई यूरोपीय आत्मा के मुख्य विरोधाभासों का निरूपण। स्वीकारोक्ति के रूप में कविता. पेट्रार्क के कार्यों में सॉनेट।

बोकाशियो द्वारा "डेकैमेरॉन":यूरोपीय लघु कथा शैली का गठन। शैली की रचनात्मक विशेषताएं। लघुकथाओं की पुस्तक के कथानक निर्धारण की तकनीक। डिकैमेरॉन की वास्तुकला: "क्षैतिज" और "ऊर्ध्वाधर" आयाम। फ्रेमिंग और फ्रेम्ड के बीच विरोधाभास. रोजमर्रा और निजी जीवन का विस्तृत चित्रमाला। शारीरिक और भौतिक पहलू का पुनर्वास मानव जीवनऔर सांसारिक सुखों की पापपूर्णता की वापसी की भावना।

शूरवीर कविता के रूपांतर: एरियोस्टो द्वारा "द फ्यूरियस रोलैंड"।कैरोलिंगियन महाकाव्य चक्र का इतालवीकरण। कविता की संरचना, मुख्य पात्र और कथानक पंक्तियाँ। शानदारता का तत्व. स्वतंत्रता और ईश्वरीय प्रोविडेंस। एक शूरवीर की छवि का परिवर्तन: कविता में लेखकीय विडंबना का एक क्षण।

पुनर्जागरण साहित्य का इतिहास, साथ ही पुनर्जागरण की संपूर्ण संस्कृति, शुरू होती है इटली. 16वीं सदी की शुरुआत में. इसके अग्रदूत महान कवि थे दांटे अलीघीरी( 1265-1321)। उनके दार्शनिक लेखन में ( दावतऔर साम्राज्य) और सबसे बड़ी कविता द डिवाइन कॉमेडीउन्होंने एक व्यक्ति के विश्वदृष्टिकोण की सभी जटिलताओं को प्रतिबिंबित किया संक्रमण अवधि,जो पहले से ही भविष्य को स्पष्ट रूप से देखता है नई संस्कृति.

पुनर्जागरण के सच्चे संस्थापक हैं फ्रांसेस्को पेट्रार्का(1304-1374), जिनके कार्य में उन्हें परिभाषित किया गया था एक नई संस्कृति और अन्य आध्यात्मिक मूल्यों की ओर मुड़ें. इसकी शुरुआत उन्हीं की गतिविधियों से हुई प्राचीन संस्कृति का मनोरंजन,साहित्यिक स्मारकों का अध्ययन, प्राचीन पांडुलिपियों की खोज। पेट्रार्क न केवल एक वैज्ञानिक थे, बल्कि एक प्रमुख दार्शनिक, राजनीतिक व्यक्ति और वास्तव में यूरोप के इतिहास में पहले बुद्धिजीवी भी थे। उन्होंने ज्ञान को इतनी ऊंचाई पर रखा 1349 गंभीर था रोम में कैपिटल पर लॉरेल पुष्पमाला से ताज पहनाया गया,प्राचीन नायकों की तरह.

अपने समकालीनों के लिए, पेट्रार्क एक ही समय में बन गया नवीन संस्कृति का प्रतीक एवं आदर्श व्यक्तित्व. उन्होंने सिद्धांत की घोषणा की पुरातनता की सांस्कृतिक विरासत में महारत हासिल करने की आवश्यकता, लेकिन इस कार्य में एक नैतिक रूप से परिपूर्ण, आध्यात्मिक रूप से समृद्ध और बौद्धिक रूप से विकसित व्यक्ति का निर्माण शामिल था। व्यक्ति को अपनी पसंद में अतीत के अनुभव पर निर्भर रहना पड़ता है।

पेट्रार्क ने बनाया सोच की नई प्रणाली, पुनर्जागरण के व्यक्ति के बारे में सभी विचारों को परिभाषित किया, एक प्रमुख भाषाशास्त्री थे, लैटिन भाषा में सुधार किया। अपने लैटिन कार्यों में उन्होंने प्राचीन परंपरा पर भरोसा किया, वर्जिल की भावना में उन्होंने होरेस की भावना में इकोलॉग लिखे - काव्यात्मक संदेश. वे अपनी सर्वश्रेष्ठ रचना मानते थे अफ़्रीका (1339-1341), मॉडल पर आधारित लैटिन में एक कविता एनीड्स, जहां वह, प्राचीन नायकों की ओर से, इटली के महान भविष्य के गौरव और उससे भी अधिक महान इतालवी संस्कृति के पुनरुद्धार के बारे में भविष्यवाणी करता है। साहित्य के इतिहास में वे सबसे पहले बने रहे कविताओं के संग्रह के निर्माता गानों की किताब, उनके द्वारा इटालियन भाषा में लिखा गया और यह मानवीय भावनाओं, प्रेम की सुंदरता का जाप करने के लिए समर्पित है जो मनुष्य को समृद्ध और बेहतर बनाता है। उसके प्रेमी का नाम लौरापेट्रार्क के समय से, यह एक घरेलू शब्द बन गया है, और पुस्तक स्वयं पुनर्जागरण के अधिकांश कवियों के लिए एक मॉडल बन गई है, जिससे क्रिया "पेट्रार्काइज़" फ्रांस में भी दिखाई दी।

साहित्य में पहली बार, पेट्रार्क ने न केवल प्रेम अनुभवों को उचित ठहराया, बल्कि उन्हें प्रकट भी किया असाधारण बहुमुखी प्रतिभा, भावनाओं की जटिलताप्यार में पड़ा एक व्यक्ति. उनके समकालीनों के लिए और भी अधिक असामान्य वह देखभाल थी जिसके साथ उन्होंने अपने प्रिय की आध्यात्मिक दुनिया का वर्णन किया था।

युवा समकालीन और पेट्रार्क के मित्र, जियोवन्नी बोकाशियो(1313-1375), उनके उत्तराधिकारी थे। उनकी साहित्यिक विरासत काफी विविध है: लेखक ने पारंपरिक शैली की ओर भी रुख किया दरबारी रोमांस(फिलोकोलोऔर फिलोस्ट्रेटो) और शास्त्रीय महाकाव्य (येसाइड्स). बोकाशियो ने नई शैलियों में कई रचनाएँ बनाईं: उनके पास गद्य और पद्य में एक उपन्यास है फ्लोरेंटाइन अप्सराओं की कॉमेडी, जिसने देहाती शैली की शुरुआत को चिह्नित किया। बोकाशियो ने पेरू की एक असामान्य रूप से गीतात्मक देहाती कविता भी लिखी। फ़िसोलन अप्सराएँ. उन्होंने यूरोप में पहला मनोवैज्ञानिक उपन्यास रचा फियामेटा की मैडोना का शोकगीत. साहित्य के इतिहास में, वह सबसे पहले, शैली के निर्माता बने रहे पुनर्जागरण उपन्यास,प्रसिद्ध संग्रह डिकैमेरॉन . में डिकैमेरॉनएक नया समाज (कहानीकार) बना है - शिक्षित, संवेदनशील, काव्यात्मक दुनिया, सुंदर। यह दुनिया एक सामान्य संस्कृति पर आधारित है और प्लेग महामारी के दौरान समाज की मृत्यु और क्षय की भयानक तस्वीरों के विपरीत है।

लघुकथाओं में लेखक व्यापक परिदृश्य प्रस्तुत करता है जीवन परिस्थितियाँऔर घटना. नायक यूरोपीय समाज के सभी स्तरों का प्रतिनिधित्व करते हैं, और वे सभी सांसारिक जीवन को अत्यधिक महत्व देते हैं। नया हीरो- एक व्यक्ति जो सक्रिय है, भाग्य के साथ संघर्ष में प्रवेश करने और अपनी सभी अभिव्यक्तियों में जीवन का आनंद लेने में सक्षम है। बोकाशियो का आदमी निडर है, वह दुनिया को जीतने और बदलने का प्रयास करता है, अपनी भावनाओं और कार्यों की स्वतंत्रता और चुनने के अधिकार पर जोर देता है।

साथ ही, बोकाशियो मध्ययुगीन समाज की वर्ग बाधाओं को नकारते हुए, जन्म से सभी लोगों की समानता की घोषणा करता है। किसी व्यक्ति का मूल्य केवल उसके व्यक्तिगत गुणों से निर्धारित होता है, न कि उसकी उत्पत्ति से, उसकी इच्छा और दिमाग उसके भाग्य की यादृच्छिक परिस्थितियों पर विजय प्राप्त करता है। उनके लेखन ने इतालवी साहित्यिक भाषा के विकास में योगदान दिया।

लघुकथाओं का संग्रह "डेकैमेरॉन"- बोकाशियो की रचनात्मकता का शिखर। इस पुस्तक में, बोकाशियो धार्मिक-तपस्वी विश्वदृष्टि पर करारा प्रहार करता है और आधुनिक इतालवी वास्तविकता का असामान्य रूप से पूर्ण प्रतिबिंब देता है। शैली के संदर्भ में, "द डिकैमेरॉन" एक लघु गद्य कहानी-लघु कहानी को उच्च पूर्णता में लाता है।

"डिकैमेरॉन" इसमें एक सौ लघु कथाएँ शामिल हैं।उनसे बांधा जाता है फ़्रेमिंग कहानी,जो पुस्तक का परिचय है और देता है समग्र छड़.डिकैमेरॉन की शुरुआत 1348 के फ्लोरेंटाइन प्लेग के प्रसिद्ध वर्णन से होती है। सात महिलाएं और तीन युवा पुरुष शहर से एक विला में सेवानिवृत्त होते हैं और घूमने, खेलने और कहानियां सुनाने में सुखद समय बिताते हैं। हर दिन दस छोटी कहानियाँ सुनाई जाती हैं, और कुल मिलाकर वे विला में दस दिन बिताते हैं। "द डिकैमेरॉन" के स्रोत फ्रेंच फैबलियाक्स, मध्ययुगीन उपन्यास, प्राचीन और प्राच्य कहानियाँ, मध्ययुगीन इतिहास, परियों की कहानियाँ, पिछले उपन्यासकारों की लघु कथाएँ, सामयिक उपाख्यान हैं।

बोकाशियो की लघुकथाओं को कई समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

पहला समूह.

चर्च विरोधी, धार्मिक विरोधी प्रकृति के उपन्यास। वे पादरी वर्ग के पाखंड और पाखंड, उनके लालच और भ्रष्टता का उपहास करते हैं। दिन 9, कहानी 1 - एक भिक्षुणी विहार में एक घटना, आत्म-प्रदर्शन के सिद्धांत का उपयोग किया जाता है। दिन 3, लघुकथा 1 - एक मठ के माली के बारे में एक कहानी जिसने बहरा और गूंगा होने का नाटक किया। दिन 10, लघुकथा 6 - दुष्ट साधु सिपोलो की एक ज्वलंत छवि, जो काल्पनिक अवशेषों से भोले-भाले लोगों को मूर्ख बनाता है। जब दो जोकरों ने अवशेषों के बजाय उसके ताबूत में कोयले डाल दिए, तो भिक्षु ने तुरंत घोषणा की कि भगवान ने महादूत गेब्रियल के पंख को आग से कोयले के साथ बदलकर एक चमत्कार किया था, जिस पर सेंट लॉरेंस को जलाया गया था।

दूसरा समूह.

उपन्यास सामंतवाद-विरोधी हैं, वर्ग पूर्वाग्रहों के विरुद्ध निर्देशित हैं। दिन 4, लघुकथा 1 - राजकुमार की बेटी को एक नौकर से प्यार हो गया।

तीसरा समूह.

प्रेम के बारे में उपन्यास, मानव स्वभाव, प्रेम के विभिन्न पहलुओं का सच्चाई से चित्रण; व्यभिचार के विषय. दिन 5, लघुकथा 1 - एक अज्ञानी युवक एक खलिहान में रहता था, उसे एक शिक्षित लड़की से प्यार हो गया और उसने खुद को फिर से शिक्षित किया। चौथा समूह. पेरुगिया के आंद्रेउशियो के बारे में साहसिक कहानियाँ - एक घोड़ा व्यापारी नेपल्स आया और चोरों और वेश्याओं का शिकार बन गया। दिन 2, उपन्यास 4 - लैंडोल्फो रूफोलो एक अमीर व्यापारी था, उसने अपना भाग्य खो दिया, एक समुद्री डाकू बन गया, फिर से धन प्राप्त किया, उसका जहाज बर्बाद हो गया, उसे एक बक्से में रखा गया जिसमें भाग्य निकला और वह निकला फिर से अमीर. बोकाशियो की लघुकथाएँ कला की विशेषता रखती हैं मनोवैज्ञानिक विश्लेषणपात्र, यथार्थवादी गद्य शैली। बोकाशियो ने द डिकैमेरॉन में क्लासिक प्रकार की इतालवी लघु कहानी बनाई, जिसे उनके कई अनुयायियों द्वारा आगे विकसित किया गया था।

"फ्यूरियस रोलैंड" --इतालवी लेखक की वीरतापूर्ण कविता लोदोविको एरियोस्टो,विश्व साहित्य की मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियों में से एक। कविता बात करती है दुखी प्रेमनाइट ऑरलैंडो को उड़ती हुई सुंदरता इसाबेलाऔर उनके बारे में पागलपन, जिसमें शूरवीर गिरता है, एक पारस्परिक भावना की तलाश में दाएं और बाएं आने वाले और अनुप्रस्थ को तोड़ता है।
कविता में शामिल हैं 46 गाने,लिखा हुआ सप्तक; पूर्ण पाठरोलैंड द फ्यूरियस की 38,736 पंक्तियाँ हैं, जो इसे यूरोपीय साहित्य की सबसे लंबी कविताओं में से एक बनाती है। कथानककविता बहुत कन्फ्यूज़िंग है।शोधकर्ताओं ने इसे कम कर दिया है 14 मुख्य पंक्तियाँ,जिसमें 13 सम्मिलित लघु कथाएँ और कई अतिरिक्त एपिसोड जोड़े गए हैं।
"फ्यूरियस रोलैंड" कविता की अगली कड़ी है " रोलैंड प्यार में"एक अन्य इतालवी कवि द्वारा लिखित, माटेओ बोइआर्डो(मरणोपरांत 1495 में प्रकाशित)। लेकिन अगर बोइआर्डो कथानक की काफी गंभीरता से व्याख्या करते हैं, तो एरियोस्टो की कविता व्यंग्य और स्पष्ट खेल से भरपूर।
इस कविता का कई बार अनुवाद किया गया है और आज भी इसका अनुवाद जारी है। अंग्रेजी में अंतिम अनुवादों में से एक 1973 का है, और 1954 में गिल्बर्ट ने एक गद्य अनुवाद किया, जो किशोरों के बीच एक शानदार सफलता थी और टॉल्किन के उपन्यासों के साथ, एक नई साहित्यिक और न केवल दिशा - फंतासी की नींव रखी। एरियोस्टो की छवियां इस दिशा के लिए बहुत उपयुक्त साबित हुईं, और सैकड़ों लेखक कुछ मौलिक बनाने के अपने प्रयासों में उनका उपयोग करते हैं, बिना यह संदेह किए कि वे अपनी जंगली कल्पना का फल किससे चुरा रहे हैं। हालाँकि, "रोलैंड" का प्रयोग काफी जानबूझकर किया जाता है। जर्मनी में लेखक टी. मिलेके द्वारा बनाई गई "द फ्यूरियस रोलैंड" की पटकथा पर आधारित श्रृंखला बहुत लोकप्रिय है।
इतालवी भाषारूसी कवियों को उदासीन नहीं छोड़ा। बात्युशकोव ने गेदिच के साथ बहस की कि कौन एरियोस्टो का बेहतर अनुवाद कर सकता है, और दोनों हार गए: न तो कोई और न ही दूसरा इसके आसपास पहुंच सका। और मैं बहस जीत गया पुश्किन, जिन्होंने पहली बार "रोलैंड" पर आधारित लिखा था "रुसलाना और ल्यूडमिला"और पहले से ही वयस्कता में उन्होंने कविता से सीधे कई छंदों का अनुवाद किया। इसके बाद इटालियन के प्रति रुचि कम हो गई। 1933 में, मंडेलस्टाम ने आधा-अनुवाद, आधा-रिटेलिंग बनाया, लेकिन देश समाजवाद का निर्माण कर रहा था और प्रेम में शूरवीर की विलक्षणता नहीं थी। मंडेलस्टाम को न केवल सर्वहारा आलोचना द्वारा, बल्कि उनके अपने भाई बुद्धिजीवियों द्वारा भी गलत समझा गया।
कविता के आधार पर, पेंटिंग और ओपेरा बनाए गए, और कई नाटकीय रूपांतरण और फिल्म रूपांतरण किए गए। 1594 में कविता के आधार पर, एन. मॉन्ट्रियर ने फ्रांसीसी थिएटर के पहले मूल नाटकों में से एक लिखा, जिसका मंचन अदालत में किया गया और जनता के स्वाद को ध्यान में रखते हुए कामुकता और अश्लीलता से भरा हुआ था (हालांकि मुद्रित संस्करण में छोड़ दिया गया था)। पहले से ही हमारे समय में (2004 से), इटालियनो कैल्विनो कविता पर आधारित रेडियो नाटकों की एक श्रृंखला बना रहे हैं, इसके बाद उन्होंने इसके आधार पर कई रचनाएँ बनाईं और लोकप्रिय इतालवी समाचार पत्र कैरिएरा डेला में कविता से अपनी कविताओं का चयन प्रकाशित किया। सेरा, व्यापक जनता के बीच इसमें रुचि को पुनर्जीवित कर रही है। फिर कहें कि लोगों को पॉप संगीत और अश्लीलता के अलावा किसी और चीज़ में दिलचस्पी नहीं है।
और संगीतकारों के लिए, कविता ने अपनी बेलगाम कल्पना के साथ समृद्ध भूमि प्रदान की। रॉसी, हेडन, रमेउ, पिकिनी, हैंडेल, ल्यूली - आप उन सभी की सूची नहीं बना सकते जो "द फ्यूरियस रोलैंड" के लिए विख्यात थे।
यह कविता कई प्रसिद्ध और अज्ञात लोगों की पसंदीदा कविता में से एक थी। डब्लू. स्कॉट का नायक ("वेवर्ली"), अपनी जेब "रोलैंड" को आग में देखकर, एक प्यारे दोस्त की तरह उसे अपनी छाती से चिपका लेता है। ए गैलीलियो गैलीलीमैंने सिर्फ पढ़ा ही नहीं, बल्कि कविता से कई उद्धरण भी निकाले। उनके नोट्स के साथ पुस्तक की दो प्रतियां मिलीं, और वैज्ञानिक न केवल कुछ अभिव्यक्तियों पर जोर देते हैं, बल्कि अपना स्वयं का संस्करण भी पेश करते हैं: "यह शब्द बेहतर था," "मैं इस तरह से पसंद करूंगा।" सोवियत शोधकर्ता बी. कुज़नेत्सोव ने समझने की कोशिश में एक संपूर्ण मोनोग्राफ भी लिखा , किस बात ने महान भौतिक विज्ञानी को पागल शूरवीर के कारनामों को इतने करीब से देखने पर मजबूर किया. (हालाँकि, कुज़नेत्सोव का मानना ​​है कि गैलीलियो को कथानक में नहीं, बल्कि भाषा में रुचि थी)।

स्वर्गीय पुनर्जागरण के साहित्य को एक कलात्मक विरासत का ताज पहनाया गया है टॉर्काटो टैसो(1544-1595)। उनका प्रारंभिक कार्य अमिंटा(1573), नाटकीय, अत्यधिक काव्यात्मक देहाती की शैली में बनाया गया था। उनके महाकाव्य को सर्वाधिक प्रसिद्धि मिली यरूशलेम को आज़ाद कराया (1580). कथानक धर्मयुद्ध के युग से लिया गया था, लेकिन इसके नायकों के कारनामों का महिमामंडन नए रुझानों, काउंटर-रिफॉर्मेशन के विचारों के प्रभाव के साथ संयुक्त रूप से किया गया है। कविता ने पुनर्जागरण के विचारों, देर से पुनर्जागरण के रुझानों और शूरवीर रोमांस (मंत्रमुग्ध जंगल, जादुई उद्यान और महल) के परी-कथा तत्वों को जोड़ा। वीरतापूर्ण कविता धार्मिक रूपांकनों से ओत-प्रोत थी और इसमें भाषा और ध्वनि लेखन की असाधारण समृद्धि थी।

इटली में नाटकीयता का कुछ हद तक विकास हुआ। 16वीं सदी में अधिकतर लिखा हुआ हास्य और देहाती।हास्य ऐसे महान लेखकों द्वारा लिखे गए थे मैकियावेली(1469–1527) (एक विषैला पौधा) और एरियोस्टो(1474-1533), और इतालवी पुनर्जागरण की कॉमेडी का विकास महान वैज्ञानिक और विचारक के नाटक से पूरा हुआ जियोर्डानो ब्रूनो(1548-1600)। प्राचीन मॉडलों के अनुसार बनाई गई "वैज्ञानिक कॉमेडी" के साथ-साथ मुखौटों की लोक कॉमेडी भी विकसित हो रही है, और त्रासदी उभर रही है। सदी के अंत तक, देहाती (कोर्ट थिएटर और संगीत के विकास के संबंध में) तेजी से व्यापक हो गया ( वफादार चरवाहाडी. ग्वारिनी)। ( जीवनी).

16वीं शताब्दी के साहित्य की एक विशिष्ट विशेषता। साहित्यिक संघों, मुख्य रूप से अकादमियों का उद्भव और गतिविधि है।

3.जर्मन पुनर्जागरण का साहित्य।

जर्मन संस्कृति में मानवतावाद का उदय। इतालवी प्रभाव. हमारी अपनी मध्यकालीन परंपराओं पर निर्भरता। युद्ध के साधनों के शस्त्रागार के रूप में प्राचीन संस्कृति की अपील कैथोलिक चर्च: व्यंग्यात्मक संवादों की लोकप्रियता लूसियाना.जर्मन पुनर्जागरण के साहित्य में धार्मिक मुद्दे। जर्मन कलात्मक चेतना की सामान्य संपत्ति के रूप में मनुष्य और दुनिया की एक आदर्श दृष्टि से इनकार। व्यंग्य की ओर रुझान. छवियों का तेज होना, हास्यास्पद स्वाद। जीवन की घटनाओं के व्यापक कवरेज और व्यवस्थितकरण की इच्छा।

जर्मन साहित्य में मूर्खता का विषय। ब्रैंट द्वारा "शिप ऑफ़ फ़ूल्स"।अकारण की अवधारणा, पाप की अवधारणा का स्थान ले रही है। राष्ट्रीय परंपरा से घनिष्ठ संबंध। कविता का "विश्वकोश" रूप और उपदेशात्मकता।

रॉटरडैम का इरास्मस"मानवता गणराज्य" के प्रमुख के रूप में। "मूर्खता की प्रशंसा में"पुनर्जागरण के "मूर्ख बनाने वाले" साहित्य के केंद्र के रूप में इरास्मस। इसकी प्रशंसा और पैरोडी की शैली। रचना "मूर्खता की स्तुति में"। मोरया सच्चे ज्ञान की एक छवि के रूप में जो खुद को जीवन से अलग नहीं करती। "बुद्धि" और "मूर्खता" के बीच विरोध का खंडन। जीवन परस्पर विरोधी आकांक्षाओं का खेल है। जीवन की घटनाओं के प्रति दृष्टिकोण में एकतरफापन की अस्वीकार्यता। पुस्तक के दूसरे भाग में मोरिया के भाषण के स्वर में परिवर्तन: हास्य का व्यंग्य में परिवर्तन। पूर्वाग्रह की मूर्खता को उजागर करना. ईसा मसीह के धर्म की मूल भावना के साथ स्वयं की पहचान और इस अंश की संभावित व्याख्याएँ। मूर्खता की महिला के रूपक की कुंजी के रूप में "द साइलेन्स ऑफ अल्सीबीएड्स"।

यहूदी पवित्र पुस्तकों का प्रश्न और 16वीं शताब्दी की शुरुआत में रूढ़िवादियों के साथ मानवतावादियों का संघर्ष। विवाद में जोहान रेउक्लिन की भूमिका. "अंधेरे लोगों के पत्र"रेउक्लिन का समर्थन करने के उद्देश्य से एक व्यंग्य के रूप में। "पत्रों" की विषयवस्तु और शैली। लूथर द्वारा बाइबिल का अनुवादऔर जर्मन राष्ट्रीय साहित्य के विकास में उनकी भूमिका। डब्ल्यू वॉन हट्टेन की साहित्यिक गतिविधि.

जर्मनी में, पुनर्जागरण साहित्य का भाग्य सुधार के साथ निकटता से जुड़ा हुआ निकला। कई मायनों में जर्मनी का सांस्कृतिक क्षेत्र महानों के कार्यों से सटा हुआ है रॉटरडैम का इरास्मस(1466/9-1536)। इरास्मस यूरोप के अग्रणी विचारक हैं, उन्होंने एक महान विरासत छोड़ी, लेकिन दो व्यंग्यों को सबसे अधिक लोकप्रियता मिली - मूर्खता की प्रशंसा और बातचीत आसान है . इस परंपरा में प्रसिद्ध भी शामिल है मूर्खों का जहाज सेबस्टियन ब्रैंट(एक व्यंग्य जो बहुत बड़ी सफलता थी), और रॉटरडैम के इरास्मस का प्रसिद्ध व्यंग्य मूर्खता की प्रशंसा(1511) और बातचीत आसान है, जहां आधुनिक समाज की तीखी आलोचना की जाती है। की पूर्व संध्या पर जर्मन साहित्य एक विशेष विवादास्पद चरित्र धारण कर लेता है सुधार.वैचारिक संघर्ष के तनावपूर्ण माहौल में, प्रसिद्ध अंधेरे लोगों के पत्र , मानवतावादियों का एक धोखा, मानवतावादियों के. रूबियन, जी. बाउचर और द्वारा लैटिन में लिखा गया व्यंग्य डब्ल्यू वॉन हटनअक्षरों के रूप में काल्पनिक मौलवियों की ओर से.व्यंग्य उस युग के जर्मन साहित्य पर हावी है और मानवतावादियों के लेखन में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होता है उलरिच वॉन हटन,जिन्होंने अपने संवादों में कैथोलिक चर्च का उपहास किया था।

पुनर्जागरण और सुधार से संबद्ध जर्मन साहित्यिक भाषा का गठन।सुधारवादी मार्टिन लूथर के उत्कृष्ट व्यक्ति द्वारा बाइबिल का जर्मन में अनुवाद का मतलब था सामान्य जर्मन भाषा के मानदंडों का अनुमोदन।जर्मनी में कविता कम महत्वपूर्ण होती जा रही है; हंस सैक्स (1494-1576) का काम जर्मन परंपरा से आया है और जर्मनी के शहरी जीवन को पुन: पेश करता है। कहा गया लोक पुस्तकें, बड़े पैमाने पर पढ़ने के लिए बनाई गई गुमनाम रचनाएँ। उनकी सामग्री बेहद विविध है; वे परी-कथा रूपांकनों, शूरवीर रोमांस के कथानक, उपाख्यानों और यहां तक ​​​​कि ऐतिहासिक वर्णन को जोड़ते हैं। वे चरित्र में भिन्न थे: यदि सुंदर मैगेलोन कोतब स्वाभाविक रूप से काव्यात्मक था टिल यूलेन्सपीगेल की कहानीऔर शिल्डबर्गर्सतीखी व्यंग्यात्मक धार है. अंत में, ज्ञान और महिमा की प्यास का पुनर्जागरण आदर्श, मनुष्य की असीमित संभावनाओं का पंथ मौजूद है प्रसिद्ध जादूगर और जादूगर डॉक्टर जोहान फॉस्ट के बारे में कहानियाँ(1587), विश्व साहित्य में इस कथानक का प्रथम उपचार।

ब्रैंट द्वारा "शिप ऑफ़ फ़ूल्स"। मूर्ख - मानवीय मूर्खता के एक सौ ग्यारह प्रकार। प्रत्येक पात्र एक मानवीय कमजोरी (अधिग्रहण, बुरे व्यवहार, चालाकी, व्यभिचार, ईर्ष्या, आदि) को व्यक्त करता है, लेकिन लेखक के दृष्टिकोण से, सभी बुराइयाँ प्राकृतिक मानव से उत्पन्न होती हैं। बकवास।

ब्रेंट पात्र व्यक्तित्व का अभाव(नाम, जीवनियां, पात्र), चूंकि छवि पूरी तरह से उस चीज़ से बनाई गई है जो सर्वव्यापी जुनून से संपन्न है। मूर्खों की छवियों की गैलरी में कई चेहरे हैं। यह और मूर्ख बूढ़े आदमी,युवाओं को हर तरह की बकवास सिखाना; यह और लाल फीता,शुक्र के धोखे के किसी भी उपहास को सहने के लिए तैयार; यह और गपशप करने वाले, साज़िश रचने वाले और उपद्रवी. जहाज पर हैं आत्ममुग्ध, चापलूस, जुआरी, धोखेबाज़ डॉक्टरऔर अन्य व्यवसायों के प्रतिनिधि।

लेखक का प्रयास है कि एक भी मानवीय पाप न छूटे। चूँकि चरित्र की मूर्खता हमेशा अतिरंजित होती है, छवि वैसी ही बन जाती है व्यंग्यात्मकया और भी व्यंग्यचित्रयुक्तलेखक मूर्खों को टोपी और घंटियाँ पहनाता है और अक्सर किसी न किसी हंस को मूर्ख कहता है। साथ ही, नायकों की प्रचुरता और विविधता लेखक की संपूर्णता की गवाही देती है, जिसने गहन अध्ययन किया है सुधार की पूर्व संध्या पर जर्मनी में निजी और सार्वजनिक जीवन।उनका व्यंग्य घिसता है कैथोलिक विरोधी और बुर्जुआ विरोधीचरित्र। उनके नायक भोग-विलास द्वारा अपने कर्मों का बदला लेने से सुरक्षित रहते हैं। चर्च का आदर्श वाक्य नियम बन गया: यदि आप पाप करना चाहते हैं, तो आपको भुगतान करना होगा। यही कारण है कि, ब्रैंट का मानना ​​है, बुराई दण्डित नहीं होती।

द शिप ऑफ फूल्स के लेखक की शिकायत है कि किसी व्यक्ति का मूल्यांकन उसकी खूबियों से नहीं, बल्कि उसकी संपत्ति से किया जाता है। किसी भी कंपनी में सबसे अमीर व्यक्ति को सबसे सम्मानजनक स्थान की गारंटी दी जाती है। ब्रैंट को दुख है कि महामहिम श्री पफेनिग ने दुनिया पर शासन किया है! स्वार्थी लोग, साहूकार, पुनर्विक्रेता, ठग और भिखारी इस पर कब्ज़ा करने की जल्दी में हैं। लेखक चरित्र लक्षण और पेशे के बीच अंतर नहीं करता है, क्योंकि उसके सभी नायक लाभ के प्यासे हैं। इसके विपरीत, उन्हें विनम्र, ईमानदार और गरीब लोग पसंद हैं। संपत्ति के मालिकों के प्रतिपदों में वे गुण दिखाई देते हैं जिनके लिए लूथर और उनके अनुयायी खड़े होंगे - कड़ी मेहनत, संयम, विनम्रता।

रॉटरडैम के इरास्मस द्वारा "इन प्राइज़ ऑफ़ फ़ॉली"। - रॉटरडैम के इरास्मस के केंद्रीय कार्यों में से एक, 1509 में लिखा गया और 1511 में प्रकाशित हुआ। "प्राइज़ ऑफ़ फ़ॉली" का अस्तित्व काफी हद तक यूरोप के माध्यम से इरास्मस की लंबी यात्रा के कारण है। व्यंग्य विधा में लिखा जाता है विडम्बनापूर्ण स्तुतिगान, जो संयोजन के कारण था दो रुझान, पुनर्जागरण की विशेषता: एक अपील प्राचीन लेखक(इसीलिए स्तुतिपाठ) और सामाजिक जीवन शैली की आलोचना की भावना(इसीलिए लोहे का). यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इरास्मस ने देर से मध्य युग में काफी व्यापक लाभ उठाया मूर्खता का तरीका. यह उन "मूर्खों के त्योहारों" को याद करने के लिए पर्याप्त है, जो वेश-भूषा के साथ कार्निवल जुलूस निकालते थे, जो सामाजिक और मनोवैज्ञानिक तनाव को दूर करने का काम करते थे। 15वीं सदी के अंत में सेबेस्टियन ब्रांट का व्यंग्य "शिप ऑफ़ फ़ूल्स" सामने आता है, जो मानवीय मूर्खता को वर्गीकृत करता है।

इरास्मस ने एक अर्थ में इस संबंध में कार्य किया अन्वेषकक्योंकि उन्होंने मूर्खता को न केवल मानवीय गुण बताया, बल्कि व्यक्तियह मानव स्वभाव की संपत्ति है, इसमें निवेश करना सामान्य से अलग अर्थ रखता है। संघटनात्मक"मूर्खता की स्तुति में" में शामिल हैं कई भाग: पहले भाग मेंमूर्खता स्वयं का प्रतिनिधित्व करती है, मानव स्वभाव में अपनी अंतर्निहित भागीदारी की पुष्टि करती है। दूसरे भाग मेंमूर्खता के सभी संभावित रूपों और प्रकारों का वर्णन किया गया है, और आखिरी में- यह आनंद की बात करता है, जो एक तरह से मूर्खता भी है।

फ्रांसीसी पुनर्जागरण का साहित्य।

फ्रांसीसी पुनर्जागरण की विशेषताएं. इतालवी प्रभाव और उस पर काबू पाना। रबेलैस की रचनात्मकता:वैज्ञानिक और लोक कार्निवल परंपराओं का संश्लेषण। साहित्य का कार्निवलीकरण. विद्वेष के मुखौटे में बुद्धि. उपन्यास " गार्गेंटुआ और पेंटाग्रुएल।"उपन्यास के कथानक और शैली में विचित्र शरीर की अवधारणा की अभिव्यक्ति। असंबद्ध मध्ययुगीन सत्य का एक हर्षित "निगम"। एक नए विश्वदृष्टिकोण की अभिव्यक्ति के रूप में "पैनाग्रुएलिज्म"। रबेलैस की हँसी की जीवन-पुष्टि प्रकृति। उपन्यास में दुनिया की तस्वीर की अपूर्णता, असंतुलन। थेलेमा एबे एक आदर्श जीवन व्यवस्था के प्रोटोटाइप के रूप में। पनर्ज की छवि।

प्लीएड्स की कविता. "फ़्रांसीसी भाषा की रक्षा और उत्सव" डू बेलेप्लीएड्स के काव्यात्मक घोषणापत्र के रूप में। पूर्वजों के अनुकरण का सिद्धांत एवं उसका राष्ट्रीय संशोधन | फ्रांसीसी कविता के निर्माण में एक मध्यवर्ती कड़ी के रूप में नकल। बोल रोनसार्डऔर डु बेल-ले। पेट्रार्कवाद और पेट्रार्कवाद विरोधी। क्लासिकिज़्म के सौंदर्यशास्त्र की परिपक्वता में प्लीएड्स की भूमिका।

मॉन्टेन के "अनुभव" बाद के साहित्यिक और दार्शनिक निबंधों के आधार के रूप में। "प्रयोगों" की दार्शनिक समस्याएं। "एक किताब जो अपने लेखक से अविभाज्य है।" मॉन्टेन के मनोवैज्ञानिक आत्मनिरीक्षण की विशेषताएं: सबसे अस्पष्ट छापों और अनुभवों पर ध्यान देना। मनोविज्ञान का "विश्वीकरण"। आत्मनिरीक्षण की प्रयोगात्मक पद्धति को शब्द में अंकित करने के फलस्वरूप रचना की "असंगति" एवं "अव्यवस्था"।

फ्रांस में पुनर्जागरण कविता का पहला उदय इसी नाम से जुड़ा है क्लेमेंटे मैरोट।मारो की साहित्यिक विरासत की प्रकृति हमें उन पर विचार करने की उचित अनुमति देती है फ्रांस में पुनर्जागरण कविता के संस्थापक:उन्होंने मध्ययुगीन काव्य परंपरा को पूरी तरह से तोड़ दिया और एक श्रृंखला शुरू की नए रूप (सॉनेट सहित)।प्राचीन कवियों से उन्होंने कई काव्य रूप (पारिस्थितिकी, उपसंहार, व्यंग्य) उधार लिए। समग्र रूप से मारो के कार्य की विशेषता अधिक उदात्त हार्मोनिक चरित्र थी , दुनिया और मनुष्य का पुनर्जागरण दृष्टिकोण. उन्होंने बहुत बड़ा काम किया बाइबिल के भजनों का फ्रेंच में अनुवाद.

यह 16वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की बात है। अनुमोदन के लिए संघर्ष था राष्ट्रीय फ्रेंच भाषा, जिसे भाषाशास्त्रियों और कवियों की गतिविधियों से बहुत मदद मिली।

फ्रांसीसी कविता का उत्कर्ष साहित्यिक समूह की गतिविधियों से जुड़ा था "प्लीएड्स"जो बनाया राष्ट्रीय काव्य विद्यालय.इस समूह का पहला गंभीर कार्य इसका साहित्यिक घोषणापत्र था फ़्रांसीसी भाषा की रक्षा और उत्सव (1549), परंपरागत रूप से इसका श्रेय जोचेन को दिया जाता है डु बेले ( 1522-1560), जहां राष्ट्रीय संस्कृति और साहित्य के बारे में नए विचार स्पष्ट रूप से घोषित किए गए थे। लेखक ने संस्कृति के उत्थान और पुष्पन को राष्ट्रीय विकास और समृद्धि से जोड़ा है; इस प्रकार सांस्कृतिक विकास का स्तर राज्य और लोगों के विकास के स्तर से निर्धारित होता था। साथ ही, घोषणापत्र पुनर्जागरण की एक विशेषता को प्रकट करता है पुरातनता का पंथ और प्राचीन लेखकों की नकल का घोषित नारा. कलात्मक कार्यक्रम "प्लीएड्स" का दावा किया गया फ़्रेंच प्राथमिकताऔर लैटिन और इतालवी के साथ इसकी समानता ने उच्च उद्देश्य की घोषणा की कवि-निर्माता. भाषा को एक प्रकार की कला और कविता को उसका सर्वोच्च रूप घोषित किया गया। वे प्राचीन विरासत को राष्ट्रीय साहित्य के विकास के लिए प्रेरक मानते थे। समूह की संरचना भिन्न थी, लेकिन इसके नेता पियरे रोन्सार्ड (1524-1585), जोआचिन डू बेले और जीन एंटोनी बैफ़ थे। पुनर्जागरण संस्कृति की भावना और उसके आदर्शों को प्लीएड्स के नेता के कार्यों में सबसे बड़ी सीमा तक व्यक्त किया गया था। रोनसार्ड।मानवतावादी, उन्होंने जीवन के आनंद, मनुष्य और मानव प्रेम को अपने जीवन के शिखर के रूप में गाया।प्रकृति का पंथ, दुनिया की सुंदरता की भावना और धारणा, कवि के विश्वदृष्टि की विशेषता, मनुष्य और प्रकृति की जैविक एकता के विचार की पुष्टि में परिलक्षित हुई। रोंसर्ड की विरासत समाज के प्रति उनकी आलोचनात्मक धारणा को भी दर्शाती है ( सोने के लिए भजन, कविताएँ विरोध करती हैं गृह युद्ध) और मानवता के भाग्य पर दार्शनिक चिंतन। साथ ही, उन्होंने अपनी मातृभूमि को गौरवान्वित करने का प्रयास किया ( फ्रांस का राष्ट्रगान). प्रेम और प्रकृति के विषयों ने उनके काम में एक विशेष स्थान रखा; उन्होंने प्रेम को समर्पित कई किताबें छोड़ीं ( कैसेंड्रा के लिए प्यार, मैरी के लिए प्यारऔर आदि।)। वह महाकाव्य के रचयिता हैं फ्रांसियाडे. उनके समकालीन लोग उन्हें उचित ही "कवियों का राजकुमार" मानते थे।

गद्य में फ्रांसीसी पुनर्जागरण साहित्य की सर्वोच्च उपलब्धि रचनात्मकता है फ्रेंकोइस रबेलैस(1483-1553)। एक मानवतावादी (एक प्रसिद्ध डॉक्टर) की खोज ने उन्हें साहित्य की ओर प्रेरित किया; 1532 में उन्होंने अपने प्रसिद्ध उपन्यास "दिग्गजों के जीवन से" की अलग-अलग पुस्तकें प्रकाशित करना शुरू किया, जिनमें से प्रत्येक की सोरबोन द्वारा निंदा की गई, और चौथी (1552) ) को संसद द्वारा जलाने की सजा सुनाई गई थी। उपन्यास में रबेलैस गर्गेंटुआ और पेंटाग्रुएलपुनर्जागरण की फ्रांसीसी संस्कृति और के बीच अटूट संबंध को व्यक्त करता है मध्ययुगीन लोक हँसी परंपरा।उपन्यास में निस्संदेह मध्ययुगीन शैलियों, परंपराओं और मूल्यों के अतिशयोक्ति के माध्यम से एक पैरोडी शामिल है। साथ ही उन्हें मंजूरी भी दे दी जाती है मानवतावादी आदर्श और मूल्य. एक चिकित्सक और वैज्ञानिक रबेलैस ने प्रचार किया ज्ञान का पंथ औरपढ़ना एक सामंजस्यपूर्ण व्यक्ति को शिक्षित करने के साधन के रूप में विज्ञानउन्होंने मानवाधिकारों पर जोर दिया स्वतंत्र रूप से सोचें और महसूस करें, प्रदर्शन किया धार्मिक कट्टरता के ख़िलाफ़. उपन्यास एक प्रकार के सामाजिक स्वप्नलोक को दर्शाता है - थेलेमा मठ, जहां एक व्यक्ति स्वतंत्रता के अपने अधिकार, जीवन की खुशी और ज्ञान की इच्छा का एहसास कर सकता है। साथ ही, पुस्तक मनुष्य की असीमित संभावनाओं में आशावाद और विश्वास की विशेषता है: "मनुष्य शांति के लिए बनाया गया था, युद्ध के लिए नहीं, आनंद के लिए पैदा हुआ, सभी फलों और पौधों के आनंद के लिए।"

मानवतावादी आदर्श 16वीं शताब्दी के अंत तक फ्रांसीसी साहित्य में कायम रहे; उनका सामान्यीकरण किया और उन्हें एक नये रूप में व्यक्त किया साहित्यिक शैली- निबंध - मिशेल डी मोंटेन ( 1533-1592)। साहित्य के इतिहास में पहली बार लेखक ने अपने अनुभवों और अनुभूतियों को रेखांकित करते हुए कहा, ''मेरी पुस्तक की विषयवस्तु मैं ही हूं।'' मोंटेन का व्यक्तित्व उनके निबंध के विश्लेषण का विषय बन गया अनुभव . वह मानव नियति की मानवतावादी समझ की घोषणा करते हैं - मानव जीवन का उद्देश्य खुशी और आनंद की खोज है। उन्होंने ही इस विचार को प्राकृतिक जीवन और मनुष्य की प्राकृतिक स्वतंत्रता के विचार से जोड़ा। स्वतंत्रता की उपस्थिति सामाजिक व्यवस्था की प्रकृति को निर्धारित करती है, और सभी लोग स्वभाव से समान हैं। मॉन्टेन ने मानवतावाद के विकास का सार प्रस्तुत किया, और भविष्य के क्लासिकवाद के सिद्धांतों की आशा करते हुए, सादगी और स्पष्टता पर जोर देते हुए, विज्ञान और यहां तक ​​​​कि कला के विकास के परिणामों का संदेहपूर्वक मूल्यांकन किया।

« गार्गेंटुआ और पेंटाग्रुएल" दो अच्छे पेटू दिग्गजों, पिता और पुत्र के बारे में पाँच पुस्तकों में फ्रेंकोइस रबेलैस का एक व्यंग्यात्मक उपन्यास। उपन्यास कई मानवीय बुराइयों का मज़ाक उड़ाता है, लेखक के समकालीन राज्य और चर्च को नहीं बख्शता।

उपन्यास में रबेलैस ने एक ओर चर्च के असंख्य दावों और दूसरी ओर भिक्षुओं की अज्ञानता और आलस्य का उपहास किया है। रबेलैस कैथोलिक पादरियों की उन सभी बुराइयों को रंग-बिरंगे तरीके से दिखाता है, जिनके कारण वे पैदा हुए सुधार के दौरान बड़े पैमाने पर विरोध प्रदर्शन- लाभ की अत्यधिक इच्छा, यूरोप में राजनीतिक प्रभुत्व का दावा, चर्च के मंत्रियों की भ्रष्टता को छिपाने वाली पवित्र धर्मपरायणता। मध्यकालीन विद्वतावाद को बहुत नुकसान हुआ है।

पुनर्जागरण साहित्य सहित सभी कलाओं का उत्कर्ष काल है। इस काल का साहित्य अपने मूल दार्शनिक सिद्धांतों पर आधारित है। और सबसे ज्यादा मुख्य विशेषता- साहित्यिक कार्यों को दार्शनिक और मनोरंजक में विभाजित करने की असंभवता।

पुनर्जागरण साहित्य में मानवतावादी रूपांकन पहले से ही दांते के काम में दिखाई दिए; उन्हें उत्कृष्ट इतालवी कवि फ्रांसेस्को पेट्रार्क (1304-1374) के काम में और विकसित किया गया, जिन्होंने पुनर्जागरण के नए व्यक्तित्व को व्यक्त किया।

हम पुनर्जागरण के साहित्य के बारे में अपनी बातचीत कविता से शुरू करते हैं, क्योंकि इसमें पुनर्जागरण को विशेष रूप से प्रारंभिक और विशेष रूप से पूर्ण अभिव्यक्ति मिली। नए साहित्य के उद्गम स्थल पर, मध्य युग से पुनर्जागरण तक के मोड़ पर, सबसे पहले, कवि हैं: इटली में दांते और पेट्रार्क, फ्रांस में फ्रेंकोइस विलन, इंग्लैंड में चौसर।

कविता पूरी तरह से व्यक्तिगत रचनात्मकता का क्षेत्र बन जाती है, जिसमें पुनर्जागरण का नया व्यक्तित्व अन्य लोगों के साथ, समाज के साथ, प्रकृति के साथ अपने संबंधों को प्रकट करता है।

हालाँकि, कविता गीत, विशेषकर लोकगीत से पूरी तरह नाता नहीं तोड़ सकी। यह प्रारंभिक पुनर्जागरण के दौरान था कि लोक कविता की एक शक्तिशाली लहर सभी देशों में बह गई; अधिकतर ये गाथागीत हैं - एक रूप जो नृत्य और गीत लोक शैली से विकसित हुआ है। 14वीं शताब्दी में, जाहिर तौर पर, विद्रोही और लोगों के रक्षक रॉबिन हुड के बारे में गाथागीतों का मुख्य कथानक तैयार किया गया था।

मध्य से. 15वीं शताब्दी में, पुस्तक मुद्रण प्रेसों ने बड़ी संख्या में लोक कविता के नमूने तैयार किए: गीत, रोमांस, पहेलियाँ, "लोक पुस्तकें" (उनमें से - टिल यूलेंसपीगल और डॉक्टर फॉस्टस के बारे में किताबें)। उन्हें मानवतावादी लेखकों द्वारा संसाधित और अध्ययन किया जाता है जो लोक स्रोतों की लालसा महसूस करते हैं (उदाहरण के लिए, शेक्सपियर में, विलो पेड़ के बारे में डेसडेमोना का गीत एक लोक गाथा है, वही वेलेंटाइन डे के बारे में ओफेलिया का गीत है; एफ. रबेलैस की भव्य पुस्तक "गार्गेंटुआ" "समान सामग्रियों और पेंटाग्रुएल से बनाया गया था", जिसने फ्रांसीसी लोक हास्य को अवशोषित किया, एक मानवतावादी वैज्ञानिक के गहरे विचारों और तीखे व्यंग्य से समृद्ध किया।)

लोक कविता सामान्य रूप से कविता के नवीनीकरण के शक्तिशाली स्रोतों में से एक थी; प्रेरणा का दूसरा स्रोत शास्त्रीय पुरातनता थी। पुनर्जागरण के दौरान साहित्यिक अनुवाद की कला जीवित भाषा में लिखने वाले किसी भी कवि की गतिविधि का लगभग अनिवार्य पहलू बन गई, और किसी न किसी हद तक प्राचीन लेखकों की नकल बन गई। आम लक्षणनवजागरण के कवि.

इटली नई कविता का प्रणेता बन गया। 13वीं शताब्दी में, "मीठी नई शैली के कवियों" का एक समूह सामने आया, जो सामान्य हितों से जुड़े कवि-मित्रों का पहला पुनर्जागरण मुक्त संघ था। इसमें से सॉनेट्स और कैनज़ोन की पुस्तक "न्यू लाइफ" के लेखक युवा दांते आए। इन कविताओं में, जो अक्सर खूबसूरत बीट्राइस को संबोधित होती हैं, यूरोपीय प्रेम गीतों के सभी भविष्य के आकर्षण की पहली सांस है। मध्ययुगीन साहित्यिक परंपरा के साथ अपने सभी संबंधों के बावजूद, दांते काव्य विस्फोट की एक घटना है।

दांते के बाद एक और महान फ्लोरेंटाइन आते हैं, जिन्होंने एक एकीकृत इतालवी साहित्यिक भाषा और साहित्य, कवि-दार्शनिक, वैज्ञानिक और राजनीतिज्ञ, यात्री फ्रांसेस्को पेट्रार्का का निर्माण जारी रखा। कवि स्वीकार करता है कि वह अपनी आत्मा को तोड़ने वाले विरोधाभासों को नहीं समझ सकता: कविता क्या है - एक पाप या एक पवित्र आह्वान? खूबसूरत लौरा के लिए उसका प्यार क्या है - पीड़ा या खुशी? उनकी "मैडोना लौरा के जीवन और मृत्यु पर कविताएँ" के बाद, सॉनेट रूप (4+4+3+3) नई कविता का बैनर बन गया, और परिष्कृत शैली, "पेट्रार्किज्म", काव्यात्मक रूप का मानक बन गई। मुख्य रूप से खूबसूरत लौरा के लिए अपनी कविताओं के लिए जाने जाने वाले, पेट्रार्क ने राजनीतिक कविताएँ (गणतांत्रिक विचारों और देशभक्ति की अभिव्यक्ति) भी लिखीं।

उनके बगल में पेट्रार्क के युवा समकालीन, गियोवन्नी बोकाशियो का चित्र है, जिनकी कविताएँ स्पष्ट रूप से दिवंगत शूरवीर कविता (उनकी युवावस्था अंजु के नियति राजा रॉबर्ट के दरबार में बिताई गई थी) से लेकर आकर्षक देहाती आदर्शों तक का रास्ता दिखाती हैं।

यदि इटली में कवि और कविता महलों में केंद्रित थे, जहां संरक्षकों के बीच मानवतावादी शिक्षा और कला के संरक्षण का पंथ था, तो जर्मनी में सब कुछ अलग तरह से विकसित हुआ। शहरों में प्राचीन शहरी संस्कृति का विकास जारी रहा - मिस्टरसांग, कारीगरों की गायन और काव्य कला। 16वीं शताब्दी में नूर्नबर्ग शूमेकर हंस सैक्स के काम में मिस्टरसैंग अपने चरम पर पहुंच गया। उन्होंने शहर के शौकिया रंगमंच के लिए कई कविताएँ, कविताएँ और विशेष रूप से काव्य ग्रंथ छोड़े। हमारे समय पर चिंतन - आदम और हव्वा के कथानक से जुड़ी कविताओं के एक चक्र में। "जब आदम ने हल चलाया और हव्वा ने काता, तो फिर रईस कौन था?" - ऐसी पहेली "द टेल ऑफ़ पीटर द प्लोमैन" में दी गई है। कविताओं में एडम के बच्चों के भाग्य पर हंस सैक्स के कड़वे विचार शामिल हैं, जो समान पैदा होते हैं, जबकि जीवन उन्हें अलग करता है और उनके साथ झगड़ा करता है। (यह पहेली "हेमलेट" में कब्र खोदने वालों में से एक के मजाक में प्रतिध्वनित हुई थी: वह एडम को मानव जाति का सबसे पहला रईस कहता है, क्योंकि वह खुदाई कर रहा था, और आप फावड़े के बिना खुदाई नहीं कर सकते, और फावड़ा एक है हथियार, और हथियार एक रईस की पहली निशानी है।

जर्मन पुनर्जागरण के साहित्य में, सब कुछ भयानक वर्ष 1525 (किसान युद्ध) तक पहुँचता है, जब मूर्खों पर कई व्यंग्य रचे गए, जिसमें पुराने सामंती जर्मनी को उसके कई दोषों के साथ दर्शाया गया था। लेकिन इस युद्ध के बाद बहुत समय के लिए महान जर्मन कला ख़त्म हो गयी।

फ्रांसीसी पुनर्जागरण की कविता अपनी अद्भुत विविधता और चमक से प्रतिष्ठित है। मध्य युग से नवजागरण तक के मोड़ पर फ्रांस्वा विलन की सबसे चमकदार और अद्वितीय छवि है, जो मध्ययुगीन भटकते कवियों की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं के उत्तराधिकारी हैं। विलन ने लैटिन भाषा को त्याग दिया और फ्रांसीसी काव्यात्मक भाषण के अनुरूप विकास किया। कड़वाहट और हँसी से भरे उनके गीत हमें पेरिस की निचली दुनिया से परिचित कराते हैं, शराबखानों और वेश्यालयों के दरवाजे खोलते हैं। "स्कूलबॉय" विलन के गहरे मानवीय, नाटकीय गीत संभावित विद्रोह से भरे हुए हैं (15वीं शताब्दी में फ्रांस के गुप्त जनवादी आंदोलनों के करीब)।

पुश्किन के पसंदीदा में से एक क्लेमेंट मैरोट था। उनकी आकर्षक कविताएँ, रूप और भाषा में कुशल, स्त्री आकर्षण, मैत्रीपूर्ण दावतें, ताज़ी बर्फ और वसंत की गर्मी, मैत्रीपूर्ण चुटकुले और मज़ेदार हरकतों का महिमामंडन करती हैं। उन्होंने फ्रेंच और ग्रीक में लिखा। उनके काम में गहरे दार्शनिक प्रतिबिंब हैं, और पुजारियों की हिंसा के खिलाफ एक खुला विरोध है, लिपिकीय प्रतिक्रिया के खिलाफ जो हिंसक मांस और स्वतंत्र विचार की उनकी प्रिय दुनिया को खतरे में डालती है। मैरोट को इसकी कीमत जेल, फ्रांस से जबरन पलायन और विदेशी भूमि में मौत से चुकानी पड़ी, लेकिन वह अपने दृढ़ विश्वास पर कायम रहे।

सदी के मध्य में, जब फ्रांसीसी गद्य में रबेलैस की प्रतिभा का उदय हो चुका था, 1549 में पियरे रोन्सार्ड के सहयोग से जोकिन डु बेले ने "द डिफेंस एंड ग्लोरिफिकेशन ऑफ द फ्रेंच लैंग्वेज" प्रकाशित किया - जो कि राष्ट्रीय कविता का एक घोषणापत्र था। फ़्रांस. इन कवियों ने सात मित्र-कवियों के समूह "प्लीएड्स" का नेतृत्व किया, जो पश्चिमी यूरोप में पहला राष्ट्रीय काव्य विद्यालय बन गया। मध्ययुगीन अवशेषों से साहित्य की भाषा को साफ़ करने के प्रयास में, प्लीएड्स के कवियों ने असभ्य, रंगीन लोक भाषण के हिंसक तत्वों से पीछे हट गए, जिससे रबेलैस ने अथक प्रयास किया। उनके माप और स्पष्टता के आदर्श ने पहले से ही 17वीं सदी के क्लासिकवाद के सौंदर्य सिद्धांतों का पूर्वाभास दिया था।

अंग्रेजी नवजागरण कविता अन्य देशों की तुलना में देर से फली-फूली। यहां एक शक्तिशाली राष्ट्रीय काव्य परंपरा थी (एंग्लो-सैक्सन लोककथाओं की जड़ें, नॉर्मन कहानियां - जेफ्री चौसर)। 16वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक, इंग्लैंड में प्रबुद्ध महान मानवतावादियों, एरियोपैगस का एक समूह बन चुका था (फिलिप सिडनी सॉनेट चक्र एस्ट्रोफिल और स्टेला की प्रेम कहानी के लेखक हैं)।

स्पैनिश पुनर्जागरण गीत काव्य के प्रसिद्ध लेखक सर्वेंट्स (डॉन क्विक्सोट के लेखक) और लोप डी वेगा (नाटकीय रचनाएँ) हैं। स्पैनिश गीतकारिता के सबसे अच्छे उदाहरणों के करीब महान पुर्तगाली कवि लुइस कैमोस के सॉनेट हैं, जो उच्च कौशल और भावुक दुखद दृष्टिकोण से चिह्नित हैं। अपने मनोविज्ञान और विचार की गहराई में, कैमोस के सॉनेट शेक्सपियर की याद दिलाते हैं।

व्याख्यान 1. पश्चिमी यूरोपीय देशों में पुनर्जागरण का साहित्य।

साहित्यिक परंपरा का नवीनीकरण. "सबसे बड़ी प्रगतिशील क्रांति" और पुरातनता का पुनरुद्धार।

पुनर्जागरण ने पश्चिमी यूरोप के साहित्य में अपनी विशिष्ट विशेषताओं को सबसे पूर्ण और व्यापक रूप से प्रकट किया। यहीं पर परिपक्व मध्य युग की शहरी संस्कृति की गहराई में विकसित मानवतावादी प्रवृत्तियों ने गुणात्मक छलांग लगाई और नए युग की संस्कृति की शुरुआत को चिह्नित किया, पुरानी सामंती-चर्च विचारधारा को नष्ट कर दिया गया अपने मूल में एक धर्मनिरपेक्ष संस्कृति द्वारा, पुनर्जीवित शास्त्रीय पुरातनता में समर्थन और भाषा ढूँढना।

परंपरा और नवीनता - साहित्य मनुष्य और संसार को प्रकट करता है। पुनर्जागरण के टाइटन्स; टाइटैनिज़्म के "दूसरे पक्ष" की समस्या।

मनुष्य की मध्ययुगीन आध्यात्मिक दासता को एक नई, मानवतावादी विचारधारा द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है, जो मनुष्य की असीमित संभावनाओं में विश्वास करती है, जीवन पर एक गुलाबी दृष्टिकोण के साथ, आशावादी आशा के साथ कि किसी दिन लोग पृथ्वी के स्वामी बन जाएंगे और वास्तव में ऐसे होंगे स्वयं देवता. पुनर्जागरण के इस चरण की विशेषता न केवल एक सुंदर, स्वतंत्र, सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्ति का महिमामंडन है, बल्कि साहसिक सामाजिक यूटोपिया का निर्माण और ऐतिहासिक विकास के नियमों का गहन सामान्यीकरण भी है। वास्तव में एक व्यक्ति का अखिल-यूरोपीय अधिकार संभव हो गया। पुनर्जागरण के उन्नत आदर्श उनके व्यावहारिक कार्यान्वयन से बहुत दूर थे। इन आदर्शों के कार्यान्वयन ने अक्सर बदसूरत रूप ले लिया। इस प्रकार, सामंती-चर्च नैतिकता के खिलाफ संघर्ष कभी-कभी अनैतिकता और बेलगाम अनियंत्रित जुनून - राजनीति में सिद्धांतहीनता और आनंद के पंथ में बदल गया।

पुनर्जागरण सौंदर्यशास्त्र और साहित्यिक सिद्धांत। राष्ट्रीय प्रक्रियाओं की विशेषताएं. देर से पुनर्जागरण साहित्य में विश्वदृष्टि की त्रासदी।

इस काल में साहित्यिक विधाओं की एक नई प्रणाली का उदय हुआ। सभी प्रकार के साहित्य में नई शैलियाँ और रूप सामने आते हैं, निस्संदेह, पुनर्जागरण नाटकीयता अपनी उच्चतम उपलब्धियों में है, ऐसे ही कुछ प्रकार के गीत, पत्रकारिता और व्यंग्य हैं। युग ने गद्य के क्षेत्र में और भी अधिक दिया है, जो धीरे-धीरे साहित्य में अग्रणी होता जा रहा है। इस समय, एक यथार्थवादी गद्य उपन्यास का जन्म हुआ, लघुकथा अपने चरम पर पहुंच गई और विशिष्ट पुनर्जागरण विशेषताएं प्राप्त कर लीं। निबंधात्मक गद्य प्रकट होता है। एक निजी व्यक्ति और उसके सांसारिक मामलों में रुचि ने संस्मरण गद्य की उपस्थिति को निर्धारित किया।

यदि इटली में साहित्य का नवीनीकरण प्राचीन शैलियों और रूपों पर ध्यान केंद्रित करके हो रहा है, तो अन्य देशों में भी साहित्य के क्षेत्र में महत्वपूर्ण परिवर्तन हो रहे हैं, लेकिन वे स्थानीय राष्ट्रीय परंपराओं के अनुरूप होते हैं, जिनमें रुचि कभी-कभी तीव्र भी हो जाती है। , उनके सांस्कृतिक अतीत के व्यापक विकास और प्रसंस्करण में परिलक्षित होता है, जो अक्सर साहित्य के ध्यान देने योग्य अद्यतन से जुड़ा होता है।

एक गंभीर और जटिल राजनीतिक और वैचारिक स्थिति में, अंतिम चरणपश्चिमी यूरोपीय पुनर्जागरण. इस युग के लेखकों और विचारकों में, उज्ज्वल आशाओं का स्थान संशयवाद और यहाँ तक कि रूढ़िवाद ने ले लिया है।

पुनर्जागरण और यूरोप में निरपेक्षता का उदय; मानवतावाद और सुधार. विश्व संस्कृति के लिए पुनर्जागरण विरासत का महत्व।

पुनर्जागरण की पहली किरणें इटली में दिखाई दीं, जहाँ आर्थिक विकास का स्तर ऊँचा था और सामंतवाद-विरोधी संघर्ष अत्यधिक गंभीरता तक पहुँच गया था। सामाजिक-आर्थिक चरित्र की दृष्टि से पुनर्जागरण पूँजीवादी ढाँचे के निर्माण का काल था। पुनर्जागरण संस्कृति की सर्वोच्च उपलब्धियों का राष्ट्रीय महत्व था। मानवतावाद के विचार, जिसके प्रसार का एक साधन नया, पुनर्जीवित लैटिन है, सुधार आंदोलन ने धीरे-धीरे अधिकांश पश्चिमी यूरोपीय देशों में प्रवेश किया , जो उस समय के राष्ट्रीय और लोकप्रिय हितों को व्यक्त करते हुए, तत्कालीन पूंजीपति वर्ग और पुनर्जागरण बुद्धिजीवियों के सबसे उन्नत हिस्से की आकांक्षाओं और आकांक्षाओं को दर्शाता है।

कई पुस्तकों में, विशेष रूप से इस समय के साहित्य और दार्शनिक विचार के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों के कार्यों में, दुनिया में एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक चरण के अंतिम चरण के रूप में अपने युग के बारे में जागरूकता, संश्लेषण की स्पष्ट इच्छा है। इतिहास।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

पुनर्जागरण संस्कृति का सार और नवीनता क्या है?

पुनर्जागरण युग की विशेषता क्या है?

क्या इस युग के आदर्शों को व्यवहार में लाया गया?

साहित्यिक विधाओं की नई व्यवस्था क्या है?

पश्चिमी यूरोपीय पुनर्जागरण के अंतिम चरण में क्या अंतर है?

युग की सामाजिक सामग्री क्या है?

व्याख्यान 2. इतालवी पुनर्जागरण।

अवधिकरण और समस्याएं. साहित्य में एक संक्रमणकालीन अवधि के रूप में पूर्व-पुनर्जागरण। "नई मधुर शैली"

पुनर्जागरण की अवधि इस प्रकार दिखती है:

1) परिचयात्मक अवधि, पूर्व-पुनर्जागरण, लगभग 1260-1320, आंशिक रूप से डुसेंटो (बारहवीं-बारहवीं शताब्दी) और ट्रेसेंटो (XIII-XIV शताब्दी) की अवधि के साथ मेल खाता है।

2) प्रारंभिक पुनर्जागरण (क्वाट्रोसेंटो XIV-XV सदियों),

3) उच्च और देर से पुनर्जागरण (सिनक्वेसेंटो XV-XVI सदियों

XIII - XIV सदियों की इतालवी संस्कृति में। एक नई कला की विशेषताएं सामने आने लगीं - पुनर्जागरण की भविष्य की कला। इसीलिए इसके इतिहास के इस काल को पूर्व-पुनर्जागरण कहा गया। किसी भी यूरोपीय देश में ऐसा कोई संक्रमण काल ​​नहीं था। "न्यू स्वीट स्टाइल" ("स्टिलनोविज्म") एक काव्य विद्यालय है जो बोलोग्ना में उत्पन्न हुआ और 13 वीं शताब्दी के अंत में फ्लोरेंस में आकार लिया, "स्टिलनोविज्म" की कविता में जो नया था, वह सबसे पहले, काव्य और था कलात्मक शैली. इस स्कूल के कवियों ने एक काव्य भाषा बनाई जिसने कई मायनों में दिव्य कॉमेडी की इतालवी भाषा तैयार की।

अपने समय के दांते और फ़्लोरेंस; कवि के जीवन में बीट्राइस।

शहर में, और फिर यह एक पूरे राज्य का प्रतिनिधित्व करता था - एक छोटा व्यापारी गणराज्य, अमीर ("मोटा") और गरीबों ("पतला") के बीच संघर्ष था। दांते, जो श्वेत गुएल्फ़्स के शासनकाल के दौरान सर्वोच्च निर्वाचित पदों में से एक थे, दमन के अधीन हैं। उसका घर जला दिया गया, और वह स्वयं निर्वासित हो गया।

द न्यू लाइफ में, दांते ने एक युवा फ्लोरेंटाइन महिला बीट्राइस पोर्टिनारी के प्रति अपने महान प्रेम के बारे में बात की, जो शादीशुदा थी और जून 1290 में उसकी मृत्यु हो गई, जब वह अभी पच्चीस वर्ष की नहीं थी। उसने पहली बार उसे तब देखा था जब वह नौ साल की थी। वह उससे कई महीने छोटी थी।

डिवाइन कॉमेडी की अवधारणा और संरचना। शैली की समस्या और नाम का अर्थ। पाठ का रूपक और ज्यामितीय सामंजस्य।

कविता तीन भागों में विभाजित है: "नरक", "पुर्गेटरी" और "स्वर्ग"। प्रत्येक भाग में 33 गाने हैं, शुरुआती गीत "एडा" को छोड़कर। इस प्रकार, "डिवाइन कॉमेडी" में एक सौ गाने हैं, यानी 10 का वर्ग - दांते की कविता में एकदम सही संख्या। दांते ने अपने समय की बयानबाजी के अनुसार अपने काम को "कॉमेडी" कहा। लैटिन में लिखी गई उच्च शैली की कृति एक त्रासदी होगी। "कॉमेडी" "मध्यम शैली" से मेल खाती है, संक्षेप में, दांते अपनी कविता में सभी शैलियों को मिलाकर नहीं रुके। बोकाशियो से शुरू होकर, "दिव्य" विशेषण को "कॉमेडी" शीर्षक में जोड़ा जाने लगा। "कॉमेडी" का असली कथानक पापपूर्णता, कुरूपता और सांसारिक, भौतिक दुनिया की सामाजिक और राजनीतिक अराजकता से जुड़ी हर चीज पर काबू पाने के माध्यम से विश्व सद्भाव के लिए मानवता का परिचय है।

दांते ने अनुपात में सामंजस्य स्थापित करने का प्रयास किया; उन्होंने हर चीज़ का पूर्वाभास किया। महान कविस्वयं को जियोमीटर कहा। कॉमेडी की एकता को इसके निर्माण की ज्यामितीय आनुपातिकता और संख्याओं के प्रतीकवाद द्वारा इसमें निभाई गई भूमिका में स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है। यहां आंतरिक आनुपातिकता सतह पर आ जाती है

आध्यात्मिक संकट के परिणामस्वरूप, पैगंबर-दार्शनिक को एक कवि द्वारा प्रतिस्थापित किया गया - दुनिया और मानवता का एक न्यायाधीश, जो सम्राटों और पोपों के लिए अपने ऐतिहासिक मिशन में बराबर था। बीट्राइस और कॉमेडी के कुछ अन्य नायक, धार्मिक रूपक होने के साथ-साथ स्वतंत्र अर्थ रखते हैं और प्रतीक न होते हुए भी ऐतिहासिक शख्सियतों के रूप में कार्य करते हैं। वर्जिल मानव मन का प्रतिनिधित्व करता है, वह "एक बुद्धिमान बुतपरस्त है जो सब कुछ जानता है।" साथ ही वह एक कवि भी हैं. और न केवल एक प्राचीन कवि, बल्कि एक शास्त्रीय कवि, एक आदर्श कवि।

पूर्ण सामंजस्य की इच्छा को द डिवाइन कॉमेडी में कलात्मक अहसास मिला। इस अर्थ में यह यूरोपीय साहित्य के इतिहास में एक अद्वितीय कृति है। भविष्य के समय के लिए, दांते ने स्वर्ग और पृथ्वी दोनों में सत्य और न्याय की तलाश करते हुए, मानव आत्मा की नई गहराइयों और नई ऊंचाइयों को खोला।

लघुकथा विधा की उत्पत्ति एवं विकास। इतालवी लघु कथाएँ: जी. बोकाशियो और उनके अनुयायियों और अनुकरणकर्ताओं द्वारा "द डिकैमेरॉन"।

जी. बोकाशियो ने एक पुनर्जागरण उपन्यास बनाया। दस युवकों और युवतियों की संगति में दस दिनों में डिकैमेरॉन की एक सौ लघु कहानियाँ सुनाई गईं। कथानक सामग्री के रूप में, बोकाशियो ने उपाख्यानों का समान रूप से उपयोग किया, जो शहरी लोककथाओं का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे, और धार्मिक और नैतिक "उदाहरण" थे जिनके साथ प्रसिद्ध चर्च मंत्रियों ने उपदेश, फ्रेंच फैबलियाक्स और प्राच्य कहानियाँ, एपुलियस की "मेटामोर्फोसॉज़" और समकालीन की मौखिक कहानियाँ दीं। फ्लोरेंटाइन। डिकैमेरॉन में कहानियाँ, एक नियम के रूप में, एक वास्तविक तथ्य या कुछ लोकप्रिय राय के संकेत के साथ शुरू होती हैं जो सार्वजनिक विचार और समझ के अधीन है। "द डिकैमेरॉन" में मुख्य बात नए विचार थे। वास्तविकता के नैतिक और सौंदर्य मूल्यांकन की प्रणाली न केवल लघु कथाओं में, बल्कि डिकैमेरॉन के फ्रेम में भी लागू की गई थी। "द डिकैमेरॉन" अलग-अलग कहानियों का संग्रह नहीं है, बल्कि एक संपूर्ण, आंतरिक रूप से संपूर्ण कार्य है।

द डिकैमेरॉन में, बोकाशियो ने अपनी उम्र पार कर ली। यह पुस्तक बहुत सफल रही और लगभग तुरंत ही इसका कई भाषाओं में अनुवाद किया गया। हालाँकि, नए डिकैमेरॉन समाज के विचार, भाषा और शैली नए इतालवी गद्य के विचार, भाषा और शैली बनने में सौ साल से अधिक समय बीत गया। 14वीं शताब्दी में बोकाशियो के अनुकरणकर्ता। वहाँ कुछ ही थे, और डिकैमेरॉन की क्रांतिकारी सौंदर्य संबंधी अवधारणाएँ उनकी क्षमता से परे निकलीं।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

पुनर्जागरण को किन अवधियों में विभाजित किया जा सकता है?

"नई मधुर शैली" क्या है?

"द न्यू लाइफ ऑफ़ दांते" किस बारे में है?

"डिवाइन कॉमेडी" शीर्षक का क्या अर्थ है?

कविता की संरचना क्या है?

कविता में वर्जिल की छवि का अर्थपूर्ण अर्थ क्या है?

बोकाशियो के डिकैमेरॉन का कथानक स्रोत क्या था?

व्याख्यान 3. फ्रांसीसी पुनर्जागरण का कलात्मक और दार्शनिक विचार।

एफ. विलन के गीतों से लेकर प्लीएड्स की कविता तक: राष्ट्रीय साहित्य का विकास, परंपरा और इतालवी पुनर्जागरण का प्रभाव।

मध्ययुगीन फ्रांसीसी साहित्य के विकास का काव्यात्मक परिणाम और इसकी भविष्य की उपलब्धियों का अग्रदूत फ्रेंकोइस विलन का काम था।

प्लीएड्स के सैद्धांतिक पदों को ग्रंथों, प्रस्तावनाओं और काव्य संदेशों में प्रस्तुत किया गया था। समय और महत्व दोनों में पहला स्थान जोआचिन डू बेले द्वारा लिखित "फ्रांसीसी भाषा की रक्षा और महिमा" (1549) का है।

पी. रोन्सार्ड के गीत और राष्ट्रीय पहचान की कविता।

16वीं सदी की तीसरी तिमाही। - हेनरी द्वितीय, फ्रांसिस द्वितीय और चार्ल्स IX के शासनकाल के वर्षों को उनके नाम से नहीं, बल्कि प्लीएड्स के युग या, अधिक बार, रोन्सार्ड के समय से बुलाया जाता है। ये दशक रोन्सर्ड स्कूल के प्रभुत्व से चिह्नित थे, जिसने नई फ्रांसीसी कविता और नाटक की नींव रखी। अपनी पहली पुस्तकों की उपस्थिति के बाद, रोन्सार्ड तुरंत एक नई दिशा के प्रमुख और "कवियों के राजकुमार" बन गए।

रोन्सार्ड अपनी काव्यात्मक आलंकारिक दुनिया की अपनी जन्मभूमि की प्रकृति पर निर्भरता पर जोर देते हैं। जीवन के चरम बिंदु के रूप में, व्यक्ति के वसंत के रूप में प्रेम की अवधारणा कवि के जीवन दर्शन में स्वाभाविक रूप से शामिल है।

फ्रांस के उत्थान और गौरव के नाम पर सभी फ्रांसीसी साहित्य की चिंता प्लीएड्स की गतिविधियों को उसके पहले चरण से ही अलग कर देती है। यह साहित्य की पूर्ण भाषा के रूप में फ्रांसीसी भाषा की रक्षा में परिलक्षित हुआ।

मानवतावाद का दुखद संकट: एम. मॉन्टेनजी द्वारा "अनुभव"।

मोंटेन के "अनुभव" फ्रांस में पुनर्जागरण के अंतिम चरण का सबसे महत्वपूर्ण कार्य हैं। लेकिन मॉन्टेन ने सामाजिक-राजनीतिक संकट से उत्पन्न विशेष, जटिल और गहन आंतरिक नाटकीय सामाजिक परिस्थितियों में इस संस्कृति की विशेषता मानवतावादी, भौतिकवादी और यथार्थवादी प्रवृत्तियों को विकसित किया। इन कठोर वर्षों के दौरान, पिछले कई भ्रमों और आदर्शों ने अपनी असंगतता प्रदर्शित की, और भविष्य की रूपरेखा, वर्तमान गतिरोध से बाहर निकलने की संभावनाएं बहुत धुंधली दिखाई दीं। किसी के "मैं" का अध्ययन, एक विशिष्ट, अद्वितीय व्यक्तित्व का अवलोकन मोंटेनेगी के लिए वह मार्ग है जो सामान्यीकरण की ओर ले जाता है। व्यक्ति के चश्मे से आम तौर पर महत्वपूर्ण, विशिष्ट प्रकट होता है। साथ ही, मॉन्टेनजी मानव व्यक्तित्व का उसके जीवित विकास, उसके उतार-चढ़ाव और विरोधाभासों में अध्ययन करता है। वह मानव स्वभाव को अपरिवर्तनीय नहीं मानता। मॉन्टेनगेन को वास्तविकता की समझ की विशेषता है, जिसमें सामाजिक जीवन भी शामिल है, एक गतिशील, तरल सिद्धांत के रूप में, जो निरंतर परिवर्तन के अधीन है। यह परिवर्तनशीलता कई स्थापित विचारों की सापेक्षता निर्धारित करती है।

"प्रयोगों" का आगे के विकास पर एक शक्तिशाली प्रभाव पड़ा दार्शनिक विचार. साथ ही, 16वीं शताब्दी में फ्रांस में पुनर्जागरण विचार के सबसे प्रभावशाली अवतारों में से एक होने के नाते, मोंटेने का काम, कथा साहित्य के विकास पर एक अमिट छाप छोड़ गया।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

फ्रांसीसी कविता के लिए पी. रोन्सार्ड के कार्य का क्या महत्व है?

एम. मोंटेन के "निबंध" किन परिस्थितियों में बनाए गए थे?

उनके दार्शनिक विचार क्या हैं?

व्याख्यान 4. "उत्तरी मानवतावादी" और सुधार: जर्मनी और नीदरलैंड के विचारक और कवि।

किसानों का युद्ध और "जर्मन राष्ट्र का पवित्र रोमन साम्राज्य"। "उत्तरी पुनर्जागरण" की विशिष्टताएँ और समस्याएँ। मानवतावाद और सुधार. विचारधारा और सामाजिक समस्याएं: साहित्य में पत्रकारिता और व्यंग्यात्मक पंक्तियाँ।

जर्मनी और नीदरलैंड में मानवतावाद सुधार की पूर्व संध्या पर सामाजिक और आध्यात्मिक लड़ाइयों के युग में विकसित हुआ किसान युद्ध, जिसने उनके चरित्र और राष्ट्रीय पहचान को आकार दिया। जर्मनी और नीदरलैंड में पुनर्जागरण सुधार के पहले चरणों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है। जर्मन मानवतावाद की उग्रवादी प्रकृति 15वीं शताब्दी के अंत में ही प्रकट हो गई थी। यह प्रवृत्ति, विशेष रूप से, जर्मन साहित्य में उल्लेखनीय रूप से प्रमुख व्यंग्यात्मक अभिविन्यास में व्यक्त की गई है। लगभग सभी महत्वपूर्ण जर्मन मानवतावादी लेखक व्यंग्यकार थे। एंटीक्लेरिकल व्यंग्य ने उनके काम में विशेष रूप से बड़े स्थान पर कब्जा कर लिया। उनकी पत्रकारिता और कलात्मक रचनात्मकता प्राचीन और ईसाई-बर्गर आदर्श को संश्लेषित करने के सौवें प्रयास का प्रतिनिधित्व करती है, जिसमें बर्गर मूल्यों और आकांक्षाओं का महत्व काफी अधिक है।

बर्गर साहित्य और एस. ब्रैंट द्वारा "शिप ऑफ़ फ़ूल्स"।

मूर्खों के बारे में साहित्य जर्मन साहित्य की एक अनूठी घटना है, एक मजबूत और उत्पादक साहित्यिक परंपरा जो 15वीं शताब्दी के अंत में उभरी। उनके कलात्मक रूपों और प्रवृत्तियों की परस्पर क्रिया के परिणामस्वरूप लिपिकीय और लोक संस्कृतियों के प्रतिच्छेदन पर। मूर्खों के बारे में सभी जर्मन मानवतावादी साहित्य किसी न किसी तरह से इस श्रृंखला के पहले काम पर वापस जाते हैं - सेबेस्टियन ब्रैंट (1494) द्वारा व्यंग्यात्मक-उपदेशात्मक दर्पण "शिप ऑफ फूल्स"। "शिप ऑफ फूल्स" में जर्मन "बेवकूफ साहित्य" की गुणवत्ता स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, जिसके द्वारा यह स्क्वायर कार्निवल - इसके उपदेश - से काफी भिन्न है।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

"उत्तरी पुनर्जागरण" के बारे में विशेष क्या है?

मूर्खों के बारे में जर्मन साहित्य किस काम से जुड़ा है?

व्याख्यान 5. अंग्रेजी पुनर्जागरण का साहित्य।

इंग्लैंड में सुधार और पुनर्जागरण, निरपेक्षता के उद्भव की स्थितियों में मानवतावादी क्रांति की विशिष्टताएँ।

सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन के क्षेत्र में प्रगतिशील क्रांति के लिए आवश्यक शर्तें 14वीं शताब्दी के आरंभ में, इंग्लैंड में दिखाई दीं, लेकिन उन्हें धीरे-धीरे महसूस किया गया। बिशप जॉन विक्लिफ की गतिविधि सामने आई, जो चर्च सुधार की एक परियोजना लेकर आए, जो कि चर्च को बुराइयों से मुक्त करने, पोप की अधीनता से मुक्त करने और पूजा के लिए लैटिन नहीं, बल्कि आम भाषा का उपयोग करने के विचार पर आधारित था। . 14वीं शताब्दी के अंत में पुरानी और नई परंपराओं के बीच संघर्ष। किसी न किसी रूप में सामाजिक संघर्ष की तीव्रता से जुड़ा हुआ।

डब्ल्यू लैंगलैंड से जे चौसर तक: राष्ट्रीय परंपरा का विकास।

मध्ययुगीन परंपरा की भावना में, विलियम लैंगलैंड की कविता "विलियम्स विज़न ऑफ़ पीटर द प्लोमैन" भी बनाई गई थी।

कविता पारंपरिक अनुप्रास अप्रतिबद्ध छंद में लिखी गई है। सुधार के दौरान और 17वीं शताब्दी की अंग्रेजी बुर्जुआ क्रांति के दौरान इसमें रुचि बढ़ी। लैंगलैंड ने स्वर्गीय मध्य युग की कविता के रूपकों और अन्य विशिष्ट तकनीकों का तत्परता से सहारा लिया।

लैंगलैंड की कविता की तुलना मध्य युग से पुनर्जागरण तक के अंग्रेजी साहित्य के मुख्य कार्य जेफ्री चौसर की द कैंटरबरी टेल्स से करना बेहद महत्वपूर्ण होगा। 14वीं शताब्दी के अंग्रेजी जीवन का एक सच्चा विश्वकोश होने के नाते, एक नए और अभी भी अस्पष्ट भविष्य के रास्ते पर दिखाया गया, द कैंटरबरी टेल्स एक ही समय में अपने समय की काव्य शैलियों का एक विश्वकोश है।

आर्थरियन चक्र का समापन।

15वीं शताब्दी में इंग्लैंड में साहित्यिक प्रक्रिया। एक रंगीन तमाशा प्रस्तुत करता है। कुलीन वर्ग में, शूरवीर साहित्य को अभी भी उच्च सम्मान में रखा जाता है। लेकिन ये उपन्यास तेजी से गद्य कथाओं के रूप में सामने आ रहे हैं, जिनमें साहसिक, मनोरंजक या दरबारी और शिक्षाप्रद उद्देश्य सामने आते हैं। ऐसी कहानियाँ भी हैं जो श्रोताओं के लिए अधिक प्रासंगिक हैं, जो नॉर्मन-पूर्व, एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य स्तर पर वापस जाती हैं। और पूर्व-पुनर्जागरण की वही भावना नाइट टी. मैलोरी की पुस्तक "द डेथ ऑफ आर्थर" (1485) पर मंडराती है। "द डेथ ऑफ आर्थर" इस ​​बारे में एक विस्तृत कहानी है कि कैसे ब्रिटिश सेना की अलग-अलग ताकतें ब्रिटेन के महान शासक के शासन के तहत एकत्र हुईं, कैसे गोलमेज का भाईचारा पैदा हुआ, जिसने केवल उन लोगों को अपने रैंक में स्वीकार किया जो पूरी तरह से मिलते थे। आदर्श शिष्टता के सिद्धांत. इस कृति और 12वीं-13वीं शताब्दी के वीरतापूर्ण उपन्यासों के बीच तीव्र और बुनियादी अंतर। ऐसा न केवल था कि ले मोर्टे डी'आर्थर उत्कृष्ट गद्य में लिखा गया था, न कि पद्य में, बल्कि यह भी कि उपन्यास की पूरी दुनिया एक ऐसी दुनिया थी जो अतीत में चली गई थी।

थॉमस मोरे और उनका दुखद युग। टी. मोर का जीवन पथ, उनकी "गोल्डन बुक", यूटोपियन आदर्श के विरोधाभास। टी. मोरे और अंग्रेजी कविता और नाटक। अंग्रेजी साहित्य के विकास में मानवतावादी परंपरा का महत्व।

थॉमस मोर ने दार्शनिक विचार के इतिहास में मुख्य रूप से एक पुस्तक के लेखक के रूप में प्रवेश किया जो मानवतावादी विचार की एक प्रकार की विजय बन गई। मोरे ने इसे 1515-1516 में लिखा था। और पहले से ही 1516 में, रॉटरडैम के इरास्मस की सक्रिय सहायता से, पहला संस्करण "राज्य की सर्वोत्तम संरचना और यूटोपिया के नए द्वीप के बारे में एक बहुत ही उपयोगी, साथ ही मनोरंजक, वास्तव में सुनहरी किताब" शीर्षक से प्रकाशित किया गया था। पहले से ही उनके जीवनकाल के दौरान, इस काम को, जिसे संक्षेप में "यूटोपिया" कहा गया, दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली।

मोरे की पुस्तक यूटोपिया नामक एक निश्चित द्वीप के बारे में बताती है, जिसके निवासी एक आदर्श जीवन शैली जीते हैं और एक आदर्श राजनीतिक व्यवस्था स्थापित की है। द्वीप का नाम ही इस बात पर जोर देता है कि हम उन घटनाओं के बारे में बात कर रहे हैं जो वास्तविक दुनिया में मौजूद नहीं हैं और संभवतः हो ही नहीं सकतीं। "यूटोपिया" की कल्पना और लेखन प्लेटो के "रिपब्लिक" की निरंतरता के रूप में किया गया था - प्लेटो की तरह, थॉमस मोर का काम एक आदर्श समाज का वर्णन करता है, जैसा कि 16 वीं शताब्दी के मानवतावादियों ने कल्पना की थी। प्लेटो की तरह मोरे भी एक आदर्श समाज में जीवन के मुख्य सिद्धांत को एक ही चीज़ में देखते हैं - समाज का निर्माण न्याय के सिद्धांत पर होना चाहिए, जो वास्तविक दुनिया में अप्राप्य है।

एक यूटोपियन समुदाय की छवि, जहां निजी संपत्ति, धन संचलन, विशेषाधिकार, विलासिता उत्पादन आदि को समाप्त कर दिया जाता है। यह एक प्रकार से "आदर्श राज्य" के मानवतावादी सपनों की परिणति बन गया।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

बिशप जॉन वाईक्लिफ ने किस परियोजना का प्रस्ताव रखा?

टी. मैलोरी की "ले मोर्टे डी'आर्थर" की कहानी क्या है?

इस पुस्तक और पिछले शूरवीर उपन्यासों के बीच मुख्य अंतर क्या हैं?

टी. मोरे द्वारा "यूटोपिया" में क्या बताया गया है?

यह पुस्तक किस प्रकार के कार्य की अगली कड़ी है?

व्याख्यान 6. मोड़ पर नाटक का उदयXVI-XVIIसदियों और डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा काम करता है।

डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा अंग्रेजी पुनर्जागरण कविता और सॉनेट्स।

सॉनेट रूप बहुत समय पहले उत्पन्न हुआ था, संभवतः इसके निर्माता प्रोवेनकल कवि थे, लेकिन इसे पुनर्जागरण के दौरान इटली में इसका शास्त्रीय वितरण प्राप्त हुआ। इस काव्यात्मक रूप पर किसी का ध्यान नहीं गया और इसने नवजागरण के कवियों को बहुत आकर्षित किया और अंततः गीत काव्य में एक प्रमुख स्थान प्राप्त कर लिया। सबसे पहले, अंग्रेजी लेखकों ने सॉनेट लिखने के लिए इतालवी योजना का पालन किया, लेकिन बाद में उन्होंने अपना स्वयं का, बहुत सरल सॉनेट विकसित किया।

अधिकांश शेक्सपियर विद्वानों का मानना ​​है कि सॉनेट का निर्माण 1592 और 1598 के बीच हुआ था, यही वह समय था जब सॉनेट कविता अंग्रेजी साहित्य में फली-फूली। शेक्सपियर ने 154 सॉनेट लिखे, जिनमें से प्रत्येक लघु रूप में एक वास्तविक नाटक है। प्रारंभिक 126 सॉनेट एक पुरुष को समर्पित हैं, और केवल अंतिम 26 सॉनेट एक महिला का महिमामंडन करते हैं।

ऐतिहासिक इतिहास: ऐतिहासिक तथ्य की सच्चाई और कलात्मक कल्पना की शक्ति।

अपने पहले चरण के प्रयोगों में, शेक्सपियर ने इंग्लैंड के अतीत की ओर रुख किया, जो उस समय के लिए अपेक्षाकृत नया था। सबसे पहले शेक्सपियर ने इतिहास का अनुसरण किया, फिर, हालांकि, वह पीछे की ओर चले गए, पहले के समय की ओर मुड़ते हुए, सौ साल के युद्ध की उथल-पुथल का प्रतिनिधित्व किया। शेक्सपियर ने ऐतिहासिक तथ्यों को स्वतंत्र रूप से संभाला। उन्होंने, थॉमस मोर की तरह, अपने नाटकों को तथ्यों पर इतना आधारित नहीं किया जितना कि इन तथ्यों, ऐतिहासिक घटनाओं और आंकड़ों के बारे में प्रचलित विचार पर आधारित था। शेक्सपियर अतीत के प्रकारों में, पूर्व काल के पात्रों के चित्रण में विशेष सत्यता और अभिव्यंजना प्राप्त करते हैं।

डब्ल्यू शेक्सपियर नाटककार।

शेक्सपियर के काम में क्रोनिकल्स के चक्र के साथ-साथ कॉमेडी की एक श्रृंखला भी शामिल है - शेक्सपियर की सभी दस "मीरा कॉमेडी" उनकी नाटकीय गतिविधि की पहली अवधि में बनाई गई थीं।

शेक्सपियर की शुरुआती त्रासदियों ने अभी तक एक दुखद विश्वदृष्टिकोण व्यक्त नहीं किया है, लेकिन, सबसे पहले, एक दुखद स्थिति में व्यक्तिगत नियति की त्रासदी व्यक्त की है। हालाँकि, शुरुआती त्रासदियों में ऐसे रूपांकन भी शामिल हैं जो हेमलेट और किंग लियर की त्रासदी की भविष्यवाणी करते हैं। एक लंबे समय या यहां तक ​​कि अलग-अलग समय का बीतना, एक-दूसरे से ओवरलैप होना और टकराना - यही शेक्सपियर की त्रासदियों की अग्रणी पंक्ति है। अपने काम के निर्णायक चरण में, शेक्सपियर त्रासदी के उस स्तर तक पहुंच गए जो पुनर्जागरण के साथ "सबसे बड़ी प्रगतिशील क्रांति" के रूप में सामने आया।

"शेक्सपियरियन प्रश्न"। शेक्सपियर और विश्व साहित्य.

शेक्सपियर की परंपरा से लगभग अलगाव पांडुलिपियों की हानि, फैलाव में व्यक्त किया गया था जीवन संबन्धित जानकारी, जो बाद में इस सवाल के लिए उपजाऊ ज़मीन साबित हुई कि क्या शेक्सपियर की रचनाएँ शेक्सपियर की हैं।

आधिकारिक शेक्सपियर विद्वानों के अनुसार, शेक्सपियर के बारे में कई किंवदंतियों में, उनके अवैध शिकार की कहानियों से लेकर, सच्चाई का अंश शामिल है। लेकिन साथ ही, जीवनी से लेकर जीवनी तक, "बोहेमियन" और "बर्गर" शेक्सपियर के बीच उतार-चढ़ाव होता रहता है। इन चरम सीमाओं के बीच, विध्वंसकों ने खुद को शेक्सपियर, एक विद्वान मानवतावादी, एक शिक्षित अभिजात, या यहां तक ​​​​कि महारानी एलिजाबेथ प्रथम की पेशकश करते हुए खुद को शामिल कर लिया है।

"शेक्सपियर का प्रश्न" अपने आप में एक आकस्मिक ऐतिहासिक और साहित्यिक गलतफहमी से बहुत दूर है। यह शेक्सपियर के बारे में विचारों के साथ काफी गहराई से जुड़ गया और इसके विभिन्न परिणाम हुए।

एक राष्ट्रीय प्रतिभा, शेक्सपियर का संबंध यूरोपीय और विश्व साहित्य की प्रतिभाओं से है, कुछ ऐसे लेखकों से है जिनका कई राष्ट्रीय साहित्य के विकास और दुनिया की संपूर्ण आध्यात्मिक संस्कृति पर गहरा प्रभाव पड़ा है और पड़ रहा है।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

काव्यात्मक रूप के रूप में सॉनेट की उत्पत्ति और विशेषताएं क्या हैं?

डब्ल्यू शेक्सपियर अपने ऐतिहासिक इतिहास में ऐतिहासिक रूप से कितने सटीक थे?

"शेक्सपियर के प्रश्न" का सार क्या है?

व्याख्यान 7. पुनर्जागरण के दौरान स्पेनिश उपन्यास और राष्ट्रीय रंगमंच।

15वीं सदी के अंत - 16वीं सदी के मध्य में स्पेन और पुर्तगाल की ऐतिहासिक नियति। स्पैनिश नाटक का "स्वर्ण युग": एक राष्ट्रीय दृष्टिकोण के रूप में रंगमंच।

उस सदी में, जब धर्मनिरपेक्ष और चर्च संबंधी अभिजात वर्ग लगातार देश को विनाश की ओर ले जा रहा था, उसी सदी में, पूरे स्पेन के सिनेमाघरों में, उपवास, कुछ छुट्टियों और शोक के सप्ताहों को छोड़कर, हर दिन, दुनिया का मानवतावादी मॉडल रहता था और स्थापित किया गया. थिएटर ने गरिमा बनाए रखने, जीने और लड़ने में मदद की। थिएटर ने आधिकारिक चर्च का विरोध किया। सामंती-चर्च, निष्क्रिय और धोखेबाज नैतिकता का हर दिन मानवतावादी नैतिकता द्वारा प्रतिकार किया गया: और लोग इसके सिद्धांतों के अनुसार सपने देखते और प्यार करते थे। स्वर्ण युग के स्पैनिश थिएटर ने सक्रिय रूप से मानवतावादी जीवन शैली, मानवतावादी नायक की पुष्टि की; त्रासदी से ज्यादा कॉमेडी से लड़ा।

लोप डी वेगा और लोक परंपरा का नाटक।

अपनी युवावस्था से, लोप ने शहरी निम्न वर्गों से जुड़े मानवतावादी नाटकीय-बोहेमियन वातावरण, थिएटर के "जन दर्शकों" के साथ निरंतर संपर्क स्थापित किया, जिनके सामने राजा और चर्च को झुकना पड़ता था। लोप राष्ट्रीय ऐतिहासिक अनुभव की धारणा, दुनिया की यथार्थवादी दृष्टि और लोगों के जीवन के साथ संबंध से प्रतिष्ठित थे।

लोप डी वेगा संभवतः सभी समय की काव्य प्रतिभाओं में सबसे अधिक प्रतिभाशाली थे। लोप असंख्य नाटकों के लेखक थे, जो स्वयं कवि के अनुसार, 1500 तक पहुँच गए, और अन्य कथनों के अनुसार - 1800 तक।

ऐसी प्रत्येक कॉमेडी इस आधार पर शुरू हुई कि पूर्ण-रक्त वाला पुनर्जागरण व्यक्ति स्वाभाविक और वास्तविक था, और इस प्रकार प्रति-सुधार योजना को झूठा, विनाशकारी और यहां तक ​​​​कि उपहास के योग्य बताया गया। लोकप्रिय क्रांतिकारी विचार स्वर्ण युग के कई नाटकों में पाए जाते हैं, लेकिन फुएंते ओवेजुन में वे इतनी ताकत से सन्निहित हैं कि यह नाटक स्पेनिश लोगों के स्वतंत्रता प्रेम का प्रतीक बन गया है। समग्र रूप से लोगों के लिए भजन पूरी तरह से लोगों के व्यक्तिगत लोगों के लिए भजन के अनुरूप है, न केवल उनके साहस और सम्मान की भावना के लिए, बल्कि उनकी महान भावनात्मक और बौद्धिक शक्ति के लिए भी, जिसने स्पेनिश पुनर्जागरण का समर्थन किया।

लोप ने विश्व संस्कृति के इतिहास में मुख्य रूप से स्पेन में पुनर्जागरण के उच्चतम चरण के प्रतिपादक के रूप में प्रवेश किया, और - विश्व साहित्य के इतिहास के संदर्भ में - शेक्सपियर के साथ, उन दो राष्ट्रीय थिएटरों में से एक के निर्माता के रूप में, जिसमें पुनर्जागरण हुआ विचारों को सबसे उत्तम मंचीय अवतार मिला।

स्पैनिश रोमांसेरो। एक अग्रणी शैली के रूप में उपन्यास, "चित्रात्मक उपन्यास" और उसका नायक। एफ. क्यूवेडो और उनके उत्तराधिकारी।

रोमांसेरो देर से मध्य युग और प्रारंभिक पुनर्जागरण की स्पेनिश लोक संस्कृति की उच्चतम अभिव्यक्ति है, जो रिकोनक्विस्टा के वीर इतिहास का एक आलंकारिक लोक सारांश है, जो तथाकथित "स्वर्ण युग" के नाटक के स्रोतों में से एक है (एल.एफ. डी से जुड़ा हुआ) वेगा और उसका स्कूल)।

पिकारेस्क या पिकारेस्क उपन्यास स्पेन में संकट का एक उत्पाद और साक्ष्य है। पिकारेस्क उपन्यास "उच्च" पुनर्जागरण गद्य की शैलियों के एक प्रकार के विरोध के रूप में उभरा। शूरवीर और देहाती उपन्यासों में जो कुछ भी ऊंचा और प्रतिष्ठित था, वह पिकारस्क उपन्यास में लगातार कम और अश्लील हो गया था। पुनर्जागरण गद्य के विकास के क्रम में, "उच्च" और "निम्न", जो लंबे समय से कथात्मक कार्यों के ढांचे के भीतर स्पेनिश साहित्य में एकजुट थे, ध्रुवीकृत हो गए, लेकिन केवल सर्वेंट्स डॉन के अधिक कार्बनिक संश्लेषण में फिर से विलय करने के लिए क्विक्सोट।

एफ. क्वेवेडो के काम की लोकतांत्रिक अभिविन्यास और यथार्थवादी प्रवृत्तियाँ उपन्यास "द लाइफ स्टोरी ऑफ़ ए रॉग नेम डॉन पाब्लोस, ए उदाहरण ऑफ़ ट्रैम्प्स एंड ए मिरर ऑफ़ स्विंडलर्स" में प्रकट हुई थीं, जो 1606-1609 में लिखा गया था। पिकारो एक शैली की कल्पना नहीं है, लेकिन सामाजिक प्रकारजो जीवन से साहित्य में आये। यथार्थवादी पूर्वनिर्धारण का सिद्धांत, पर्यावरण और परिस्थितियों द्वारा नायक की कंडीशनिंग नए वातावरण और नई परिस्थितियों के आधार पर पिकारो की विशिष्ट विशेषताओं में बदलाव का सुझाव देती है। पाब्लोस एक दुष्ट है, जो नई सदी में प्रवेश कर रहे स्पेन की वास्तविकता का उत्पाद है। यह वर्गों, सामाजिक समूहों और तबकों के बाहर अस्तित्व में है। "द लाइफ़ स्टोरी ऑफ़ ए रॉग", अपने आलोचनात्मक फोकस के साथ, सामान्य रूप से क्वेवेदो के व्यंग्यपूर्ण काम से जुड़ा हुआ है और न केवल स्पेनिश में, बल्कि विश्व साहित्य में भी आरोप लगाने वाले गद्य के महत्वपूर्ण स्मारकों में से एक है।

आत्म-नियंत्रण के लिए प्रश्न.

16वीं सदी के स्पेन में थिएटर ने क्या भूमिका निभाई?

लोप डी वेगा के किस नाटक में लोगों के क्रांतिकारी विचार पूरी तरह से सन्निहित हैं?

एक पिकारेस्क उपन्यास एक शूरवीर उपन्यास से किस प्रकार भिन्न है?

एफ. क्वेवेदो पाब्लोस के पिकारेस्क उपन्यास के नायक में क्या निहित है?

एम. सर्वेंट्स द्वारा लिखित "डॉन क्विक्सोट" की शैली विशेषता क्या है?

उपन्यास का मुख्य विचार कैसे विकसित होता है?

उपन्यास पुनर्जागरण के आदर्श को कैसे मूर्त रूप देता है?