Renk uyumu nedir? Renklerin uyumu. Renk uyumu paleti. Kompozisyondaki renklerin uyumu Tamamlayıcı renklerin uyumu

Bir sanatçı için renk uyumu ayrı bir keyiftir. Hayal gücünde çok çeşitli hisler, duygular ve görüntüler doğurabilir. Birçok sanatçının güzel renkli fotoğraflar toplamasının nedeni budur.

İnternette benzer fotoğraf renk paletleri oluşturmanıza olanak tanıyan birçok site var. İşte bunlardan bazıları.

Bu harika sitenin sahibi Jessica, uyumlu bir şekilde topluyor renk kombinasyonları, bu çiçeklerin bir fotoğrafıyla gösterilmiştir.

Ve bu tonlar o kadar incelikli ve "lezzetli", o kadar farklı ki, rengin yarattığı duygular hayal gücünü anında harekete geçiriyor. Bu renk ipucunu kullanarak kendi resimlerimi yaratmak istiyorum.

Design Seeds web sitesi renk tonlarına ve konulara göre kullanışlı bir arama olanağına sahiptir.

Kış, ilkbahar, mineraller, sukulentler, flora ve fauna..

Arama sayfası böyle görünüyor, her şey sezgisel.

2.DeGraeve

İnternetten herhangi bir fotoğraf için renk paleti oluşturmanıza olanak tanıyan iyi bir Jeneratör. Bunun için Fotoğrafın URL'sini girin ve “Renk-Palette-ify!” düğmesini tıklayın.

Jeneratör iki renk skalası oluşturur - fotoğrafın temel doğal renkleri ve bunların daha doygun analogları.

Bu oluşturucunun dezavantajı, her kullanıcının URL'yi nasıl bulacağını bilmemesidir...

Daha kullanışlı malzemeler:


Bu siteye fotoğrafınızı yükleyebilir ve ana renklerini iki ölçekte alabilirsiniz:

Buradaki dezavantaj, orijinal fotoğrafın görünmemesidir.

Düğmeye tıklayın “Resim Seç” ve bilgisayarınızdan bir fotoğraf seçin. Gölge sayısını seçebileceğiniz bu diyagramı indirip alıyoruz. Maksimum sayıları 8'dir.

Artık daha uygun, değil mi? Ve renkler daha doğal ve uyumludur.

Bilgisayarınızdaki dosyayı seçin ve tıklayın. “Palet oluştur”.

Bu şemayı on beş renk tonuyla elde ediyoruz:

Güzel bir oyuncak, değil mi?

Rengi hala iyi anlamıyorsanız, bir resim için renk tonu seçmek için bu rengi kullanabilirsiniz. Manzaradan ayrılınca daha anlaşılır oluyor.

Peki bu renkler uyumlu mu?

Uyumlu renk kombinasyonları nasıl seçilir?

Diğer renk üreteçleri bu sorulara cevap verecektir.

Renk şemalarına göre renkleri seçerler.

Renk tekerleğinde bir renk seçmek için farenizi kullanın. Sağda monokrom uyumun bir diyagramını göreceksiniz.

Tekerleğin üzerinde diğer renk şemalarını seçmek için düğmeler bulunur.

Sonucu ölçek şeklinde almak için sağ alttaki renk tabloları butonuna tıklayın.

7.OturumlarKolej

Başka bir benzer oluşturucu, ancak sonuçlarda daha az renk var .

Renk tekerleğinden bir renk seçin.

Birleştirilecek renk sayısını ve şemayı seçiyoruz.

Bu jeneratörler web sitesi ve blog yaratıcıları için yapılmıştır.

Uyumlu renk tonlarını hızlı bir şekilde bulmanızı ve dijital adını kopyalayarak kullanmanızı sağlar.

Bir sanatçı için bu tür siteler, renk uyumları duygusunu geliştirmek ve ilham almak için bir “oyuncak” haline gelebilir.

Resimde renk uyumunu anlama konusunda daha temel bilgi istiyorsanız:

  • uyumlu nasıl seçilir
  • doğru olanların nasıl karıştırılacağı, istenilen görüntünün renkle nasıl ifade edileceği

o zaman tüm bunları kursta öğrenebilirsiniz

Uygulamada renk armonilerini şu şekilde inceliyoruz:

Sonuçta resimde her şey tasarımdan biraz daha karmaşık ve çok yönlü...

Makaleyle ilgili yorumlarınız için minnettar olurum. Ve eğer renk bilimi dersimi aldıysanız izlenimlerinizi ve başarılarınızı paylaşın!

İnsan rengi ile kıyafet renginin birliğini sağlamanın imkansız olduğu renk uyumu üzerine bir dizi derse başlıyoruz. Materyali sunmadan önce, kendi adıma, renk türü araştırmacıları ve uygulayıcıları olarak görevimizin, genel olarak uyum yasalarını bilmemiz, bir kişinin renginin uyumunu görmemiz ve bir kişinin renginin uyumunu görmemiz gerektiği gerçeği nedeniyle karmaşık hale geldiğini hemen ekleyeceğim. deyim yerindeyse, otçulun rengini ve bir kişinin rengini, renk ve üslup açısından uyumlu tek bir bütün halinde birleştirebilmek.

Birçoğu uyumun öznel olduğunu savunur. Ancak renk uyumu yasaları antik çağlardan beri bilinmektedir, öznel insan algısı çerçevesinde nesnel bir gerçeklik olarak var olurlar, iyi çalışılmış ve pratikte test edilmiştir. Ve belirli bir uyum durumuyla zihinsel olarak aynı fikirde olmasak bile, gözlerimiz yine de bir güç dengesi talep edecektir.

Bu bölümlerde mümkün olduğunca alıntı yapmaya çalışacağım yararlı malzeme, hacimden ödün vermeden, çünkü bu çok önemlidir ve uyum varsayımlarını yavaş ama emin adımlarla özümsemek daha iyidir. Yetkili uzmanların çalışmalarına dayanarak bunu ben de dahil olmak üzere birlikte çözeceğiz.

Bugün yeni başlayanlar için çok sayıda şarkı sözüyle başlayacağım, bugün çok az resim olacak, metni okuyun.

Aşağıda Valentin Zheleznyakov'un daha önceki bölümlerde kontrastla ilgili olarak bahsettiğim “Renk ve Kontrast” adlı eserinden alıntı yapıyorum.

Greko-Romen antik çağında renk, filozofların dikkatinin ve düşüncesinin konusu haline geldi, ancak renk filozoflarının görüşleri bilimsel olmaktan çok sanatsal olarak adlandırılabilir çünkü dünya görüşleri estetik ve hatta etik önkoşullara dayanıyordu. Eski filozoflar renkleri sınıflandırmanın - ana ve türev olanları ayırt etmenin - zorunlu olduğunu düşünüyorlardı, ancak buna esas olarak mitolojik bir konumdan yaklaştılar. Onlara göre ana renkler ana unsurlara (hava, ateş, toprak ve su - beyaz, kırmızı, siyah ve sarı) karşılık gelmelidir. Bununla birlikte, Aristoteles renk indüksiyonu fenomenini, eşzamanlı ve sıralı renk kontrastını ve daha sonra fizyolojik optiğin temeli olarak kullanılan diğer birçok fenomeni zaten biliyordu. Ancak en önemli şey renk uyumu doktrinidir.

Antik renk estetiği, Antik Felsefenin Aydınlanma bilimi için olduğu gibi, Rönesans'ın tüm Avrupa sanatı için de aynı temel haline geldi. Uyum, evrenin evrensel bir ilkesi olarak kabul edildi ve birçok farklı olguya uygulandı: Kozmosun yapısına, sosyal yapıya, mimariye, renk ve sayıların ilişkilerine, müziğe, insan ruhuna vb. tam olarak genel görünüm uyum, insan tarafından değil, daha yüksek güçler tarafından kurulan daha yüksek, "ilahi" bir düzen ilkesi anlamına geliyordu, ancak buna rağmen böyle bir düzen, akla dayandığı için insan anlayışı için tamamen erişilebilir olmalıdır. Bu arada, Batı'nın uyum kavramı ile her zaman mistisizm ve bilinemezlik unsurlarının bulunduğu Doğu'daki uyum kavramı arasındaki fark da budur.

İşte bazı hükümler antik uyum renkle ilgili olarak:

1. İletişim, sistemin bireysel elemanlarının birbiriyle birleşimi. Uyum bir bağlantı ilkesidir. Bu renkle ifade edilir renk tonu birliği Tüm renkler ortak bir kaplama gibi bir araya getirildiğinde, her boya ya beyazlatılır (arka planda), ya kararır ya da başka bir boya karıştırılarak yumuşatılır. Pliny'e göre Apelles, tabloyu tamamladıktan sonra tüm renkleri uyumlu bir birlik içinde birleştirmek için onu grimsi bir vernik gibi bir şeyle kapladı.

2. Zıtlık adı verilen bazı karşıt ilkelerin mevcut olduğu karşıtların birliği. Tek renklilerde bu, açık ve koyu, kromatik ve renksiz (örneğin, mor ile beyaz, kırmızı ile siyah), doygun renklerin düşük doygun olanlarla kontrastıdır. Yoksa renk tonundaki kontrastlar mı - kırmızı ile yeşilin, sarı ile mavinin vs. karşılaştırılması, ör. ek, tamamlayıcı renklerin bağlantısı.

3. Yalnızca bir ölçüye bağlı olan bir şey uyumlu olabilir. ve ölçü insan duyumları ve duygularıdır. Aristoteles'e göre her duyum, ilişkilerin bir belirlenimidir. Rengin parlaklığı ve kuvveti ne çok güçlü ne de çok zayıf olmalıdır. Parlak renkler ve keskin kontrastlar, "bazı Perslere" (Hellas'ın asıl düşmanları) yakışan barbarlık olarak görülüyordu. Medeni bir Yunan, güzelliğe zenginlikten daha çok değer verir; sanatın inceliği onu malzemenin yüksek maliyetinden daha çok memnun eder.

4. Ölçü kavramı görecelidir, ölçülen büyüklüğün ölçü birimine oranı anlamına gelir, dolayısıyla gibi tanımları içerir. orantılılık, oranlar, ilişkiler. Aristoteles, “güzel” renklerde ana renklerin alındığı oranların tesadüfi olmadığına inanıyordu: “Ses uyumları gibi en doğru orantılılığın gözlendiği renkler en hoş görünüyor Bunlar koyu kırmızı ve mor.. ve aynı türden bazıları, müzikal armonik uyumların az olması nedeniyle bunlardan çok az var.

Antik uygulamalı sanatın tüm uygulaması, renk karışımının saflıktan daha değerli olduğu ilkesine dayanmaktadır.

5. Harmonik sistem dengeli olduğundan kararlıdır. Evren sonsuzdur çünkü uyumlu bir şekilde düzenlenmiştir; içindeki karşıt güçler birbirini iptal ederek istikrarlı bir denge oluşturur. Resimde figürler parlak pelerinler giymişse, bu nispeten doygun noktalar alan olarak tüm resmin beşte birinden veya altıda birinden fazlasını kaplamaz. Geriye kalan renkler düşük doygunluğa sahiptir. Açıktan koyuya yaklaşık olarak aynı oranda alınır. Bu orantısal sistem sayesinde, renk kompozisyonunda genel bir denge elde edilir: parlak ve saf renklerin güçlü ancak kısa darbeleri, koyu ve karışık renklerin daha uzun ancak zayıf alanlarıyla dengelenir.

6. Uyumun bir işareti, hem bir bütün olarak hem de parçalar halinde açıklığı, yapım yasasının açıklığı, basitliği ve mantığıdır. Klasik bir renk kompozisyonu izleyici için zor görevler oluşturmaz; yakın veya karşıt renklerin karşılaştırmaları tercih edilir ve orta aralıktaki karşılaştırmalar neredeyse hiçbir zaman baskın bir renk olarak kullanılmaz, çünkü bunların ne belirgin bir bağlantısı ne de karşıtlığı vardır (daha fazlası için). bu örnekte tartışılacaktır).

7. renk tekerleği. Aristoteles'e göre "mimesis" gerçekliğin bizzat gerçeklik biçimlerine yansımasıdır; sanat yalnızca doğayı taklit eder, çirkini ve çirkini yeniden üretmez - bu sanatın görevi değildir.

8. Uyum, düzenin yanı sıra uygunluk ve uygunluktur. Bu ilke, antik estetiğin dünyaya karşı tutumunu en genel biçimde ifade eder: İnsanın kültürel faaliyetinin amacı, kaosun biçimsiz ve çirkin dünyasını güzel ve düzenli bir kozmosa dönüştürmektir. Her uyumlu renk kompozisyonu o kadar organize ve düzenlidir ki, insan zihni tarafından kolayca kavranır ve mantıksal yoruma uygundur.

Antik renk uyumunun temel özelliklerinin yer aldığı bu listeden, birçoğunun günümüze kadar anlamını kaybetmediği açıktır.

Alman şair Wolfgang Goethe şöyle yazdı: "Şair olarak yaptığım her şey bende özel bir gurur uyandırmıyor. Harika şairler benimle aynı dönemde yaşadılar, hatta daha iyileri benden önce yaşadı ve elbette benden sonra da yaşayacaklar. Ama bu yaşta hangi yaştayım? Renklerin zor bilimi hakkındaki gerçeği bilen tek kişi - buna önem vermeden edemiyorum, bu bana birçok kişiye karşı üstünlük duygusu veriyor."

Goethe, temelde ve ideolojik olarak Newton'un görüşüne karşı çıkıyordu ve onun "hayalleri" ile mücadele etmesi gerektiğine inanıyordu. Renk uyumu ilkesini fizik yasalarında değil, renkli görme yasalarında aramıştı ve biz de ona hakkını vermeliyiz, pek çok açıdan haklıydı; Fizyolojik optiğin ve fizik biliminin kurucusu olarak kabul edilmesine şaşmamak gerek. psikolojik etki renkler.

Goethe, 1790'dan 1810'a kadar "Renk Doktrini" üzerinde çalıştı. yirmi yıl ve bu çalışmanın ana değeri, zıt renk kombinasyonlarının algılanmasıyla ilişkili ince psikolojik durumların formülasyonunda yatmaktadır. Goethe kitabında renk indüksiyonu olgusunu (parlaklık, kromatik, eşzamanlı ve sıralı) anlatıyor ve sıralı veya eşzamanlı kontrasttan doğan renklerin rastgele olmadığını kanıtlıyor. Bütün bu renkler görme organımızın doğasında var gibi görünüyor. Kontrast oluşturan renk, tetikleyici rengin zıttı olarak görünür, yani. tıpkı nefes almanın nefes vermeyle değişmesi gibi ve herhangi bir sıkıştırma genişlemeyi beraberinde getirir gibi, göze uygulanan bir basınçtır. Bu, psikolojik varlığın bütünlüğünün, karşıtların birliğinin ve çeşitlilikteki birliğin evrensel yasasını ortaya çıkarır.

Her bir zıt renk çifti zaten renk tekerleğinin tamamını içerir, çünkü bunların toplamı beyaz- akla gelebilecek tüm renklere ayrıştırılabilir ve onları bir bakıma potansiyel olarak içerir. Bundan, görme organının faaliyetinin en önemli kanunu - izlenimlerin gerekli değişimi kanunu - çıkar. “Göze karanlık bir şey sunulduğunda ışık ister; kendisine hafif bir şey sunulduğunda karanlık bir şey ister ve kendisinden nesnenin karşıtını üreterek canlılığını, bir nesneyi kavrama hakkını ortaya koyar.”

Goethe'nin renkli gölgelerle yaptığı deneyler, taban tabana zıt (tamamlayıcı) renklerin, izleyicinin zihninde karşılıklı olarak birbirini çağrıştıran renkler olduğunu gösterdi. Sarı mavi-mor gerektirir, turuncu camgöbeği gerektirir ve macenta yeşil gerektirir ve bunun tersi de geçerlidir. Goethe de bir renk çemberi oluşturmuştur (Resim 13), ancak buradaki renk dizisi Newton'unki gibi kapalı bir spektrum değil, üç çift rengin yuvarlak bir dansıdır. Ve bu çiftler ektir, yani. yarısı insan gözü tarafından üretilir ve yalnızca yarısı insandan bağımsızdır. En uyumlu renkler, renk tekerleğinin çaplarının uçlarında karşılıklı olarak bulunan, birbirini çağıran ve birlikte renk tekerleğinin bütünlüğüne benzer şekilde bütünlük ve bütünlük oluşturan renklerdir. Goethe'ye göre uyum nesnel bir gerçeklik değil, insan bilincinin bir ürünüdür.

Goethe'ye göre harmonik kombinasyonların yanı sıra "karakteristik" ve "karaktersiz" kombinasyonlar da vardır.. Birincisi, renk tekerleğinde bir renk aracılığıyla yer alan renk çiftlerini, ikincisi ise komşu renk çiftlerini içerir. Goethe'ye göre armonik renk, "komşu renklerin tümü birbiriyle dengeye getirildiğinde" ortaya çıkar. Ancak Goethe, tüm mükemmelliğine rağmen uyumun sanatçının nihai hedefi olmaması gerektiğine inanıyor, çünkü uyumlu olan her zaman "evrensel ve eksiksiz bir şeye ve bu anlamda özgüllükten yoksun bir şeye" sahiptir. Bu alışılmadık derecede incelikli açıklama, Arnheim'ın daha sonra görüntü algılama sürecinin entropik doğası ve her bakımdan uyumlu görüntülerin çoğu zaman ifade ve ifadeden yoksun olduğu gerçeği hakkında söylediklerini yansıtıyor.

Goethe'nin kitabı rengin çok incelikli birkaç tanımını içeriyor. Örneğin resim yaparken, sanki resim renkli bir camdan, örneğin sarıdan görülüyormuş gibi, tüm renkleri herhangi bir renge kaydırma tekniği vardır. Goethe bu renklendirmenin yanlış olduğunu söylüyor. "Bu yanlış üslup içgüdüden, ne yapılması gerektiğinin anlaşılmamasından kaynaklandı ve bütünlük yerine homojenlik yarattılar." Renkli sinematografide genellikle bir işaret olarak kabul edilen benzer bir renk cilası iyi tat, bu kadar saygılı bir tavrı kesinlikle hak etmiyor ve renk uyumunu sağlamanın daha gelişmiş, ancak daha fazla çalışma ve daha yüksek bir görsel kültür gerektiren başka yolları olduğunu söylüyor.

Uyum, formun tüm parçalarının ve unsurlarının bütünlüğü, birliği, doğal tutarlılığı anlamına gelen felsefi ve estetik bir kategoridir; Bu yüksek seviye mükemmellik ve güzellik estetik kriterlerini karşılayan bir bütün içindeki çeşitliliğin düzeni ve parçaların uyumu.

Renk uyumu- organik bir bütün oluşturan ve estetik bir deneyim uyandıran ayrı renklerin veya renk setlerinin birleşimidir.

Tasarımdaki renk uyumu, renklerin tüm temel özelliklerini dikkate alarak belirli bir kombinasyonudur.

Renk tonu;

Hafiflik;

Doygunluk;

Bu renklerin düzlemde kapladığı boyutlar, göreceli konum renk birliğine yol açan ve kişi üzerinde en olumlu estetik etkiye sahip olan bir mekanda.

Renk uyumunun belirtileri:

1) Bağlantı ve pürüzsüzlük. Bağlantı faktörleri şunlar olabilir: monokrom, akromatiklik, birleştirici karışımlar veya patinalar (beyaz, gri, siyah karışımı), bazı renk tonlarına geçiş, gama.

2) Zıtların birliği veya karşıtlık. Kontrast türleri: parlaklığa göre (koyu-açık, siyah-beyaz vb.), doygunluğa göre (saf ve karışık), renk tonuna göre (ek veya kontrast kombinasyonlar).

3) Ölçün. Onlar. Uyum sağlanan bir kompozisyonda eklenecek veya çıkarılacak hiçbir şey yoktur.

4) Orantılılık veya parçaların (nesneler veya fenomenler) kendileri ve bütün arasındaki ilişkisi. Gama'da bu, parlaklık, doygunluk ve renk tonları arasında benzer bir ilişkidir. Renkli noktaların alanlarının oranını ele alalım:

1 kısım aydınlık alan - 3-4 kısım karanlık alan;

1 kısım saf renk - 4-5 kısım sessiz;

1 kısım kromatik – 3-4 kısım akromatik.

5) Denge. Kompozisyondaki renkler dengeli olmalıdır.

6) Netlik ve algılama kolaylığı.

7) Güzel, güzelliğin peşinde. Psikolojik olarak olumsuz renkler ve uyumsuzluklar kabul edilemez.

8) Yüce, yani mükemmel kombinasyonçiçekler.

9) Organizasyon, düzen ve rasyonellik.

Aynı siteden çeşitlilik ve yansıma için resim:

Yani bugün renk kavramından bahsettik ama renk ve ölçeğe daha sonra daha detaylı bakacağız. Bir sonraki dersimizde Itten'in armoni teorisinin genel hükümlerini ele alacağız ve ardından armoni türüyle ilgili 1 dersimizde önce kısaca, sonra ayrıntılı olarak renk uyumu ilişkilerinin pratik olarak nasıl çözüldüğünü ele alacağız. renk tekerleği.

Ev ödevi Felsefi nitelikte olacak, lütfen yorumlarda konuşun: Sizin için renk uyumu nedir, neye dayanarak neyin uyumlu olup neyin olmadığı, sizin için neyin güzel olup neyin olmadığı sonucuna varırsınız?

Herkese selam! Bu yazımızda mümkün olduğunca renk seçimi konusunu ele almaya çalışacağız. Teorik olarak Adobe blogunda renk uyumları ile ilgili bir makalenin çevirisini okumanızı öneririz, yazar Tony Harmer. Ve pratik yapmak için bir video dersimiz var: Adobe Illustrator'da renkler nasıl seçilir? Ders Renk Kılavuzu paneline odaklanacak, videoyu bu yazının sonunda bulacaksınız.

Renk uyumları

Renk uyumları göze hoş gelen renklerin birleşimi veya birleşimidir. Renk uyumlarını her zaman kullanırız: Kıyafet seçerken, evimizi veya iş yerimizi dekore ederken, tasarımcı olarak biz bir anlam veya ruh hali aktarmak istediğimizde.

Renk tekerleği

Renk tekerleği, tasarımcının eşleşen renkleri seçmesine ve paletler oluşturmasına olanak tanıyan bir araçtır. Johann von Goethe buna "Renkler Teorisi" adını verdi ama burada gerçek bir teori yok. Renk tekerleğinin var olduğu dönemde renkle ilgili birçok teori ve fikir geliştirilmiştir. Ancak pratikte renk seçerken kullanımı oldukça uygun olan renk tekerleğidir. Bu nedenle çalışmalarımızın başlangıç ​​noktası olacak.

Adobe Illustrator'da tümü panelde bulunan yirmi üç yerleşik renk uyumu vardır Renk Kılavuzu (Shift+F3) ve enstrüman Resmi Yeniden Renklendir (Düzenle > Renkleri Düzenle > Resmi Yeniden Renklendir). Bu nedenle bu yazıda onlara bakacağız.

Adobe Illustrator'daki Renk Tekerleğinin Özellikleri

Teknik olarak Adobe Illustrator'daki renk tekerleği LAB tekerleğine daha çok benzer, ancak görsel olarak geleneksel sanat modeliyle daha fazla ortak noktaya sahip olan RYB modeline daha yakındır.

RGB renk tekerleğinde kırmızı sıfır derecededir. Aynı zamanda Cyan karşı tarafta yani 180 derecedir. Adobe Illustrator'da renk tekerleği tam olarak böyle görünür.

Aynı zamanda bu renk çarkında kırmızının karşıtının yeşil olduğu, mavinin ise biraz kenara yakın olduğu çıplak gözle görülebilmektedir. Ancak kırmızı rengi alıp Resmi Yeniden Renklendir iletişim kutusundaki kaydırıcıları kullanarak 180 derece döndürürseniz, tam olarak Camgöbeği rengi elde edersiniz! Bu, örneğin Photoshop'tan farklı olarak Adobe Illustrator'ın bir özelliğidir.

Renk kombinasyonları, renk uyumları

Burada kırmızının temel olacağı renk kombinasyonları örneğini kullanarak tüm renk uyumlarını göstereceğiz.

Tamamlayıcı renkler

Tamamlayıcı renkler - burada her şey oldukça basit, renk tekerleğinde birbirlerinin karşısında yer alıyorlar.

Adobe Illustrator'da tamamlayıcı uyumun 4 çeşidi vardır. Artık klasik tamamlayıcı renklerle karşılaştırıldığında o kadar katı değiller, yani renklerin zıt düzenlemesinden küçük sapmalara izin veriliyor.

Benzer renkler

Analog Harmony, orijinal renkten saat yönünde ve saat yönünün tersine 15 ve 30 derece aralıklı gölgelerle dört tamamlayıcı renk üretir. Renklerin parlaklığı ve doygunluğu değişir. 5 renk ile analog uyumun bir çeşidi vardır.

Tek renkli renkler

Bu uyum doygunluk ve parlaklıkta farklılıklar yaratır. Bunlardan üç tane var: Monokromatik, Monokromatik 2 ve Gölgeler.

Üçlü renkler

Üçlü uyum içinde renkler, renk tekerleğinde 120 derecelik artışlarla düzenlenir. Önceki durumlarda olduğu gibi, ek renkler ve ton ve doygunluktaki değişikliklerle birlikte varyasyonlar vardır.

Kare ve dikdörtgen diyagram (Tetradlar)

Tetradlara çoğunlukla kare veya dikdörtgen renk kombinasyonları denir. Elmasın daire üzerindeki çiçeklerin konumunda da görebilirsiniz. Orijinal Tetrad, 90 derecelik artışlarla üç ek renk üretir. Ama elbette farklılıklar var.

Bileşikler, ikincil

Kompozit renkler ana renklerin (kırmızı, sarı ve mavi) karıştırılmasıyla elde edilen renklerdir. Harmony Compounds da benzer bir prensiple çalışır ve temel renkle uyumlu bileşik renkler üretir.

Yüksek Kontrast

Yüksek Kontrast aslında diğer bazı renk kombinasyonlarının kurallarını içeren üçlü armonilerdir.

Pentagram

Ve Pentagram'ın uyumuyla bitireceğiz. Bunlar, renk tekerleğinde 72 derecelik artışlarla beş renktir. Renklerin doygunluğu ve parlaklığı da değişir.

Uyumlu renklerin dünyasına yolculuğumuzu burada sonlandırabiliriz. Ancak bu kurallarla sınırlı kalmanızı istemiyoruz. İnsanlar kurallar koyarlar ve hata yapma eğilimindedirler. Bu nedenle kurallar çiğnenebilir ve hatta çiğnenmesi gerekir. Adobe Illustrator'ın armonileri başlangıç ​​noktanız olabilir, ardından muhteşem keşifler ve yaratıcı deneyler sizi bekliyor. Recolor Artwork ile herhangi bir uyum düzenlenebilir. Renk kombinasyonlarınızda ve verimli yaratıcılığınızda iyi şanslar!

Adobe Illustrator'da Renkler Nasıl Seçilir

Bu video eğitiminde Renk Kılavuzu paneline daha yakından göz atabilirsiniz. Uyumlara göre renk kombinasyonlarını seçmek için Renk Kılavuzu panelini nasıl kullanacağınızı göstereceğiz. Ayrıca tasarımcılar için BenQ PD2700Q profesyonel monitörün bir incelemesini de bulacaksınız.

Renk uyumuyla ilgili başka bir video. Bu sefer Recolor Artwork gibi bir araca bakıyoruz. Recolor Artwork sayesinde Adobe Illustrator'da renkleri doğrudan renk tekerleğinden seçebilir, çizimi yeniden renklendirebilir, parlaklık ve doygunluğu ayarlayabilirsiniz. Ayrıca profesyonel 4K monitör BenQ PD2700U'nun incelemesi.

Ve atıştırmalık için bir video daha. Adobe Illustrator'da renklerle çalışmaya yönelik faydalı komut dosyaları.

Daha fazla pratik mi istiyorsunuz?

  • Bölüm 06. On iki parçalı renk tekerleği
  • Bölüm 07. Yedi tür renk kontrastı
  • Bölüm 08. Renk kontrastı
  • Bölüm 09. Açık ve karanlığın kontrastı
  • Bölüm 10. Soğuk ve sıcak arasındaki kontrast
  • Bölüm 11. Tamamlayıcı Renklerin Kontrastı
  • Bölüm 12. Eşzamanlı kontrast
  • Bölüm 13. Doygunluk Kontrastı
  • Bölüm 14. Renkli noktalar alanındaki kontrast
  • Bölüm 15. Renkleri karıştırmak
  • Bölüm 16.
  • Bölüm 17. Renk armonileri
  • Bölüm 18. Şekil ve Renk
  • Bölüm 19. Rengin mekansal etkisi
  • Bölüm 20. Renk izlenimleri teorisi
  • Bölüm 21. Renk ifadesi teorisi
  • Bölüm 22. Kompozisyon
  • Sonsöz
  • Renk uyumu

    İnsanlar renk uyumundan bahsederken, iki veya daha fazla rengin etkileşiminin yarattığı izlenimi değerlendiriyorlar. Sübjektif renk tercihlerine ilişkin boyama ve gözlemler farklı insanlar Uyum ve uyumsuzluk hakkındaki belirsiz fikirlerden bahsedin.

    Çoğu kişi için, halk arasında "uyumlu" olarak adlandırılan renk kombinasyonları genellikle doğası gereği benzer renklerden veya hafiflik açısından benzer farklı renklerden oluşur. Temel olarak bu kombinasyonların güçlü bir kontrastı yoktur. Kural olarak, uyum veya uyumsuzluğun değerlendirilmesi, hoş-nahoş veya çekici-çekici olmayan hissinden kaynaklanır. Bu tür kararlar kişisel görüşlere dayanmaktadır ve objektif değildir.

    Renk uyumu kavramının subjektif duygular alanından çıkarılıp objektif kanunlar alanına aktarılması gerekmektedir.

    Uyum dengedir, kuvvetlerin simetrisidir.

    Renkli görmenin fizyolojik yönünü incelemek bizi bu sorunu çözmeye daha da yaklaştırıyor. Yani yeşil bir kareye bir süre bakıp gözlerimizi kapattığımızda gözümüzde kırmızı bir kare belirecektir. Ve tam tersi, kırmızı kareyi gözlemleyerek onun "dönüşünü" - yeşili alacağız. Bu deneyler tüm renklerle gerçekleştirilebilir ve gözlerde beliren renkli görüntünün her zaman gerçekte görüleni tamamlayan bir renge dayandığını doğrular. Gözler ek renkler gerektirir veya üretir. Ve bu dengeye ulaşmak için doğal bir ihtiyaçtır. Bu olguya sıralı kontrast denilebilir.

    Başka bir deney, benzer açıklıkta daha küçük gri bir kareyi renkli bir karenin üzerine yerleştirmemizdir. Sarıda bu gri kare bize açık mor, turuncuda mavimsi-gri, kırmızıda yeşilimsi gri, yeşilde kırmızımsı gri, mavide turuncu-gri ve menekşede sarımsı gri görünecektir (Şekil 1). 31-36). Her renk grinin tamamlayıcı tonunu almasına neden olur. Saf renkler ayrıca diğer kromatik renkleri tamamlayıcı renkleriyle renklendirme eğilimindedir. Bu olguya eşzamanlı kontrast denir.

    Sıralı ve eşzamanlı kontrastlar, gözün tatmin ve denge duygusunu yalnızca tamamlayıcı renkler yasası temelinde aldığını gösterir. Bir de buna diğer taraftan bakalım.

    Fizikçi Rumford, 1797'de Nicholson's Journal'da, renklerin karışımları beyaz üretiyorsa uyumlu oldukları hipotezini yayınlayan ilk kişiydi. Bir fizikçi olarak işe spektral renkleri inceleyerek başladı. Renk fiziği bölümünde, herhangi bir spektral rengin, örneğin kırmızının, renk spektrumundan çıkarılması ve geri kalan renkli ışık ışınlarının (sarı, turuncu, mor, mavi ve yeşil) kullanılarak bir araya toplanması durumunda zaten söylenmişti. bir mercek yaparsak, bu kalan renklerin toplamı yeşil olacak, yani çıkarılan rengin tamamlayıcısı bir renk elde edeceğiz. Fizik kanunlarına göre bir renk, tamamlayıcı rengiyle karıştığında tüm renklerin toplamını yani beyazı oluşturur ve bu durumda pigment karışımı gri-siyah rengini verecektir.

    Fizyolog Ewald Hering şu açıklamayı yaptı: “Orta veya nötr gri renk, disimilasyonun (renk algısı için harcanan güçlerin harcanması) ve asimilasyonun (onların restorasyonu) dengelendiği optik maddenin durumuna karşılık gelir. Bu şu anlama gelir: ortalama gri gözlerde bir denge durumu yaratır.”

    Hering, gözün ve beynin orta griye ihtiyaç duyduğunu, aksi takdirde yokluğunda sakinliğini kaybedeceğini kanıtladı. Siyah bir arka plan üzerinde beyaz bir kare görüp diğer yöne bakarsak, ardıl görüntü olarak siyah bir kare görürüz. Beyaz bir arka plan üzerinde siyah bir kareye bakarsak ardıl görüntü beyaz olacaktır. Gözlerde denge durumunu yeniden sağlama arzusunu gözlemliyoruz. Ancak orta gri bir arka plan üzerinde orta gri bir kareye bakarsak, gözlerde orta gri renk dışında hiçbir ardıl görüntü görünmeyecektir. Bu, orta grinin görüşümüzün gerektirdiği denge durumuna karşılık geldiği anlamına gelir.

    Görsel algıda meydana gelen süreçler buna karşılık gelir psişik duyumlar. Bu durumda görsel aygıtımızdaki uyum, görsel maddenin özümsenmesinin ve dağılmasının aynı olduğu psikofiziksel bir denge durumuna işaret eder. Nötr gri bu duruma karşılık gelir. Aynı gri rengi siyah ve beyazdan veya üç ana rengi (sarı, kırmızı ve mavi) uygun oranda içeriyorsa iki tamamlayıcı renkten elde edebilirim. Spesifik olarak, her bir tamamlayıcı renk çifti üç ana rengin tümünü içerir:

    • kırmızı - yeşil = kırmızı - (sarı ve mavi);
    • mavi - turuncu = mavi - (sarı ve kırmızı);
    • sarı - menekşe = sarı - (kırmızı ve mavi).

    Dolayısıyla iki veya daha fazla renkten oluşan bir grup, sarı, kırmızı ve maviyi uygun oranlarda içeriyorsa bu renklerin karışımının gri olacağı söylenebilir.

    Sarı, kırmızı ve mavi genel renk toplamını temsil eder. Gözün tatmin olabilmesi için bu genel renk bağlantısına ihtiyacı vardır ve renk algısı ancak bu durumda uyumlu bir dengeye ulaşabilir.

    Karışımları nötr gri ise iki veya daha fazla renk uyumludur.

    Bize gri vermeyen diğer tüm renk kombinasyonları, doğası gereği etkileyici veya uyumsuz hale gelir. Resimde tek taraflı ifade tonlamasına sahip pek çok eser vardır ve bunların renk kompozisyonu yukarıdaki açıdan uyumlu değildir.

    Bu çalışmalar, tek bir baskın rengi ısrarla ısrarla kullanmaları nedeniyle rahatsız edici ve aşırı uyarıcıdır. Renk kompozisyonlarının mutlaka uyumlu olması gerektiğini söylemeye gerek yok ve Seurat sanatın uyum olduğunu söylerken sanatsal araçlarla sanatın hedeflerini karıştırıyor.

    Sadece renklerin birbirine göre dizilişinin değil, aynı zamanda niceliksel oranının, saflık ve açıklık derecesinin de büyük önem taşıdığını görmek kolaydır.

    Uyumun temel ilkesi tamamlayıcı renklerin fizyolojik yasasından gelir. Goethe renk üzerine çalışmasında uyum ve bütünlük hakkında şu şekilde yazmıştır: “Göz bir renk üzerinde düşündüğünde hemen aktif bir duruma geçer ve doğası gereği kaçınılmaz olarak ve bilinçsizce anında başka bir renk yaratır; verilen renk, renk çemberinin tamamını içerir. Algının özgüllüğü nedeniyle her bir renk, gözü evrensellik için çabalamaya zorlar. Daha sonra bunu başarmak için göz, kendini tatmin etme amacıyla, her rengin yanında, eksik rengi üretebileceği renksiz bir boşluk arar. Bu da renk uyumunun temel kuralını gösteriyor.”

    Renk teorisyeni Wilhelm Ostwald da renk uyumu konularına değindi. Rengin temelleri hakkındaki kitabında şunları yazdı: “Tecrübe, bazı renklerin bazı kombinasyonlarının hoş olduğunu, diğerlerinin ise hoş olmadığını veya duygu uyandırmadığını öğretir. Şu soru ortaya çıkıyor: Bu izlenimi ne belirliyor? Buna, aralarında doğal bir bağlantı yani düzen olan renklerin hoş olduğu cevabını verebiliriz. İzleniminden memnun olduğumuz renk kombinasyonlarına uyumlu diyoruz. Dolayısıyla temel yasa şu şekilde formüle edilebilir: Uyum = Düzen.

    Olası tüm uyumlu kombinasyonları belirlemek için bunların tüm seçeneklerini içeren bir düzen sistemi bulmak gerekir. Sıralama ne kadar basit olursa, uyum da o kadar açık veya apaçık olacaktır. Bu düzeni sağlayabilecek iki sistem bulduk: Renk çarkları, eşit doygunluktaki renkleri birleştiren renkler ve belirli bir rengin beyaz veya siyahla karışımlarını temsil eden renkler için üçgenler. Renk çemberleri, farklı renklerin uyumlu kombinasyonlarını, üçgenleri - renk-ton uyumunu belirlememizi sağlıyor."

    Ostwald "... izleniminden memnun olduğumuz renklere uyumlu diyoruz" derken, tamamen öznel bir uyum fikrini ifade ediyor. Ancak renk uyumu kavramının öznel tutum alanından nesnel yasalar alanına taşınması gerekiyor.

    Ostwald, aynı doygunluğa sahip farklı renkler için renk çemberleri ve bir düzen sistemi olarak renk-tonal üçgenler önererek “Harmoni = Düzen” derken, ardıl görüntü ve eşzamanlılığın fizyolojik yasalarını hesaba katmıyor.

    Herhangi bir estetik renk teorisinin son derece önemli bir temeli, renklerin düzenlenmesi için bir sistem sağladığından renk tekerleğidir. Renk uzmanı renk pigmentleri ile çalıştığı için dairenin renk düzeni pigment renk karışımları kanunlarına göre oluşturulmalıdır. Bu, taban tabana zıt renklerin tamamlayıcı olması, yani karıştırıldığında gri bir renk vermesi gerektiği anlamına gelir. Evet, renk çemberimde mavi turuncunun karşısında duruyor ve bu renklerin karışımı bize griyi veriyor.

    Ostwald renk tekerleğinde mavi, sarının karşısına yerleştirilir ve pigment karışımları yeşili üretir. Yapımdaki bu temel farklılık, Ostwald renk tekerleğinin ne resimde ne de uygulamalı sanatlarda kullanılamayacağı anlamına gelir.

    Uyumun tanımı, uyumlu bir renk kompozisyonunun temelini oluşturur. İkincisi için renklerin niceliksel oranı çok önemlidir. Ana renklerin açıklığına dayanarak Goethe, niceliksel ilişkileri için aşağıdaki formülü elde etti:

    • sarı: kırmızı: mavi = 3: 6: 8

    Eşkenar veya ikizkenar üçgenler, kareler ve dikdörtgenler aracılığıyla birbirine bağlanan tüm tamamlayıcı renk çiftlerinin, on iki parçalı renk tekerleğindeki üç rengin tüm kombinasyonlarının uyumlu olduğu genel bir sonuca varabiliriz.

    Tüm bu figürlerin on iki parçalı renk çarkındaki bağlantısı Şekil 2'de gösterilmektedir. Buradaki ana uyumlu üçlüyü sarı-kırmızı-mavi oluşturur. On iki parçalı renk çarkı sistemindeki bu renkler birbiriyle birleştirilirse eşkenar üçgen elde edilir. Bu üçlüde, her renk son derece güçlü ve yoğun bir şekilde sunulur ve her biri burada tipik jenerik nitelikleriyle görünür; yani sarı, izleyicide sarı, kırmızı kırmızı ve mavi mavi gibi etki eder. Göz ek ek renkler gerektirmez ve bunların karışımı koyu siyah-gri bir renk verir.

    Sarı, kırmızı-mor ve mavi-mor renkler ikizkenar üçgen şekliyle birleştirilir. Sarı, kırmızı-turuncu, mor ve mavi-yeşilin uyumlu uyumu bir kareyle birleşiyor. Dikdörtgen sarı-turuncu, kırmızı-mor, mavi-mor ve sarı-yeşilin uyumlu bir kombinasyonunu verir.

    Eşkenar ve ikizkenar üçgen, kare ve dikdörtgenden oluşan bir grup geometrik şekil, renk tekerleğinin herhangi bir noktasına yerleştirilebilir. Bu şekiller daire içinde döndürülebilir, böylece sarı, kırmızı ve maviden oluşan üçgenin yerine sarı-turuncu, kırmızı-mor ve mavi-yeşil veya kırmızı-turuncu, mavi-mor ve sarı-yeşili birleştiren bir üçgen konulabilir.

    Aynı deney diğer geometrik şekillerle de yapılabilir. Bu konunun daha da geliştirilmesi renk armonilerinin uyumuna ayrılan bölümde bulunabilir.

    Bildiğiniz gibi gördüğümüz tüm renkler ayrılabilir akromatik (beyaz, siyah, grinin tonları - renk dalgaları yoktur, yalnızca ışık vardır.) ve kromatik (spektrumun renkleri, gözlerimizin algıladığı renk dalgaları). Renk dalgaları sorunsuz bir şekilde birbirine geçerek renk sürekliliği- sürekli pürüzsüz renk değişimi.

    Bu iki yön ayrı ayrı mevcut değildir, kromatik renkler (tüm süreklilik) akromatik olanlarla karıştırılır, bu da tüm renk tonlarını verir gözlerimizin gördüğü. Tüm seri en başarılı şekilde Munsell'in üç boyutlu "Ağaç" tablosunda temsil edilmiştir.

    Farklı akromatik renklerin karışımları farklı ton yönleri oluşturur.

    Saf rengi beyazla karıştırırsanız, ışık renkler, siyahla - karanlık.

    Renkten renk dalgaları olarak bahsedersek, gri renk zıttıyla (örneğin turuncu ve mavi) bir renk karışımıdır, iki dalga birbirini "söndürür" ve renk doygunluğu kaybolur. Bu nedenle, yumuşak renkler (aslında zıt dalgalı gri pigmentle karıştırılmış) "karmaşık, nüanslı" görünür. Yani gri ile karışım " yumuşak renkler."

    Sanatsal renk uyumundan bahsedersek, sürekliliğin tüm kromatik renkleri birbiriyle iyi görünmüyor, belli bir ritimle birleşiyorlar. Altın alt tonlu renkler dikkate alınır ılık , mavi ile renkler - soğuk . İki ton arasındaki süreklilikte yer alan, sıcaklık özellikleri bakımından nötr olan renkler de vardır.

    Toplamda elimizde 6 renk özelliği, 3 çift ikililik .
    İkilik bir ölçektir. Bu ölçekte olduğu için bu bir ya / ya da seçim değil. Örneğin, her iki renk de sıcak olabilir, ancak biri belirgin şekilde sıcak, diğeri ise nötre daha yakındır.

    Genel olarak kabul edilen renk özellikleri şunlardır:
    Hafiflik: ışık (beyaz katkılı) veya karanlık (siyah katkılı).
    Parlaklık (doygunluk): parlak (neredeyse safsızlık içermeyen, zengin pigment) veya yumuşak (düşük pigment, griye yakın, gri katkı)
    Ton (rengin süreklilikteki yeri). Bu, renklerin aşağıdakilere bölünmesini içerir: ılık (altın tonlu) veya soğuk (mavi alt tonlu)

    Herhangi bir renk üç özelliğin tamamıyla tanımlanır, ancak bunlar farklı yoğunluklarla ifade edilir.. Bu çeşitli tonlar sağlar. En çok vurgulanan özellik, renk algısı üzerinde en büyük etkiye sahipken, diğer özellikler ayarlamalar yapar. Tüm renk özelliklerini birleştirirseniz 48 seçenek elde edersiniz - 48 renk birbirine dönüşüyor . Bunların birbirlerine nasıl dönüştüklerini daha önce anlatmıştım. Bu kesinlikle benzersiz bir yazar gelişimidir, bu nedenle hangi sistemle çalıştığım konusunda hiçbir soru kalmayacağını düşünüyorum - tamamen renk teorisi üzerine kurulu BENİM "Renk Uyumu" sistemim ile çalışıyorum, bu sayede diğer renklerin çoğundan daha doğru olur Herkes olmasa da teoriler.

    Sürekliliğin tüm renkleri bulanık sınırlarla bu hücrelere bölünebilir. Ancak pratik kullanımda 48 palet çok fazla; çok fazla renk tekrarlanacak. Bu nedenle palet sayısını 12'ye düşürmek en doğrusu. Neden 12? Şimdi açıklayacağım. Dediğim gibi rengin algılanması ve diğerleriyle uyumu en çok öne çıkan, en belirgin özelliğinden etkilenir. Bu, 6 yönümüz olduğu anlamına gelir: parlak renkler, yumuşak, açık, koyu, sıcak, soğuk. sen parlak renkler Her şeyden önce, rengin saflığı yumuşak olanlarda - gri bir karışım veya rengin "karmaşıklığı", koyu olanlarda - derinlik, karanlık, açık olanlarda - beyazlık, havadarlık, sıcak olanlarda - altın, sıcaklık, soğuk olanlar - buzluluk, mavilik.

    Soğuk yumuşak renklendirmeyi ve yumuşak soğuğu karşılaştırın. İlk durumda mavilik ve soğukluk göze çarpıyor. ikincisinde karmaşıklık, gri bir karışım var.


    Sıcaklık karakteristiği de bizim için önemlidir - çünkü sıcaklığın alt tonu tam olarak eşleşmediğinde cilt hoş olmayan etkilerle (sararma, solgunluk, kızarıklık, renkli gölgeler) optik olarak tepki verir - bu optiktir. Dalgalar birbiriyle örtüşüyor ve doğal olmayan bir renk veriyor.

    Bu nedenle sıcaklık karakteristiğinin ilk olmadığı yönler iki alt gruba daha ayrılmalıdır.

    Sonuçlar parlak sıcak, parlak soğuk, yumuşak sıcak, yumuşak soğuk, hafif sıcak, hafif soğuk, koyu sıcak, koyu soğuktur.

    Sıcaklığın önde gelen özellik olduğu renkler söz konusu olduğunda parlaklık önemlidir; saf renkler veya karmaşık olanlar. Bu nedenle şu şekilde ayrılırlar: sıcak parlak ve sıcak yumuşak, soğuk parlak ve soğuk yumuşak.

    12 renk çıkıyor ve basitleştirilmiş bir renk küresi şöyle görünecektir:

    Bazı renk sistemleri, terminoloji dışında hiçbir şeyi etkilemeyen eski "mevsimlik" renk adlarını kullanır.

    Her kişi 12 renkten birine girer, ancak belirli değişiklikler ve bireysel geçişler vardır. Bir kişinin görünümündeki tüm renkler aynı özelliklere sahiptir , cildinizin soğuk ve gözlerinizin sıcak olması olmaz, her şey aynı paletten boyanır, aksi takdirde görünüşünüzün renkleri uyumlu olmaz. Doğanın kanunu bu =)


    Ana renk şemasındaki tüm renkler bir kişi için uygundur ve bunlara ek olarak, bireysel palete kolayca eklenen komşu renklerin bazı renkleri de uygundur. Bu “takviyeler” kişiden kişiye değişir.

    Ve kendime prensip olarak zaten tanıdık gelen 12 renk sunuyorum.

    Bunları özelliklerine göre adlandıracağım, ancak terminolojiyi ilişkilendirmek amacıyla şimdilik mevsimsel isimler kalacak =)

    Ve küçük bir bonus - paletlerin artık Pantone koordinatları var (Büyük çözünürlükteki resimler Google sürücüsünden indirilebilir https://drive.google.com/file/d/0B2SlBFbzV-EYOHZYSFlRa19YY1E/edit?usp=sharing, resimleri başka bir yerde yeniden yayınlama yerler kabul edilir, ancak yalnızca bize bir bağlantı olması durumunda =))), ayrıca bazı paletlere biraz ekleme yaptım. Benden sıklıkla Pantone renkleri talep ediliyor. olmasına rağmen ev kullanımı Müşterilerin bunun gibi klasik 12 ton türlerini kullanması daha kolaydır.

    Ve.. 12 renk sunuyorum, her biri bazı çağrışımları çağrıştırıyor, onları da vereceğim ama. renk yalnızca bu çağrışımlarla sınırlı değildir - sadece çiçeklerin “ruhunu” hissetmenize izin verecekler, Paletin bileşenleri. Ancak Her durumda, renkler farklı çağrışımlar taşıyabilir(!) kullanımlarına bağlıdır. Ama umarım onların tüm renklerini gösterebilirim. en iyi taraf=) Her paletin adından sonra, renkleri ve çağrışımları yavaş yavaş toplayacağım ilgi alanıma bağlantılar olacak, bu, renkleri "hareket halinde" hayal etmenize yardımcı olacaktır.

    Parlak soğuk renk. ("Parlak Kış") "Etkileyici" palet - "etkileyici" .

    Öne çıkan özelliği parlaklık, diğeri ise nötr-soğuktur. Nispeten açık veya nispeten karanlık olabilir. Genellikle hafiflik açısından kontrast oluşturur. Renkler, belirgin yabancı maddeler olmadan veya mavimsi bir karışımla saftır.

    Paletin genel izlenimi parlaklık ve akılda kalıcılıktır, ancak mavi alt ton nedeniyle bir miktar kısıtlama da vardır.

    Palet, saf renkler, beyaz, siyah, kırmızı ve soğuk yeşilden oluşan renk kontrastlarıyla veya parlak kuşlar, çiçekler, turkuaz sular, mavi gökyüzü ve zümrüt yeşili ile tropik adalar ile parlak bir günde bir kış manzarasını anımsatıyor.

    Parlak sıcak renk. ("Parlak Bahar"). Yaratıcı Palet - "Yaratıcı" palet.

    www.pinterest.com/shahrazade/ch-bright-a nd-warm/

    Başlıca özelliği parlaklıktır. Ek - nötr - sıcak. Nispeten açık veya nispeten koyu renkli olabilir. Renkler, belirgin yabancı maddeler olmadan veya parlak altın karışımıyla saftır.

    Palet, Güney Asya dünyasıyla, bu bölgenin sakinlerinin parlak kıyafetleriyle, renkleri birleştirme tarzlarındaki renk sıçramalarıyla, tropik doğanın neşeli renkleriyle ilişkilendiriliyor.

    Yumuşak soğuk renk ("Yumuşak Yaz") - Gizemli Palet - Gizemli palet

    Öne çıkan özelliği yumuşaklık, bir diğeri ise nötr - soğuktur. Nispeten açık veya nispeten karanlık olabilir. Renkler, gri veya grimsi mavi bir tonla yumuşatılmıştır.

    Palet, alacakaranlık, sis, yağmur öncesi orman ile ilişkilendirilerek gizem, yetersizlik ve bilmece izlenimi yaratıyor. Renkler çok karmaşık ve nüanslıdır.

    Yumuşak sıcak renk ("Yumuşak Sonbahar") - "Şehvetli Palet" - "Şehvetli" palet

    Öne çıkan özelliği yumuşaklıktır, ek olarak nötr - sıcaktır. Nispeten açık veya oldukça koyu renkli olabilir. Renkler grimsi bir karışım veya yumuşatılmış toprak boyası ile yumuşatılır.

    Palet, dünyevi şehvetli kadınlıkla, güneşin her şeyi yumuşak altın tonlarında boyadığı gün batımından önceki zamanla, Akdeniz doğasının armağanlarıyla - tarlaların yeşillikleri ve altınları, üzüm, tarçın, zeytin, incir ile - ilişkilidir.

    Koyu soğuk renk ("Karanlık Kış") "Lüks Palet" - "Şık" palet

    Öne çıkan özelliği karanlık, diğeri ise nötr - soğuk. Oldukça parlak veya biraz yumuşatılmış olabilir. Renkler siyah veya koyu mavi dokunuşuyla derindir.

    Koyu bordo, mor, lila, mavi tonlarındaki kadife, yakut, zümrüt, yeşim ve malakitin yanı sıra karanlık gece ve koyu mavi gökyüzünün derinliği ile kraliyet saraylarının lüksüyle ilişkilendirilir.

    Koyu sıcak renk (“Karanlık Sonbahar”) - “Egzotik Palet” - “Egzotik” Palet

    Öne çıkan özelliği karanlık, diğeri ise nötr - sıcak. Oldukça yumuşak veya oldukça parlak olabilir. Renkler siyah veya koyu hardal katkılı, derindir.

    Orta Doğu'nun renkleri ile ilişkilidir - Fas iç mekanlarının zengin mobilyaları, doğal ateşlerin altın rengi, baharatların sıcaklığı, renklerin şehvetli karmaşıklığı, güney doğasının zengin renkleri ile.

    Açık soğuk renk (“Parlak Yaz”) - “Masum Palet” (“Masum” palet)

    Öne çıkan özelliği hafif, ek özelliği nötr - soğuktur. Oldukça parlak veya oldukça yumuşak olabilir. Renkler açık, pastel, beyaz veya açık mavi karışımlıdır.

    Palet, hassasiyet, tazelik, çocukluk ve açık turkuaz su, açık yeşillik, sarımsı beyaz kum ile denizde bir tatil ile ilişkilidir. narin çiçekler ve kaygısız.

    Açık sıcak renk (“Hafif Bahar”) - “İhale Paleti” - “Nazik” palet.

    Öne çıkan özelliği hafif, diğeri ise nötr-sıcaktır. Oldukça parlak veya oldukça yumuşak olabilir. Renkler açık, neşeli, beyaz veya açık altın katkılıdır.

    Palet gençlik, neşe, çiçek açma ile ilişkilendirilir meyve ağaçları, tüm renkler narin altınla işlenmiştir ve doğanın yeniden doğuşunu anımsatır.

    Sıcak parlak renk (“Sıcak Bahar”) - “Canlı Palet” - “Neşeli” palet

    Başlıca özelliği sıcak, diğeri parlaktır. Oldukça açık veya oldukça karanlık olabilir. Açık parlak altın alt tonlu renkler.

    Palet, baharın zirvesinde, çeşitli parlak renklere sahip bir çayır ile ilişkilidir. çiçekler - leylak, sarı, kırmızı, mor, güneşin altın rengi ve bahar gökyüzünün mavisi ile.

    Sıcak yumuşak renk (“Sıcak Sonbahar”) - “Baharatlı palet” - “Baharat Paleti”
    http://www.pinterest.com/shahrazade/ch-warm-and-soft/

    Öne çıkan özelliği sıcak, ek özelliği ise yumuşaktır. Oldukça açık veya oldukça karanlık olabilir. Açık koyu sarı alt tonlu renkler.

    Palet baharatlarla ilişkilidir - biber, zerdeçal, karanfil, safran, hardal ve sonbahar doğa, masmavi su ve yaprakların sıcak renkleri.

    Soğuk parlak renk (" Soğuk kış") - "Asil Palet", "Asil" palet

    Başlıca özelliği soğuk, diğeri parlaktır. Oldukça karanlık veya oldukça açık olabilir. Parlak mavi alt tonlu renkler.

    Palet dünyayla ilişkilidir Kar Kraliçesi- buz gibi lüks, tarafsızlık ve biraz drama içeren bu palet, değerli taşlardan oluşan bir palettir.

    Soğuk yumuşak renk - ("soğuk yaz") - "Zarif Palet" - "Zarif" palet.

    Başlıca özelliği soğuktur, diğeri ise yumuşaktır, oldukça açık veya oldukça koyu olabilir. Yumuşak mavi alt tonlu renkler.

    Palet, kuzey yazının yumuşak renkleri, serin suyun mavisi, mavimsi yeşil yaz yaprakları ve meyvelerin ipuçlarıyla zarafetle ilişkilendirilir.

    Bu makaledeki tüm bilgiler yazarın fikri mülkiyetindedir, dolayısıyla yeniden yayınlamak yalnızca kaynak belirtilmesiyle yapılır =)

    Cazibenize Giden Yol Projesi 2014, Renk Uyumu 2014