Egyptisk er en annen primordial interiørstil donert av moderne kultur Det mørke kontinentet. Prakten til egyptiske palasser i en tid da Europa fortsatt levde i steinalderen kunne ikke annet enn å forbløffe samtiden. Derfor har kulturen i statene som ligger ved bredden av Nilen distinkte trekk. egyptisk stil kan med rette betraktes som grunnleggeren av gresk kultur - stamfaren til så forskjellige stiler som renessansen, og faktisk gresk.
Den egyptiske stilen må ikke forveksles med. Den varme hvite - beige - okerfargede paletten av den brennende solen og ørkensanden, karakteristisk for Afrika som helhet, i den egyptiske versjonen er harmonisk kombinert med bilder av frodige lotus og papyrus, i overflod som grenser til bredden av Nilen, grasiøse fugler og dyr, en knallblå himmel, mørke tremøbler og husgeråd. Mektige guder opprettholder strengt orden, og dødelige er opptatt med hverdagsarbeid.
De gamle egypterne dekket hieroglyfer og karakteristiske figurer, hvor hodet og nedre del overkroppen - i profil, og overkroppen og armene til en person - i full ansikt, nesten hele overflaten av veggene og søylene. Arrangementet deres er imidlertid ikke kaotisk, det er underlagt strenge lover, hvor de grunnleggende er symmetri, proporsjonalitet, kanonisering, strenghet og konsisthet av linjer. Andre interiørdetaljer er også underlagt de samme prinsippene: søyler, møbler, vaser, skåler og lamper.
Et annet karakteristisk trekk er forpliktelsen til naturlige materialer: tre, stein, gull. I de tallrike mosaikkpanelene som dekorerte veggene og gulvene i palassene kan man finne både scener fra livet og komplekse flerfargede ornamenter i gul-oransje-brun-jordtoner.
Moderne egyptisk stil er en av de dyreste og mest luksuriøse. Enorme rom med søyler som strekker seg til taket, dekorert med rike blomsterkapiteller, naturstein og forgylling, rikelig stukkatur, malerier og mosaikk - alt dette er mer egnet for et fasjonabelt hotell enn en leilighet. Derfor vil vi i denne artikkelen se på flere budsjettimitasjoner som er relevante for den gjennomsnittlige russeren.
Så,

Egyptisk stil i interiøret i en moderne leilighet

Det moderne egyptiske interiøret beholder symmetri, afrikanske farger og en overflod av lys og varme. Imidlertid er materialene som brukes for det meste moderne etterligning av tre- og steinoverflater:, og så videre.

Vegger

Veggene er hvite eller lyse nyanser av beige og elfenben. Rent hvitt står i kontrast til de brennende afrikanske fargene og gir en følelse av friskhet og kjølighet til interiøret. Tradisjonelle egyptiske vegger er hvitnet grovt gips. Du kan imitere denne teksturen med teksturerte. En bedre løsning er imidlertid eller. Overflaten blir mer kaotisk og naturlig.
Et typisk trekk er tilstedeværelsen av mange veggstrukturer.
Moderne stil mer tilbakeholden i bruken av basrelieffer enn hans gamle forgjenger. For ikke å overbelaste interiøret, brukes basrelieffer som en kant på toppen av veggene. Ofte, i stedet for konvekse figurer, limes en imitasjon på: flate trykte bilder. Egnede ornamenter: lotus- eller papyrusblader og blomster, piler av solstråler, vekslende stiliserte figurer av mennesker og guder. Aksenten til interiøret kan være et panel som viser scener fra mytologien, livet eller hverdagen til egypterne. Og selv en ikke-profesjonell kunstner kan gjøre et slikt maleri.

Kolonner

Et obligatorisk attributt for den egyptiske stilen er kolonner. Dessverre mangler ofte våre leiligheter både nødvendig plass og høyden på lokalene. Derfor erstattes søylene med imitert polyuretan, eller bare malt på veggene.

Tak

Den tradisjonelle løsningen for å forbinde vegger og tak er jevn, uten en uttalt vinkel.
En annen funksjon er at fargen på takene ofte er knallblå. Egypterne elsket å se på stjernehimmelen, selv innendørs.

Moderne interiør beveger seg ofte bort fra disse typiske egenskapene til fordel for kjente lyse tak, som visuelt øker høyden på rommet.

Gulv

Fattige egyptiske hus hadde jordgulv, mens de rike hadde naturlig marmor. Moderne versjon - variert keramiske fliser naturlige nyanser kombinert med "" for å gjøre føttene komfortable, som i Afrika.

Åpninger

Tradisjonell form for både vinduer og døråpninger– . Det er imidlertid vanskelig å finne en i moderne leiligheter. For imitasjon brukes gipsplatestrukturer, møbelinnsatser eller tekstiler.

Møbler

For et interiør i egyptisk stil er litt grove svarte møbler egnet. I moderne versjon– dekket med svart finer. Hovedfunksjonen er bekvemmelighet. Karakteristiske "egyptiske" elementer er innlegg med lette årer av "elfenben", ben laget i form av dyrepoter eller papyrusskudd, typiske ornamenter. Nøyaktig originalt bord eller en sofa kan bli hjørnesteinen i interiøret. Tilstedeværelsen av spesifikke etniske trekk i moderne møbler er ganske sjelden. Derfor, hvis du er den lykkelige eieren av noe lignende, velg gjerne den egyptiske stilen: hele interiøret kan enkelt bygges rundt en sentral aksent.

Tekstil

Egyptisk stil er rik på tekstiler. Disse inkluderer gardiner og gardiner som skjermer rommet mot den stekende solen, og tynne tepper og matter spredt på gulvet. Det moderne interiøret inneholder dekorative puter og sengetepper. Egyptiske tekstiler - lerret laget av naturlige materialer: bomull, ull, lin - lett lerret av naturlig farge, dekorert med geometriske og blomstermønstre, karakteristiske bilder av mennesker og dyr. Et malt lerret kan dekorere interiøret som et maleri. Ornamentene ble laget med naturlige fargestoffer, som egypterne aldri blandet. Det tradisjonelle fargevalget er rødt, svart, brunt, blått og grønt.
Silhuetten av tekstilelementer er blottet for utskeielser i form av pompøse rynker og folder. Gardiner er glatte, statiske rektangler av stoff, vektet i bunnen med spesielle strimler. I interiøret på bildet ovenfor skjuler lignende elementer opprinnelig lagringsskapet.

Interiørartikler

Originaliteten til det egyptiske interiøret understrekes av skåler, enorme gulvvaser og figurer. Katten er det hellige dyret i Egypt. Det er ikke overraskende at bildet hennes har en spesiell rolle. Tallrike figurer av katter og griser (en skapning med hodet til en kvinne - en farao og kroppen til en løve eller katt) er et karakteristisk trekk ved egyptisk interiør. De kan installeres i veggnisjer eller dekoreres, for eksempel, salongbord. Alt dette er laget av stein, gullmetall eller deres imitasjoner.
Egyptisk stil er særegen og original. Det bringer varmen fra den afrikanske ørkenen og kjøligheten til interiøret på samme tid. elvevann Nilen, fuglesang og lotusblomster, luksus og regelmessighet. Denne stilen vil passe deg hvis:
Du elsker luksus og monumentalisme, vil føle deg som en majestetisk farao
Du vet hvordan du kombinerer luksus og komfort med modernitetens realiteter
Du setter pris på kombinasjonen av enkelhet og høytidelighet
Du vil skjule defekter i vegger og tak: Egyptisk stil er lite krevende for de originale overflatene

Den eldste kjente kulturen er egyptisk. Det er ikke overraskende at den egyptiske stilen i interiøret var den første som dukket opp. Det er preget av luksusen og storheten til faraoene, rikdommen til egyptisk kultur. Til nå ser vi på det gjenskapte interiøret i faraoenes palasser med beundring og ærefrykt. Hva kan vi si om arkitekturens mesterverk - de egyptiske pyramidene.

Hvordan det hele startet

Egyptisk kultur på 400-tallet f.Kr. eksisterte allerede i sin prakt, mens Afrika, Amerika og Europa fortsatt var i steinalderen. Kunsten til Egypt var så perfekt at den over tid ikke gjennomgikk vesentlige endringer. Det ble lagt vekt på geometriske linjer, lakoniske former og en kombinasjon av kontrasterende farger.

Husk pyramidene, som har en ideell kjegleform, palasser og templer, hvis design anses som ikonisk. Luksuriøse fresker som skildrer livet til egypterne - takket være maleriet lærte vi historien deres. Interiør graver, nåværende interiørartikler, husholdningsartikler og møbler - slik ble vi kjent med egypternes liv.

Ja, egypterne trodde at det fantes et liv etter døden, og de forberedte seg på liv etter liv på forhånd: de bygde graver, dekorerte dem og la til gjenstander som de trodde de ville trenge i etterlivet. Forresten, gravene og pyramiden viste seg å være mye sterkere enn noen palasser, tårn, og enda mer moderne hus, verken tid eller fiendtlige invasjoner har makt over dem.

Egypterne kombinerte luksus og praktisk i interiøret. Buer og søyler er ved siden av podier og lave bokser, enkle vegger med tak dekorert med blå- og gullmalerier, praktisk servise med luksuriøse hodeplagg.

Egenskaper og fargevalg

Veggene i Egypt, på grunn av mangel på tapet, var dekorert med hieroglyfer og ornamenter taket i rommet langs hele omkretsen hadde et mønster i form av blader og blomster av siv, lotus, palmer og papyrus. Selve taket ble ofte laget i blått og dekorert med gyldne piler, som symboliserer solens stråler, eller gylne stjerner.

Møblene var komfortable og praktiske. Frontfasadene var dekorert med utskjæringer, malerier og innlegg med edelstener.

kan lages i nesten hvilken som helst leilighet. Finn ut av oss nøyaktig hvordan du oppnår dette.

Hvordan et kjøkken med balkong kan utformes slik at plassen utnyttes effektivt – se

Fargene på sand og sol ble brukt i interiøret: oker og elfenben, lys gul og beige. Varme nyanser ble fortynnet med blå og blå toner.

Tapet i egyptisk stil skildrer enten historier fra livet til de gamle egypterne, eller Draene egyptiske hieroglyfer.

Kunstige fargestoffer var ikke tilgjengelig for egypterne, så de brukte naturlige farger, som ble påført i sin rene form, uten å blande dem for å oppnå halvtoner.

Selve interiøret var laget i beherskede farger. Fargeaksenter plassert på møbler og pyntegjenstander: rød, svart, gul, blå, grønn. Gull ble brukt for å legge til luksus til interiøret.

Interiørgjenstander i egyptisk stil inkluderte skulpturer, vaser, lamper med store stearinlys, figurer av sfinkser, skarabébiller, ureusslanger og hauker.

Moderne stil i interiøret

Hvis du elsker komfort og hygge, en kombinasjon av kalde og varme nyanser, vil du helt sikkert like den egyptiske stilen i interiøret. Selvfølgelig, bare plasser sengen på et jordgulv, dekorer interiøret med sfinkser og hauker, bruk blikkredskaper som lysarmaturer stearinlys er ekstremt ubeleilig og ubehagelig, men du kan ta alle de vakreste og mest luksuriøse tingene fra egyptisk kultur.

Tak, gulv og vegger

De fattige egypterne hadde jordgulv, de rike faraoene, adelen og prestene hadde marmorgulv, naturstein, ble det brukt plater av gull og sølv. I et moderne interiør kan du bruke gulvfliser, som imiterer egyptisk luksus. Og for å gjøre det varmt, installer oppvarmede gulv, legg tepper med egyptiske mønstre eller med hieroglyfer, siv- eller rottingmatter, naturlige dyreskinn av hvit eller brun farge.

Det er bedre å gjøre veggene monokromatiske i dempede nyanser: sand, beige, lys gul. Hjørnene i krysset mellom veggene skal glattes. Og under taket vil det være en kant som skildrer scener fra egypternes liv på en måte som er karakteristisk for den tiden: armene og kroppen står rett, hodet og bena er vendt til siden. En kant med et blomsterpynt, et mønster i form av solstråler eller stjerner, er også passende.

De samme gylne stjernene kan plasseres på et tak malt blått eller lyseblått.

På veggene kan du lage imitasjonssøyler med toppen i form av et lotus- eller palmetre. Veggene skal ikke kles med noe, men du kan påføre gips og male veggen med egyptiske hieroglyfer.

Legg til åpne nisjer som kan fungere som hyller for bøker eller stativ for figurer.

Dører og vinduer

For vinduer, velg gardiner med egyptiske mønstre og hieroglyfer, som henges på utskårne gesimser. Dører er vanligvis massive, laget av sedertre, valnøtt eller wenge og rikt dekorert med innlegg.

Formen på selve døråpningen skal ikke være rett, men i form av en bue. Det anbefales å gjenta samme form på vindusrammene. Egypt er solens land, så av alle geometriske former, gi preferanse til halvsirkelformede, ovale og runde.

Møbler

Interiørmøbler i egyptisk stil skal fremfor alt være komfortable. Massive senger, ibenholt kister i stedet garderober, lave krakker og banketter med ben i form av dyrepoter, lenestoler og sofaer med brede armlener, høy sengegavl og rett rygg, enkle skap og hyller.

Fargen på møblene kan være både mørk og lys. Alt avhenger av formålet med rommet og området. Men det må være av tre.

Interiøret i egyptisk stil kan dekoreres med fresker laget av flerfarget glass, bladgull, imitasjon edelstener, malerier som skildrer egypternes liv, flere figurer av en svart katt, høye gulvvaser i blått og gull med stengler av siv og papyrus, malerier på papyrus. OG ikke spar på innlagte interiørartikler.

Jeg vil umiddelbart advare mot å kjøpe billige falske papyrus i egyptiske basarer. Varene som selges der har ingen historisk eller designmessig verdi; de er kun gode som en suvenir. Men stiliserte retter, små egyptiske pyramider, vannpiper, dyrefigurer, en byste av dronning Nefertiti vil passe inn i det opprettede interiøret.

Tekstiler og belysning

Interiøret i egyptisk stil er preget av naturlige stoffer: bomull, ull, lin. Derfor bør sengetepper, møbeltrekk, gardiner, puter være laget av disse stoffene.

Heng lin eller bomullsgardiner i sjokolade, melk eller beige farge, dekorert rundt kantene med gullbroderi. Mønsteret er floral eller geometrisk. Installer en baldakin over sengen på soverommet eller barnehagen.

Det skal være flere lyskilder og de skal formidle og understreke luksus og tilbakeholdenhet. Bruk taklysekroner, vegglamper, bordlamper med en lampeskjerm laget av flerfarget glass.

Lampeskjermer kan være tekstil, imitere papyrus, og dekorert med scener fra livet, hieroglyfer.

Bunnlinjen

egyptisk stil egnet for interiøret de som klarer å kompetent kombinere luksus og komfort, storheten til egyptisk kultur og moderne realiteter. Det er bemerkelsesverdig at den egyptiske stilen ser like bra ut små leiligheter, og i romslige rom.

Når det gjelder egyptiske suvenirer hentet fra en turisttur, er det bedre å sette to eller tre gjenstander i huset som gjenspeiler historien og kulturen til det gamle Egypt.

Det er mye verre og smakløst å plassere figurer av en svart katt eller en egyptisk dronning på hver hylle, i hver nisje, for å dekorere veggene og gardinene med hieroglyfer, uten å forstå betydningen deres, uten å respektere og ikke akseptere storhet eldgamle mennesker og dens kultur.

egyptisk stil moderne leilighet supplert med imitert steinmur

Egyptisk stil i interiøret dateres tilbake til det gamle Egypts tid fra det fjerde årtusen f.Kr. Det antas at denne retningen ble grunnlaget for videre utvikling forskjellige typer Europeisk design. Funksjoner som er unike for den er lakoniske former og luksuriøse finisher.

Ordene "egyptisk stil i interiøret" er alltid forbundet med pomp, gull og eleganse. Alt dette var uforanderlige attributter for faraoenes liv, derfor brukes det fortsatt i design, som kan sees på bildet. Fargeskjemaet til dette interiøret er laget i nyanser av gyldent, sand eller beige toner. Ofte brukt blå, som symboliserer Nilen. Det anbefales å kombinere det med grønne nyanser for å gi harmoni til stilen.

Gullmøbler og interiørartikler med lignende design er attributter til den egyptiske stilen.

Sandvegger, blått tak og søyler, alt dette er direkte relatert til Egypt

Dekorere vegger og tak i samme farge, samt grenser under taket - dette er også et element i den egyptiske stilen

Egyptisk stil i interiøret lar deg gi hele rommet et majestetisk utseende. La oss se nærmere på dette designet:

1. Veggene i leiligheten: de er pusset i lyse nyanser, plater laget av marmor og granitt brukes til etterbehandling. En viktig egenskap er grensene som ligger under taket. De er dekorert med striper, elegante fresker og basrelieffer av fantastisk skjønnhet. Et utmerket alternativ er å bruke fototapet.
2. Tak i leiligheten: de kan males i samme nyanse som veggene, eller i en rik farge. Det er forbudt å bruke i deres design toner lysere enn de som brukes til å male veggene.
3. Etasje i leiligheten: som gulv keramikk brukes. Materiale alene er ikke nok, så for å tilføre mer luksus legges det til baldakiner, sivmatter, sengetepper med egyptiske motiver eller dyreskinn.

Selv om møblene ikke er dekorert i samme design, snakker fargedesignet tydelig om Egypt

Dette badet med sin design frakter deg fullstendig til Egypt under faraoenes regjeringstid

Selv mindre interiørelementer, som blå puter og en kant under taket, bringer rommet ditt litt nærmere den egyptiske stilen

Ethvert motiv har gylden regel, som må følges til enhver tid. Egyptisk stil i interiøret er intet unntak, og naturlige møbler dekket med en mørk nyanse er en slik regel. Det er ønskelig at de omkringliggende overflatene i leiligheten er blanke - dette vil gi større luksus til designet.

Råd! Etterbehandlingen av møbler skal være laget av elfenben og forgylling. Det anbefales å bruke originale utskjæringer som viser dyreverdenen. Et alternativ kan være fototapet av høy kvalitet.

Forening moderne design med egyptisk retning ligger det meste i riktig fargedesign

Egyptiske malerier på veggene, stripete teppe på gulvet og buede hvelv er også standardattributter for den egyptiske retningen

Føl deg som Cleopatra i en seng innredet i denne stilen

Luksuriøs salong

Samlingene som presenteres av moderne produsenter inneholder mange komponenter for et interiør i egyptisk stil. Når du velger, kan du være oppmerksom på polstrede møbler, men det anbefales at de er til stede i minimale mengder. Hvis stoppede møbler er tilgjengelig, så skal striper, sikksakk og andre mønstre i et enkelt motiv avbildes på den.

Når det gjelder bruk av dekorasjoner, innebærer et design i denne stilen tilstedeværelsen av kolonner, buede åpninger Med original finish, utsparinger i veggene (de kan dekoreres med fototapet) og små podier. Om mulig kan det være store og omvendt miniatyrfigurer i rommet. Hovedsaken er at de skal vise de kulturelle trekkene til den egyptiske sivilisasjonen. Du kan se hvor harmonisk det ser ut på bildet.

Det er bedre å erstatte skap og skap med kister for total nedsenking til Egypt

Tilsetningen av flere kolonner med egyptiske symboler er et interessant element

Bord og figur dekorert i egyptisk stil

I Egypt under faraoenes tid var det en spesiell holdning til katter, så slike figurer med lignende design er ikke uvanlige

De resterende elementene skal fylles ut i ett motiv. Dette gjelder lamper, duker, gardiner, fototapeter m.m.

Egyptisk stil går tusenvis av år tilbake. Dette er nettopp grunnen til det store antallet variasjoner. Den mest pålitelige og relevante for tiden da den ble brukt i Egypt av faraoene er to retninger. Begge har blitt utbredt for tiden og brukes aktivt ikke bare av fans av temaet "Nillandet og solen", men også av befolkningen som ikke vet mye om det.

Fototapet med egyptisk mønster er det også god avgjørelse i interiørdesign i egyptisk retning

Elementer i egyptisk stil gir sofistikert raffinement til interiøret

Den luksuriøse sengen minner om gamle kongelige rom

Det første alternativet er en fullstendig gjenopplivning av faraos rom, og det andre er å skape følelsen av at noen bodde her, og nå gjenstår bare antikkens ånd. Hvordan tegne denne fine forskjellen på riktig måte? Disse alternativene er forskjellige i typen som brukes fargevalg, derfor, for å bringe den første modellen til virkelighet, må du bruke mettede nyanser, for den andre fargen med en antikk effekt. I begge tilfeller kan fototapet brukes.

Du kan ikke trekke ut ett alternativ og si at det er vakrere. Nei, hver av dem er attraktive på sin egen måte, og hver lar deg gjenskape den egyptiske stilen. Derfor, når du velger en av dem, anbefales det å lytte til din egen smak og velge hva du vil ha mer etter å ha sett bildet.

Gjestene dine vil gå inn på et slikt bad som om de var på utflukt.

Selv med tanke på det faktum at det ikke er noen åpenbare attributter til Egypt, ser denne hallen ut i egyptisk stil

Ekte kongelige leiligheter med en moderne vri

Eksperter innen å lage egyptisk interiør anbefaler:

1. Ikke glem at ifølge historisk informasjon tilhører et slikt motiv faraoene. Derfor, når du lager et koselig design i denne stilen, er det nødvendig å demonstrere deres rikdom og luksus selv i mindre detaljer. Ellers vil det være mulig å realisere designet i likhet med fattige slavehytter, som ikke er hva noen ønsker.
2. Du må fullt ut formidle stemningen i denne stilen, og for dette er det ikke nok å bruke silkepapir eller en sfinxfigur. Hver detalj i rommet, inkludert tilbehør og tapet, skal skape en unik harmoni. Dette vil tillate deg og alle dine gjester å bli transportert tilbake til faraoenes regjeringstid.
3. Når du kjøper suvenirer - figurer, papyrus og annet tilbehør, gjenkjenne dem hemmelig betydning. Det er ingen hemmelighet at hver liten ting har sin egen hensikt, som må tas i betraktning. Egypterne tenkte mye på livet etter døden, så dette temaet bør gjenspeiles i stilen. Selvfølgelig, for dem er en begravelse en luksus, en feiring og rikdom.
4. Skap og skap er møbler som ikke vil kunne støtte stilen som gjenskapes. Det er bedre å unngå å bruke dem i design, og gi preferanse til et bord eller en kiste laget av naturlige materialer.
5. Et spesielt trekk ved rommet, laget i stil med faraoene, er de skjulte hjørnene. Originale buer, utsparinger beregnet på nisjer, samt søyler vil perfekt takle deres rolle. Ikke glem at de skal være passende dekorert, som på profesjonelle bilder.

Elegant og selvbeherskelse - egyptisk stil i et moderne interiør

Majestet og luksus i utformingen av korridoren

Derfor, når du implementerer den egyptiske stilen, er det nødvendig å ta hensyn til selv de små tingene - tilbehør og den skjulte betydningen av ting (spesielt for overtroiske mennesker). Når du implementerer det, bør du vurdere følgende regler - luksus, rikdom og raffinement. I dette tilfellet vil du kunne gjenskape stilen til faraoene.

På et slikt bad kan du tydelig føle deg som en egyptisk dronning eller farao

Figur og blomsterstativ i egyptisk stil

Historien om interiørdesign begynte i det gamle Egypt. Kjennetegn egyptisk stil - enkle former og rik dekorasjon. Ønsket om kolossalitet, proporsjonalitet mellom enkeltdeler og harmoni i alle former og linjer. Under forhold med uvanlig alvorlighetsgrad av former ble nesten alt til et symbol.

• 1 av 1

På bildet:

På bildet: Utstillingsmodell fra Santo Passaia-fabrikken, design av Bruno Luigi.

Tid og sted. Historien om interiørdesign begynte i det 4. årtusen f.Kr. Det gamle Egypt ble grunnleggeren av interiørdesignens historie. Egyptisk stil i interiøret er forløperen til alle europeiske interiørstiler. I 1798, da Napoleon begynte sin kampanje i Egypt, vakte glemte egyptiske former igjen stor oppmerksomhet. Bruken av egyptiske motiver har blitt mote i hele Europa.

• 1 av 7

På bildet:

Arkitektur. Egypterne var de første i verden som skapte monumental steinarkitektur. Hun ble preget av geometrien til former og kanoniseringen av de enkleste teknikkene for avbildning på et fly. De mest betydningsfulle arkitektoniske bygningene er egyptiske nekropoler og templer. Hovedelementene er buer, søyler eller pyloner. For å gi kolonnene originalt utseende, motiver ble lånt fra lokal vegetasjon.

Interiør i egyptisk stil. Den første siden av interiørdesignens historie var lys. Egypterne foretrakk rike farger: rød, gul, svart, brun, blå, grønn og hvit. Dessuten ble malingene ikke blandet, men brukt i sin rene form.

Luksus hersket i rike hus og templer - en lovende begynnelse i interiørdesignens historie. Takene ble støttet av massive søyler med knopplignende kapitler. Gulvene ble avsluttet med marmor og til og med gull- eller sølvplater, sedertrdørene var innlagt med gull og elfenbein. Vegger, sokler, tak, dører, vinduskarmer og gesimser var dekket med hieroglyfer. For styrke og lysstyrke ble fresker på veggene festet med oppvarmet flytende glass. Og under taket var det en kant av blomster og lotusblader, papyrus, siv, piler, stilisert som solstråler. Statuene ble innlagt og malt.

• 1 av 1

På bildet:

HovedmotiverEgyptisk stil i interiøret:

Kommentar på FB Kommentar til VK

Også i denne delen

Oleg Lyugin, utviklingsdirektør i distribusjonsselskapet MMS Cinema, forklarer hvorfor et selskap som produserer høyttalere for å spille musikk kan være av interesse for designere og forbrukere.

Loft arkitektonisk stil, som oppsto fra industrilokaler, gir enorme muligheter for fantasi. Det er her, i de travle gamle fabrikkbygningene, de mest kreative ideene produseres.

I dag har mange russiske hjem et eget rom for å spise. Men det var ikke alltid slik. Hvor kommer kantinen fra? Hvem oppfant det, og hvorfor forsvant det i nesten et århundre?

Masseproduksjonen av de mest ikoniske hverdagstingene ble innledet av år, og noen ganger tiår, med ingeniørforskning. Vi presenterer de mest nyttige hjemmeoppfinnelsene i historien.

I tidligere århundrer, dekorasjoner juletrær symboliserte evangeliets tradisjon, da - velstand og rikdom. Og på 1900-tallet kunne man lære om sentrale begivenheter i landets liv fra dekorasjonen av juletrær i Russland.

I dag prøver nesten alle foreldre å tildele et eget rom for barnet sitt. Men relativt nylig hadde ikke barn sine egne "leiligheter", eller de var veldig forskjellige fra i dag.

Navnet kommer fra engelsk. hi-tech, forkortelse for høyteknologi – høyteknologi. Høyteknologi er også kjent som industriell stil. Født i kjølvannet av postmodernismen i Storbritannia.

Postmodernistisk designbevegelse som dukket opp i Storbritannia på 1970- og 1980-tallet. Karakterisert av et avslag på å designe masseproduserte varer til fordel for begrenset produksjon

Navnet på stilen kommer fra det forkortede populærkunsten (engelsk) – populærkunst. Den andre betydningen av ordet er assosiert med onomatopoeisk engelsk. pop – brå slag, klapp, klask, dvs. noe

Navnet kommer fra franskmennene. postmodernisme - etter modernismen. Hovedtrekket i denne trenden er den kaotiske bruken av elementer lånt fra fortidens historiske stiler.

Den postmoderne Memphis Group ble grunnlagt 11. desember 1980 i Milano av designerne Ettore Sottsass, Andrea Branzi og Michele de Lucchi.

Begrepet går tilbake til franskmennene. rokokko, fra rocaille - fragmenter av steiner, skjell. Rokokko oppsto i Frankrike i første halvdel av 1700-tallet. Dens storhetstid (omtrent 1725-1750) skjedde under regjeringen til

Stil i europeisk kunst og litteratur fra det 17. - tidlige 19. århundre. Navnet kommer fra lat. classicus - eksemplarisk og uttrykker essensen av stilen: den er fokusert på former for gammel kunst som

Hovedkonseptet til denne stilen er imitasjon av naturlige former og den dominerende bruken av naturlige materialer. Det oppsto i jugendstilen på begynnelsen av 1900-tallet.

Surrealisme (fransk surréalisme - superrealisme) er en kunstnerisk bevegelse som utviklet seg innenfor rammen av modernismen på begynnelsen av 1920-tallet i Frankrike. Forfatteren og poeten regnes som dens grunnlegger og ideolog

En stil som eksisterte på 1920-tallet hovedsakelig i Russland (i arkitektur, dekorasjon, plakatkunst, teater- og dekorativ kunst, publisering, konstruksjon, design).

Historie. egyptisk kunst. Vi vet lite om folkekunst i Egypt. Kongens undersåtter var slaver som tjente ham skatt, altså tjente ulike typer oppgaver i kontanter og naturalier. Derfor kunne han reise enorme bygninger, få all kunst til å tjene dem, men med unntak av bygningene til den lille adelen, var kongens bygninger de eneste kunstverkene i landet. Disse bygningene, som tilsvarer egypternes verdensbilde, tjente nesten utelukkende religiøse formål: gudekulten og de dødes kult. Selv fra kongens palasser er lite bevart. Templet og graven var arkitekturens hovedskapninger. I lang tid utelukket følelsesløsheten til disse bygningene enhver mulighet for et personlig forhold til dem; de ble omtalt med ekstrem forundring, som mystiske skapninger, men uten noen indre forståelse av deres fremmede former. Og bare vår tid klarer gradvis å utvikle en historisk forståelse av egyptisk kunst.

I kulttempler, hovedsakelig i graver, er all kunsten i landet forent. Statuer, relieffer, hver dekorasjon er bestemt av religion og er fullstendig underordnet arkitekturen i innhold og form. Slik oppsto en enhet av stil, intolerant for ingen avvik og innesluttet i den mest perfekte form.

Historie. egyptisk kunst

Grunnlaget for det kunstneriske inntrykket i dette tilfellet var enkelheten til linjer og former, som når punktet av monumentalitet på grunn av at disse linjene og formene vokser til enorme størrelser. Men det var nettopp denne enkelheten som fungerte som et hinder for den historiske forståelsen av egyptisk kunst, siden de enkleste formene samtidig ble ansett for å være de tidligste. Det primitive mennesket, villmannen, har en slik friskhet i øynene, et så direkte forhold til naturen, at hans huletegninger fra steinalderen er rent impresjonistiske; dette er direkte oppfattede og direkte overførte naturinntrykk.

Konseptet "primitivitet", som hjelpeløsheten til enhver begynnelse i kunsten, er absolutt feil. På samme måte i øst, i Mesopotamia, om kunststilen som vi ikke har noen klar anelse om, er tidlig kunst mindre begrenset i forhold til sin storhetstid. Likeledes er bygningene i det gamle kongeriket Egypt (3. årtusen f.Kr.) ikke lenger bare teknisk, men også kunstnerisk på et høyt utviklingsstadium; deres røtter strekker seg utover historisk tid. I utgangspunktet ble gravkammeret og stedet beregnet for gudstjeneste plassert under ett tak. I følge egyptiske synspunkter, etter en persons død, gjenstår en åndelig del av ham, som fører en fri tilværelse på jorden mens restene forblir intakte; de tok seg av komforten og ernæringen hennes, lagde til henne eller tegnet bare forskjellige matvarer og redskaper.

Dette bestemte alt som var nødvendig for en egyptisk grav: den måtte ha sitt eget gravkammer der mumien ble plassert, og lagerrom med forberedte offerforsyninger. Senere, for kultens behov, ble det nødvendig med en spesiell liten offerplass i form av en nisje foran en falsk dør, som i øst symboliserer overgangen til etterlivet. Slike nisjer ble plassert i samme grav, og denne graven var ordnet som et bolighus. Gradvis vokste nisjene til en bønnevollen, en voll til et tempel; rommet beregnet for kulten ble skilt fra gravbygningen, og en slik gravbygning, som inntil seinere tid beholdt formen som en haug på adelsgravene, blir et monument ved kongens grav og blir til slutt til en pyramide .

Historie. egyptisk kunst

Fra porten, som ligger i dalen nær Nilen, er det en overbygd passasje som fører opp til templet; den består av en gårdsplass omgitt av søyler, en sjakt med søyler og en helligdom, plassert bak hverandre en pyramide grenser til templet. Helheten representerer en arkitektonisk plan for fullført enhet: hver enkelt detalj har kunstnerisk verdi både i seg selv og som en harmonisk del av den arkitektoniske helheten. Rekonstruksjoner av gravsteinen til Ne-uzer-re (5. dynasti), laget av Borchard, forteller oss tydelig at det var en viss kunstnerisk intensjon i dette tilfellet. For oss, som oppfattet egyptisk arkitektur som masseskala, kom slike fint dissekerte planer som en fullstendig overraskelse.

I det estetiske inntrykket som vi får fra porten ved Nilen, er hovedsaken ikke veggen, slik det senere var tilfellet i lignende tilfeller, men selve inngangssjakten, portikken med sine fint og logisk dissekerte søyler, som helt samsvarer med til formålet med bygget. De dødes tempel og pyramiden er også perfekt koordinert med hverandre. Dette er den estetiske loven: det grasiøse blir enda mer raffinert sammen med det tunge, og det massive fremstår enda mer energisk i motsetning til det grasiøse, fordi det ene blir for øyet det andres mål. Alle deler av strukturen er i samsvar med helheten. Hele bygningen er utelukkende tektonisk, og som helhet er den underordnet religiøse formål, og hver enkelt del på sin plass bestemmes av dens funksjonelle formål.

Den egyptiske pyramiden er utvilsomt den mest monumentale skapelsen av arkitektur generelt. Essensen av det monumentale ligger i det faktum at formene er enkle og ikke krever subtil følsomhet for deres forståelse, at de fanger ved første blikk og snakker med sin enkelhet jo mer overbevisende, jo større størrelse. Det særegne er at i Egypt ble denne monumentaliteten et kunstnerisk prinsipp på et så tidlig tidspunkt. Pyramiden ble bygget for å beskytte restene av kongen. Et skjult rom holdt dem i denne steinmassen; En smal gang førte til den, hvorigjennom kisten ble båret, som så ble dekket med steiner og dekket med foring slik at den ikke ble funnet. Men disse bygningene taler samtidig om en monumental følelse av en allerede kunstnerisk utviklet tid.

Karakteristiske bevis kommer av det faktum at kongene, som i likhet med andre dødelige tok vare på gravene sine i løpet av livet, først bygde en liten bygning; den vokste i sin plan og struktur mens de levde, og jo mer jo lenger de levde. Følgelig tilfredsstilte det lille monumentet religiøse formål, og det faktum at de etter at byggingen var fullført umiddelbart fortsatte å bygge videre tjener som bevis på ønsket om høyere kunstnerisk uttrykksevne.

Historie. egyptisk kunst

Videre utvikling fortsetter utover det gamle rikets tid. Frem til nå har vi fulgt hans fremgang langs gravsteinsbygningene fra nå av, hans videre vei er vist oss ved tempelbygningene. Teknikken med å bygge pyramider blir dårligere allerede i Midtriket, som bør dateres til år 200; Farao regjerer ikke så absolutt, han befaler ikke folket sitt så ubegrenset. Det nye riket, som fyller 2. halvdel av 2. årtusen f.Kr., kjenner ikke lenger pyramidene i det hele tatt. Templet blir det sentrale punktet av arkitektonisk interesse. De tre hoveddelene av templet - en gårdsplass omgitt av søyler, en stor hall og en helligdom bak den - var allerede i tempelet til de døde i det gamle riket, men kunstnerisk behandling deres nå blir helt annerledes.

Forskjellen mellom tidsepoker blir umiddelbart tydelig hvis vi sammenligner for eksempel den raffinerte strukturen til porten til Det gamle riket med fasaden til tempelet i Luxor, som trolig ble bygget kort før begynnelsen av det nye riket. I stedet for kunst som opptrer med målrettet disseksjon, dukker det opp energisk ekspressivitet. Den ekstraordinære kraften til disse bygningene ligger i det faktum at deres karakter motsier karakteren til jorda de vokste på. Et typisk eksempel er Luxor, hvor fasaden oppfattes helt som en masse; veggen, vevd med flate, teppelignende bilderekker fra kongers liv og myter om gudene, snakker bare som et fly; den må begrenses så skarpt som mulig, den må være energisk lukket, fordi hele bygget er definert av en kontur.

Dette er nøyaktig inntrykket som oppnås i dette tilfellet, fordi linjene som begrenser veggen, stiger oppover, kommer nærmere hverandre, komprimerer den mer og mer i skrustikken; den horisontale linjen til den langt utstikkende gesimsen begrenser bygningen kraftig fra luftrommet over. Gesimsen er den viktigste delen av egyptisk arkitektur fordi den står for den viktigste funksjonen i denne begrensningen av bygningen. Epoker med en utviklet følelse av dekorativitet forsøkte alltid, ved hjelp av vaser, statuer og andre dekorative elementer av arkitektur, som de plasserte på den øvre gesimsen, å gjøre overgangen til luftig rom gradvis i bygningen og understreket hovedportalen ved å heve taket over det så høyt som mulig.

Egypteren gjør akkurat det motsatte: han lukker bygningen med en strengt horisontal linje og skiller portalen ved å senke veggen på dette stedet. Takket være denne fordypningen kan inngangen kun sees på nært hold. Det rolige planet på veggen skal forbli dominerende, og portalen skal ikke forstyrre den. Portalen er, i den grad det er mulig, fratatt den betydningen som for eksempel portikken med søyler ved porten til Gamle Rikets tid hadde: den skal ikke tjene som et brudd som deler opp veggplanet.

Fortsetter …

Historie. egyptisk kunst