- นักไวโอลินชาวอเมริกันที่มีต้นกำเนิดจากเยอรมัน เจ้าของสถิติโลกกินเนสส์ เป็นนักไวโอลินที่เร็วที่สุดในโลก ไม่มีใครเล่น"Flight of the Bumblebee" ของ Rimsky-Korsakov เร็วกว่าเขา (65 วินาที) ศิลปินที่โดดเด่นและเป็นผู้ชายที่หล่อเหลา นักดนตรีฟุ่มเฟือยที่คุณไม่เพียงแต่อยากฟังเท่านั้น แต่ยังอยากเห็นอีกด้วย เดี่ยว:)

ความคุ้นเคยของฉันกับนักดนตรีเกิดขึ้นในปี 2013 เมื่อฉันบังเอิญไปดูหนังเพื่อดูหนังเรื่อง "Paganini: The Devil's Violinist" ซึ่งต่อมาปรากฏว่า David Garrett มีบทบาทหลัก พูดตามตรง ในตอนแรกฉันถูกดึงดูดด้วยเสน่ห์ของชายคนนั้นและปีศาจที่บ้าคลั่งในสายตาของเดวิด ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าก่อนหน้าฉันคืออัจฉริยะทางดนตรีคลาสสิกยุคใหม่ คุณสามารถพูดได้ว่าฉันตกหลุมรักอย่างแน่นอนสเป็คของฉัน: นักดนตรีผมยาว, ประกายไฟในดวงตาของเขา, ความสามารถพิเศษที่ไหลออกมาจากหูของเขา (และนี่เป็นเพียงภาพยนตร์!) และเครื่องดนตรีในมือของเขา:) คนที่มีความสามารถ- มีความสามารถในทุกสิ่งและเดวิดไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่แค่การแสดงเท่านั้น เขายังกลายเป็นนักแต่งเพลงภาพยนตร์ด้วย ในนามของฉันเอง ฉันอยากจะแนะนำให้ทุกคนทำความคุ้นเคยกับเรื่องราวที่เต็มไปด้วยสีสันเกี่ยวกับนักไวโอลินในตำนาน Niccolo Paganini ที่ยังไม่เคยดูเรื่องนี้มาก่อน ซึ่งชีวิตของเขาถูกปกคลุมไปด้วยข่าวลือลึกลับต่างๆ มาโดยตลอด

ฉันประหลาดใจและรีบกลับบ้านเพื่อสนองความอยากรู้อยากเห็นของฉันและ Google, Google, Google เมื่อฉันประทับใจมากและสิ่งนี้เกิดขึ้นบ่อยครั้ง เพื่อนของฉันจะต้องทนทุกข์ทรมานจากสแปมจำนวนมากจากฉันก่อน และจากนั้นก็ถึงตาเพื่อนร่วมงานของฉัน โดยทั่วไปย้อนกลับไปในปี 2013 หลายคนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของ David Garrett ที่หล่อเหลาอย่างไม่มีใครเทียบได้
และก่อนคอนเสิร์ตอัจฉริยะในรัสเซีย ได้แก่:

8 กันยายนที่กรุงมอสโก
9 กันยายนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ฉันอยากจะเล่าและเล่าให้ฟัง และสำหรับคนอื่นฉันอาจจะได้ค้นพบผู้ชายคนนี้ที่มีพลังบ้าระห่ำและเป็นศิลปินที่โดดเด่น

ในระยะสั้นฉันยังไม่ต้องการที่จะเกะกะด้วยข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวประวัติเพราะเพียงอารมณ์และความประทับใจของศิลปินก็น่าสนใจและมีสีสันมากกว่ามาก ข้อมูลเพียงเล็กน้อย: David Garrett เกิดเมื่อวันที่ 4 กันยายน พ.ศ. 2523 ในเมืองอาเคิน (ประเทศเยอรมนี) ตามดวงชะตาราศีกันย์ซึ่งหมายความว่า— เดวิดหมกมุ่นอยู่กับความสะอาด (ราศีกันย์— พวกเขาเป็นเช่นนั้น) และตัวเขาเองยอมรับในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่งว่าการทำความสะอาดเป็นกระบวนการเข้าฌานสำหรับเขา เมื่อคุณสามารถคิดได้มากมายและเลื่อนดูความคิดต่างๆ ในหัวของคุณ เดวิดจึงสนิทสนมกับผู้คนมากและแม้กระทั่งล้างพื้นด้วยซ้ำ

ตามตำนานทั่วไป ในตอนแรกพ่อมอบไวโอลินให้กับลูกชายคนโตของเขา แต่อย่างที่พวกเขาพูดกัน— เราถือว่า แต่พระเจ้าทรงมีและของประทานตามที่ปรากฎในท้ายที่สุดนั้นมีไว้สำหรับนักไวโอลินอัจฉริยะในอนาคตที่คว้าเครื่องดนตรีมาและจนถึงทุกวันนี้ก็ไม่ปล่อยมือทำให้เราพอใจกับการเล่นอัจฉริยะ เดวิดมีวัยเด็กที่ไม่เหมือนใคร ถ้าเขามีเลย เพราะเริ่มเล่นไวโอลินเมื่ออายุ 4 ขวบและชนะการแข่งขันครั้งแรกในอีกหนึ่งปีต่อมา ปีต่อๆ มาทั้งหมดเต็มไปด้วยการทำงานหนัก การแข่งขันต่างๆ การแสดง และ สัญญาพิเศษ มันไม่เด็กเลย เป็นที่น่าสังเกตว่าประธานาธิบดีเยอรมนีได้มอบไวโอลิน Stradivarius ตัวแรกให้กับเขาเมื่ออายุ 11 ปีRichard von Weizsäcker หลังจากสุนทรพจน์ของ David ที่ทำเนียบประธานาธิบดีที่ Villa Hammerschmidt ตามคำเชิญส่วนตัว ในความเป็นจริง การแสดงและความสำเร็จอันน่าหลงใหลของ David สามารถแสดงได้อย่างไม่มีที่สิ้นสุด แต่ฉันไม่เห็นประเด็นที่จะเล่าต่อ Wikipedia และแฟนตัวจริงก็รู้ทุกอย่างอยู่แล้ว ฉันรู้สึกทึ่งกับข้อเท็จจริงในชีวประวัติของเขาที่ว่าเมื่ออายุ 17 ปี เดวิดได้ตัดสินใจอย่างกล้าหาญและเป็นอิสระซึ่งกำหนดชีวิตในอนาคตของเขาทั้งหมด ตรงกันข้ามกับความประสงค์ของพ่อแม่ของเขาเพราะคนอื่น ๆ ตัดสินใจทั้งหมดเพื่อเขาและผิดสัญญาทั้งหมด- ส่ง ย้ายไปนิวยอร์กไปที่โรงเรียน Juilliard ซึ่งเป็นหนึ่งในสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาที่ใหญ่ที่สุดในอเมริกาในสาขาศิลปะและดนตรี ฉันพยายามหาเงินเรียนด้วยตัวเอง โดยทำงานอะไรก็ได้ตั้งแต่งานล้างห้องน้ำไปจนถึงงานนางแบบ จริงๆ แล้วการกระทำดังกล่าวพูดถึงหลายสิ่งหลายอย่าง เช่น เกี่ยวกับวุฒิภาวะและความตระหนักรู้ของบุคคล และนี่คืออายุ 17 ปี อย่ากลัวที่จะมีชีวิตอยู่ แต่ต้องเปลี่ยนชีวิตของคุณด้วย- สมควรได้รับความเคารพ

ขอขอบคุณเป็นพิเศษสำหรับเดวิดสำหรับอัลบั้ม "Rock Symphonies" สำหรับการเรียบเรียงเพลงร็อคคลาสสิกบนไวโอลินและวงออเคสตราที่น่าทึ่งเช่นนี้ ฟังเพลงจากระดับโลกดังกล่าวแกนนำเช่น: Metallica, U2, Guns N'roses, Nirvana... ในการนำเสนอที่แปลกใหม่และศักดิ์สิทธิ์- มันเป็นเพียงความสุขสำหรับหูของฉันอย่างแน่นอน ฉันรักเนอร์วาน่ามากและเมื่อฉันได้ยินครั้งแรกหรือค่อนข้างจะเห็น (ท้ายที่สุดแล้วเดวิดก็เก่งกว่าในด้านไดนามิก!) "กลิ่นเหมือน Teen Spirit" แล้วมันก็ทำให้ฉันทึ่ง เป็นไปได้ยังไง เขาไม่มีใครเทียบได้ มีความสามารถและสวยงามมากจนดูวิดีโอเดียวคุณออกไปเที่ยวบนอินเทอร์เน็ตสองสามชั่วโมง เป็นไปไม่ได้ที่จะหยุดและ สนุกกับการชมการแสดง

David Garrett - กลิ่นเหมือน Teen Spirit

สำหรับแฟนเพลงของ Michael Jackson หนึ่งในเพลงอมตะของเขาที่ถ่ายทอดออกมาเป็นไวโอลิน

เดวิด การ์เร็ตต์ - Smooth Criminal

และการแสดงที่ฉันชอบที่สุดคือการแสดงของเดวิด— โทมาโซ อัลบิโนนี "อาดาจิโอ" ฉันจำได้ว่าฉันมีองค์ประกอบนี้อยู่ในเสียงเรียกเข้าของโทรศัพท์เครื่องเก่าของฉันตลอดทั้งปี จนกระทั่งมันถูกขโมย เห็นได้ชัดว่ามีคนถูกดึงดูดเข้าหาความงามในคราวเดียวเช่นกัน

จริงๆ แล้ว ดนตรีประเภทนี้เป็นเหมือนยาครอบจักรวาลและทำหน้าที่เหมือนยาเม็ด ผ่อนคลายและพาคุณไปที่ไหนสักแห่งในระยะไกล มันเป็นไปไม่ได้ที่จะต้านทานเสียงมหัศจรรย์เหล่านี้ และมันก็คุ้มค่าหรือไม่? ดีกว่าที่จะไว้วางใจและเพลิดเพลิน

เดวิด การ์เร็ตต์ - อัลบิโนนี่ - อดาจิโอ

เดวิดทำลายรูปร่างหน้าตาของเขาอย่างสิ้นเชิง เพลงคลาสสิค- นี้ ไม่จำเป็นต้องแต่งกายเข้มงวดและเคร่งครัด คลาสสิกก็มีร็อคสตาร์ด้วย! ผู้หญิงหลายคนคงสวมชุดสุดท้ายสำหรับลุคนี้

ผมยาวสีบลอนด์ ตอซังสามวัน กางเกงยีนส์ขาด รองเท้าบูทหนาๆ ชุดทักซิโด้กำมะหยี่หรือแจ็กเก็ตหลวมๆ เสื้อยืดเรียบๆ ที่มีหัวกะโหลกอยู่ข้างใต้ ผมที่มัดอย่างไม่ใส่ใจด้วยยางยืด และในมือของเขามีไวโอลิน Stradivarius โบราณราคาหลายล้านเหรียญสหรัฐ- ช่างดุร้ายและในเวลาเดียวกัน ทุกอย่างดูเป็นธรรมชาติมากในลักษณะนี้ มันเป็นเพียงโลกแห่งความแตกต่างตามธรรมชาติเดวิด การ์เร็ต.

เดวิดในฐานะนักเดินทางและในขณะเดียวกันก็เป็นผู้นำทางระหว่างโลกดนตรีที่แตกต่างกัน ผู้ซึ่งแม้จะสวมกระสอบมันฝรั่งก็สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมของเขา กระตุ้นความสนใจและความอยากรู้อยากเห็นในดนตรีคลาสสิกที่น่าตื่นเต้นและอบอุ่น แม้กระทั่งในหมู่ผู้ที่ไม่เคยมีความคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้มาก่อน โลกเช่นฉัน เขาดึงดูดผู้คนให้มาชมคอนเสิร์ตมากขึ้นเรื่อยๆ และโน้มน้าวเขาว่าเป็นดนตรีคลาสสิก- มันทันสมัยและทันสมัยมาก

ดังที่ดาวิดเองได้กล่าวไว้ว่า:"ดนตรีคือการแสดงออกของชีวิต ดนตรีไม่เคยเกลียด ดนตรีคืออารมณ์เชิงบวกเสมอ แม้จะเศร้า แต่ก็ยังมีความหวังเสมอ ดนตรีเปลี่ยนความคิดให้ดีขึ้น"

ตอนนี้ฉันรู้สึกสั่นสะท้านกับความคาดหวังในคอนเสิร์ตของผู้ชายที่น่าทึ่งคนนี้ซึ่งสัญญาว่าจะมาด้วยโปรแกรมครอสโอเวอร์สไตล์คลาสสิก "From Mozart to Metallica" และแสดงเพลงฮิตของนักแสดงร็อคและป๊อปชื่อดังระดับโลกพร้อมดนตรีจากภาพยนตร์และผลงานคลาสสิกชื่อดัง

“Crossover” เป็นคำที่มักใช้เมื่อพูดถึงศิลปะของ David Garrett นักไวโอลินชาวเยอรมัน-อเมริกัน เนื่องจากคุณสมบัติที่โดดเด่นคือการสังเคราะห์สไตล์ดนตรีที่แตกต่างกัน

บ้านเกิดของนักดนตรีคือเมืองอาเค่นของเยอรมันซึ่งเขาเกิดในปี 1980 ในครอบครัวของทนายความที่ประสบความสำเร็จ Georg Peter Bongartz แต่ต่อมานักดนตรีก็ใช้นามสกุลที่ดังกว่าและออกเสียงง่ายกว่าแม่ของเขานักเต้นบัลเล่ต์ Dove Garrett นามแฝง เด็กชายอายุเพียงสี่ขวบเมื่อมีไวโอลินปรากฏตัวในบ้าน - ซื้อให้น้องชายของเขา แต่เดวิดเริ่มสนใจเครื่องดนตรีนี้และเขาก็เริ่มเรียนด้วย ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มากจนหลังจากนั้นหนึ่งปีนักดนตรีตัวน้อยก็ชนะการแข่งขันสำหรับเด็ก เมื่ออายุได้เจ็ดขวบเขาเริ่มเรียนที่เรือนกระจกในลือเบคซึ่งเขาได้รับคำแนะนำจาก Zakhar Bron และเมื่ออายุสิบขวบเขาก็แสดงที่ฮัมบูร์ก ฟิลฮาร์โมนิก หนึ่งปีต่อมานักดนตรีหนุ่มแสดงที่บ้านของ Richard von Weizsäcker ประธานาธิบดีแห่งสหพันธ์สาธารณรัฐเยอรมนี หลังจากนั้นเด็กชายก็ได้รับของขวัญล้ำค่าที่สุด - ไวโอลิน Stradivarius เมื่ออายุได้ 12 ปี การ์เร็ตต์เริ่มเรียนบทเรียนจากไอดา นักไวโอลินชื่อดัง

Garrett บันทึกแผ่นดิสก์แผ่นแรกพร้อมผลงานเมื่อเขาอายุเพียง 13 ปี และกลายเป็นนักดนตรีที่อายุน้อยที่สุดที่เคยร่วมงานกับ Deutsche Grammophon Gesellschaft ในไม่ช้านักไวโอลินก็แสดงทางโทรทัศน์ ตอนอายุ 16 ปี หลังจากแสดงร่วมกับ Berlin Radio Symphony Orchestra การ์เร็ตต์ได้รับข้อเสนอให้แสดงในรายการ BBC

ในปี 1997 ชายหนุ่มผู้มีความสามารถอายุสิบเจ็ดปีซึ่งมีประสบการณ์การแสดงที่แข็งแกร่งมากได้ไปที่เมืองหลวงของอังกฤษและเข้าสู่ Royal College of Music การเรียนในสถาบันที่มีชื่อเสียงแห่งนี้มีอายุสั้น - เดวิดจากไปหลังจากภาคการศึกษาแรก สาเหตุหนึ่งคือการขาดเรียนบ่อยครั้งเนื่องจากมีการแสดงเป็นประจำ นักดนตรีหนุ่มไม่รู้สึกเสียใจใด ๆ เกี่ยวกับเรื่องนี้โดยรับรู้ถึงสิ่งที่เกิดขึ้นไม่มากเท่ากับการถูกไล่ออก แต่เป็นข้อตกลงร่วมกัน ในความเห็นของเขา เขาและที่ปรึกษาของวิทยาลัยเดินตามเส้นทางที่แตกต่างกันในศิลปะการแสดง และกิจกรรมต่อมาของนักดนตรีก็ยืนยันเรื่องนี้

อย่างไรก็ตามชายหนุ่มรู้สึกว่าจำเป็นต้องศึกษาด้านดนตรีต่อไป ตอนนี้เขาหันความสนใจไปที่โรงเรียน Juilliard School อันโด่งดังในนิวยอร์ก ที่นี่นักดนตรีชื่อดัง Itzhak Perlman กลายเป็นที่ปรึกษาของเขาในศิลปะการเล่นไวโอลิน - Garrett เป็นหนึ่งในนักเรียนกลุ่มแรกของเขา แต่เดวิดไม่เพียงแต่พัฒนาทักษะการแสดงของเขาเท่านั้น แต่ยังได้เรียนรู้การแต่งเพลงอีกด้วย ปีแห่งการศึกษากลายเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับเขา - เขาต้องหาเลี้ยงชีพด้วยตัวเองและการทำกิจกรรมก็ไม่สามารถช่วยได้เสมอไป นักดนตรีถูกบังคับให้หาเงินไม่เพียงแต่บนเวทีคอนเสิร์ตเท่านั้น แต่ยังบน... บนโพเดียมในฐานะนางแบบด้วย - โชคดีที่รูปลักษณ์ที่น่าดึงดูดของเขาทำให้เขาทำเช่นนี้

ปัญหาทางการเงินไม่ได้ขัดขวางความสำเร็จในอาชีพการงาน ในปี 2546 นักดนตรีชนะการแข่งขันแต่งเพลงโดยสร้างความทรงจำในสไตล์นี้

แต่ตอนนี้การศึกษาของเขาจบลงแล้ว เส้นทางสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระของเขาเริ่มต้นขึ้น และบนเส้นทางนี้ การ์เร็ตต์ตั้งเป้าหมายที่ยากลำบากให้กับตัวเอง - เพื่อปลูกฝังให้คนหนุ่มสาวสนใจดนตรีเชิงวิชาการ แต่จะทำอย่างไร? แน่นอนว่านำเสนอควบคู่กับสิ่งที่ใกล้ตัวและเข้าใจง่ายของวัยรุ่น การแสดงคอนเสิร์ตร่วมกับวงดนตรีที่เขาสร้างขึ้น รวมถึงกลอง คีย์บอร์ด และกีตาร์ นักไวโอลินจะแสดงทั้งท่วงทำนองคลาสสิกในการเรียบเรียงของเขาเองและการเรียบเรียงในสไตล์ร็อค อย่างไรก็ตามนักดนตรีไม่ได้เพิกเฉยต่อทิศทางทางวิชาการโดยแสดงร่วมกับวงซิมโฟนีออเคสตร้า เป็นที่น่าสังเกตว่าการ์เร็ตต์มักจะแสดงตัวอย่างเพลงร็อคและป๊อปในลักษณะเชิงวิชาการ การสังเคราะห์ทิศทางต่างๆ สะท้อนให้เห็นในอัลบั้มของ Garrett - "Free", "Encore" และอื่นๆ

การสังเคราะห์ดนตรีเชิงวิชาการที่มีสไตล์ เช่น ร็อค แจ๊ส ริธึม และบลูส์ ซึ่งฝึกโดยเดวิด การ์เร็ตต์ นั้นไม่ได้เป็นที่เข้าใจของนักดนตรีทุกคน แต่นักไวโอลินกลับถือว่าความรอบคอบดังกล่าวไม่มีมูลความจริง เขายกตัวอย่างจากประวัติศาสตร์ดนตรี: Franz Liszt, Fryderyk Chopin, Niccolò Paganini พวกเขาเป็นไอดอลที่น่าทึ่งสำหรับคนในศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่หรือเมื่อร็อคสตาร์กลายมาเป็นผู้ชมยุคใหม่? “Turkish Rondo” จากเพลง A Major sonata ของ Wolfgang Amadeus Mozart ได้รับความนิยมไม่แพ้เพลง “ฮิต” เหมือนกับเพลงป๊อปสมัยใหม่หลายเพลงใช่หรือไม่? นักดนตรีเชื่อมั่นว่าไม่มีขอบเขตที่ข้ามไม่ได้ระหว่างสไตล์และทิศทาง

พรสวรรค์อันหลากหลายของเดวิด การ์เร็ตต์ก็แสดงออกมาให้เห็นในวงการภาพยนตร์ด้วย ในปี 2013 นักดนตรีมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เรื่อง Paganini: The Devil's Fiddler ของเบอร์นาร์ดโรส ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เพียงนำเสนอผลงานของนักไวโอลินชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทประพันธ์ของการ์เร็ตต์ด้วย

ซีซั่นดนตรี

เดวิดเกิดที่เมืองอาเค่น ประเทศเยอรมนี เป็นนักบัลเล่ต์พรีมาชาวอเมริกัน และเฟรดริก ปีเตอร์ บองการ์ตซ์ ทนายความและนักกฎหมายชาวเยอรมัน เขาใช้นามสกุลเดิมของแม่เป็นนามแฝง เมื่อเดวิดอายุได้สี่ขวบ พ่อของเขาซื้อไวโอลินให้พี่ชายของเขา Young David แสดงความสนใจในดนตรีและเรียนรู้ที่จะเล่นในไม่ช้า หนึ่งปีต่อมาเขาเข้าร่วมการแข่งขันและได้รับรางวัลชนะเลิศ เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ เขาเล่นสัปดาห์ละครั้งในที่สาธารณะ เขาเรียนไวโอลินที่Lübeck Conservatory เมื่ออายุ 12 ปี การ์เร็ตต์เริ่มทำงานร่วมกับไอดา ฮันเดล นักไวโอลินผู้มีชื่อเสียงชาวโปแลนด์ โดยมักจะเดินทางไปลอนดอนและเมืองอื่นๆ ในยุโรปเพื่อพบเธอ ระหว่างปี 1997-2002 David Garrett เข้าร่วมในโครงการ Keshet Eilon International Violin Master's Programs สี่หลักสูตร ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Eilon บนพรมแดนทางตอนเหนือของอิสราเอล ครูและศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกจากทั่วทุกมุมโลกเป็นผู้นำโครงการนี้ โดยเฉพาะนักไวโอลิน ไอดา ฮันเดล เขาศึกษาต่อที่ Royal College of Music ในลอนดอน ในปี 2004 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Juilliard ในนิวยอร์ก และเป็นหนึ่งในผู้สมัครกลุ่มแรกๆ ที่ได้เรียนกับ Itzhak Perlman ในขณะนี้ David ได้รับการช่วยให้มีแฟน ๆ เพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่เพียงแต่จากเกมที่มีเสน่ห์และน่าหลงใหลของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปร่างหน้าตาของผมบลอนด์ที่สูงและแข็งแกร่งด้วย
การ์เร็ตต์เป็นนักดนตรีเมื่ออายุ 13 ปี บันทึกซีดี 2 แผ่น ปรากฏตัวทางโทรทัศน์ของเยอรมันและดัตช์ และแสดงคอนเสิร์ตที่บ้านพักของประธานาธิบดีวิลลา แฮมเมอร์ชมิดต์ แห่งสหพันธ์สาธารณรัฐเยอรมนี ตามคำเชิญส่วนตัวของดร. ฟอน ไวซ์แซคเกอร์ เขาได้รับการเสนอให้เล่นไวโอลิน Stradivarius อันโด่งดัง "San Lorenzo" ซึ่งเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่ดีที่สุดแห่ง "ยุคทอง" เมื่ออายุ 14 ปี Garrett กลายเป็นศิลปินเดี่ยวที่อายุน้อยที่สุดที่เคยเซ็นสัญญากับ Deutsche Grammophon Gesellschaft เมื่ออายุ 17 ปี เขาเล่นกับ Munich Philharmonic Orchestra ภายใต้การดูแลของ Zubin Mehta ในเดลีและมุมไบในคอนเสิร์ตเพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีการประกาศอิสรภาพของอินเดีย
สองปีต่อมา Garrett เล่นกับ Rundfunk-Sinfonieorchester ในเบอร์ลิน ภายใต้การดูแลของ Rafael Frühbeck de Burgos และได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชม สิ่งนี้นำไปสู่การได้รับเชิญให้ไปแสดงที่ World Exhibition (2000) ที่เมืองฮันโนเวอร์ เมื่ออายุ 21 ปี เขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในคอนเสิร์ตพรอมส์
ในอัลบั้ม Encore ของเขาในปี 2008 เป้าหมายของ Garrett ใน DECCA คือการกระตุ้นความสนใจของเยาวชนในดนตรีคลาสสิก การเปิดตัวประกอบด้วยกลไกและการเรียบเรียงท่อนและท่วงทำนองของเขาเองที่ติดตัวเขามาตลอดชีวิตจนถึงปัจจุบัน เขาร่วมกับวงดนตรีของเขาซึ่งประกอบด้วยคีย์บอร์ด กีตาร์ และกลอง เขาแสดงคอนเสิร์ตที่มีโซนาตาคลาสสิก (พร้อมด้วยเปียโน) การเรียบเรียงและการเรียบเรียงเพลง เช่นเดียวกับเพลง "Nothing Else Matters" ของเมทัลลิกาซึ่งแสดงใน Public Broadcasting (PBS) การนำเสนอของ David Garrett: Live in Berlin บันทึกเมื่อเดือนมกราคม พ.ศ. 2552
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2550 Garrett ได้รับเลือกจาก Montegrappa (ซึ่งมีบทความเผยแพร่โดย Montblanc ทั่วโลก) และหลังจากการเปิดตัวปากกาใหม่จากคอลเลกชั่น Tributo ad Antonio Stradivari งานนี้จะจัดขึ้นในสถานที่ที่แตกต่างกันหลายแห่ง รวมถึงโรม นิวยอร์ก ฮ่องกง เบอร์ลิน และลอนดอน ในโอกาสนี้ Garrett ได้รับการเสนอไวโอลิน Stradivarius จากคอลเลคชัน Gli Archi di Palazzo Comunale

(เดวิด การ์เร็ตต์)

David Garrett เป็นนักไวโอลินฝีมือดีระดับโลกที่มีต้นกำเนิดในประเทศเยอรมนี

เดวิดเกิดเมื่อวันที่ 4 กันยายน พ.ศ. 2523 ในประเทศเยอรมนี แม่ของเขาเป็นนักบัลเล่ต์ชาวอเมริกัน และพ่อของเขาเป็นทนายความชาวเยอรมันชื่อบองการ์ตซ์

การ์เร็ตต์เลือกนามสกุลของแม่ในเวลาต่อมาว่าดังกว่าและเหมาะสมกับอาชีพของเขา ตามตำนานเมื่อเด็กชายอายุ 4 ขวบ พ่อของเขาซื้อไวโอลินให้พี่ชาย แต่เดวิดเริ่มสนใจดนตรีมากและในไม่ช้าก็เริ่มเล่นด้วย จากนั้นเขาก็เริ่มเข้าร่วมการแข่งขัน ชนะ และเรียนที่ Conservatory และ Royal College of Music ในลอนดอน

เมื่ออายุ 11 ปี David ได้รับไวโอลิน Stradivarius เป็นของขวัญเพื่อเป็นการแสดงความเคารพจากประธานาธิบดีเยอรมนีสำหรับการแสดงของเขา

เมื่ออายุ 13 ปี การ์เร็ตต์บันทึกซีดีสองแผ่นและออกฉายครั้งแรกทางโทรทัศน์ของรัฐบาลกลางเยอรมัน

ตอนอายุ 19 ปี David Garrett ย้ายไปอาศัยอยู่ในนิวยอร์กและในปี 2546 เขาชนะการแข่งขันนักแต่งเพลงของ Juilliard School โดยเขียนบทเพลงแห่งความทรงจำในรูปแบบของ Johann Sebastian Bach และในปี 2547 เขาได้รับประกาศนียบัตร

ระหว่างเรียนก็ทำงานเป็นนางแบบบ้างเป็นครั้งคราว

David ได้มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตและเทศกาลดนตรีชั้นนำทั่วโลก เล่นไวโอลิน Stradivarius ที่หายากอื่นๆ และได้รับรางวัลและรางวัลมากมาย

ด้วยผลงานของเขา Garrett ต้องการกระตุ้นความสนใจของคนหนุ่มสาวในดนตรีคลาสสิกตามที่เขาพูด เขารวมการเรียบเรียงของเขาเองไว้ในอัลบั้ม เพิ่มดนตรีร็อคและแจ๊สให้กับเพลงคลาสสิก และร่วมกับกลุ่มดนตรีของเขา เขาจัดคอนเสิร์ตร่วมกับโซนาตาคลาสสิกพร้อมเปียโน การแสดงการเรียบเรียงและการเรียบเรียงเพลง เพลงร็อค และธีมดนตรีจากภาพยนตร์ .

ภาพยนตร์เรื่อง "Paganini: The Devil's Violinist" นำความสำเร็จอันยิ่งใหญ่มาสู่ David ซึ่งเขารับบทเป็นเกจิผู้โด่งดัง การ์เร็ตต์ยังแสดงที่นี่ในฐานะนักแต่งเพลง และยังสร้างสรรค์การเรียบเรียงต้นฉบับสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้โดยเฉพาะอีกด้วย ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดตัวในเดือนตุลาคม 2013

ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา David ได้เดินทางรอบโลกมากขึ้น ตารางงานของเขาแน่นสำหรับปีต่อๆ ไป และเขายังได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตที่มอสโกในเดือนมีนาคม 2015 อีกด้วย

ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของนักดนตรี มีนางแบบชื่อดังสองสามคนเช่น Alena Gerber, Tatjana Gellert, Jana Flötotto ความรักทั้งหมดอยู่ได้ไม่นานและตามคำพูดของดารา“ บางครั้งฉันก็จากไป จากบ้านเป็นเวลาห้า หก เจ็ด แปดสัปดาห์ จากนั้นคุณจะไม่เห็นบุคคลนั้นเป็นเวลาห้า, หก, เจ็ด, แปดสัปดาห์ ไม่ใช่ทุกคู่ที่จะทนต่อการทดสอบนี้ได้...”

สำหรับแฟนๆ ของเขา พวกเขาล้อมรอบเขาทุกที่ ยิ่งไปกว่านั้น ตามที่เดวิดบอกเอง เขาไม่ชอบรูปลักษณ์ภายนอกของหญิงสาว แต่เขาชอบผู้หญิงที่มีสไตล์และแก่นแท้เป็นของตัวเอง

ผมบลอนด์สูงสง่าและมั่นใจพร้อมรอยยิ้มที่สดใส David Garrett นักไวโอลินเลือกความเหงาในชีวิตส่วนตัวของเขา คุณสามารถเชื่อสิ่งนี้ได้จริงหรือ? ชาวเมืองมินสค์ยังรู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับอัจฉริยะผู้โด่งดังระดับโลกคนนี้ ดังนั้นเพื่อเป็นการรอคอย เราจะแบ่งปันเรื่องราวที่น่าสนใจที่สุดจากการสัมภาษณ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

“ฉันไม่เห็นว่าครอบครัวธรรมดา ๆ ใช้ชีวิตอย่างไร”

David Garrett ตัวน้อยไม่ค่อยได้สื่อสารกับคนรอบข้าง: “พ่อแม่พาฉันออกจากโรงเรียนประถมตอนที่ฉันอายุแปดหรือเก้าขวบ และฉันก็เรียนหนังสือที่บ้านจนกระทั่งฉันอายุ 17 ปี ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่ในการเดินทาง บิน เยี่ยมครูต่างชาติ หรือแสดงคอนเสิร์ต (เดวิดเล่นคอนเสิร์ต "ผู้ใหญ่" ครั้งแรกกับวงซิมโฟนีออร์เคสตราเมื่ออายุ 11 ปี) ฉันจึงไม่มีเพื่อนเลย ฉันไม่เห็นว่าครอบครัวธรรมดาๆ ใช้ชีวิตกันอย่างไร และฉันก็ไม่มีอะไรเทียบได้”

“ฉันรู้สึกเหมือนพ่อเกลียดฉันเมื่อฉันไม่ได้ทำตามความคาดหวังของเขา”

พ่อรับรู้ถึงพรสวรรค์ของลูกชายตั้งแต่เนิ่นๆ และทำทุกอย่างเพื่อให้แน่ใจว่าเดวิดตัวน้อยมีเครื่องมือที่ดีที่สุดและเป็นครูที่ดีที่สุด นอกจากนี้เขายังเรียนดนตรีกับเขาเป็นการส่วนตัวทุกวัน: “ตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก พ่อของฉันกดดันฉันมาก มีหลายครั้งที่ฉันรู้สึกถึงความรักของเขา แต่ในขณะเดียวกันก็... ความเกลียดชัง นี่อาจฟังดูแปลก ฉันรู้สึกเหมือนเขาเกลียดฉันตอนที่เขาไม่พอใจกับฉัน ตอนที่ฉันไม่ทำตามความคาดหวังของเขา มีหลายครั้งที่เขาโกรธฉัน และเห็นได้ชัดว่าตอนเด็กๆ คุณไม่เข้าใจอารมณ์เหล่านี้และมองว่ามันเป็นความเกลียดชัง แต่มันก็ยากมาก"

“เป็นเรื่องดีที่ทุกอย่างจบลงด้วยดี ไม่เช่นนั้นวัยเด็กของฉันคงจะหดหู่กว่านี้อีก มีทุกอย่าง ทั้งความทุกข์ทรมานมากมาย น้ำตา การซ้อมจนถึงเช้า”

เดวิดอายุเพียงสิบสามเมื่อพ่อแม่ของเขาเซ็นสัญญาในนามของเขากับค่ายเพลงอันทรงเกียรติ Deutschen Grammophon “ ฉันจำได้ว่าพ่อของฉันมาประชุมที่ Deutschen Grammophon และเสนอให้บันทึกแผ่นดิสก์ - ทั้งหมดยี่สิบสี่แคปของ Paganini มันเป็นความคิดอันทะเยอทะยานของเขา ไม่มีใครปรึกษาฉันเกี่ยวกับละครหรือเงื่อนไขอื่นๆ ของสัญญาเลย ฉันนั่งอยู่ที่นั่นและคิดว่า ไม่ใช่ความคิดที่แย่ แต่ฉันรู้เพียงสองตัวอักษรเท่านั้น... เราบันทึกทุกอย่างไว้ แต่ในเวลานั้น มันเป็นความกดดันที่ทรงพลังที่สุดเท่าที่ฉันเคยเจอมา

“มันแย่มากเมื่อสิ่งที่คุณรักทำให้เกิดความเจ็บปวด”

“ฉันไม่อยากพูดถึงเรื่องนี้ด้วยซ้ำ สำหรับฉันดูเหมือนว่าทั้งหมดนี้เป็นปัญหาของฉันและฉันต้องเก็บความลับไว้ ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่ามันโง่ เวลามีปัญหาก็ต้องคุยกันให้รู้เรื่อง แต่แล้วฉันก็กลัวมาก ฉันจัดคอนเสิร์ตและซ้อมเป็นเวลาสามปีโดยประสบกับความเจ็บปวดที่แขนของฉันจนทนไม่ไหว และมันแย่มากเมื่อสิ่งที่คุณรักทำให้เกิดความเจ็บปวด ฉันรู้สึกเหมือนหาทางออกไม่ได้ ทุกอย่างรอบตัวฉันพังทลายลง”

"คำชมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของฉัน"

“ครูของฉัน ไอแซค สเติร์น มักจะดุฉันมากเสมอเมื่อฉันอายุสิบสามหรือสิบสี่ปี ฉันคิดไม่ออกว่าเขาชอบฉันในฐานะนักแสดงหรือเขาคิดว่าฉันไม่ดีพอสำหรับเขา ฉันตัดสินใจแล้วถามเขาหลังบทเรียน: ทำไมคุณถึงวิพากษ์วิจารณ์ฉันอย่างรุนแรงอยู่เสมอ? คุณเป็นคนที่อ่อนหวานกับคนอื่นที่สุด... เขาตอบว่า “ฉันไม่สนคนอื่น” มันเป็นคำชมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันเคยได้รับมาตลอดชีวิต”

“เราจะไม่ขายแม้แต่ห้าเล่ม”

“หลายคนบอกว่ามันจะไม่มีวันได้ผล หัวหน้าของ Universal Germany โน้มน้าวใจได้ยาก เขากล่าวว่า "เราไม่รู้ว่าจะใส่สิ่งนี้ไว้ที่ไหน สิ่งนี้ไม่มีการอ้างสิทธิ์เลย เราจะไม่ขายแม้แต่ห้าเล่ม ฉันรับประกัน” และนี่เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งจากจำนวนนับหมื่นที่ผู้คนบอกฉันว่ามันไม่ได้ผล! รวมถึงพ่อแม่ของฉันที่เอาแต่พูดว่า: มันเสียเวลา เปลืองพลังงาน คุณจะทำลายอาชีพนักดนตรีคลาสสิกของคุณ”

การแสวงหาความสมบูรณ์แบบทำให้ David Garrett ต้องซ้อมและฝึกฝนเทคนิคของเขาอย่างต่อเนื่อง ไม่เพียงแต่สำหรับคอนเสิร์ตคลาสสิกเท่านั้น: “การเล่นของฉันในคอนเสิร์ตครอสโอเวอร์ทัวร์ใดๆ ก็ตามจะขึ้นอยู่กับความคลาสสิก และฉันไม่ได้โกง ใครๆ ก็คิดว่าฉันเล่นแค่เนื้อหาง่ายๆ เพราะบีโธเฟนคอนแชร์โตนั้นเกินกำลังของฉัน ทุกสิ่งที่ฉันเล่นในคอนเสิร์ตแบบครอสโอเวอร์นั้นอยู่ในระดับทางเทคนิคเดียวกันกับคอนแชร์โตของ Beethoven ดังนั้นฉันจึงรักษารูปร่างของตัวเองไว้”

ความสนใจ! คุณปิดใช้งาน JavaScript เบราว์เซอร์ของคุณไม่รองรับ HTML5 หรือคุณติดตั้ง Adobe Flash Player เวอร์ชันเก่าไว้

“ถ้าไม่รู้สึกเหงา ฉันคงไม่ใช่นักดนตรีที่ดี”

แฟนๆ หลายพันคนมองเขาด้วยสายตาเปี่ยมด้วยความรัก เดวิดเองก็มีความรักจริง ๆ หรือเปล่า มีใครทำให้ใจเขาแตกสลายบ้างไหม? “แน่นอน หลายครั้ง” นักไวโอลินตอบ “แต่มันยากมากที่จะพบรักแท้เมื่อฉันต้องเดินทางตลอดเวลา”

“ฉันคิดว่าความรู้สึกเหงาเป็นสิ่งที่สวยงามที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออาชีพอนุญาตให้คุณใช้อารมณ์นี้ ถ้าฉันไม่รู้สึกเหงา ฉันคงไม่ใช่นักดนตรีที่ดี ฉันแสดงดนตรีสดแม้ในฝันของฉัน”

โปรดิวเซอร์ Peter Schwenko ผู้จัดทัวร์ครอสโอเวอร์ ยืนยันแนวคิดของ Garrett: “ฉันคิดว่ามันสำคัญที่คนชอบเขา ผู้หญิงรักเขา ผู้ชายยอมเขา ฉันคิดว่าคุณคงไม่มีวันอิจฉาถ้าภรรยาของคุณรักเดวิด การ์เร็ตต์ คุณสามารถอยู่กับมันได้อย่างง่ายดาย"

แล้วราคาของความสำเร็จ ความยินดีของสาธารณชน ความชื่นชม และความรักของผู้ชมคืออะไร? “มันเป็นงานที่ต่อเนื่องทุกวัน การอุทิศ การเสียสละ และโชคเล็กๆ น้อยๆ” เดวิด การ์เร็ตต์กล่าวเอง “แต่คุณก็รู้ว่ามันน้อยมาก แค่สองสามเปอร์เซ็นต์ เก้าสิบแปดที่เหลือนั้นเป็นงานหนัก”

David Garrett จะแสดงในมินสค์พร้อมกับอัลบั้ม Explosive ในวันที่ 11 ธันวาคมที่ Palace of the Republic เริ่มเวลา 20.00 น.

คุณสามารถซื้อตั๋วบนเว็บไซต์

ราคาตั๋ว: 65−200 (650,000−2,000,000 รูเบิล)

ข้อมูล: +375−29−716−11−77, +375−29−106−000−2

นักไวโอลินฝีมือดีที่เร็วที่สุดซึ่งมีชื่ออยู่ใน Guinness Book of Records, David Garrett

David Garrett เป็นนักไวโอลินร่วมสมัยชาวอเมริกันผู้มีชื่อเสียงระดับโลกที่มีต้นกำเนิดจากเยอรมัน เดวิดได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในศิลปินดนตรีคลาสสิกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด

David Garrett ชอบดนตรีของ Mozart และ Marilyn Manson และแสดงเพลงของ Metallica และคอนแชร์โตคลาสสิก (ตั้งแต่ Beethoven ถึง Tchaikovsky) อย่างเชี่ยวชาญด้วยไวโอลินของเขา David Garrett ถือเป็นร็อคสตาร์คลาสสิก ผมสีบลอนด์ยาว ตอซังสามวัน กางเกงยีนส์สีซีด เสื้อแจ็คเก็ตหลวม เสื้อยืดที่มีหัวกะโหลกอยู่ข้างใต้ และของเล่นชิ้นโปรด - ไวโอลิน Stradivarius โบราณซึ่งมีอายุเกือบ 300 ปี ความแตกต่างดังกล่าวคือโลกของ David Garrett ด้วยภาพลักษณ์ที่แหวกแนวและทักษะที่ไม่ธรรมดาของเขา นักไวโอลินวัย 32 ปีคนนี้จึงเล่นดนตรีตามบ้านที่อัดแน่นไปทั่วโลก

เขาไม่สนใจว่าเขาจะยืนอยู่บนถนนในชุดกางเกงยีนส์ขาดๆ และเสื้อยืดเรียบๆ และสนุกสนานกับหูของผู้คนที่เดินผ่านด้วยเสียงเพลงของไวโอลิน Stradivarius (ซึ่งมีราคาเป็นล้านยูโร) หรือบนเวที Royal Albert Hall ในลอนดอน - เขาเป็นนักดนตรีที่ไม่มี "ท่าโพส" และรู้สึกสบายใจทุกที่ เล่นเพลงคลาสสิกและร็อค

เราควรเล่าให้ฟังสักเล็กน้อยเกี่ยวกับต้นกำเนิดของ "พรสวรรค์รุ่นเยาว์" ดังนั้น David Garrett - ชีวประวัติเริ่มต้นขึ้น:

เขาเกิดในปี 1980 ในเมืองอาเค่น (ประเทศเยอรมนี) ในครอบครัวของทนายความชาวเยอรมันและนักบัลเล่ต์ชาวอเมริกัน ตามหนังสือเดินทางของเขา ชื่อของเขาคือ David Bongarts หลังจากเริ่มต้นอาชีพการแสดงบนเวทีแล้วเท่านั้น เขาจึงเลือกนามสกุลเดิมของแม่เป็นนามแฝง
การ์เร็ตต์เป็นลูกของวัฒนธรรมยุโรป: ในการสัมภาษณ์หลายครั้งนักไวโอลินหนุ่มพูดถึงความสุขที่เขาพากับพ่อแม่ไปชมคอนเสิร์ตฟิลฮาร์โมนิกในโคโลญจน์ซึ่งอยู่ใกล้เคียงอาเค่นและวิธีที่เขาไปโรงละครโอเปร่าบ่อยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในเยอรมนีเท่านั้น ด้วยความเข้มข้นของชีวิตทางวัฒนธรรมที่น่าทึ่ง
เมื่ออายุสี่ขวบ เดวิดได้รับไวโอลินชิ้นแรกเป็นของขวัญ
เมื่อเด็กชายผู้มีความสามารถอายุได้ 10 ขวบ เขาได้พบกับครูที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ - ศาสตราจารย์ที่ Cologne Conservatory, Zakhar Nukhimovich Bron ครูสอนไวโอลินในตำนาน
เมื่ออายุได้ 13 ปี เดวิดมีสัญญาฉบับแรกกับบริษัทแผ่นเสียง Deutsche Grammophon และมีอาชีพเด็กอัจฉริยะอยู่ในกระเป๋าของเขา
เขาเรียนดนตรีกับอาจารย์ที่มีชื่อเสียง: Zakhar Bron, Isak Stern, Dorothy Delay, Itzak Perlman;
David Garrett บันทึกซีดีแผ่นแรกของเขาหรือซีดีสองแผ่นเมื่ออายุ 13 ปี ในเวลาเดียวกันเขาเริ่มปรากฏตัวทางโทรทัศน์ในเยอรมนีและฮอลแลนด์ โดยแสดงให้กับประธานาธิบดีแห่งสหพันธ์สาธารณรัฐเยอรมนีตามคำเชิญของฟอน ไวซ์แซคเกอร์ เล่นคอนเสิร์ตที่ Villa Hammerschmidt เดวิดเล่นไวโอลิน "San Lorenzo" โดย Stradivari;
สัญญาพิเศษลงนามกับ Deutsche Grammophon Gesellschaft (14 ปี)

ตามคำแนะนำของคนฉลาด โดยเฉพาะครูและผู้ปกครอง เดวิดจึงละทิ้งชื่อเสียงในช่วงแรกๆ ของเขาและมุ่งเน้นไปที่การศึกษาของเขา นักไวโอลินในอนาคตได้รับการศึกษาที่ Conservatory (Lubeck) ต่อมาที่ Royal College of Music (ลอนดอน) และ Juilliard School (นิวยอร์ก); อย่างไรก็ตาม เป็นโรงเรียนหลังที่ถือเป็นโรงเรียนดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในสหรัฐอเมริกา
เมื่ออายุ 17 ปี หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Juilliard เดวิดก็เริ่มออกทัวร์คอนเสิร์ตทั่วโลก

ตอนอายุ 19 ปีเขาเล่นกับ Rundfunk Symphony Orchestra ในเบอร์ลินภายใต้การดูแลของ Rafael Frübeck de Burgos และได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์เพลง หลังจากนั้นเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในนิทรรศการที่มีชื่อเสียงระดับโลก - Expo 2000 ที่เมืองฮันโนเวอร์

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกแล้วนักดนตรีหนุ่มก็เริ่มแสดงคอนเสิร์ตอีกครั้งพร้อมกับความสำเร็จที่เพิ่มขึ้น
ในปี 2550 นักดนตรีหนุ่มออกอัลบั้ม "Virtuoso" ซึ่งมีการตีความผลงานคลาสสิกท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ จากภาพยนตร์และเพลงของวงร็อคที่เขาชื่นชอบอย่าง Metallica โครงการมีความเสี่ยงแต่ประสบความสำเร็จ!

ในปี 2008 ชื่อของเขาถูกรวมอยู่ใน Guinness Book of Records เขาสามารถเล่น "Flight of the Bumblebee" (ประกอบ Rimsky-Korsakov) ได้ในเวลา 66.5 วินาที และสองเดือนต่อมาเขาก็ทำลายสถิติของตัวเองโดยเล่น "Bumblebee" ภายใน 65 วินาทีพอดี

David Garrett เป็นนักไวโอลินที่เก่งกาจซึ่งคนทั้งโลกชื่นชม

นักวิจารณ์เพลงเรียก David Garrett ว่าเป็น "นักไวโอลินป๊อปผู้ทันสมัย" แม้ว่าจะเป็นเพียงบางส่วนเท่านั้นเนื่องจากนักดนตรีเองก็ชอบเล่นร็อคมาก

ผลงานคลาสสิกที่เป็นที่ชื่นชอบที่สุดคือ Tchaikovsky และ Rachmaninoff ในผลงานของพวกเขาดังที่ Garrett อ้างว่าเราสามารถรู้สึกถึงชีวิตและความหลงใหล

นักเขียนบางคนในนิตยสารเย้ายวนใจชื่อดังเรียกเขาว่า "เดวิด เบ็คแฮมแห่งเวทีคลาสสิก"

เดวิดเล่นไวโอลินสองตัว: Antonio Stradivari 1716 (4.5 ล้านยูโร) และ Giovanni Battista Guadagnini 1772 (เข้าซื้อกิจการในปี พ.ศ. 2546 ในราคา 1 ล้านดอลลาร์)
การ์เร็ตต์ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในดาราเพลงคลาสสิกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในโลก โดยออกอัลบั้มมาแล้ว 10 อัลบั้มและขายซีดีได้ 2 ล้านแผ่นใน "Encore" เพียงอย่างเดียว David ได้รับรางวัลหลายรางวัล ได้แก่: Gold Camera, Gold และ Platinum Plates

ซีซาร์ดาส มอนตี้, การ์เร็ตต์

วันนี้เขาอายุ 31 ปี เขาพิสูจน์ทุกอย่างให้ทุกคนเห็นเมื่อนานมาแล้ว และตอนนี้เขาเพียงทำในสิ่งที่เขารัก ได้รับความสุขมหาศาลจากมัน (และเห็นได้ชัดเลย!)
“ฉันไม่แกล้งทำเป็นหรอก ฉันก็เหมือนกันบนเวทีเหมือนกับในชีวิต” ถูกต้อง - ซุกซน ร่าเริง มีเสน่ห์ เขามีเสน่ห์ทั้งบนเวทีและในการสัมภาษณ์
เขาอาศัยอยู่ระหว่างเยอรมนีและนิวยอร์ก ใช้เวลาสองหรือสามเดือนต่อปีในยาโบลโค แต่ไม่มีความตั้งใจที่จะสละอพาร์ตเมนต์ที่นั่น เขาออกทัวร์อย่างต่อเนื่องตารางงานของเขาบ้ามากกำหนดไว้ล่วงหน้าหนึ่งปี (อย่างจริงจังจนถึงสิ้นปี 2555) และสแกนดิเนเวียจะเริ่มในปลายเดือนพฤศจิกายนซึ่งเป็นเมืองใหม่ทุกวัน (ตั๋วจาก 50 ยูโร ค่อนข้างแพง) .
คุณมีความแข็งแกร่งมากแค่ไหน? “โอ้ ฉันชอบที่จะไม่ทำอะไรเลยในบางครั้ง แต่โดยพื้นฐานแล้ววันหนึ่งก็เพียงพอแล้วสำหรับฉันที่จะได้พักผ่อนอย่างเต็มที่”

เดวิด การ์เร็ตต์ - ชูเบิร์ต เซเรเนด และ พอล แม็กคาร์ตนีย์

ฉันชอบความจริงที่ว่าคนหนุ่มสาวเข้ามาชมความคลาสสิก และนำเสนอมรดกอันมหัศจรรย์ให้กับคนหนุ่มสาวด้วยการนำเสนอของพวกเขา เดวิดเล่นกับวงออเคสตราที่ดีที่สุดในโลก ลักษณะการนำเสนอตัวเองของเขาเป็นแบบประชาธิปไตยและอ่อนเยาว์ เขาไม่สวมเสื้อคลุมหรือชุดสูท - กางเกงยีนส์ ผมของเขามัดเป็นหางม้า เขาสามารถเดินไปรอบ ๆ ห้องโถง เล่น นั่งบนบันไดได้ นี่มันน่าหลงใหล ด้วยวิธีนี้ทำให้ทันสมัยและเข้าใจได้สำหรับคนหนุ่มสาวและดึงดูดความสนใจของพวกเขา
เขาไม่ค่อยสนใจสิ่งที่ใครๆ คิดเกี่ยวกับพฤติกรรมอิสระของเขาบนเวทีหรือชุดแร็ปเปอร์ของเขา เขาทำลายแบบเหมารวมที่พัฒนามานานหลายศตวรรษ!
ไวโอลินก็เหมือนนกสีเหลือง
ร้องเพลงบนหน้าอกของนักไวโอลิน
เธออยากจะเคลื่อนไหว ต่อสู้
โยนและหมุนไหล่

นักไวโอลินไม่ได้ยินเสียงกรีดร้องของเธอ
ด้วยการกดคันธนูอย่างเงียบ ๆ
เขาเล่นซอสูงขึ้นและสูงขึ้น

โยนเข้าไปในเมฆ
และในที่สูงเสียดฟ้านี้
อากาศตามธรรมชาติของมัน
ความรู้สึกและความคิดของเธอ -
การดำรงอยู่ทางโลกของเธอ

ผมบลอนด์สูงสง่าและมั่นใจพร้อมรอยยิ้มที่สดใส David Garrett นักไวโอลินเลือกความเหงาในชีวิตส่วนตัวของเขา คุณสามารถเชื่อสิ่งนี้ได้จริงหรือ? ชาวเมืองมินสค์ยังรู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับอัจฉริยะผู้มีชื่อเสียงระดับโลกคนนี้ ดังนั้นก่อนคอนเสิร์ตของเขาที่มินสค์ในวันที่ 11 ธันวาคม เราจึงแบ่งปันเรื่องราวที่น่าสนใจที่สุดจากการสัมภาษณ์ตลอดหลายปีที่ผ่านมา

“ฉันไม่เห็นว่าครอบครัวธรรมดา ๆ ใช้ชีวิตอย่างไร”

เดวิด การ์เร็ตต์ ตัวน้อยไม่ค่อยมีปฏิสัมพันธ์กับเพื่อนฝูง: “พ่อแม่พาฉันออกจากโรงเรียนประถมตอนฉันอายุแปดหรือเก้าขวบ และฉันก็เรียนที่บ้านจนกระทั่งฉันอายุ 17 ปี ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่ในการเดินทางและบินไปเยี่ยมครูต่างชาติหรือจัดคอนเสิร์ต - เดวิดเล่นคอนเสิร์ต "ผู้ใหญ่" ครั้งแรกกับวงซิมโฟนีออร์เคสตราเมื่ออายุ 11 ปี “ฉันก็เลยไม่มีเพื่อนเลย” ฉันไม่เห็นว่าครอบครัวธรรมดาๆ ใช้ชีวิตกันอย่างไร และฉันก็ไม่มีอะไรเทียบได้”

“ฉันรู้สึกเหมือนพ่อเกลียดฉันเมื่อฉันไม่ได้ทำตามความคาดหวังของเขา”

พ่อรับรู้ถึงพรสวรรค์ของลูกชายตั้งแต่เนิ่นๆ และทำทุกอย่างเพื่อให้แน่ใจว่าเดวิดตัวน้อยมีเครื่องมือที่ดีที่สุดและเป็นครูที่ดีที่สุด นอกจากนี้เขายังสอนดนตรีให้เขาเป็นการส่วนตัวทุกวัน: “ตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก พ่อของฉันกดดันฉันมาก มีหลายครั้งที่ฉันรู้สึกถึงความรักของเขา แต่ในขณะเดียวกันก็... ความเกลียดชัง นี่อาจฟังดูแปลก ฉันรู้สึกเหมือนเขาเกลียดฉันตอนที่เขาไม่พอใจกับฉัน ตอนที่ฉันไม่ทำตามความคาดหวังของเขา มีหลายครั้งที่เขาโกรธฉัน และเห็นได้ชัดว่าตอนเด็กๆ คุณไม่เข้าใจอารมณ์เหล่านี้และมองว่ามันเป็นความเกลียดชัง แต่มันก็ยากมาก

เป็นเรื่องดีที่ทุกอย่างจบลงด้วยดี ไม่เช่นนั้น วัยเด็กของฉันคงจะหดหู่ไปมากกว่านี้ มีทุกอย่าง ทุกข์ทรมาน น้ำตาไหล การซ้อมจนถึงเช้า”

“มันแย่มากเมื่อสิ่งที่คุณรักทำให้เกิดความเจ็บปวด”

การทำงานหนักและความอุตสาหะส่งผลย้อนกลับอย่างน่าเศร้า: เนื่องจากการซ้อมอย่างเข้มข้นจนถึงดึกดื่นหรือแม้แต่ตอนเช้า ภาระผูกพันในสตูดิโอบันทึกเสียง ความกดดันจากพ่อของเขา และความปรารถนาของเขาที่จะเล่นทุกอย่างให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ เขาจึง "เอาชนะ" มือของเขาได้ เมื่ออายุได้สิบห้าปีและทนทุกข์ทรมานจากความเจ็บปวดเป็นเวลาหลายปี

"คำชมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของฉัน"

“เราจะไม่ขายแม้แต่ห้าเล่ม”

ตอนนี้คอนเสิร์ตครอสโอเวอร์ของ David Garrett ดึงดูดฝูงชนหลายแสนคน ก็ยากที่จะเชื่อว่าในตอนแรกไม่มีใครสนับสนุนแนวคิดด้านโวหารของเขา:

“หลายคนบอกว่ามันจะไม่มีวันได้ผล หัวหน้าของ Universal Germany โน้มน้าวใจได้ยาก เขากล่าวว่า "เราไม่รู้ว่าจะวางไว้ที่ไหน ไม่มีการเรียกร้องอย่างแน่นอน เราจะไม่ขายแม้แต่ห้าเล่ม ฉันรับประกัน” และนี่เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งจากจำนวนนับหมื่นที่ผู้คนบอกฉันว่ามันไม่ได้ผล! รวมถึงพ่อแม่ของฉันที่เอาแต่พูดว่า: มันเสียเวลา เปลืองพลังงาน คุณจะทำลายอาชีพนักดนตรีคลาสสิกของคุณ”

การแสวงหาความสมบูรณ์แบบทำให้ David Garrett ต้องซ้อมและฝึกฝนเทคนิคของเขาอย่างต่อเนื่อง ไม่เพียงแต่สำหรับคอนเสิร์ตคลาสสิกเท่านั้น “การเล่นของฉันในคอนเสิร์ตใดๆ ในทัวร์ครอสโอเวอร์นั้นขึ้นอยู่กับพื้นฐานของความคลาสสิก และฉันไม่ได้โกง ใครๆ ก็คิดว่าฉันเล่นแค่เนื้อหาง่ายๆ เพราะบีโธเฟนคอนแชร์โตนั้นเกินกำลังของฉัน ทุกสิ่งที่ฉันเล่นในคอนเสิร์ตแบบครอสโอเวอร์นั้นอยู่ในระดับทางเทคนิคเดียวกันกับคอนแชร์โตของ Beethoven ดังนั้นฉันจึงรักษารูปร่างของตัวเองไว้”

“ถ้าไม่รู้สึกเหงา ฉันคงไม่ใช่นักดนตรีที่ดี”

โปรดิวเซอร์ Peter Schwenko ผู้จัดทัวร์ครอสโอเวอร์ สะท้อนประเด็นของการ์เร็ตต์: “ฉันคิดว่าการที่คนชอบเขาเป็นสิ่งสำคัญ ผู้หญิงรักเขา ผู้ชายยอมเขา ฉันคิดว่าคุณคงไม่มีวันอิจฉาถ้าภรรยาของคุณรักเดวิด การ์เร็ตต์ คุณสามารถอยู่กับมันได้อย่างง่ายดาย"

David Garrett จะแสดงในมินสค์พร้อมกับอัลบั้ม "Explosive" ในวันที่ 11 ธันวาคมที่ Palace of the Republic เริ่มเวลา 20.00 น.

ราคาตั๋ว: 65 – 200 (650,000 – 2,000,000 รูเบิล)

อินโฟไลน์: +37529 716 11 77, +375 29 106 000 2.

คุณสามารถซื้อตั๋วได้จากเว็บไซต์ของผู้จัดงาน - บริษัทจัดคอนเสิร์ต "Atom Entertainment" www.atomenter.by (ไม่มีค่าคอมมิชชัน) บนเว็บไซต์ของผู้ดำเนินการตั๋ว รวมถึงที่บ็อกซ์ออฟฟิศในเมือง

ผู้ชายที่น่าทึ่ง พลังอันบ้าคลั่ง เสน่ห์แบบพายุเฮอริเคน และเสน่ห์อันเหลือล้น ฉันจะเตือนคุณทันที: คุณต้องเห็นมันจริง ภาพถ่ายมีชัยไปกว่าครึ่งแล้ว ฉันกำลังโพสต์ขั้นต่ำ (เพื่อไม่ให้เกะกะ) อย่าขี้เกียจไปที่ YouTube!

David Garrett (ตามเอกสาร - David Bongartz นามแฝง - นามสกุลเดิมของแม่) เกิดเมื่อวันที่ 4 กันยายน 1980 ที่เมือง Aachen (ประเทศเยอรมนี) แม่เป็นนักบัลเล่ต์ชาวอเมริกัน พ่อเป็นทนายความและผู้ประมูล เขามีส่วนร่วมในการขายไวโอลิน (ซึ่งอธิบายได้มาก)) ตามตำนานที่แพร่หลาย พ่อมอบไวโอลินให้กับลูกชายคนโตของเขา แต่เดวิดวัยสี่ขวบเกาะติดกับเครื่องดนตรีและไม่ยอมปล่อยมันออกจากมือมาจนถึงทุกวันนี้

เห็นได้ชัดว่าศีลธรรมในครอบครัวนั้นรุนแรง บทสนทนาเกี่ยวกับดนตรีและธุรกิจขาดองค์ประกอบของมนุษยชาติไปบ้าง (เดวิดตั้งใจแน่วแน่ที่จะคำนึงถึงข้อผิดพลาดอย่างไรก็ตามตอนนี้ความสัมพันธ์ของเขากับพ่อแม่ของเขาอบอุ่นแล้ว) พ่อของฉันเป็นคนเผด็จการมาก (เดวิด: “ฉันคิดว่าฉันจะเป็นพ่อที่ค่อนข้างต่อต้านเผด็จการและให้อิสระแก่ลูกๆ ของฉัน โดยพื้นฐานแล้วตรงกันข้ามกับสิ่งที่ฉันเรียนรู้จากการเลี้ยงดูมาเลย แต่ส่วนใหญ่แล้วจะเป็นเช่นนั้น”) แม่สอนลูก ๆ ให้เป็นระเบียบเดวิดยังคงเข้มงวดมากในเรื่องนี้ -“ เขาเรียนรู้การดูแลบ้านตั้งแต่เนิ่นๆ” ไม่ชอบความวุ่นวายในบ้านและทำความสะอาด (ล้างพื้น!) หากมีเวลา (โดยวิธีการอ้างคำพูด Eric จาก Trueblood - “ ฉันเป็นราศีกันย์โดยดูดวง ฉันหมกมุ่นอยู่กับความสะอาด" ก็ควรพิจารณาเช่นกัน - เดวิดเป็นราศีกันย์)) ดังที่เขาเองพูดว่า“ แม่ของฉันเลี้ยงดูฉันมาดีมาก การทำความสะอาดทำให้ฉันมีสมาธิ ขณะทำความสะอาด คุณสามารถคิดได้มากมายและปล่อยให้ความคิด "เลื่อนไหล" ในหัว ถ้าฉันอยู่บ้านฉันจะเตรียมคอนเสิร์ตเป็นส่วนใหญ่ และฉันต้องการคำสั่งบางอย่างรอบๆ ตัวฉัน ไม่เช่นนั้นฉันจะมีสมาธิได้ยาก”

วัยเด็กมีเอกลักษณ์ ในช่วง 17 ปีแรกของชีวิตเขาใช้ชีวิตอยู่ในฟองสบู่ - เขาไม่ได้ไปโรงเรียนเรียนกับครูสอนพิเศษไม่ได้สื่อสารกับเพื่อนฝูงเฉพาะกับพี่ชายและน้องสาวของเขาและทำงานทำงานทำงาน เมื่อเด็กชายผู้มีความสามารถอายุได้ 10 ขวบ เขาได้พบกับครูที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ - ศาสตราจารย์ที่ Cologne Conservatory, Zakhar Nukhimovich Bron ครูสอนไวโอลินในตำนาน เมื่ออายุได้แปดขวบเขาเล่นกับวงซิมโฟนีออเคสตราที่มีชื่อเสียงระดับโลก เมื่ออายุ 13 ปีเขาได้แสดงร่วมกับ Yehudi Menuhin (ซึ่งเรียกเขาว่านักไวโอลินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขาอยู่ครู่หนึ่ง)

เขาปรากฏตัวทางโทรทัศน์ของเยอรมันและดัตช์ จัดคอนเสิร์ตที่บ้านของประธานาธิบดีแห่งสหพันธ์สาธารณรัฐเยอรมนีที่ Villa Hammerschmidt ตามคำเชิญส่วนตัวของ Richard von Weizsäcker (2527-2537 - ประธานาธิบดีสหพันธรัฐเยอรมนี) ประธานาธิบดีเยอรมนีมอบไวโอลิน Stradivarius ตัวแรกให้เขา (ตั้งแต่นั้นมาก็มีไวโอลินที่มีเอกลักษณ์อยู่หลายตัว ดังที่ David บอกว่าเขาชอบเปลี่ยนเครื่องดนตรี เนื่องจากแต่ละไวโอลินมีจิตวิญญาณและเสียงของตัวเองเป็นของตัวเอง ตอนนี้เขาเล่น Stradivarius ปี 1703) . เมื่ออายุ 14 ปี เขาได้เซ็นสัญญาแต่เพียงผู้เดียวกับ Deutsche Grammophon Gesellschaft ในฐานะศิลปินเดี่ยวที่อายุน้อยที่สุดในประวัติศาสตร์ของบริษัท เมื่ออายุ 17 ปี เขาเล่นกับ Munich Philharmonic Orchestra ภายใต้การดูแลของ Zubin Mehta ในเดลีและบอมเบย์ในคอนเสิร์ตเนื่องในโอกาสครบรอบ 50 ปีแห่งอิสรภาพของอินเดีย เมื่ออายุ 19 ปีเขาเล่นกับ Rundfunk Symphony Orchestra ในเบอร์ลินภายใต้การดูแลของ Rafael Frübeck de Burgos และได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์เพลง หลังจากนั้นเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในนิทรรศการที่มีชื่อเสียงระดับโลก - Expo 2000 ที่เมืองฮันโนเวอร์

ที่บ้านไม่ต้อนรับดนตรีป๊อปและร็อค David เติบโตมากับการฟัง Bach, Beethoven และ Shostakovich จากนั้นเขาก็ค้นพบ AC/DC, Metallica และ Queen อัลบั้มที่ไม่ใช่คลาสสิกอัลบั้มแรกที่เขาซื้อคือ A Night at the Opera, Queen เขากล่าว

จากการสัมภาษณ์:
- ในอัลบั้มแรกของคุณ บันทึกเสียงตอนอายุ 13 คุณกำลังยืนอยู่ในชุดสูทสีดำ เป็นเด็กดี ดูเหมือนคุณจะไม่ค่อยมีความสุขกับชีวิตมากนัก
- จากนั้นคนอื่นก็ตัดสินใจแทนฉัน วันนี้ฉันเป็นนายของโชคชะตาของตัวเอง และฉันก็มีความสุขมากกับมัน

มันแทบจะไม่ใช่การกบฏในความหมายที่สมบูรณ์ แต่เมื่ออายุ 17 ปี เดวิดได้ตัดสินใจอย่างอิสระครั้งแรกซึ่งกำหนดชีวิตทั้งชีวิตของเขา - เขาไปนิวยอร์กไปที่โรงเรียน Juilliard ซึ่งเป็นเรือนกระจกที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ขัดกับความปรารถนาของพ่อแม่ ผิดสัญญาทุกประการ ครู :) จ่ายเอง - "หางานไหนก็ได้" รายการยังคงมีอยู่: การโปรโมตในคลับ แผนกเสื้อผ้าสตรี น้ำยาล้างห้องน้ำ... นอกจากนี้เขายังทำงานพาร์ทไทม์เป็นนางแบบอีกด้วย เขาได้รับการขนานนามว่าเป็น "เดวิด เบ็คแฮมแห่งเวทีคลาสสิก" (เขายังคงดูเหมือนร็อคสตาร์มากกว่านักดนตรีคลาสสิก อย่างที่เดวิดเองพูดว่า “ทำไมจะไม่ได้ล่ะ คงจะดีถ้ามีคนมองภาพแล้วพูดว่า “โอ้ เขาน่ารัก!”)

วันนี้เขาอายุ 31 ปี เขาพิสูจน์ทุกอย่างให้ทุกคนเห็นเมื่อนานมาแล้ว และตอนนี้เขาเพียงทำในสิ่งที่เขารัก ได้รับความสุขมหาศาลจากมัน (และเห็นได้ชัดเลย!) “ฉันไม่แกล้งทำเป็นหรอก ฉันก็เหมือนกันบนเวทีเหมือนกับในชีวิต” ถูกต้อง - ซุกซน ร่าเริง มีเสน่ห์ เขามีเสน่ห์ทั้งบนเวทีและในการสัมภาษณ์ กางเกงยีนส์ขาดรุ่งริ่ง รองเท้าบูทหนาๆ (ยังไงก็ต้องเปิดกว้างเสมอ) ทักซิโด้กำมะหยี่และผมที่ผูกอย่างไม่ใส่ใจด้วยยางยืดเกือบทุกชนิด - ใครจะดูเป็นธรรมชาติได้ขนาดนี้ในชุดสุดป่วนนี้! เขาไม่ต้องกังวลเรื่องเสื้อผ้าเลย เขาใส่ชุดที่สบายและสิ่งที่ “แม่ของเขาส่งมาในวันคริสต์มาส” เขาอาศัยอยู่ระหว่างเยอรมนีและนิวยอร์ก ใช้เวลาสองหรือสามเดือนต่อปีในยาโบลโค แต่ไม่มีความตั้งใจที่จะสละอพาร์ตเมนต์ที่นั่น เขาออกทัวร์อย่างต่อเนื่องตารางงานของเขาบ้ามากกำหนดไว้ล่วงหน้าหนึ่งปี (อย่างจริงจังจนถึงสิ้นปี 2555) และสแกนดิเนเวียจะเริ่มในปลายเดือนพฤศจิกายนซึ่งเป็นเมืองใหม่ทุกวัน (ตั๋วจาก 50 ยูโร ค่อนข้างแพง) . คุณมีความแข็งแกร่งมากแค่ไหน? “โอ้ ฉันชอบที่จะไม่ทำอะไรเลยในบางครั้ง แต่โดยพื้นฐานแล้ววันหนึ่งก็เพียงพอแล้วสำหรับฉันที่จะได้พักผ่อนอย่างเต็มที่”

จากการสัมภาษณ์:
อาเค่น, นิวยอร์ก, เบอร์ลิน - และนอกจากนั้นก็ยังมีโรงแรมอีกด้วย คุณรู้สึกเหมือนอยู่บ้านที่ไหน?
เป็นการยากที่จะตอบเพราะในชีวิตของฉันไม่มีสิ่งที่เรียกว่าบ้านจริงๆ ฉันเริ่มเดินทางเร็วมาก ฉันแทบจะไม่เคยรู้สึกว่า “นี่คือที่ของฉัน นี่คือโรงเรียนของฉัน และนี่คือเพื่อนและครอบครัวของฉัน” แต่ฉันจะยังคงบอกว่านิวยอร์กกลายเป็นที่อยู่อาศัยถาวรของฉัน และฉันภูมิใจมากที่สามารถสร้างกลุ่มเพื่อนของตัวเองในหลาย ๆ เมืองเมื่อเวลาผ่านไป ดังนั้นการเดินทางแบบนี้จึงไม่เครียดสำหรับฉัน)

อย่างที่คุณเห็นเขาไม่ได้เป็นนักพรตผู้ดุร้ายและเป็นผู้พลีชีพในความคิดนี้ และไม่ใช่มิชชันนารีที่คลั่งไคล้อย่างแน่นอน))

David ในโปรแกรมของคุณ คุณพยายามผสมผสานดนตรีคลาสสิกเข้ากับเพลงป๊อปและเพลงครอสโอเวอร์ คุณมองว่า “ภารกิจ” ของคุณคือการดึงดูดคนหนุ่มสาวให้มาชมคอนเสิร์ตฮอลล์หรือไม่?
“ภารกิจ” ค่อนข้างจะเกินจริงไปหน่อย แต่ฉันคิดว่าดนตรีคลาสสิกในปัจจุบันกำลังตอบแทนความจริงที่ว่าดนตรีนำไปสู่การดำรงอยู่ของชนชั้นสูงและสูญเสียการติดต่อกับชีวิตจริงมานานหลายทศวรรษ ดังนั้นในปัจจุบันนี้คนหนุ่มสาวจึงต้องการก่อนอื่นให้ดึงดูดพวกเขาไปที่คอนเสิร์ตฮอลล์ โน้มน้าวพวกเขาว่าดนตรีคลาสสิกไม่ได้ทำร้ายอะไร

อย่างไรก็ตามเขาฝึกซ้อม “ประมาณ 4-5 ชั่วโมงต่อวัน แต่ฉันไม่ได้ดูนาฬิกา แน่นอนว่ามีหลายวันที่เต็มไปด้วยการประชุมที่แตกต่างกันจนไม่มีเวลาเหลือสำหรับการเรียน แต่แล้วสิ่งนี้ก็ทำให้ตัวเองรู้สึกได้ ถ้าฉันไม่ออกกำลังกายเป็นเวลา 24 ชั่วโมง ฉันจะหงุดหงิด โชคดีที่สิ่งนี้เกิดขึ้นไม่บ่อยนัก และเมื่อมีวันที่ฉันไม่มีอะไรทำฉันก็ชดเชยเวลาที่เสียไป”

และในขณะเดียวกันเขาก็ไม่แปลกแยกจากมนุษย์คนใด... เขาเล่าว่าวันหนึ่งเขา "ดื่มเหล้าแรงมาก))... คืนนั้นก็ไม่เลว ตรงกันข้าม มันอร่อยและ สนุกแต่วันรุ่งขึ้น...แย่จริงๆ)))...ค้างคืนกับเพื่อน ขับรถกลับบ้าน หยุดครึ่งทาง ต้องลงจากรถ....ก็เดาได้เลยว่าเกิดอะไรขึ้น ต่อไป")))...

ในคอนเสิร์ตเขาเล่าเรื่องอยู่เรื่อยๆ ผู้คนหัวเราะ และฉันรู้สึกเสียใจอย่างยิ่งที่ไม่รู้ภาษาเยอรมัน... ตัวอย่างเช่น “เรื่องนี้เกิดขึ้นในโรงแรมอังกฤษเก่าแก่แห่งหนึ่ง เช่นเคยตอนกลางวันฉันไม่มีเวลาเรียน (กำลังเตรียมออกอัลบั้ม CLASSIC ใหม่) เลยต้องทำในห้องตอนดึกๆ ผ่านไปสักพัก ฉันได้ยินเสียงปรบมือเบาๆ จากห้องถัดไป และฉันก็คิดว่าด้วยวิธีนี้สุภาพบุรุษชาวอังกฤษที่แท้จริงจึงบอกเป็นนัยว่าฉันเป็นเวลาบ่ายสองโมงแล้ว และถึงเวลาที่จะต้องเสร็จ... โอเค ฉัน หยุดเล่น...ครึ่งนาทีต่อมาฉันได้ยินเสียงเคาะดังมาจากห้องเดียวกันและร้อง: "เล่นอีกครั้ง!" ฉันไม่จำเป็นต้องถูกชักจูงซ้ำสองครั้งเพื่อทำเช่นนี้ และฉันก็พ่ายแพ้จนถึงรุ่งสาง”

เธอยังเป็นนักสนทนาที่ยอดเยี่ยมและฉลาดอีกด้วย บางครั้งเขาพูดสิ่งที่ลึกซึ้งมาก และบางครั้งก็บางอย่างที่เรียบง่าย แต่ใกล้ชิดและมีมนุษยธรรมมาก คำคม.

ความกลัวคือการที่คุณรู้สึกไม่มั่นใจในตัวเอง อย่าไว้วางใจผู้อื่น และเป็นการจำกัดเสรีภาพของตนเอง...
Angst hat viel damit zu tun, dass man sich etwas nic ht zutraut, anderen nicht vertraut และ dabei auf die eigene Freiheit verzichtet

ชีวิตของฉันช่างสวยงามน่าอัศจรรย์ และฉันอยากจะใช้ชีวิตตามความเป็นจริง ผมว่าน่าสนุกมากกว่าฝันนะครับ...
Mein Leben เป็น traumhaft schön และจะดูแล erleben Das finde ich angenehmer als zu träumen.

ความปรารถนาเดียวของฉันคือรักษาความไร้เหตุผลของฉันไว้ นี่เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของฉัน และด้วยเหตุนี้ (ความไร้เหตุผล) ฉันไม่รู้สึกเบื่อ...
Mein einziger Wunsch ist, dass ich meine Unvernunft behalte. Die ist für meine Kreativität sehr wichtig und mit ihr langweile ich mich auch nicht.

ดนตรีคือสิ่งที่ทำให้จิตวิญญาณมีความสมดุล...
เพลงนี้เป็นของ Das die Seele wieder ausgleicht

คุณต้องมองหาคุณสมบัติของตัวเอง ฉันไม่คิดว่าคุณจะแตกต่างเพียงเพราะคุณต้องการที่จะแตกต่าง คุณแค่ต้องเป็นตัวของตัวเอง ทั้งในดนตรีและในชีวิต...
ผู้ชาย muss nach den eigenen Qualitäten suchen. ไม่ว่าจะเป็น glaube nicht, dass man anders sein kann, nur weil man anders sein will. มนุษย์ต้องเรียนรู้ด้วยตนเองใน der Musik wie im Leben

ดนตรีคือการแสดงออกของชีวิต ดนตรีไม่เคยเกลียด ดนตรีเป็นอารมณ์เชิงบวกเสมอ พวกเขาอาจจะเศร้าแต่พวกเขาก็ยังมีความหวังอยู่เสมอ ดนตรีเปลี่ยนความคิดให้ดีขึ้น...
เพลงของ Ausdruck von Liebe เพลง kan nie Hass sein. เพลงที่ดื่มด่ำไปกับอารมณ์เชิงบวก Sie kann traurig sein, aber sie ist immer die Hoffnung. เพลง kann Gedanken zum Guten verändern.

คุณต้องค้นหาความดีและค้นหาสิ่งที่ยังไม่มีอยู่เสมอ - โดยทั่วไปแล้วในการค้นหาตัวคุณเอง)))...
Man muss suchen, was gut ist und was noch nicht da ist - เช่นกัน nach sich selbst.

พรสวรรค์ช่วยได้ แต่ความขยันและงานเท่านั้นที่จะพาคุณไปสู่เป้าหมายได้...
ความสามารถพิเศษ, ไม่มี Arbeit นำ dich ans Ziel.

หากไม่มีความปรารถนาที่จะดีขึ้นเรื่อยๆ คุณจะแย่ลงโดยอัตโนมัติ จำเป็นต้องพัฒนาต่อไป ถ้าไม่พัฒนาและไม่ก้าวต่อไปแสดงว่าคุณตายแล้ว บางทีบางครั้งคุณอาจถึงขีดจำกัดของคุณแล้ว แต่คุณไม่จำเป็นต้องรู้เรื่องนี้...
Wenn man nicht die Inspiration hat besser zu werden, wird man automatisch schlechter เอสมุส อิมเมอร์ ไวเทอร์ เกเฮ็น. เวนน์ เอส นิชท์ ไวเทอร์เกท, แดน บิส ดู ทอท. Vielleicht kommt man mal an sein eigenens Limit, aber man sollte es nicht wissen.

คุณต้องสามารถยอมรับคำชมได้! คนไม่รักตัวเองไม่รักคนอื่น...
มีคนมากมายที่คิดถึง Komplimente geben können. Leute, die sich selbst nicht mögen, mögen auch Andere nicht.

ตัวละครไม่ควรเปลี่ยนแปลงตามอายุ (เว้นแต่จะเป็นตัวละครที่ไม่ดี)
Alter sollte den Charakter nicht verändern, es sei denn man hat einen schlechten.

ชีวิตไม่ได้ถูกมอบให้เพื่อทำให้บางสิ่งบางอย่างง่ายขึ้น แต่เพื่อที่จะทำสิ่งที่ถูกต้อง...
Das Leben ist nicht dafür da, es einfach zu haben, ซอนเดิร์น ist dafür da, etwas richtig zu machen!

จำเป็นต้องแบ่งปันช่วงเวลา (เหตุการณ์) ที่สวยงามที่สุดของชีวิตกับใครสักคน ไม่เช่นนั้นมันจะไม่มีคุณค่ามากนัก
Die schönsten Sachen im Leben muss man mit jemandem teilen, sonst sind sie nichts wert!

ศิลปินไม่มีสิทธิ์ที่จะพึ่งพาความสำเร็จในอดีตของเขา ไม่มีใครสนใจว่าคุณเล่นเมื่อวานนี้อย่างไร สิ่งสำคัญคือวันนี้ และถ้าคุณเล่นได้แย่ในวันนี้ ก็ไม่สำคัญว่าในอดีตคุณเล่นได้ยอดเยี่ยมอย่างน้อย 500 ครั้ง - วันนี้คุณโยนลงถังขยะได้เลย!
Als Künstler darf man sich nicht auf die Vergangenheit berufen Keinen interessiert"s, wie Du gestern gespielt hast. Heute ist eigentlich der wichtigste Tag, และ wenn Du heute schlecht spielst, dann ist es egal, ob Du 500 mal grandios gespielt hast - der heutige Tag ist Müll. Kannst Du wegschmeissen

ในงานศิลปะ สิ่งสำคัญคือต้องไม่ทำให้ใครพอใจ แต่ต้องแสดงความเชื่อของตนเอง...
ใน der Kunst ist es ganz wichtig, nicht zu gefallen, sondern seine eigene Überzeugung auszudrücken

อัลบั้ม
ฟรี (2550)
อัจฉริยะ (2550)
อังกอร์ (2008)
เดวิด การ์เร็ตต์ (2009)
โรแมนติกคลาสสิก (2009)
ร็อคซิมโฟนี (2010)

อย่างหลังเป็นรูปแบบครอสโอเวอร์ (สไตล์ดนตรีที่เชื่อมโยงทิศทางที่แตกต่างกัน) ซึ่งเป็นการเรียบเรียงเพลงร็อคคลาสสิก "สำหรับไวโอลินและวงออเคสตรา"

เกี่ยวกับอัลบั้ม Rock Symphonies ของคุณ คุณบอกว่านี่เป็นผลงานที่ดีที่สุดของคุณจากอัลบั้มก่อนหน้านี้ทั้งหมด คุณตั้งเป้าหมายที่เฉพาะเจาะจง - ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มใหม่แต่ละอัลบั้มเพื่อบดบังความสำเร็จของอัลบั้มก่อนหน้าหรือไม่?
ฉันหมายถึงโปรเจ็กต์แบบครอสโอเวอร์ และ Rock Symphonies ก็เป็นผลงานที่ดีที่สุดของฉันในทิศทางนี้อย่างแท้จริง สิ่งนี้เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับความจริงที่ว่ายิ่งคุณอายุมากขึ้นเท่าไร คุณก็จะเข้าใจเนื้อหานี้ได้ดีขึ้นเท่านั้น และยิ่งคุณรู้ว่าอะไรสามารถ "ดึงออก" ออกจากเครื่องดนตรีได้ดีขึ้น และสิ่งใดที่ไม่สามารถทำได้ นี่เป็นวิธีเดียวที่จะสำรวจขีดจำกัดของคุณ จุดสำคัญมากในโครงการดังกล่าวคืออย่ากลัวที่จะทำสิ่งที่คุณมีในใจ แต่ต้องพยายามกำหนดมาตราส่วนใหม่ให้กับตัวคุณเอง ฉันทำงานในอัลบั้มนี้มาเป็นเวลานานและเสี่ยงมาก แต่ก็มีความสุขมากเช่นกัน - และฉันคิดว่าสามารถได้ยินได้ ฉันภูมิใจกับผลลัพธ์มากจริงๆ

คุณ "ย้าย" เพลงสมัยใหม่เช่น Master of Puppets (Metallica), Vertigo (U2), กลิ่นเหมือน Teen Spirit (Nirvana) ลงบนไวโอลินและ "เจือจาง" บางส่วนด้วยองค์ประกอบคลาสสิก วงร็อคเหล่านี้มีปฏิกิริยาอย่างไร?
เริ่มต้นด้วย: ในโลกดนตรีเป็นธรรมเนียมที่คุณไม่มีสิทธิ์กำจัดผลงานสร้างสรรค์ของผู้อื่นโดยพลการ นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันขออนุญาต ไม่มีปัญหากับเมทัลลิก้า ฉัน "แปรรูป" สิ่งของของพวกเขาไปแล้วครั้งหนึ่ง และพวกเขาเขียนถึงฉันว่าการตีความ Master of Puppets ของฉันสุดยอดมาก! แน่นอนว่าฉันมีความสุขมากกับเรื่องนี้ ฉันยังได้รับอนุญาตจากโบโน่เป็นการส่วนตัวด้วย และสำหรับการที่ฉันมีสิทธิ์ในการตีความ Smells like Teen Spirit ฉันขอขอบคุณ Courtney Love ภูมิใจเป็นพิเศษเพราะว่ามันคลาสสิค...

คุณใช้เวลานานแค่ไหนในการทำชิ้นส่วนเหล่านี้ให้เสร็จ?
ฉันไม่สามารถพูดได้อย่างแน่นอน เพราะมีปัจจัยที่แตกต่างกันหลายอย่างมารวมกัน การเรียบเรียงเอง นั่นคือ วิธี "เปลี่ยน" เสียงร้องและกีตาร์ไปบนไวโอลิน ถือเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างน่าเบื่อ จากนั้นคุณก็จะไม่ได้นั่งอยู่ในสตูดิโอตลอดทั้งสัปดาห์ จากนั้นทุกอย่างก็พร้อม อัลบั้มล่าสุดรวมผลงานในรอบ 2 ปี ซึ่งในระหว่างนั้นผมยุ่งกับงานต่างๆและทดลองอยู่ตลอดเวลา

แถมเดวิดก็แต่งเพลงของตัวเองด้วย(แต่ไม่ค่อยได้แสดงในคอนเสิร์ต น่าเสียดาย...)
เพลงสรรเสริญยุค 80
สาวเชลซี
ร็อคโหมโรง
เพลงของเอลิซ่า
วันใหม่ (!!!)
ร็อก ทอคคาต้า

สำหรับผู้ที่คิดว่าเขาดีเกินไป - โปรดแสดงความคิดเห็นของมืออาชีพ:
- เอาจริงๆ นะ ผู้คนไม่ได้มาเพื่อเสียงเพลง แต่มาเพื่อดารา
- ไม่ใช่วาทยากรที่ดีสักคนเดียว ไม่มีวงออเคสตราที่ดีสักคนเดียวที่จะยอมเล่นกับคุณเพียงเพราะคุณมีชื่อเสียงหรือหน้าตาดี ดนตรีมีแนวคิดเรื่องคุณภาพ

โอ้ ใช่แล้ว... ชีวิตส่วนตัว... ที่นี่ “ทุกสิ่งถูกปกคลุมไปด้วยความมืดมิดที่ไม่รู้จัก” เดวิดไม่ได้สร้างหมอก เขาเพียงไม่ระบุเหตุผลอย่างเป็นนามธรรม

ฉันสามารถเป็นคนโรแมนติกได้ แต่ฉันไม่ใช่คนเหล่านั้นที่ชอบไปปิกนิกในสวนสาธารณะ สิ่งที่ดีที่สุดคือร้านอาหารดีๆ หรือหอไอเฟล นี่เป็นเดทที่สวยที่สุดของฉัน ใช่ มันเป็นความคิดโบราณ แต่มันก็เยี่ยมมาก

ในสถานการณ์ชีวิตปัจจุบันของฉัน การสร้างความสัมพันธ์ที่จริงจังเป็นเรื่องยากมากเพราะฉันออกทัวร์บ่อยมาก ระยะทางที่ไกลเกินไปในช่วงเวลาอันยาวนานเป็นอันตรายต่อความรัก

มีรายงานว่าเขามีบางอย่างที่เหมือนกันกับนางแบบชาวเยอรมัน Tatjana Gellert อย่างน้อยในปี 2009 เธอได้เข้าร่วมการแสดงที่ New York Fashion Week เขากลับมาหลังเวที จับมือกันอย่างสัมผัสมาก ล้มลงด้วยกัน และโดยทั่วไปแล้วดูเหมือนนกพิราบธรรมชาติ และความเงียบ…

ดูเหมือนว่าเขาจะได้พบกับ Jana Fletotto นางแบบชาวเยอรมันอีกครั้ง ฉันไม่รู้ - อาจเป็นคำโกหกที่เป็นอันตราย

ฉันเองก็พูดเป็นระยะ ๆ ว่า "โสด" ฉันไม่ได้ยินอะไรมาเป็นเวลานานแล้ว พระเจ้าห้าม...

และใช่! เมื่อเร็ว ๆ นี้ (26/10/11) ฉันนำเสนอน้ำหอม David Garrett สำหรับชายและหญิงในกรุงเบอร์ลิน

นี่คือรูปถ่ายบางส่วน รวมถึงรูปเด็กและวัยรุ่นที่เขาตัดผม) เป็นคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ฉันไม่รู้ว่าเขาคิดจะไว้ผมยาวหรือใครแนะนำ แต่มันยอดเยี่ยมมาก))

ชื่อจริงของอัจฉริยะรุ่นเยาว์คือ David Christian Bongarz เขาเกิดเมื่อวันที่ 4 กันยายน พ.ศ. 2523 ที่เมืองอาเค่น (ประเทศเยอรมนี) ในครอบครัวของทนายความ Georg Peter Bongarz และนักบัลเล่ต์ชาวอเมริกัน Dove Garrett; นักไวโอลินคนนี้ใช้นามสกุลของแม่เป็นชื่อบนเวทีของเขา เด็กชายหยิบไวโอลินขึ้นมาครั้งแรกเมื่ออายุสี่ขวบ แม้ว่าเครื่องดนตรีนี้จะไม่ได้มีไว้สำหรับเขา แต่สำหรับพี่ชายของเขา แต่อีกหนึ่งปีต่อมา David ได้แสดงในการแข่งขันดนตรีสำหรับเด็กและได้รับรางวัลชนะเลิศ และเมื่ออายุได้ 7 ขวบเขาก็เริ่มเรียนที่ Lubeck Conservatory เมื่ออายุ 10 ขวบ เขาได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Hamburg Philharmonic และหนึ่งปีหลังจากคอนเสิร์ตของประธานาธิบดีเยอรมนี เขาก็ได้รับไวโอลิน Stradivarius เป็นของขวัญ ในปี 2000 เดวิดเริ่มเรียนบทเรียนจากนักไวโอลินชื่อดัง ไอดา ฮันเดล ซึ่งเดินทางมายังลอนดอนและเมืองอื่นๆ ในยุโรปเพื่อศึกษา เมื่ออายุ 13 ปี David Garrett กลายเป็นนักแสดงที่อายุน้อยที่สุดที่เซ็นสัญญากับสตูดิโอ Deutsche Grammophon Gesellschaft ซึ่งออกซีดีชุดแรกของเขาที่มีผลงานคลาสสิกโดย Mozart, Tchaikovsky และ Paganini ในปี 1997 เดวิดย้ายไปลอนดอนและเข้าเรียนที่ Royal College of Music แต่หยุดเรียนหลังภาคเรียนแรก ตามที่นักไวโอลินกล่าวว่าเหตุผลนี้คือความแตกต่างในมุมมองเกี่ยวกับทักษะการแสดงระหว่างเขากับที่ปรึกษารวมถึงการขาดเรียนซึ่งเขาอธิบายโดยความจำเป็นในการฝึกฝนดนตรีเพิ่มเติม David Garrett กลับมาศึกษาต่อในอีกหนึ่งปีต่อมาที่ New York Juilliard School ซึ่งเขาเริ่มเรียนดนตรีวิทยาและการประพันธ์เพลงและพัฒนาทักษะการแสดงของเขากับ Itzhak Perlman นักไวโอลินชื่อดัง ในระหว่างการศึกษา David ก็เหมือนกับนักเรียนหลายคนที่ทำงานนอกเวลา แต่ไม่ใช่บนเวที แต่บนแคทวอล์คโดยทำหน้าที่เป็นนางแบบ อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการชนะการแข่งขันนักแต่งเพลงของนักเรียนในปี 2546 โดยแต่งบทความทรงจำที่เขียนในสไตล์ของบาค ในปี 2004 การ์เร็ตต์ได้รับประกาศนียบัตรจาก Juilliard School และบันทึกอัลบั้มแรกของเขา Nokia Night of the Proms เขาเป็นผู้นำกิจกรรมคอนเสิร์ตมากมาย โดยเขาได้แสดงร่วมกับ Berlin Philharmonic Orchestra ที่ Albert Hall ในลอนดอน และในงานอันทรงเกียรติอื่นๆ

ในปี 2550 David Garrett ยอมรับข้อเสนอจากบริษัท Montegrappa ของอิตาลี ให้เป็นพรีเซนเตอร์ของคอลเลกชั่นปากกาหมึกซึมสุดหรู Tributo ad Antonio Stradivari ตามเงื่อนไขของสัญญา การนำเสนอผลงานชุดนี้ดำเนินการในนิวยอร์ก ฮ่องกง โรม และเมืองอื่นๆ และรวมอยู่ในโปรแกรมของ Garrett ที่เล่นไวโอลิน Stradivarius “Gli Archi di Palazzo Comunale” ในปีเดียวกัน นักไวโอลินออกอัลบั้มสองชุดคือ "ฟรี" และ "อัจฉริยะ" ซึ่งกลายเป็นกิจกรรมในโลกดนตรี อัลบั้มนี้มีผลงานการเรียบเรียงของการ์เร็ตต์เอง รวมถึงเพลงคลาสสิก โดยเฉพาะเพลง Caprice No. 24 ของปากานินี และเพลงร็อค (เพลง "Nothing Else Matters ของเมทัลลิกา") ตามที่นักไวโอลินรายนี้กล่าวไว้ เป้าหมายของเขาคือการปลุกความสนใจในดนตรีคลาสสิกในหมู่คนหนุ่มสาว และด้วยเหตุนี้ เขาจึงใช้การสังเคราะห์เพลงคลาสสิกเข้ากับสไตล์ของป็อป ร็อค ริธึมและบลูส์ นอกจากนี้ การ์เร็ตต์ยังแย้งว่าลิซต์ ปากานินี และโชแปงในศตวรรษที่ 19 เป็นเหมือนร็อคสตาร์ในปัจจุบัน และเพลงป๊อปในยุคนั้นสามารถพบได้ในผลงานของวิวาลดีและโมสาร์ท (เช่น "Turkish March") . แน่นอนว่าแนวคิดของผู้แต่งนี้ทำให้เกิดการอภิปรายในโลกดนตรีอย่างไรก็ตามทั้งผู้สนับสนุนและนักวิจารณ์ของ Garrett ไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าการเรียบเรียงและสไตล์การแสดงของเขานั้นไร้ที่ติและกระตุ้นความสนใจอย่างมากและอัลบั้มของเขาก็อยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ต . อัลบั้มถัดไปชื่อ "Encore" ประสบความสำเร็จมากกว่าอัลบั้มก่อนๆ และได้รับรางวัล ECHO Classic - 2008 ในประเภท "Classics without Borders" ในปีเดียวกันนั้น David Garrett ได้รับการยอมรับให้เป็น "บุคคลแห่งปี" ในหมวด "ดนตรี" ตามนิตยสาร "Gentlemen's Quarterly" ในปี 2009 นักไวโอลินออกอัลบั้ม "David Garrett" ซึ่งครองตำแหน่งผู้นำอย่างมั่นคง ในชาร์ตของสหรัฐอเมริกา ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน ในปี 2010 อัลบั้มอื่น "Classic Romance" ได้เปิดตัวซึ่งสร้างขึ้นในรูปแบบคลาสสิกและมีพื้นฐานมาจากไวโอลินคอนแชร์โตของ Mendelssohn ทำให้ผู้สร้างได้รับรางวัล ECHO Classic อีกครั้งคราวนี้ในหมวดหมู่ "ผู้ขายดีที่สุดแห่งปี" ปี 2010 กลายเป็นก้าวใหม่ในงานของ Garrett คอนเสิร์ตใน Wuhlheide Park ของเบอร์ลินซึ่งมีรายการผสมผสานผลงานคลาสสิกจากหลายยุคสมัยตั้งแต่ Bach ไปจนถึง Nirvana กลายเป็นโปรเจ็กต์ที่ไม่ธรรมดาและทะเยอทะยาน อัลบั้ม "Rock Symphonies " ซึ่งสร้างขึ้นจากบทประพันธ์ของคอนเสิร์ตครั้งนี้ ทำให้ผู้เขียนได้รับรางวัล ECHO ในประเภท "ดีที่สุด" ผลิตภัณฑ์ดีวีดี" และ "นักแสดงร็อค/ป๊อปที่ดีที่สุด" และยังได้รับการบันทึกลงใน Guinness Book of Records ในฐานะรางวัลระดับโลก นักไวโอลินที่เร็วที่สุด หลังจากความสำเร็จของ "Rock Symphonies" และการทัวร์ Garrett กลับมาสู่เพลงคลาสสิกและออกอัลบั้ม "Legacy" ในปี 2011 ด้วยผลงานของ Beethoven และ Kreisler ซึ่งได้รับสถานะทองในหลายประเทศ ในเดือนธันวาคมของปีเดียวกัน ที่ Royal Concert ในลอนดอน อัจฉริยะผู้นี้ได้นำเสนอเพลงคัฟเวอร์เพลง "Smells Like Teen Spirit" ของ Nirvana ในเวอร์ชันคัฟเวอร์ของเขา ซึ่งเป็นการผสมผสานเพลงร็อกและคลาสสิก ไฮไลท์อีกประการหนึ่งคือการแสดงเพลงคัฟเวอร์ยูฟ่าแชมเปียนส์ลีกของการ์เร็ตต์และนักร้องโอเปร่า โจนาส คอฟมันน์ ในนัดชิงชนะเลิศยูฟ่า แชมเปียนชิพ ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2555 ในปี 2013 มีการเปิดตัวอัลบั้ม "Music" ที่แปลกตาอีกชุดหนึ่งซึ่งรวมถึงเพลงร็อคและป๊อปที่หลากหลายในการแสดงไพเราะ อัลบั้มล่าสุดของ Garrett "Caprice" สร้างขึ้นร่วมกับมือกีตาร์ Sithven Morse, เทเนอร์ Andrea Bocelli และนักร้องป๊อป Nicole Scherzinger เปิดตัวในปี 2014 ตารางทัวร์อันยุ่งวุ่นวายของนักไวโอลินรายนี้มีกำหนดล่วงหน้าสองปี การแสดงของเขาในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีการวางแผนในต้นเดือนกันยายน 258